Виды барочных садов

undefined

Сад в стиле барокко — это уникальный садовый стиль, в основе которого лежит симметрия и упорядоченность. Этот стиль зародился в конце XVI века в Италии. Он был воплощён в садах Ватикана, Виллы Боргезе в Риме и Виллы д’Эсте в Тиволи. Из Италии барочный стиль перешёл во Францию, где получил название «французский регулярный сад» (фр. jardin à la française). Наиболее ярким примером этого стиля стали сады Версаля, созданные для Людовика XIV по проекту выдающегося ландшафтного архитектора Андре Ленотра. В XVIII веке барочные сады распространились по другим странам Европы, включая Германию, Австрию, Испанию и Россию. Однако в XIX веке этот стиль уступил место менее геометрическому и более естественному английскому ландшафтному саду.

Франция

В конце XV века король Франции Карл VIII пригласил итальянских архитекторов и садоводов для создания итальянского сада в своём замке Амбуаз. В настоящее время он считается одним из самых выдающихся садов страны. Расположенные над долиной Луары, эти сады представляют собой великолепное зрелище. Средиземноморские растения, такие как большой кедр, кипарис, самшит и зелёный дуб, ярко демонстрируют итальянское влияние на историю замка. Каждая терраса здесь уникальна. Она гармонично сочетается с окружающей природой[1].

В XVI веке развитие барочного сада во Франции было ускорено благодаря усилиям Генриха IV и его жены Марии Медичи. Их первым крупным проектом в этом стиле стал сад замка Сен-Жермен-ан-Ле, расположенный недалеко от Парижа. Новый сад появился на утёсе над Сеной. Он представлял собой обширный бельведер с пандусами и лестницами. На террасах было установлено множество павильонов, гротов и театров, которые создавали атмосферу роскоши и красоты. После убийства короля его вдова построила дворец и собственный сад, известный как Люксембургский сад. Она высадила рощи из взрослых деревьев, разбила красивые цветочные клумбы, аллеи и фонтаны, вдохновлённые садами её родной Флоренции.

Французский барочный сад достиг своего расцвета во времена правления Людовика XIV. Величайший садовый архитектор Андре Ленотр считается основателем регулярного стиля. Почти все дворцовые парки во Франции были созданы по его проектам. Одним из самых масштабных творений Ленотра стал замок Во-ле-Виконт. Его построили для королевского суперинтенданта финансов Николя Фуке в период между 1656 и 1661 годами. Центральной особенностью сада стала главная ось, которая спускалась от замка и состояла из ряда террас, украшенных партерами из низких живых изгородей с орнаментальными узорами. Вдоль центральной оси располагались большие бассейны с фонтанами, которые создавали атмосферу праздника и удовольствия. Подстриженные деревья росли рядами слева и справа от оси. Это обеспечивало широкий обзор до последнего фонтана и грота внизу. Сад должен был виден из замка, который возвышался над ним как ложа театра[2].

Молодой Людовик XIV заключил Фуке в тюрьму из-за его расточительности. Однако сады Фуке вдохновили Людовика на создание более красивого и выразительного дворца и сада в Версале. Так появился Версаль — величайший садово-парковый и дворцовый ансамбль Европы. Это великолепное творение Ленотра оказало огромное влияние на развитие ландшафтной архитектуры

В 1638 году Жак Бойсо приступил к созданию садов Версаля, которые располагались вокруг небольшого квадратного парка площадью девяносто три гектара. В 1662 году Ленотр значительно расширил территорию парка, сосредоточив его вокруг большого канала, который достигал горизонта. Новый парк был разделён на сеть клумб, дорожек и аллей, украшенных фонтанами и скульптурами. Очередное расширение парка сделало его ещё более просторным: он охватил лесные угодья для охоты и несколько близлежащих деревень. Длина окружающей парк стены с двадцатью двумя воротами составляла сорок три километра, что создавало атмосферу безопасности и уединения[3].

Центральным элементом сада был фонтан Аполлон. В саду прослеживается явная параллель между богом Аполлоном и Людовиком XIV. Король сам разработал для посетителей маршрут, который включал двадцать пять различных мифологических сцен, панорам и станций. Сад стал своеобразным открытым театром, где проходили представления, прогулки, театральные постановки и фейерверки. Однако самой большой проблемой сада был недостаток воды для всех фонтанов. Одновременно могли работать только несколько из них. Фонтаны включались только тогда, когда к ним приближался король[4].

В период с 1676 по 1686 годы Людовик XIV возвёл в Шато-де-Марли уменьшенную копию садов Версаля. Это уединённое место находилось в более спокойной долине, где король мог отдохнуть от шумной толпы Версаля.

