Стукко в исламской архитектуре

Лепной декор использовался уже в древние времена в Иране и греко-римском Средиземноморье^[8]. В исламской архитектуре лепной декор появился в период Омейядов (конец VII—VIII вв.) и претерпел дальнейшие инновации и обобщение в IX веке при Аббасидах в Ираке, после чего распространился по всему исламскому миру и вошёл в региональные архитектурные стили^[4][9]. Примеры исторического резного лепного декора встречаются в Египте, Иране, Афганистане и других областях^[6][10]. Она широко использовалась в «мавританской» или западной исламской архитектуре на Пиренейском полуострове (Аль-Андалус) и в Северной Африке (Магриб), по крайней мере, с периодов Тайфа и Альморавидов (XI—XII вв.)^[4]. На Пиренейском полуострове он достиг творческой вершины в мавританской архитектуре во времена правления династии Насридов (1238—1492), построивших Альгамбру^[11]. В архитектуре мудехаров также широко использовались подобные украшения^[12][13]. Испанский термин yesería иногда используется в контексте исламской и мудехарской архитектуры в Испании^[12][14].

Использование резной лепнины засвидетельствовано ещё в древние времена. Лепной декор использовался в Иране, Средней Азии и греко-римском Средиземноморье^[8], хотя наиболее сильно он ассоциируется с иранской архитектурой при парфянах и сасанидах^[9]. Когда исламские завоевания VII века охватили Месопотамию, Иран и Среднюю Азию и присоединили их к новой исламской империи, давние традиции резного и расписного лепного декора в этих регионах были ассимилированы в ранней исламской архитектуре^[6]. Халифы Омейяды (661—750 гг. н. э.) использовали резную лепнину в своей архитектуре^[8], хотя её применение было ограничено до конца периода Омейядов^[15]. Примеры лепнины начала VIII века сохранились в таких омейядских объектах, как Хирбат аль-Мафджар и Каср аль-Хайр аль-Гарби (портал которого сейчас находится в Национальном музее Дамаска)^[15]. Как и другие раннеисламские скульптурные украшения, резная лепнина периода Омейядов начиналась с эклектичного смешения стилей, восходящих к существующим классическим, ранневизантийским и древним ближневосточным художественным традициям^[4][6].

Исламская и мудехарская лепнина повторяет основные типы орнамента в исламском искусстве: геометрические, арабески или растительные и каллиграфические мотивы^[4][5]. Трёхмерный сотовый свод также часто вырезался в стукко^[10][16], наиболее часто встречающейся в качестве переходных элементов на сводах, куполах, капителях, фризах и дверных проёмах^{[10]:206–208}. Этот мотив состоял из взаимосвязанных ниш, расположенных на многих уровнях одна над другой, образуя геометрические узоры при виде снизу^{[10]:206–208[17]}. Стены покрывались остальными видами орнамента, перемешанными и расположенными для визуальной привлекательности и воздействия^[18]:81. В некоторых регионах и периодах лепнина иногда использовалась для фресок и росписи^[16], эта техника была популярна, например, в Иране^[19]. Фигурные мотивы (такие как животные или человеческие формы) также засвидетельствованы в лепной резьбе, хотя они не были широко распространены во всём исламском мире^[4].

Первоначально тщательно вырезанные трёхмерные украшения встречались в некоторых дворцах в период правления Омейядов, в то время как в период правления Аббасидов резьба стала более мелкой и плоской^[4]. Высокорельефное стукко всё ещё часто использовалось позже для украшения михрабов мечетей в средневековом Иране, используя арабески из стеблей и листьев на нескольких уровнях, вырезанных в глубину^[4][5]. Нарядные оконные решётки в исламской архитектуре также обычно вырезались из лепнины и заполнялись витражами^[6][20]. В исключительных случаях некоторые мечети в Марокко и Алжире имели декоративные купола из лепнины с искусно вырезанными арабесками, которые были пробиты, чтобы пропускать свет, как в Тлемсенской соборной мечети (построена и украшена при Альморавидах в начале XII века)^[21][16]. В архитектуре Насридов и Мудехаров нижняя часть стен, или ламбри, обычно покрывалась мозаичной плиткой (зулляйдж), в то время как резная лепнина покрывала оставшуюся стену над дадо, украшая её арабесками, геометрическими узорами и эпиграфическими мотивами. Подобная конфигурация преобладала в архитектуре Маринидов^{[22][21]:188[16]} .

Примеры узоров и стилей

В исламской архитектуре термины «стукко» и «штукатурка» используются почти взаимозаменяемо для обозначения большинства видов лепного или гипсового декора с различным составом. В самом широком смысле этот термин может обозначать даже материал, изготовленный из смеси грязи и глины^[2]. Однако в более точных терминах «стукко» — это вещество на основе извести, которое более твёрдое и медленнее застывает, а «штукатурка» — вещество на основе гипса, которое более мягкое и быстрее застывает^[2]. Смесь может состоять из чистого гипса и растворённого клея или извести, смешанной с порошком мрамора или яичной скорлупы^[6].

