АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Империя султанов

«Империя султанов: османское искусство из коллекции Халили» (англ. Empire of the Sultans: Ottoman Art of the Khalili Collection) — гастролирующая выставка 1995—2004 годов, на которой были представлены предметы из коллекции исламского искусства Халили[2]. Около двухсот экспонатов, включая предметы с каллиграфией, текстиль, керамику, оружие и изделия из металла, которые иллюстрировали искусство и повседневную жизнь шести веков существования Османской империи[3]. Многие из предметов были созданы для правителей империи — султанов. Две каллиграфические работы принадлежали самим султанам[4].

В 1990-х годах выставку принимали учреждения Швейцарии, Великобритании и Израиля. С 2000 по 2004 год она побывала в тринадцати городах США — в период, когда ислам вызывал особые споры в связи с терактами 11 сентября и последующими войнами на Ближнем Востоке. Критики охарактеризовали выставку как обширную и информативную. Они похвалили её за прекрасные произведения искусства — в частности, за каллиграфию — и за то, что она представила свежий взгляд на ислам. Каталоги были опубликованы на английском и французском языках.

Общие сведения
Империя султанов: османское искусство из коллекции Халили
Расположение
Площадка Площадки проведения в Швейцарии, Великобритании, Израиле и США
Деятельность
Время проведения 1995–2004
Организатор Коллекции Халили[d][1]
Отрасль Исламское искусство, Османская империя
Сайт khalilicollections.org/… (англ.)

Исторический контекст

Османская империя просуществовала с XIII века до 1922 года и в период своего расцвета имела территорию на трёх континентах: Азия, Европа и Африка[5]. В 1516 и 1517 годах были захвачены Мекка, Медина и Иерусалим — самые святые города ислама[4]. Хотя официально империя была исламским государством, она отличалась культурным разнообразием и многоязычием, включая христиан и евреев, а также мусульман[6].

undefined

На протяжении всей истории Османской империи её правители, султаны, были покровителями искусств. В столице Константинополе они создали институты для обучения и организации работы архитекторов и художников, создав отличительные османские стили архитектуры, иллюстрирования рукописей и дизайна[7]. Османы разработали отличительные стили исламской каллиграфии, совершенствуя её на протяжении почти 500 лет[8]. В XIX веке обучение каллиграфии стало обычным делом для самих султанов[9]. Наибольшего размаха империя достигла в XVI веке во время правления Сулеймана Великолепного. Сулейман и его преемники использовали своё богатство для строительства дворца Топкапы и других зданий в Константинополе, включая большие комплексы мечетей, украшенные внутри архитектурными надписями[10][11].

На протяжении большей части своей истории исламское сакральное искусство характеризовалось аниконизмом: запретом на изображение живых существ. Исламские культуры и временные периоды различались в том, как они интерпретировали этот запрет: либо применительно к религиозному искусству, либо к искусству в целом[12][13][14]. Исламские художники компенсировали ограничения на фигуративное искусство, используя декоративную каллиграфию, геометрические узоры и стилизованную листву, известную как арабеска[14].

Сэр Насер Дэвид Халили — британско-иранский учёный, коллекционер и филантроп, собравший крупнейшую в мире частную коллекцию исламского искусства[15][16]. Коллекция исламского искусства Халили охватывает период с 700 по 2000 год[17] и включает в себя религиозные произведения искусства и предметы декора, а также те, что имеют светское назначение[18]. «Империя султанов» стала первой выставкой, полностью составленной из этой коллекции[19], и первой крупной выставкой в галерее Брунея Школы востоковедения и африканистики[20][21]. Некоторые из её предметов никогда ранее не выставлялись на всеобщее обозрение[22].

