Влияние ислама на западную архитектуру
Влияние ислама на западную архитектуру — часть более широкого влияния ислама на западное искусство в Средние века и эпоху Возрождения[1]. Исламская архитектура повлияла на дизайн церквей тамплиеров на Ближнем Востоке и других соборов в Европе после возвращения крестоносцев в XII и XIII веках[2][3].
Многие техники исламского искусства легли в основу искусства арабо-греко-нормандской культуры норманской Сицилии, в которой в основном работали мусульманские художники и ремесленники, следующие традиционному стилю[4]. К этим техникам относились инкрустации в мозаике или металле, часто используемые для архитектурного декора[5]. В Иберии мосарабское искусство и архитектура христианского населения, жившего под мусульманским правлением, оставались в большинстве своём очень христианскими, но в других аспектах демонстрировали исламское влияние; большая часть подобных проявлений теперь называется искусством и архитектурой Репобласьон. В поздние века Реконкисты христианские мастера начали использовать исламские художественные элементы в своих зданиях, в результате чего был разработан стиль мудехар.
Арабо-норманнская культура на Сицилии
Примером смешения художественных стилей может служить мантия Рожера II. Созданная в нормандской Сицилии, она стала коронационной одеждой Священной Римской империи. На мантии изображены львы, побеждающие верблюдов, — символический образ, намекающий на завоевание норманнами арабских территорий. Этот символ также основан на использовании льва как символа победы в исламских культурах того времени, хотя и меняет контекст, поскольку используется для изображения победы норманнов над арабами[6]. Надпись на мантии также написана на арабском языке, отсылая к культуре и языку земель, которые они завоевали.
Норманны на Сицилии находились на пересечении европейских христианских культур и исламских миров Испании, Северной Африки и Западной Азии. Хотя они принадлежали к христианской культуре, земли, которыми они правили, ранее были под арабским мусульманским владычеством, пока норманны не захватили их в 1060 году, и их художественный стиль отражает предыдущее арабское господство и существование в промежуточном положении в средневековом мире[6].
Христианские здания, такие как Капелла Палатина в Палермо, Сицилия, включали исламские элементы, вероятно, обычно созданные местными мусульманскими мастерами, работавшими в своих собственных традициях. Потолок Капеллы с деревянными арками свода и позолоченными фигурками напоминает исламские здания в Фесе и Фустате и отражает технику мукарна, подчёркивающую трёхмерные элементы[7].
Мембранная арка, позднеантичная по происхождению, широко использовалась в исламской архитектуре и, возможно, распространилась из Испании во Францию[8].
Готическая архитектура
Западные учёные XVIII—XIX веков, которые в целом симпатизировали классическому искусству, характеризовали готическое искусство как «беспорядочное», что заставило некоторых из них провести аналогии между готикой и исламской архитектурой. Теория о том, что на готический архитектурный стиль повлияла исламская архитектура, получила широкую известность благодаря труду сэра Кристофера Рена Parentalia (1750). Рен утверждал, что остроконечные арки и ребристые своды, характерные для готического стиля, были заимствованы у сарацинов, как правило, мусульман-арабов, поэтому готическое искусство следует называть «сарацинским стилем» архитектуры[9]. Уильям Гамильтон так отозвался о памятниках Сельджукидов в Конье: «Чем больше я видел этот своеобразный стиль, тем больше убеждался, что готика произошла от него, с некоторой примесью византийского (…) происхождение этого гото-сарацинского стиля можно проследить в манерах и привычках сарацин»[10][11].
В VIII веке Омейядский халифат на Пиренейском полуострове стал источником многих элементов готической архитектуры в Испании, а христианские крестоносцы, вернувшиеся домой в Европу в XII и XIII веках, принесли с собой исламские архитектурные влияния во Францию и позднее в Англию[3]. Некоторые атрибуты готической архитектуры были предвзято отнесены к заимствованным из исламских стилей. Английский историк XVIII века Томас Уортон подвёл итог:
Характерными признаками готической или сарацинской архитектуры являются многочисленные и выдающиеся контрфорсы, высокие шпили и пинакли, большие и разветвлённые окна, декоративные ниши или навесы, скульптурные святые, тонкое кружево крыш и обилие украшений, беспорядочно разбросанных по всему зданию: но его особыми отличительными чертами являются небольшие беспорядочные колонны и остроконечные арки, образованные сегментами двух пересекающихся кругов. — Томас Уортон, «Эссе о готической архитектуре»'[13]
Когда сэр Кристофер Рен возводил собор Святого Павла в Лондоне, он допустил использование «сарацинских сводов», ссылаясь на ребристые своды, характерные для исламских мечетей, таких как Большая мечеть Кордовы[3].
То, что Рен приписал остроконечную арку готического стиля исламской архитектуре, подтвердила учёный XXI века Диана Дарк, которая в книге Stealing from the Saracens: How Islamic Architecture Shaped Europe/«Украв у сарацинов: Как исламская архитектура сформировала Европу» объясняет, что остроконечная арка впервые появилась в Куполе Скалы в Иерусалиме в VII веке, который был построен омейядским халифом Абд аль-Маликом[3]. Более того, трилистник, который был принят готическими архитекторами для символизации Святой Троицы, впервые появился в омейядских святилищах и дворцах, прежде чем его увидели в европейской архитектуре[3]. Аргумент Дарк о том, что западное готическое искусство было заимствовано непосредственно из исламского искусства, подвергся критике за игнорирование кросс-культурных влияний в самом исламском искусстве, которые затрудняют определение того, какие архитектурные элементы были созданы кем в строго линейной оценке[3].
