Материал из РУВИКИ — свободной энциклопедии

Итальянские сады эпохи Возрождения

Итальянские сады эпохи Возрождения
Эра Возрождение
Следующее по порядку Французские сады эпохи Возрождения и пейзажный парк
Изображение
Логотип РУВИКИ.Медиа Медиафайлы на РУВИКИ.Медиа
Сады виллы Альдобрандини (1598)

Итальянский сад эпохи Возрождения — это новый стиль сада, появившийся в конце XV века на виллах в Риме и Флоренции. Он был вдохновлён классическими идеалами порядка и красоты. Такой сад создавался для того, чтобы человек мог наслаждаться красотой окружающего пейзажа, а также для созерцания и получения удовольствия от созерцания самого сада, его звуков и запахов.

В период позднего итальянского Ренессанса сады стали масштабнее, величественнее и более упорядоченными. В них появились фонтаны, скульптуры, гроты, музыкальные фонтаны и другие детали, которые были призваны доставлять удовольствие владельцам, развлекать и поражать воображение посетителей.

Этот стиль оказал влияние на сады всей Европы. Он вдохновил создателей французских садов эпохи Возрождения, английских садов в стиле «узел» и французских садов в формальном стиле, который был разработан в XVII веке.

Люнет, нарисованный Джусто Утенсом (1598), с изображением сада Медичи на вилле Пратолино

В Средние века в Италии сады были обнесены стенами и служили для выращивания овощей, фруктов и лекарственных растений. В монастырских садах также отводилось место для уединённой медитации и молитвы. В эпоху Возрождения сады стали более открытыми и соединили в себе функции сада, дома и окружающей территории[1].

В эпоху раннего модерна в европейском обществе начали активно распространяться переводы классических текстов. А к середине XVI века, благодаря работам Франческо ди Джорджо Мартини и Себастьяно Серлио, эти тексты стали восприниматься скорее как произведения искусства[2].

Итальянский сад эпохи Возрождения, как и искусство и архитектура Ренессанса, возник в результате повторного открытия учёными классических римских образцов. Их вдохновили описания древнеримских садов, приведённые Овидием в его «Метаморфозах», письма Плиния Младшего, «Естественной истории» Плиния Старшего и «Деревенских вещах»Варрона, в которых подробно и лирично описаны сады римских вилл[3].

Плиний Младший описывал свою жизнь на вилле в Лаурентуме так: «Это была хорошая жизнь, подлинная, счастливая и почётная, более полезная, чем любое „дело“. При первой же возможности я покидал шум, бесполезную суету и бесполезные занятия городской жизни, чтобы посвятить себя литературе или отдыху»[4].

Согласно Плинию, целью сада было «досуг» (лат. otium)— уединение, спокойствие или расслабление. Это было противоположно идее «дела» (лат. negotium), которая часто ассоциировалась с занятой городской жизнью. Сад был местом для размышлений, отдыха и уединения[4].

В своих трудах Плиний упоминает тенистые аллеи, обрамлённые живыми изгородями, изысканные партеры, фонтаны, а также деревья и кустарники, которым приданы геометрические или причудливые формы. Всё это станет неотъемлемой частью будущего сада эпохи Ренессанса[5].

Альберти и принципы создания сада эпохи Возрождения

[править | править код]
Леон Баттиста Альберти, медаль с автопортретом, ок. 1435 г.

Первым текстом эпохи Возрождения, включающим садовый дизайн, был «Десять книг архитектуры» (итал. «De re aedificatoria») Леона Баттисты Альберти (1404—1472). Он опирался на архитектурные принципы Витрувия[6] и использовал цитаты из Плиния Старшего и Плиния Младшего, чтобы описать, как должен выглядеть сад и как его следует использовать. Он утверждал, что вилла должна быть одновременно и местом, откуда на неё можно смотреть; что дом должен располагаться над садом, чтобы его было видно, а хозяин мог смотреть в сад снизу[4].

Альберти в своих трудах отмечал: «Зрелище должно радовать глаз отъезжающих, словно она манит и приветствует новых гостей. Для этого я бы расположил её на небольшом возвышении. Также дорога должна идти вверх постепенно, чтобы ввести в заблуждение тех, кто по ней едет; чтобы они не осознавали, как высоко поднялись, пока не увидят внизу сельскую местность»[7].