Проведение и экспонаты

Кураторами выставки были Дж. М. Роджерс, почётный куратор коллекции, и Нахла Нассар, исполняющая обязанности куратора и регистратора[2]. На выставке было представлено более 200 предметов, охватывающих шесть веков существования Османской империи[23]. Экспонаты были разделены на четыре секции. В разделе «На службе у Бога» были представлены тексты, в том числе Коран, а также мебель и украшения для украшения мечетей. В разделе «Султаны, солдаты и писцы» были представлены доспехи, знамёна и документы, связанные с управлением империей. К «Искусствам и ремёслам» относились изделия из металла, текстиля, стекла и керамики. В разделе «Книги, картины и письмена» были представлены рукописи, каллиграфические работы, инструменты, связанные с каллиграфией, и книжные переплёты[24]. Большинство предметов на выставке были украшены каллиграфией в той или иной форме[25].

undefined

В некоторых местах были организованы станции прослушивания, где посетители могли познакомиться с музыкой Османской Турции и услышать истории на арабском и английском языках[26]. В Университете Бригама Янга плотники воссоздали фасады турецких мечетей[27].

На службе у Бога

Религиозные рукописи включали тридцать два каллиграфических текста Корана или разделов Корана[23][28]. Среди них были работы известных каллиграфов, таких как Ахмед Карахисари, Шейх Хамдуллах[29], Хафиз Осман[30], и Казаскер Мустафа Иззет-эфенди[31]. Среди других литературных произведений — «Маснави» Руми[32] и «Далаиль аль-Хайрат», сборник молитв[33]. Для украшения мечетей использовались деревянные круги, расписанные цитатами из Корана или именами исламского пророка Мухаммеда и первых халифов[11]. Подобная декоративная каллиграфия была вышита на шёлковых или атласных тканях, в том числе на чёрном атласном панно, покрывавшем дверь Каабы[34]. Среди представленных на выставке предметов мечети — подсвечники и декоративная дверная фурнитура из латуни или меди[35]. Представлены компасы киблы, использовавшиеся для определения направления на Мекку для молитвы[36], и астролябии с квадрантами для определения времени молитвы по восходу звёзд[37].

Султаны, солдаты и писцы

Среди представленных на выставке доспехов — шлемы, кольчуга и военная маска XV века. В основном они были выкованы из железа или стали[38]. Некоторые из этих доспехов предназначались для лошадей: шанфрон - защищали их морды, а также служили украшением[39]. Хлопковая рубашка-талисман была украшена цитатами из Корана, молитвами и 99 именами Бога[39]. Оружие, представленное на выставке, включало кинжалы, мечи и кремнёвые ружья, многие из которых были украшены надписями и изящными декоративными узорами, созданными методом дамаскинажа (инкрустации золотой и серебряной проволоки в металлическую поверхность)[40]. Среди кинжалов и мечей был самый ранний из сохранившихся образцов изогнутого исламского меча[23], на котором было выгравировано имя Бейбарса, мамлюкского султана XIII века. Османы позаимствовали его из Египта и добавили золотое дамаскирование[41][42]. На военных знамёнах были начертаны имена Бога и Мухаммеда, а также молитвы и призывы. Отличительной чертой османских знамён было изображение Зульфикара — меча с раздвоенным клинком, который Мухаммед, согласно эпосов, завоевал в битве при Бадре. Часть одного из таких знамён была включена в экспозицию[43].

undefined

Документы включали в себя пожалования земли и доходов. Как официальные прокламации султана, они были написаны очень витиеватой, стилизованной каллиграфией и включали в себя тугру султана — сложную монограмму, которая служила официальной печатью. В экспозиции были представлены тугры Сулеймана Великолепного, Селима II, Мурада III, Ахмеда I, Мехмеда IV, Абдул-Хамида I и Абдул-Меджида I[44]. Две рукописи рассказывали об истории султанов, иллюстрированные портретами[45].

Искусство и ремёсла

Четыре плитки с фриза с каллиграфической надписью из 17-й главы Корана, ок. 1550 г. В третий раздел вошли изделия из металла, керамики, нефрита и текстиля. Предметы домашней металлообработки изготавливались из серебра, латуни или позолоченной меди[46]. Текстиль XVI и XVII веков включал ковры и тканые шёлковые панно лампас (вид роскошной ткани) из разных уголков Османской империи[47].