Стрельчатая арка
Стрельчатая арка возникла в Византийской и Сасанидской империях, где она чаще всего появляется в ранних церквях Сирии. Византийский мост Карамагара имеет изогнутые эллиптические арки, поднимающиеся к остроконечному кистону[14]. О приоритете византийцев в её использовании также свидетельствуют слегка заострённые примеры в Сант-Аполлинаре-ин-Классе, Равенне, и Святой Ирине, Константинополе[14]. Впоследствии стрельчатая арка была принята и широко использовалась мусульманскими архитекторами, став характерной аркой исламской архитектуры[14]. Согласно Бони, она распространилась из исламских земель, возможно, через Сицилию, находившуюся тогда под властью ислама, и оттуда в Амальфи в Италии до конца XI века[15][16]. Остроконечная арка уменьшала архитектурную нагрузку примерно на 20 % и поэтому имела практические преимущества перед полукруглой романской аркой при строительстве больших сооружений[15].
Стрельчатая арка как определяющая характеристика готической архитектуры, по-видимому, была привнесена из исламской, в некоторых областях, но развилась как структурное решение в позднем романском стиле, как в Англии в Даремском соборе, так и в бургундском романском стиле и цистерцианской архитектуре Франции[17].
Церкви тамплиеров
В 1119 году рыцари-тамплиеры получили в качестве штаб-квартиры часть мечети Аль-Акса в Иерусалиме, которую крестоносцы считали Храмом Соломона, от чего орден и получил своё общее название. Примерно через десять лет королевский дворец перенёс свою штаб-квартиру в окрестности Храма Давида, а рыцари-тамплиеры заняли всю мечеть Аль-Акса. Впоследствии орден тамплиеров построил на территории мечети светские и религиозные сооружения, такие как многочисленные монастыри, святилища и церковь. Вполне вероятно, что тамплиеры использовали Купол Скалы, также известный как Аль-Харам аш-Шариф, в качестве эталона, которого они должны были достичь в плане архитектурной красоты[18]. Типичные круглые церкви, построенные рыцарями по всей Западной Европе, такие как лондонская церковь Темпл, возможно, были созданы под влиянием формы Аль-Аксы или Купола Скалы (известного мусульманам как Аль-Харам аш-Шариф), Хотя возможно, что они также отсылают к близлежащей ротонде в Храме Гроба Господня[19]. И Аль-Акса, и Храм Гроба Господня, вероятно, черпали влияние в римских мавзолеях, таких как Мавзолей Августа, круглых церквях раннего христианства, таких как Санта-Костанца в Риме, и византийских интерпретациях, таких как базилика Сан-Витале в Равенне.
Примечания
Литература
- Aubé, Pierre. Les empires normands d'Orient : [фр.]. — Editions Perrin, 2006. — ISBN 2-262-02297-6.
- Beckwith, John (1964), Early Medieval Art: Carolingian, Ottonian, Romanesque, Thames & Hudson, ISBN 0-500-20019-X, <https://archive.org/details/earlymedievalart00beck_0>
- Bony, Jean. French Gothic Architecture of the Twelfth and Thirteenth Centuries. — University of California Press, 1985. — ISBN 978-0-520-05586-5.
- Fuhring, Peter. Renaissance Ornament Prints; The French Contribution // The French Renaissance in prints from the Bibliothèque Nationale de France. — Grunwald Center, UCLA, 1994. — ISBN 0-9628162-2-1.
- Grabar, Oleg. Islamic visual culture, 1100 - 1800. — Aldershot : Ashgate, 2006. — Vol. 2. — ISBN 978-0-86078-922-2.
- Harthan, John P. Bookbinding. — 2nd rev. — HMSO (for the Victoria and Albert Museum), 1961.
- Hoffman, Eva R. (2007): Pathways of Portability: Islamic and Christian Interchange from the Tenth to the Twelfth Century, in: Hoffman, Eva R. (ed.): Late Antique and Medieval Art of the Mediterranean World, Blackwell Publishing, ISBN 978-1-4051-2071-5
- Honour, Hugh & Fleming, John (1982), Honour, A World History of Art, London: Macmillan
- The Arts of Islam. — Arts Council of Great Britain, 1976. — ISBN 0-7287-0081-6.
- Kleiner, Fred S. Gardner's art through the ages: the western perspective. — 13, revised. — Cengage Learning, 2008. — ISBN 978-0-495-57355-5.
- Kleinhenz, Christopher. Medieval Italy : an encyclopedia, Volume 2 / Christopher Kleinhenz, John W Barker. — Routledge, 2004. — ISBN 978-0-415-93931-7.
- La Niece, Susan. The Heritage of "Maitre Alpais": An International and Interdisciplinary Examination of Medieval Limoges Enamel and Associated Objects / Susan La Niece, Bet McLeod, Stefan Rohrs. — British Museum Research Publication, 2010. — ISBN 978-0-86159-182-4.
- Mack, Rosamond E. Bazaar to Piazza: Islamic Trade and Italian Art, 1300-1600. — University of California Press, 2001. — ISBN 0-520-22131-1.
- Schiffer, Reinhold. Oriental panorama: British travellers in 19th century Turkey. — Rodopi, 1999. — ISBN 978-90-420-0407-8.