В своём саду Альберти советовал: «…Необходимо установить портики, которые создадут тень. В них можно разместить лианы, которые будут оплетать мраморные колонны. Также следует установить вазы и забавные статуи, если они не являются непристойными. В саду должны быть редкие растения. Деревья следует разместить так, чтобы они были выровнены и расположены равномерно. Каждое дерево должно находиться на одной линии с соседними»[7].

Литературное влияние на сад итальянского Возрождения

[править | править код]

Роман «Гипнеротомахия Полифила», написанный в 1499 году монахом Франческо Колонна и опубликованный в Венеции, стал одним из самых известных произведений эпохи Возрождения. В этой книге рассказывается о путешествии и приключениях Полифила, который ищет свою возлюбленную Полию. Он проходит через фантастические миры и пейзажи, встречает великанов, поднимается на вершину горы и находит своё счастье. Сцены из романа и иллюстрации, выполненные в технике ксилографии, оказали большое влияние на архитектуру садов эпохи Возрождения. В них можно увидеть озеро-остров, как в садах Боболи, великанов, появляющихся из земли, как на вилле ди Пратолино, лабиринт и фонтан Венеры, как на вилле ди Кастелло. В этих садах Полифил и Полия наконец встретились и примирились[8].

Власть и великолепие — политическая символика сада эпохи Возрождения

[править | править код]
Апеннинский колосс работы Джамболоньи в садах виллы ди Пратолино, около 1580 года

В эпоху раннего итальянского Возрождения сады создавались для того, чтобы люди могли наслаждаться красотой природы. В них были зелёные аллеи, деревья, дающие тень, тайный сад и поля для игр и развлечений. Однако правящая династия Медичи во Флоренции использовала сады не только для отдыха. Они хотели продемонстрировать своё могущество и богатство. В XVI веке роскошь стала символом власти, и по всему итальянскому полуострову архитекторы, скульпторы, художники, поэты, историки и учёные получали заказы на создание великолепных произведений для своих богатых покровителей[9].

На вилле ди Кастелло был установлен центральный фонтан со статуей Геракла, побеждающего Антея. Это было сделано, чтобы напомнить о победе Козимо Медичи над фракцией флорентийских дворян, которые пытались свергнуть его[10]. В саду можно было наблюдать, как Медичи демонстрировали свою силу, разум, организованность, великолепие и почёт.

Глоссарий итальянского сада эпохи Возрождения

[править | править код]
  • «Cвященное дерево» (итал. Bosco sacro) — парк, вдохновлённый рощами, в которых поклонялись язычники. В садах эпохи Возрождения и особенно маньеризма этот участок был заполнен аллегорическими статуями животных, великанов и легендарных существ.
  • Фонтаньер — специалист в области гидротехники, который разработал проект системы водоснабжения и фонтанов.
  • «Секретный сад» (итал. Giardino segreto) — сад, скрытый от посторонних глаз. Возможно, это уединённый уголок, где можно предаться размышлениям, насладиться чтением или просто пообщаться с близкими.
  • «Водные трюки» (итал. Giochi d'acqua)— незаметные источники, которые внезапно поливали ничего не подозревающих гостей.
  • «Простота» (итал. Semplici) — лекарственные растения и травы.

Сады раннего итальянского Возрождения

[править | править код]

Вилла Медичи во Фьезоле (1455—1790)[править | править код]

Вилла Медичи во Фьезоле.

Один из самых древних итальянских садов эпохи Возрождения расположен на территории виллы Медичи в Фьезоле, которая находится к северу от Флоренции. Этот сад был разбит примерно в период с 1455 по 1461 год по заказу Джованни Медичи (1421—1463), сына Козимо Медичи, основателя знаменитого рода Медичи.

В отличие от других поместий семьи Медичи, которые находились на равнинных землях, предназначенных для сельского хозяйства, эта вилла располагалась на крутом склоне холма, откуда открывался живописный вид на Флоренцию.