В конце XVI века османы использовали изникскую керамику с её яркими цветами на белом фоне для украшения императорских дворцов и мечетей[48]. Несколько образцов изникской керамики, включая плитки, блюда и вазы, были включены в экспозицию[49]. Среди других керамических изделий, представленных на выставке, — фриттовая керамика из Сирии и набор из двенадцати чаш, изготовленных в 1860 году, на каждой из которых по-арабски написано «Императорская палата» и «подарок для его превосходительства Авраама Линкольна». Кураторы не смогли установить, почему или где был сделан этот подарок для Линкольна, кроме того, что надпись указывает на то, что они были сделаны в Турции[50]. На плиточном панно XVI или XVII века размером 207 на 112,5 сантиметров изображены два каллиграфически выписанных высказывания о вере, что позволяет предположить, что оно было сделано для украшения мечети[50].

Книги, картины и рукописи

Последний раздел выставки включал в себя каллиграфические работы, росписи рукописей, декоративные переплёты книг и инструменты, использовавшиеся каллиграфами[51]. Каллиграфические работы включали в себя отдельные панно, альбомы и надписи на листах. Среди писцов были такие известные каллиграфы, как Шейх Хамдуллах, Махмуд Джелаледдин Эфенди и Мехмед Шевки Эфенди[52]. На выставке были представлены каллиграфические панели двух султанов — Абдул-Меджида I и Махмуда II[9]. Одним из видов каллиграфических работ, характерных для ислама, является хилья — описание в словах качеств Мухаммеда или других пророков ислама[53]. На выставке было представлено несколько примеров хиле. Некоторые из них были выполнены по стандартной схеме с основным текстом в центральном медальоне и дополнительными именами и цитатами в окружающих панелях; другие имели нетрадиционную компоновку или текстовые включения[54].

Среди картин и рисунков были портреты из поэтических рукописей, написанные в сложных декоративных рамках, и два примера стиля «саз», сочетающего причудливую листву и существ[55].

Book opened to show double-page spread of colourful geometric patterns
Shirt for a human torso, made of interlinked metal rings, with eight engraved metal plates on the belly area
Textile with a floral border, within which is a depiction of an arch with pillars either side and a lamp hanging from the apex

Площадки выставок

В общей сложности выставка побывала в шестнадцати местах в четырёх странах[56]. В период некоторых выставок проводились специальные мероприятия, включая исполнение турецкой музыки, просмотры фильмов, лекции и демонстрации каллиграфии[22][25][26][57].

undefined

Тринадцать выставок были проведены в Соединённых Штатах[56], впервые выставка из коллекций Халили была проведена в Северной Америке[58].

Восприятие и наследие

Критики охарактеризовали «Империю султанов» как обширную и информативную. Рецензируя женевскую выставку в газете Financial Times, Сьюзан Мур отметила, что «ни одна коллекция за пределами Стамбула не располагает таким количеством материалов», чтобы представить столь широкий обзор османской культуры. Главным достижением выставки она назвала то, что та показывает, как на мир Османской империи повлияло завоевание других территорий[59]. Журнал The Middle East in London отметил, что галерея Брунея предложила «прекрасно подобранную» выставку, которая «ловко иллюстрирует, как искусство было неотъемлемой частью повседневной жизни османов»[60]. Газета The Columbian заключила по итогам выставки в Портленде, что «коллекция сокровищ исламского искусства Насера Д. Халили настолько обширна, что почти оживляет Османскую империю»[22]. The New York Times описала «эту выставку сокровищ» в Музее Брюса как «впечатляющую»[23].

undefined

Refer to caption
Pistol with its handle and barrel decorated with silver and gold patterns, shown with accessories

Публикации

Каталог Дж. М. Роджерса был впервые опубликован на английском и французском языках в 1995 году к выставке в Музее Рат в Женеве. Он включал цветные фотографии 203 экспонатов[19]. Обновлённые английские издания сопровождали выставку в галерее Брунея в 1996 году[61]. Четвёртое и пятое издания каталога были выпущены к туру по Соединённым Штатам и включали 226 предметов[62][63][64].

  • Rogers, J. M. Empire of the Sultans: Ottoman Art from the Collection of Nasser D. Khalili. — Geneva : Musée d'Art et d'Histoire, 1995. — ISBN 1-898592-04-7.
  • Rogers, J. M. L'empire des sultans: l'art ottoman dans la collection de Nasser D. Khalili : [фр.]. — Geneva : Musée d'Art et d'Histoire, 1995. — ISBN 9782830601190.
  • Rogers, J. M. Empire of the Sultans: Ottoman art from the collection of Nasser D. Khalili. — London : Azimuth Ed., 1996. — ISBN 9781898592075.
  • Rogers, J. M. Empire of the Sultans: Ottoman art of the Khalili Collection. — 4. — London : Nour Foundation, 2000. — ISBN 9780883971321.