В истории искусства испанский термин yesería чаще всего ассоциируется с резной лепниной или штукатуркой на Пиренейском полуострове и в Латинской Америке. В исторической архитектуре Насридов состав и цвет лепнины варьировались в зависимости от чистоты гипсового камня и добавок, используемых для придания смесям таких свойств, как твёрдость, время схватывания и связывание^{[18]:23, 56}.

Химическая формула гипса — CaSO₄•2H₂O. Гипс является наиболее распространённым сульфатным минералом^[23]. Сочетание большого количества исходного материала, простоты приготовления и обработки, широкой возможности использования и быстрого времени схватывания обусловило широкое распространение лепнины^[18]. В XIX веке парижский гипс использовался при реставрации и реставрации в более поздние сроки поверх первоначального лепного слоя^[18]:23.

Во всём исламском мире лепнину разглаживали, а декоративные узоры намечали заострённым инструментом. Затем резьба выполнялась железными инструментами, пока материал был ещё слегка влажным. Свидетельства этой техники были найдены в незаконченном лепном декоре в Хирбат аль-Мафджар (VIII век) близ Иерихона и в интерьере минарета мечети Кутубия в Марракеше (XII век)^[6]. Кроме того, лепнина могла быть отлита из форм^[6]. В Иране гипсовые смеси сначала постоянно перемешивали, пока они не теряли способность быстро застывать, а затем эту смесь наносили в несколько слоёв, причём до застывания проходило до 48 часов^[6].

Иногда лепнину использовали в формах для создания более замысловатых рисунков. Архитекторы наносили на стены несколько слоёв штукатурки, а затем прижимали к штукатурке резные формы, которые обычно изготавливались из твёрдых пород дерева, чтобы запечатлеть рисунок на стене. Это также позволяло быстрее воссоздать сложный дизайн^[24]. Иногда архитекторы заходили в здание после того, как лепнина успевала высохнуть, и вырезали дополнительные детали. После этого лепнину на стенах обычно закрашивали или белили, чтобы придать ей более чистый вид.

В искусстве Насридов двумя основными техниками создания лепного декора были резьба in situ и литьё по формам, которые затем прикреплялись к конструкции. Изначально наиболее распространённым методом была резьба на месте, но к началу XIV века, во время правления Мухаммада III, лепка стала более стандартной^[11]. Ручная резьба осуществлялась путём первоначального прослеживания рисунка на нанесённом слое лепнины и последующей резьбы с помощью простых ручных инструментов^[11] из железа^[25]. Литьё позволяло создавать более сложные и замысловатые рисунки, которые можно было повторять, создавая систематическую стилизацию^[11]. Формы обычно изготавливались из дерева или гипса; часто изделие отливалось из глины, а затем покрывалось гессо^[25]. После того как отлитые изделия прикреплялись к стенам, их окрашивали или белили по мере необходимости^[11]. Анализ оригинальной лепнины в Альгамбре показывает, что насридские мастера хорошо разбирались в свойствах лепнины и использовали различные гипсовые смеси для резьбы и литья. Например, добавки, замедляющие высыхание и схватывание, использовались для лепных смесей, которые вырезались на месте, чтобы дать ремесленникам больше времени для завершения работы^[18][11] .

Лепнину часто окрашивали. Возраст и погода, а также столетия переделок и реставраций значительно изменили первоначальный вид большинства лепнины, относящейся к периоду Насридов^[26]. Современные достижения в области аналитической аппаратуры, позволяющей проводить анализ лепнины на месте, позволяют получить информацию об оригинальных пигментах и техниках^[27]. Ещё одним примером мастерства насридских ремесленников в работе с лепниной является использование ими гипсового покрытия высокой чистоты, которое служило одновременно герметиком и подготовительным этапом для последующей росписи или золочения первоначального слоя лепнины.

Альгамбра стала объектом недавних исследований. Основными цветами, использовавшимися на лепнине Альгамбры, были красный, синий, зелёный, золотой и чёрный. Спектроскопический анализ пигментов, приписываемых первоначальному декору Альгамбры, показал, что для получения красного цвета использовалась киноварь. Лазурит, высоко ценимый и дорогой пигмент, использовался для получения синего цвета. В качестве источника зелёных оттенков был обнаружен малахит. Для получения чёрного пигмента использовалась сажа^[28]. Отмечено золочение, особенно на мукарнах. Применение пигмента и позолоты на этих геометрически сложных потолках свидетельствует об знании и умении мастеров создавать оптические аллюзии и пространственную гармонию. Исследования были сосредоточены на орнаментированном сотовом своде в Зале королей в Альгамбре. Данные свидетельствуют о широком использовании двух самых дорогих материалов на этом потолке — лазурита и сусального золота, что позволяет представить первоначальную ослепительную роскошь этого помещения^[29].