Архитектура Турции
Архитектура Турции охватывает наследие от древней истории Анатолии до наших дней. Значительные памятники греко-римского периода расположены по всей стране. В византийский период были построены, среди прочих памятников, знаменитая соборная церковь Святой Софии в Константинополе (современный Стамбул). После прихода сельджукских турок в XI веке сельджукская архитектура соединила исламскую архитектуру с другими стилями местной архитектуры Анатолии. Османская империя положила начало многовековой традиции османской архитектуры, которая просуществовала до начала XX века[1].
В первые годы существования Турецкой Республики (после 1923 года) турецкая архитектура находилась под влиянием более ранней сельджукской и османской архитектуры[2], в частности во время Первого национального архитектурного движения (также называемого турецким неоклассическим архитектурным движением). Однако, начиная с 1930-х годов, архитектурные стили начали отличаться от традиционной архитектуры, в том числе в результате увеличения числа иностранных архитекторов, приглашённых для работы в стране, в основном из Германии и Австрии[3]. Вторая мировая война стала периодом изоляции, во время которого возникло Второе национальное архитектурное движение. Подобно фашистской архитектуре, движение было направлено на создание современной, но националистической архитектуры[4].
С 1950-х годов страна стала больше взаимодействовать с другими странами, что позволило турецким архитекторам экспериментировать с новыми стилями и всё больше вдохновляться своими коллегами из других стран мира. Однако до 1980-х годов они были в значительной степени ограничены отсутствием технологической инфраструктуры или недостаточными финансовыми ресурсами[5]. После этого либерализация экономики и переход к экспортно-ориентированному росту открыли путь для частного сектора, который стал ведущим игроком в архитектуре Турции[6].
Что важно знать
| Архитектура Турции | |
|---|---|
| Страна |
|
Греко-римская эпоха
Древние греки основали множество городов-государств на побережье Эгейского моря в западной Анатолии и за её пределами. В эллинистический период одним из самых могущественных было Пергамское царство, а город Пергам сегодня является одним из объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО в Турции[7]. Анатолия продолжала процветать в римскую эпоху, и такие города, как Эфес и Сарды, а также Пергам, значительно выросли за это время. Таким образом, многие греко-римские памятники в Эгейском и Средиземноморском регионах современной Турции в значительной степени, если не в первую очередь, являются римскими сооружениями[8].
Византийская эпоха
Византийская эпоха наступила после разделения старой Римской империи на восточную и западную части в конце IV века. Восточная Римская империя, также известная как Византийская империя, имела столицу в Константинополе, современном Стамбуле. Византийская архитектура началась как продолжение позднеримской архитектуры, но в течение следующего тысячелетия она получила дальнейшее развитие[9][10]. Собор Святой Софии, огромная купольная церковь, построенная в 537 году при Юстиниане I, является величайшим достижением византийской архитектуры[11][12]. Здание оказало значительное влияние на последующую византийскую церковную архитектуру и, в конечном итоге, на османскую архитектуру[13]. Византийский стиль также известен своим изысканным мозаичным искусством. Одним из ярких примеров этого искусства в поздневизантийский период является церковь Хора (нынешняя мечеть Карие) XIV века в Стамбуле[14].
Эпоха Сельджукидов и бейликов
Архитектура анатолийских сельджуков представляла собой эклектичную смесь влияний[15], в которой местные византийские, армянские и грузинские элементы сочетались с мотивами исламской Сирии, Ирана, Ирака и Центральной Азии[16][17]. Их памятники в основном строились из тёсаного камня, а для минаретов использовался кирпич[18]. Декор был сосредоточен вокруг определённых элементов, таких как входные порталы, и имел форму сложной резьбы по камню (например, медресе Тонкого минарета и комплекс Дивриги), иногда каменной кладки аблак (например, мечеть Ала ад-Дина в Конье) и больших поверхностей, покрытых плиткой (например, медресе Каратай)[19][16].