Примечания

  1. ↑ https://www.khalilicollections.org/portfolio/empire-of-the-sultans-ottoman-art-from-the-khalili-collection-us-tour-of-the-exhibitions/
  2. ↑ 1 2 Empire of the Sultans: Ottoman Art from the Khalili Collection. Khalili Collections. Дата обращения: 17 января 2024.
  3. ↑ В чём секрет искусства Османской империи: Когда Восток встречается с Западом, Культурология. Дата обращения: 15 июня 2025.
  4. ↑ 1 2 Kołodziejczyk, Dariusz. Between Universalistic Claims and Reality: Ottoman frontiers in the early modern period // The Ottoman World. — Abingdon : Routledge, 2011. — ISBN 978-1-136-49894-7. — doi:10.4324/9780203142851-18.
  5. ↑ Cartography // Encyclopedia of the Ottoman Empire. — Infobase Publishing, 2010. — P. 120, 467. — ISBN 978-1-4381-1025-7.
  6. ↑ Sharkey, Heather J. A History of Muslims, Christians, and Jews in the Middle East. — New York : Cambridge University Press, 2017. — P. 65. — ISBN 978-0-521-76937-2.
  7. ↑ Bloom, Jonathan M. Ottoman // The Grove Encyclopedia of Islamic Art and Architecture / Jonathan M. Bloom, Sheila S. Blair. — Oxford : Oxford University Press, 2009. — ISBN 978-0-19-530991-1. — doi:10.1093/acref/9780195309911.001.0001.
  8. ↑ Calligraphy // Encyclopedia of the Ottoman Empire. — Infobase Publishing, 2010. — P. 115–118. — ISBN 978-1-4381-1025-7.
  9. ↑ 1 2 Rogers, 2000, p. 262.
  10. ↑ Ottoman Empire: history // Islam: art and architecture. — Cologne : Könemann, 2004. — P. 537. — ISBN 978-3-8331-1178-5.
  11. ↑ 1 2 Rogers, 2000, pp. 26—35.
  12. ↑ Burckhardt, Titus. Art of Islam: Language and Meaning. — World Wisdom, Inc, 2009. — P. 29–31. — ISBN 978-1-933316-65-9.
  13. ↑ Allen, Terry. Aniconism and Figural Representation in Islamic Art // Five Essays on Islamic Art. — Michigan : Solipsist Press, 1988. — ISBN 9780944940006.
  14. ↑ 1 2 Esposito, John L. What Everyone Needs to Know about Islam. — 2nd. — Oxford : Oxford University Press, 2011. — P. 15. — ISBN 978-0-19-979413-3. — doi:10.1093/wentk/9780199794133.001.0001.
  15. ↑ Moore, Susan. A leap of faith, Financial Times (12 May 2012). Дата обращения: 10 сентября 2019.
  16. ↑ BBC World Service – Arts & Culture – Khalili Collection: Picture gallery. BBC (14 декабря 2010). Дата обращения: 30 сентября 2019.
  17. ↑ Top 200 collectors: Nasser David Khalili. ARTnews (10 сентября 2017). Дата обращения: 25 апреля 2024.
  18. ↑ Passion for Perfection - Islamic art from the Khalili Collections. Islamic Arts Magazine (9 декабря 2010). Дата обращения: 25 апреля 2024.
  19. ↑ 1 2 Empire of the Sultans. Ottoman Art from the Collection of Nasser D. Khalili, Musée Rath, Geneva, Switzerland. Khalili Collections. Дата обращения: 22 августа 2023.
  20. ↑ Empire of the Sultans. SOAS (23 мая 1996). Дата обращения: 22 августа 2023.
  21. ↑ Empire of the Sultans, The Times (23 May 1996). Дата обращения: 19 октября 2023.
  22. ↑ 1 2 3 Pierce Rusunen, Annie. Empire Strikes Back, The Columbian (25 January 2001), С. D1. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  23. ↑ 1 2 3 4 A Treasure Trove Of Ottoman Arts Over the Centuries, New York Times (4 November 2001). Архивировано 27 мая 2015 года.
