Баннистер, Дженни
Дже́нни Ба́ннистер (англ. Jenny Bannister; род. 1954[1]) — австралийский модельер, работающая в Мельбурне. Известна своим вкладом в радикальную моду 1970-х годов и переходом к созданию вечерней одежды. Её работы представлены в Национальной галерее Виктории, а в 2005 году она была изображена на памятной почтовой марке серии «Легенды Австралии».
Биография
Баннистер родилась в 1954 году в Милдьюре, штат Виктория, в семье Оуэна и Пег Баннистер. В подростковом возрасте переехала в Мельбурн с сестрой Венди. Изучала дизайн одежды и производство в колледже Эмили Макферсон (часть RMIT), окончив его в 1974 году. После выпуска работала в модных бутиках на Чапел-стрит в Мельбурне, после чего основала собственный лейбл[2].
Карьера
В 1976 году Баннистер запустила собственный лейбл Jenny Bannister Fashion в Мельбурне. Бренд возник на пике движения радикальной моды 1970-х годов. Позднее он эволюционировал в сторону высокой моды и элитного бутикового стиля.
В 1980-х годах работы Баннистер демонстрировались на мероприятиях Совета по дизайну моды (Fashion Design Council). Эта организация поддерживала начинающих дизайнеров и альтернативную моду[3]. В 1988 году Баннистер перешла к созданию современной вечерней одежды. У неё появилась постоянная клиентура среди знаменитостей. Её модели широко представлены на Мельбурнском фестивале моды. Также её работы выставлялись на аукционах Christie’s в Лондоне.
Благодаря творческому подходу многие значимые работы Баннистер попали в коллекции крупных художественных галерей и музеев. Национальная галерея Виктории собирает работы Баннистер 1970-х и 1980-х годов для своих архивов. Избранные предметы были включены в выставку 2016 года «200 лет австралийской моды» (200 Years of Australian Fashion)[4][5].
В 2005 году Баннистер была удостоена чести появиться на памятной почтовой марке серии «Легенды Австралии». В серию также вошли другие австралийские модельеры: Коллетт Динниган, Акира Исогава, Джо Саба, Карла Зампатти и выпускница RMIT Прю Эктон[6].
В 2021 году Баннистер курировала выставку для RMIT. Она использовала университетскую коллекцию произведений искусства и архивы дизайна, чтобы продемонстрировать историю RMIT как инкубатора дизайна[7].