Когда в конце XIII и XIV веках Анатолия разделилась на бейлики, архитектура стала ещё более разнообразной, особенно в западной Анатолии, где близость к византийскому и средиземноморскому мирам способствовала дальнейшим экспериментам и синкретизму[20].
Османская эпоха (XIV—начало XX веков)
Архитектура ранних османских правителей экспериментировала с различными типами зданий, включая мечети с одним куполом, здания с несколькими куполами и религиозные здания с Т-образной планировкой[13]. В конечном итоге это привело к появлению классического османского стиля, который сформировался в XVI и XVII веках[13]. Этот стиль, находившийся под сильным влиянием собора Святой Софии, привёл к появлению величественных имперских мечетей, построенных вокруг центрального купола и различного количества полукуполов[13]. Этот период также связан с самым известным османским архитектором, Мимаром Синаном (умер в 1588 году). Среди его более 300 проектов по всей империи, важнейшими работами являются мечеть Шехзаде в Стамбуле, мечеть Сулеймание в Стамбуле и мечеть Селимие в Эдирне[13]. В декоративном искусстве изникская плитка достигла своего художественного расцвета и использовалась во многих зданиях[20][21].
После XVII века османская архитектура стала всё более открытой для внешних влияний. За изменениями в период тюльпанов последовало появление османского барокко в 1740-х годах[22][23]. В XIX веке влияние Западной Европы усилилось, и такие архитекторы, как Бальяны, создали эклектичные произведения, такие как роскошный дворец Долмабахче[24]. В начале XX века архитекторы Мимар Кемаледдин и Ведат Тек возглавили движение, известное как Первое национальное архитектурное движение, которое было своего рода возрождением османского стиля[25][26].
1920-е — начало 1930-х годов: Первое национальное архитектурное движение
Первое национальное архитектурное движение (тур. Birinci Ulusal Mimarlık Akımı) было архитектурным движением, возглавляемым турецкими архитекторами Ведатом Теком (1873—1942) и Мимаром Кемаледдином Беем (1870—1927). Последователи этого движения стремились создать новую «национальную» архитектуру, основанную на мотивах сельджукской и османской архитектуры. Это движение также называли турецкой неоклассической архитектурой или национальным архитектурным ренессансом[27]. Другими видными последователями этого движения были Ариф Хикмет Коюноглу (1888—1982) и Джулио Монгери (1873—1953)[28]. Известные здания этой эпохи — Большое почтовое отделение (1905—1909), апартаменты Tayyare (1919—1922)[29], 4-й Вакиф Хан в Стамбуле (1911—1926)[30], Государственный музей изобразительного искусства и скульптуры (1927—1930)[31], Этнографический музей Анкары (1925—1928)[32], мечеть Бебек[33] и мечеть Камер Хатун[34][35].
Итальянский архитектор Раймондо Д’Аронко в течение 16 лет был главным дворцовым архитектором османского султана Абдул-Хамида II в Стамбуле. Д’Аронко спроектировал и построил в Стамбуле большое количество зданий различных типов. Стилистические особенности его работ можно разделить на три группы: ревайвализм, переосмысление османских форм, модерн и венский сецессион. Модерн был впервые представлен в Стамбуле Д’Аронко, и его проекты показывают, что он свободно черпал вдохновение в византийских и османских декорациях. Д’Аронко также смешивал западные и восточные стили в своих работах, что было также характерной чертой проектов Александра Валлаури в тот же период[36].