Вилла Медичи была построена в соответствии с принципами, изложенными в трудах Альберти. Согласно его идеям, вилла должна была иметь вид на город, море или обширную равнину, а также знакомые холмы и горы[11]. При этом передний план должен был быть оформлен в виде изысканных садов. В саду виллы были расположены две большие террасы: одна на уровне первого этажа, а другая — на уровне второго. Из приёмных комнат на первом этаже можно было выйти на лоджию, а оттуда — в сад. Лоджия служила переходным пространством между интерьером и экстерьером.

В отличие от более поздних садов, на вилле Медичи не было парадной лестницы или других элементов, соединяющих два уровня.

Сад перешёл по наследству к Лоренцо Медичи, который превратил его в место встреч для поэтов, художников, писателей и философов. В 1479 году поэт Анджело Полициано, наставник детей Медичи, описал сад в своём письме: «Этот сад расположен между пологими склонами гор. Здесь в изобилии вода, и умеренные ветры постоянно освежают нас, защищая от палящего солнца. Когда вы приближаетесь к дому, он кажется затерянным в лесу, но когда вы подходите ближе, перед вами открывается прекрасный вид на город»[12].

Дворец Пикколомини в Пьенце, Тоскана (1459)[править | править код]

Сады дворца Пикколомини

Дворец Пикколомини в Пьенце возвёл Сильвио Пикколомини, который с 1458 по 1464 год занимал папский престол под именем Пия II. Он был учёным-латинистом, много писал об образовании, астрономии и социальной культуре[13]. В 1459 году он построил для себя, своих кардиналов и двора дворец в своём родном городе Пьенца.

Как и на вилле Медичи, главной особенностью дворца был великолепный вид, открывающийся с лоджии на долину Валь д’Орча и склоны Монте-Амиата. Рядом с домом располагались террасы с геометрическими клумбами, окружённые фонтанами и украшенные кустарниками, подстриженными в форме конусов и сфер, подобно саду Плиния, описанному в «De re aedificatoria» Альберти[14]. Сад был спроектирован так, чтобы из него можно было увидеть город и дворец; открывались шикарные виды.

Вилла Мадама, Рим (1516)[править | править код]

Вилла Мадама (1516)

Вилла Мадама, расположенная на склонах Монте-Марио и возвышающаяся над Римом, была задумана папой римским Львом X и достроена кардиналом Джулио Медичи (1478—1534). В 1516 году Лев X поручил работу над проектом Рафаэлю Санти, который в то время был самым известным художником в Риме.

Рафаэль опирался на древний текст «Десять книг об архитектуре» (итал. De Architectura) Витрувия и труды Плиния Младшего, чтобы создать свой вариант идеальной классической виллы и сада. Вилла имела большой круглый двор и была разделена на зимние и летние помещения. Из двора можно было попасть на большую лоджию, откуда открывался вид на сад и Рим. Восточная сторона виллы была увенчана круглой башней, которая служила зимним садовым помещением, обогреваемым солнцем, проникающим через застеклённые окна. Вилла была построена на трёх террасах: квадратной, круглой и овальной. На верхней террасе должны были быть высажены каштаны и ели, а нижняя терраса предназначалась для клумб[15].

В 1520 году, после кончины Рафаэля, работы на вилле Мадама прекратились. Однако впоследствии они были возобновлены другими мастерами и продолжались вплоть до 1534 года. В результате была завершена половина виллы, включая половину круглого двора и северо-западную лоджию. Последняя была украшена гротескными фресками Джулио Романо и лепниной Джованни да Удине. Среди сохранившихся до наших дней архитектурных памятников — фонтан в виде головы слона, созданный Джованни да Удине, и две огромные лепные фигуры у входа в тайный сад, выполненные Баччо Бандинелли[16].

Затем вилла стала выполнять функцию государственного гостевого дома для официальных лиц правительства Италии.

Сады Высокого Возрождения

[править | править код]

В XVI веке Медичи и другие состоятельные люди и организации начали создавать прекрасные сады, вдохновляясь идеями Альберти и Браманте. Эти сады обычно располагались на возвышенности или на склонах холмов. Они имели несколько симметричных террас, расположенных друг над другом вдоль центральной оси. Из дома можно было увидеть сад и окружающий пейзаж, а сам дом был виден из глубины сада.