После смерти Людовика XIV в 1715 году в садах и замке Версаля произошли изменения. Людовик XV возобновил строительные работы. По его указу в резиденции появился салон Геркулеса, где проводились торжественные мероприятия. Деревья стали сажать в естественных рощах, а в парке появились извилистые дорожки и копии греческих храмов. Сады Версаля посещали многие королевские особы, включая Петра Великого. Многие элементы версальских садов были скопированы в других европейских дворцовых садах. Однако принципы Ленотра в каждой стране претерпевали изменения. Особенно своеобразными в этом отношении являются сады Петергофа и Стрельны[4].

Характерные черты французских садов:

  • Сады имеют большие пространства;
  • Расположение на плоском участке;
  • Композиция симметрична в основном, но в деталях симметрия нарушается;
  • Древесная растительность воспринимается как массив;
  • Центральная часть сада решается как кружевной партер;
  • Умеренное количество скульптур;
  • Главное украшение сада — широкая аллея из двух или трёх рядов роскошных деревьев.

Германия

В 1614 году в Германии в садовой архитектуре стиль барокко появился благодаря Фридриху V Пфальцскому. Он пригласил французского ландшафтного архитектора Саломона де Ко, чтобы тот создал сад в его замке в Гейдельберге. Сад находился на вершине холма с видом на Рейн, что ограничивало его размеры. Рельеф был сложным. Однако де Ко удалось создать серию партеров с концентрическими кругами зелени, круглым фонтаном и боскетом из лавровых деревьев. Эти элементы были искусно соединены лестницами и пандусами[5].

Вскоре этот стиль начал использоваться и в замках других немецких принцев. Одним из таких примеров является Херренхаузен в Ганновере, построенный в конце XVII века по проекту французского архитектора Мартина Шарбонье. Шарбонье включил в свой замысел классические элементы Версальского сада: идущую от замка центральную ось, круглый пруд на дальнем конце оси, а также боскеты и «секретные сады». Кроме того, он позаимствовал некоторые черты голландских садов. В проекте были предусмотрены водные каналы, которые обрамляли территорию сада с трёх сторон. Внутренние прямоугольники-партеры украсили цветочными бордюрами, а внешние оформили газонами[5].

Ещё один выдающийся пример барочного сада в Германии — Замковый парк в Брюле. Он создан в 1728 году по проекту Доминика Жирара, ученика Ленотра. Этот сад выделяется своей центральной осью, окружённой орнаментальными партерами и круглыми бассейнами с фонтанами. Всю территорию окружают аллеи и геометрически подстриженные ряды деревьев.

Эпоха барокко в немецких садах завершилась с созданием сада дворца Шветцинген. В период с 1753 по 1758 год архитектор Николя де Пигаж и садовник Иоганн Людвиг Петри построили этот сад для курфюрста Пфальцского Карла Теодора. Он был наполнен искусственными римскими руинами, китайским мостом, мечетью и другими живописными элементами. Сад ознаменовад дебют романтического английского ландшафтного сада в Германии[6].

Австрия и Нидерланды

Ученики Ленотра пользовались большим спросом по всей Европе. Вдохновлённые французскими садами, они создавали каналы и партеры для монархов из разных стран. Одним из самых известных и успешных дизайнеров был Доминик Жирар. Он разработал элегантные узоры для партеров во дворце Бельведер в Вене для принца Евгения Савойского. На создание этого сада в значительной степени повлияли идеи Ленотра. Однако в нём также нашли отражение более современные концепции Антуана-Жозефа Дезалье д’Аржанвиля. Его книга «Трактат о практике и теории садоводства» (1709 г.) стала самым авторитетным руководством по ландшафтному дизайну в начале XVIII века[7].

Строительство этого удивительного сада началось в 1717 году. Он соединял два дворца принца. Верхний дворец и сад предназначался для торжественных церемоний. Нижний сад, расположенный рядом с резиденцией принца, был засажен роскошными рощами деревьев. На верхней террасе находился большой водный бассейн, который соединялся с нижним садом лестницами и каскадами, украшенными статуями нимф и богинь. Однако в XVIII веке партеры были разрушены. Со временем они заросли травой. Недавно сады восстановили в свой первоначальный вид[7].

Часть Нидерландов, известная как Соединённые провинции, обрела независимость от испанских Нидерландов. В период с 1684 по 1686 годы её правитель Вильгельм III, впоследствии ставший королём Англии, построил дворец Хет Лоо с великолепным садом в стиле барокко. Сад спроектировал Клод Дего, племянник Ленотра. Ранее он уже работал над дизайном Люксембургского сада и садов Тюильри в Париже.