1930-е — 1950-е годы: модернизм и иностранное влияние
Одними из наиболее заметных примеров этой эпохи являются построенный в стиле баухаус приморский павильон Ататюрка во Флорье (1935) и построенный в стиле ар-деко центральный вокзал Анкары (1937)[37][38]. Поскольку до 1950-х годов в Турции не хватало архитекторов, правительство пригласило различных архитекторов из Германии, Австрии, Швейцарии и Франции, чтобы они руководили быстрым строительством новой столицы Анкары. Около 40 архитекторов и градостроителей проектировали и курировали различные проекты (в основном в Анкаре, а в меньшей степени в Стамбуле и Измире) в период с 1924 по 1942 год. Среди них были Гудрун Баудиш, Рудольф Беллинг, Пауль Бонац, Эрнст Арнольд Эгли, Мартин Эльсассер, Антон Ханак, Франц Хиллингер, Клеменс Хольцмайстер, Анри Прост, Паоло Виетти-Виоли, Вернер Иссель, Герман Янсен, Теодор Йост, Генрих Криппель, Карл Кристоф Лёрчер, Роберт Оэрли, Бернхард Пфау, Бруно Таут и Йозеф Торак[3][4]. Примеры зданий этой эпохи включают павильон Ататюрка во Флорье (1935) в стиле баухаус, спроектированный Сейфи Арканом; железнодорожный вокзал Анкары (1937) в стиле ар-деко, спроектированный Шекипом Акалыном; здание Кассационного суда (1933-35), спроектированное Клеменсом Хольцмайстером; факультет языков, истории и географии (1937) Анкарского университета, спроектированное Бруно Таутом; и здание Великого национального собрания Турции (1938-63), спроектированное Клеменсом Хольцмайстером[37].
Второе национальное архитектурное движение
Движение «Упрощённый классицизм» конца 1930-х и начала 1940-х годов в Европе и Северной Америке стремилось к современной интерпретации неоклассической архитектуры. Это движение оказало особенно заметное влияние на фашистскую архитектуру в Италии и нацистскую архитектуру в Германии, которые стремились разработать современные версии архитектуры Римской (Италия) и Священной Римской (Германия) империй в соответствии со своими идеологиями. В тот же период в Турции наблюдалась тенденция к созданию новой национальной архитектуры, которая получила название Второе национальное архитектурное движение (тур. İkinci Ulusal Mimarlık Akımı)[4][39][40]. Иностранные архитекторы, работавшие в Турции в этот период (особенно из Германии и Австрии), сыграли важную роль во внедрении этого архитектурного движения и его стиля. Пионерами этого движения в Турции были Седад Хакки Элдем, Экрем Хакки Айверди[41] и Эмин Халид Онат. Для руководства этой инициативой профессор Седад Хакки Элдем проводил семинары по национальной архитектуре в Университете изящных искусств имени Мимара Синана, уделяя особое внимание традиционным турецким стилям домов[42].
Как и их современные аналоги в Европе и Северной Америке, правительственные здания этого стиля в Анкаре и Стамбуле обычно имели крупные пропорции (высокие потолки, высокие окна и т. д.), чтобы создать впечатление сильной государственной власти. Некоторые из них также имели монументальный дизайн фасадов, напоминающий неоклассическую архитектуру, но с более современными и простыми прямоугольными формами, симметрией, простотой и отсутствием декора.
Некоторые из зданий в этом стиле — Оперный театр Анкары, спроектированный Шевки Балмунку (1933-34) и отреставрированный Паулем Бонацем (1946-47); здание генерального штаба TCDD, спроектированное Бедри Учаром в 1938 году; здания факультета естественных наук и факультета литературы Стамбульского университета (1944-52); Аныткабир (1944-53); штаб-квартира Стамбульского радио (1945-49); мечеть Шишли (1945-49); и Мемориал мучеников Чанаккале (1954-60). Это движение было особенно влиятельным в период с 1935 по 1950 год. С 1950-х годов влияние этого стиля уменьшилось из-за наступления новой волны, прежде всего интернационального стиля и рационализма[42].
1950-е годы и усиление западного влияния
В начале 1950-х годов новое поколение архитекторов, таких как Невзат Эрол, Тургут Кансевер, Абдуррахман Ханчи, Дженгиз Бекташ, Хаяти Табаньоглу, Энвер Токай, Ильхан Тайман и Йылмаз Санлы, стало более влиятельным в архитектурной сфере. Это были архитекторы, которые либо учились в Европе, либо обладали знаниями о модернистской архитектуре того времени. Их стремление к модернистской архитектуре соответствовало интернациональному стилю и рационализму. Вместе с тем важным фактором было и развитие турецкой экономики. Несмотря на то что турецкие архитекторы могли следовать современному дизайну важных архитекторов того времени, они были ограничены отсутствием технологической инфраструктуры или недостаточными финансовыми ресурсами[5][35].