  24. ↑ Rogers, 2000, p. 5.
  25. ↑ 1 2 Thomas, Mary. Fabulous Frick Exhibit Explores Ottoman Culture, Pittsburgh Post-Gazette (25 November 2003), С. D-1. Архивировано 1 февраля 2021 года.
  26. ↑ 1 2 “Exhibitions”. Bulletin of the Detroit Institute of Arts. 75 (3/4): 19—25. 2001. DOI:10.1086/DIA23182679. ISSN 0011-9636. JSTOR 23182679.
  27. ↑ Griggs, Brandon. A Dynasty's Treasures, The Salt Lake Tribune (11 August 2002), С. D1. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  28. ↑ Rogers, 2000, pp. 44—81.
  29. ↑ Rogers, 2000, p. 50.
  30. ↑ Rogers, 2000, p. 64.
  31. ↑ Rogers, 2000, p. 76.
  32. ↑ Rogers, 2000, p. 101.
  33. ↑ Rogers, 2000, p. 110.
  34. ↑ Rogers, 2000, p. 106.
  35. ↑ Rogers, 2000, pp. 36—41.
  36. ↑ Rogers, 2000, pp. 114—115.
  37. ↑ Rogers, 2000, pp. 118—120.
  38. ↑ Rogers, 2000, pp. 141—149.
  39. ↑ 1 2 Rogers, 2000, p. 149.
  40. ↑ Rogers, 2000, pp. 154—158.
  41. ↑ Brandenburg, John 'Empire of the Sultans' shows dynasty's art, weaponry collection. The Oklahoman (7 марта 2003). Дата обращения: 18 августа 2023.
  42. ↑ Rogers, 2000, p. 154.
  43. ↑ Rogers, 2000, p. 137.
  44. ↑ Rogers, 2000, pp. 169—177.
  45. ↑ Rogers, 2000, pp. 170—175.
  46. ↑ Rogers, 2000, pp. 185–191.
  47. ↑ Rogers, 2000, pp. 218–230.
  48. ↑ Rogers, 2000, p. 192.
  49. ↑ Rogers, 2000, pp. 193–198.
  50. ↑ 1 2 Rogers, 2000, pp. 203–208.
  51. ↑ Rogers, 2000, p. 235.
  52. ↑ Rogers, 2000, pp. 249, 256, 260.
  53. ↑ Rogers, 2000, p. 268.
  54. ↑ Rogers, 2000, pp. 268–274.
  55. ↑ Rogers, 2000, pp. 240–244.
  56. ↑ 1 2 Khalili, David. The Art of Peace: Eight collections, one vision. — London : Penguin Random House, 2023. — P. 248–252. — ISBN 978-1-52991-818-2.
  57. ↑ Fox, Catherine. Vizarts: Ottomans conquer Macon, The Atlanta Journal - Constitution (4 September 2003), С. 25. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  58. ↑ The North Carolina Museum of Art in Raleigh, NC, Presents an Exhibition Featuring the Culture of the Ottoman Empire. Carolina Arts (май 2002). Дата обращения: 22 августа 2023.
  59. ↑ Moore, Susan. Arts - Ottoman Opulence, Financial Times (22 July 1995), С. 14. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  60. ↑ Andrews, Beverly. Empire of the Sultans. (Brunei Gallery, London, England), The Middle East (1 October 1996), С. 42. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  61. ↑ Empire of the Sultans: Ottoman Art from the Khalili Collection,Brunei Gallery, London and Israel Museum, Jerusalem, Israel. Khalili Collections. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  62. ↑ Empire of the Sultans. Ottoman Art from the Khalili Collection, US tour of the exhibitions. Khalili Collections. Дата обращения: 7 сентября 2023.
  63. ↑ Empire of the Sultans: Ottoman art from the Khalili collection. WorldCat. Дата обращения: 25 апреля 2024.
  64. ↑ Empire of the Sultans: Ottoman art of the Khalili Collection. WorldCat. Дата обращения: 25 апреля 2024.

Дополнительно по теме

Категории