Благодаря развитию гидрологии, сады стали оснащаться всё более сложными и впечатляющими каскадами и фонтанами. В них также появились статуи, напоминающие о величии Древнего Рима[17].

Вилла д’Эсте в Тиволи (1550—1572)[править | править код]

Фонтан Нептуна (на переднем плане) и Водный орган (на заднем плане) в садах на вилле д’Эсте

Вилла д’Эсте в Тиволи — это один из самых впечатляющих и хорошо сохранившихся образцов садов эпохи Возрождения в Италии. Его создателем был кардинал Ипполито II д’Эсте, сын Альфонсо I д’Эсте, правителя Феррары, и Лукреции Борджиа. Он получил сан кардинала в возрасте 29 лет и стал губернатором Тиволи в 1550 году.

Для обустройства своей резиденции он выбрал бывший монастырь францисканцев, а также приобрёл прилегающий к нему крутой склон холма и долину под ним. Архитектором проекта был назначен Пирро Лигорио, который проводил для Ипполито раскопки на территории руин античной виллы Адриана — обширной загородной резиденции римского императора Адриана с многочисленными искусными гидротехническими сооружениями[18].

Лигорио спроектировал сад в виде каскада террас, расположенных на крутом склоне холма у подножия гор, которые выходят на равнину Лаций. Эти террасы были соединены между собой воротами и парадными лестницами, которые начинались на террасе под виллой и спускались к фонтану драконов, расположенному у подножия сада. Лестницу пересекали пять аллей, расположенных на разных уровнях. Эти аллеи были разделены живыми изгородями и шпалерами, по которым вилась виноградная лоза. В местах пересечения аллей и лестниц были построены павильоны, высажены фруктовые деревья и ароматические растения.

На верхней террасе, расположенной под виллой, был проложен променад, которым пользовался кардинал. Променад вёл в две стороны: к гроту Дианы и к гроту Асклепия.

Аллея ста фонтанов, Вилла д’Эсте

Гордостью виллы д’Эсте были фонтаны, которые питались от двух акведуков, построенных Лигорио на основе реки Аньене. В центре сада проходила аллея, на которой располагалось двести фонтанов. Она пересекала склон холма и соединяла Овальный фонтан с Римским фонтаном, украшенным копиями известных римских памятников. На более низком уровне была ещё одна аллея, которая проходила мимо фонтана Драконов и соединяла фонтан Прозерпины с фонтаном Совы. Ещё ниже находилась аллея с прудами, которая соединяла фонтан Органа с местом, где должен был находиться фонтан Нептуна[19].

Каждый фонтан и каждая дорожка были полны историй, связывающих семью д’Эсте с легендами о Геракле и Ипполите, мифическом сыне Тесея и царицы амазонок Ипполиты. В центре сада находился фонтан, посвящённый подвигам Геракла. Он был выполнен в виде дракона — это символизировало один из подвигов героя. В саду также были установлены ещё три статуи Геракла. Миф об Ипполите, мифическом тёзке владельца сада, был отражён в двух гротах — Асклепия и Дианы[20].

В фонтане Совы для создания звуков птиц использовались бронзовые трубы, напоминающие флейты. Однако главной достопримечательностью сада был большой органный фонтан. Его описал французский философ Мишель де Монтень, посетивший сад в 1580 году: «Музыка органного фонтана — это подлинное творение природы… Она создаётся водой, которая с силой устремляется в пещеру с округлыми сводами и приводит в движение воздух, который выходит через трубы органа. Другая вода, проходя через колесо, воздействует на клавиши органа в определённом порядке. Орган также воспроизводит звуки труб, пушек и мушкетов, создаваемые внезапным падением воды…»[21].

После кончины кардинала в XVII веке сад претерпел существенные изменения. Многие скульптуры были проданы, но ключевые элементы остались. Недавно органный фонтан был восстановлен, и теперь он снова радует посетителей своей музыкой.

Маньеризм и сады позднего Возрождения

[править | править код]

Маньеризм — это направление в живописи, возникшее в 1520-х годах. Оно стало вызовом для традиционных канонов искусства эпохи Возрождения. Работы художников-маньеристов отличались изысканностью, утончённостью и сложностью композиции. Их сюжеты были причудливыми, а образы — фантастическими. В тексте также упоминаются другие сады, созданные в стиле маньеризма, которые появились примерно в 1560 году[22].