Избранные примеры зданий этой эпохи: отель Anadolu Club (1951—1957) на Бююкаде, спроектированный Тургутом Кансевером и Абдуррахманом Ханчи; Hilton Istanbul Bosphorus (1952—1955), спроектированный Skidmore, Owings & Merrill и Седадом Хакки Элдемом; штаб-квартира муниципалитета Стамбула (1953—1960), спроектированная Невзатом Эролом; бизнес-центр Emek (1959—1965) в Анкаре, спроектированный Энвером Токаем и Ильханом Тайманом; и штаб-квартира Tekel (1958—1960) в Стамбуле, спроектированная Йылмазом Санлы и Ильханом Тайманом[5].
Одним из важнейших событий этого периода стало создание в 1954 году Палаты архитекторов Турции. До этого существовали различные профессиональные организации архитекторов, но до 1954 года не было законов, регулирующих архитектурную профессию[43]. В 1950-е годы популярность приобрела архитектура брутализма, лучшим примером которой является работа Бехруза Чиничи в Ближневосточном техническом университете.
1960-е и 1970-е годы
После государственного переворота 1960 года Турция пережила различные политические и экономические кризисы, которые повлияли на строительную индустрию, а также на архитектурный сектор. Несмотря на эти трудности, архитекторы смогли спроектировать несколько важных зданий. Отказавшись от рационализма, турецкие архитекторы пытались проектировать свои здания в более гибких и фрагментированных формах. Важными работами этого периода являются отель Vakıflar в Стамбуле (1968, сегодня отель Ceylan Intercontinental), кампусы Ближневосточного технического университета (1961) в Анкаре, Стамбульский рынок производителей (1959), здание Турецкой исторической организации (1967), отель Grand Ankara (1960, сегодня отель Rixos Grand Ankara) и Культурный центр Ататюрка (1969) в Стамбуле[44][45].
В результате экономических и социальных потрясений архитектура Турции также пострадала в 1970-х годах. В этот период не было значительных достижений. Некоторые важные проекты 1970-х годов — здание Турецкого лингвистического общества (1972), библиотека Ататюрка (1973) и арена Абди Ипекчи (1979)[46].
1980-е и 1990-е
В январе 1980 года правительство премьер-министра Сулеймана Демиреля приступило к реализации широкомасштабной программы реформ, разработанной заместителем премьер-министра Тургутом Озалом с целью переориентации турецкой экономики на экспортно-ориентированный рост. Эти реформы оказали положительное влияние на строительную индустрию и архитектуру[6]. В 1980-х годах турецким архитекторам и подрядчикам были представлены новые методы, такие как сборные конструкции и светопрозрачный фасад. Кроме того, увеличилось производство стали, алюминия, пластика и стекла, что позволило архитекторам освободиться от жёстких форм.
До 1980-х годов государственный сектор был ведущим заказчиком в области архитектуры и строительства. Однако либерализация экономики открыла путь для частного сектора, который стал играть ведущую роль. Среди известных архитекторов этого периода можно назвать Бехруза Чиничи, Мериха Карааслана, Севинча Хади, Шандора Хади, Эрсена Гюрселя, Мехмета Чубука, Догана Текели, Сами Сиса, Эмре Аролат, Мурат Табанджоглу, Мелкан Табанджоглу, Хюсрев Тайла, Доган Хасол, Атилла Юджел, Сема Сойгениш, Мурат Сойгениш и Кая Ариоглу и другие[45][46][47].
XXI век
Благодаря сотрудничеству архитекторов и инженеров-строителей становится возможным проектирование более экологичных зданий[48].