В основе регулярных садов Хет Лоо лежит интересная идея, которая объединила элементы художественных стилей классицизма и барокко. Многочисленные образцы топиарной стрижки, скульптурные изваяния, а также сложные и богато декорированные фонтаны свидетельствуют об использовании итальянского стиля барочных садов. Симметричная схема построения садов относительно главного здания — дворца — напоминает французские парки. Нижний сад перед дворцом отражал голландское влияние. Он был разбит на независимые и отличающиеся друг от друга секции. Секции разделялись аллеями, выложенными характерными живыми изгородями и деревьями, типичными для голландской сельской местности[7].

Испания и Неаполь

Филипп V Испанский, внук Людовика XIV, который провёл детство в Версале, сыграл ключевую роль в распространении садов в стиле барокко в Испании. В начале XVIII века он создал сад по образцу Версаля в Королевском дворце Ла-Гранха-де-Сан-Ильдефонсо. Он расположился недалеко от Сеговии. Ландшафт этого сада отличался неровностью и перепадом высоты в тысячу метров. Это затрудняло создание обширных партеров. Зато рельеф предоставлял неограниченный доступ к воде.

Талантливый дизайнер Рене Карлье работал под руководством Робера де Кота, одного из ведущих французских королевских архитекторов. Вместе они превратили участок в шедевр садово-паркового искусства. Дизайнеры использовали естественный уклон территории для создания визуальных перспектив, которые улучшали восприятие дворцовых зданий. Наклон обеспечивал достаточный напор для воды, которая поднималась одновременно из двадцати шести скульптурных фонтанов[8].

Преемник Филиппа, Карл III Испанский, создал замечательный барочный сад в Неаполитанском королевстве, которым он правил. Сад расположен недалеко от Неаполя в Казерте и окружён холмами. Над проектом работал архитектор Ванвителли[9]. Он посвятил ему всю свою жизнь. Помимо зданий дворца и придворного театра Ванвителли спроектировал огромный парк с водоёмами, геометрическими партерами с низкими изгородями, фонтанами и скульптурами[10].


Россия

Во время своего европейского турне Пётр Великий посетил Версальский дворец и Фонтенбло. По возвращении в Россию он начал строительство сада в версальском стиле в Петергофском дворце. Для этого Пётр I пригласил французского архитектора Жана-Батиста Александра Леблона в Санкт-Петербург, чтобы тот спроектировал сады для новой столицы и для его собственного дворца. Строительство было завершено в 1728 году[11].

Расположенный на крутом склоне, Петергоф выходит на Финский залив. Новые планы предусматривали создание регулярного сада на верхней террасе и большого каскада, который спускался бы по склону холма от дворца к каналу с фонтанами, ведущему к заливу. В этом ансамбле гармонично соединились версальская регулярная система с поэзией моря и образом замка, парящего над волнами. Большой каскад создан по образцу Шато де Марли — небольшого дворца и резиденции Людовика XIV, расположенного недалеко от Версаля.

Ещё одним известным барочным садом в Санкт-Петербурге является парк Ораниенбаум, который был создан в 1710—1727 годах. Пётр I подарил его одному из своих самых выдающихся вельмож — Александру Даниловичу Меншикову. Парки елизаветинского времени были полны сюрпризов и фантазийных сооружений: лабиринтов, гротов, эрмитажей и горок.

В конце XVIII века русские барочные сады претерпели значительные изменения. Они стали более естественными, подобно английским ландшафтным садам. Екатерина II была в восторге от природной красоты окружающего ландшафта, округлости форм, живописных водоёмов и ярких цветников. В результате знаменитые парки Гатчины, Павловска и Царского Cела вобрали в себя элементы английского садового стиля. Деревья и цветники уже не подстригали, а оригинальные партеры были заменены на более естественные цветники и извилистые дорожки. Даже сегодня английские сады не теряют своей актуальности.

Примечания

Литература

  • Allain, Yves-Marie and Christiany, Janine L’art des jardins en Europe, Citadelles and Mazenod, Paris, 2006
  • Attlee, Helena. Italian Gardens — A Cultural History, Francis Lincoln Limited Publishers, 2006
  • Lucia Impelluso, Jardins, potagers et labyrinthes, Hazan, Paris, 2007.
  • Claude Wenzler, Architecture du jardin, Editions Ouest-France, 2003
  • Kluckert, Ehrenfried, Section on Baroque Gardens in L’Art Baroque — Architecture — Sculpture — Peinture (French translation from German), H.F. Ulmann, Cologne, 2015. (ISBN 978-3-8480-0856-8)
  • Philippe Prevot, Histoire des jardins, Editions Sud Ouest, 2006
  • Impelluso,Lucia. Jardins, potagers et labyrinthes, Editions Hazan, Paris, 2007
  • Medvedkova, Olga, Jean-Baptiste Alexandre Le Blond, architecte 1679—1719 — De Paris à Saint-Pétersbourg, Paris, Alain Baudry & Cie, 2007, ISBN 978-2-9528617-0-0