Первые ботанические сады[править | править код]

Ботанический сад в Падуе (1543)

В эпоху Ренессанса в Италии произошёл настоящий прорыв в изучении ботаники. Это было связано с систематизацией растений и созданием первых ботанических садов. В Средние века растения рассматривались исключительно с точки зрения их лекарственных свойств. До XVI века основным трудом по ботанике был «Диоскорид» (итал. De Materia Medica), написанный в I веке нашей эры греческим врачом Педанием Диоскоридом. В этой книге было описано около шестисот растений, но не было многих местных видов Италии, а описания были довольно общими, с упрощёнными и неточными иллюстрациями[23].

В 1533 году в Падуанском университете была создана первая кафедра ботаники. Франческо Бонафеде стал первым профессором, который занимался изучением лекарственных растений.

В 1545 году Пьетро Андреа Маттиоли, учёный из медицинской школы Падуанского университета, создал труд «Комментарии к шести книгам Диоскорида Педания» (итал. Commentarii in libros sex Pedanii Dioscoridis), посвящённый лекарственным травам. Работа неоднократно переиздавалась. В ней подробно описывались и систематизировались сведения о применении более чем сотни различных растений в медицинских целях. В создании этого научного труда участвовали моряки и исследователи, которые возвращались из Нового Света, Азии и Африки и привозили с собой образцы неизвестных в Европе растений.

В июне 1543 года в Падуанском университете был создан первый в мире ботанический сад, который получил название «Падуанский ботанический сад» (итал. Orto botanico di Padova). А в 1545 году в Пизанском университете появился свой собственный сад, получивший название «Пизанский ботанический сад» (итал. Orto botanico di Pisa)[24].

К 1591 году в саду Падуи было представлено более 1 168 видов растений и деревьев, включая веерную пальму, которая была привезена из Египта.

В 1545 году во Флоренции Козимо Медичи основал сад лекарственных трав, который получил название «Сад простых людей» (итал. Giardino dei Semplici). Вскоре после этого медицинские школы университетов Болоньи, Феррары и Сассари также обзавелись собственными ботаническими садами, где были представлены экзотические растения со всего мира[25].

Примечания

[править | править код]
  1. Prevot, Philippe. Histoire des Jardins, Editions Sud-Ouest, Bordeaux, 2002
  2. Samson, Alexander. Locus Amoenus: Gardens and Horticulture in the Renaissance, 2012 :4
  3. Attlee, Helen. Italian Gardens — A Cultural History, 2006: 10.
  4. 1 2 3 Cited in Attlee, 2006: 13.
  5. Allain and Christiany, L’Art des jardins en Europe, Paris, 2006: 132.
  6. Prevot, 2005
  7. 1 2 Alberti, Leon Battista. Édifices destinés aux catégories particulières de citoyens, in L’art d'édifier, translated from the Latin by Pierre Caye and Françoise Choay, Book I, Paris, 2004: 429.
  8. See Prevot,2005; Allain and Christiany, 2006
  9. Attlee, 2006: 28
  10. Isabella Ballerini, The Medici Villas: The Complete Guide, p. 33
  11. Cited in Attlee, 2006: 14
  12. Cited in Attlee, 2006: 18
  13. Allain and Christiany, 2006: 138
  14. Allain and Christiany, 2006: 140.
  15. Attlee, 2006: 26
  16. Attlee, 2006: 27
  17. Allain and Christiany, 2006: 145
  18. Allain and Christiany, 2006: 178.
  19. The present Fountain of Neptune was built in 1927
  20. Allain and Christiany, 2006: 182
  21. Montaigne, M. E.. de, Journal de voyage en Italie, Le Livre de poche, 1974.
  22. Attlee, 2006: 75.
  23. Attlee, 2006: 40
  24. Attlee, 2006: 46. The University of Pisa claims that its botanical garden was founded in 1543 and that of Padua, the Orto botanico di Padova, was founded in 1545, giving them the oldest garden, but according to Helena Attlee, the claim of Padua is better documented in the archives of the Republic of Venice
  25. Attlee, 2006: 49

Литература

[править | править код]