В сейсмоопасных районах все здания, построенные по стандартам XX века[52], могут быть опасны[53], но вскоре после землетрясения вблизи города Измит в 1999 году, унёсшего жизни более 17 тысяч человек, в Турции был введён новый сейсмический кодекс для защиты от землетрясений[54][55]. Также после этого землетрясения во время правления Бюлента Эджевита был введён так называемый налог на землетрясения[56]. Первоначально задуманный как временный налог, он стал постоянным[54]. В 2007 году сейсмический кодекс был усилен[57][58]. Однако существуют утверждения, что строители часто игнорировали правила из-за коррупции[59]. После землетрясений в провинции Ван в 2011 году премьер-министр Реджеп Тайип Эрдоган заявил: «Муниципалитеты, строители и надзорные органы должны теперь понимать, что их халатность равносильна убийству»[60]. В 2018 году закон о зонировании предоставил амнистию некоторым зданиям, построенным без лицензии, и некоторым с нелицензированными этажами[60].
Дальнейшее усиление норм 2007 года было предписано Турецким сейсмическим кодексом 2018 года, который вступил в силу 1 января 2019 года[57][61]. Улучшения включали надзор за проектированием и определения опасностей для конкретных объектов[62], а для новых зданий в уязвимых регионах требовалось использование арматуры в высококачественном бетоне[63]. Балки и колонны в этих зданиях должны быть расположены в надлежащем месте, чтобы правильно поглощать колебания[63]. Иностранные эксперты считают этот кодекс очень современным и схожим с кодексами США[64]. Однако данные строительные нормы XXI века соблюдались не всегда[53].
В попытке укрепить рейтинг перед президентскими выборами 2018 года в Турции правительство объявило амнистию за нарушения строительных норм, разрешив продолжать несоблюдение норм при условии уплаты штрафа. Неэффективное соблюдение сейсмических норм стало одним из факторов, повлиявших на разрушительные последствия землетрясений 2023 года в Турции и Сирии, в результате которых в Турции погибло более 42 000 человек[55]. Было зарегистрировано большое количество случаев разрушения опорных колонн, что привело к прогрессирующему обрушению, осложнив спасательные работы. Эксперты выразили сожаление, что такая практика обращает города в кладбища[65]. Землетрясения 2023 года в Турции и Сирии привели к обрушению многих старых и некоторых новых зданий[66].
Неукреплённые кирпичные здания уязвимы[67]. Многие старые здания в Стамбуле уязвимы для прогрессирующего обрушения[68]. Сейсмоусиление старых зданий возможна, но дорогостояща[68]. Хотя за два десятилетия до 2023 года по всей стране было укреплено более 3 миллионов жилых единиц, по состоянию на тот год многие многоквартирные дома не соответствуют стандартам XXI века[66]. Было предложено строить из дерева[69].
Примечания
Литература
- Carswell, John. Iznik Pottery. — Second. — British Museum Press, 2006. — ISBN 9780714124414.
- Cormack, Robin. Byzantine Art : [англ.]. — 1st. — 0192842110 : Oxford University Press, 2000.
- Ettinghausen, Richard. Islamic Art and Architecture: 650–1250 / Richard Ettinghausen, Oleg Grabar, Marilyn Jenkins-Madina. — Yale University Press, 2001. — ISBN 978-0-300-08869-4.
- Freely, John. A History of Ottoman Architecture. — WIT Press, 2011. — ISBN 978-1-84564-506-9.
- Islam: Art and Architecture. — h.f.ullmann, 2011. — ISBN 9783848003808.
- Kuban, Doğan. Ottoman Architecture. — Antique Collectors' Club, 2010. — ISBN 9781851496044.
- Rüstem, Ünver. Ottoman Baroque: The Architectural Refashioning of Eighteenth-Century Istanbul. — Princeton University Press, 2019. — ISBN 9780691181875.
- Stafford-Deitsch, Jeremy. Kingdoms of Ruin: The Art and Architectural Splendours of Ancient Turkey : [англ.]. — I. B. Tauris, 2010. — ISBN 978-0-7556-2512-3.




