Чандран, Бернард

Бернард Чандран родился в Куала-Лумпуре (Малайзия) в семье П. Рамачандрана и Чоу Юк Лин, имеющих индийское и китайское происхождение соответственно^[4]. Он рос в мультикультурной среде и с раннего возраста знакомился с различными культурными традициями, что впоследствии повлияло на его философию дизайна. Изначально Чандран изучал бухгалтерский учёт, чтобы исполнить желание отца, но через полтора года понял, что его настоящая страсть — дизайн одежды. В 1988 году он убедил отца позволить ему следовать за мечтой и поступил в Международный колледж обучения моде в Куала-Лумпуре. В 1991 году он выиграл Открытый европейский конкурс «Образ года 2000», став первым неевропейцем, получившим этот титул^[5]. Решив продолжить образование в мировой столице моды, он переехал в Париж, где учился в Парижской американской академии и проходил обучение конструированию одежды в L'Union Des Chambres Syndicales Parisiennes, получив степень бакалавра изящных искусств в 1993 году^[3].

Во время учёбы в Париже в 1991 году Чандран стал первым неевропейцем, выигравшим одновременно премию Silk Cut Young Designers Award и Открытый европейский конкурс «Образ года». Это раннее признание укрепило его репутацию талантливого дизайнера^[3].

После окончания учёбы в 1993 году Чандран вернулся в Малайзию с амбицией стать «Шанель Малайзии». Он запустил лейбл Bernard Chandran и начал строить свою модную империю из Куала-Лумпура. В 1994 году он представил новый силуэт и технику использования отделки и тканей в традиционных малайских нарядах, в частности в кебае и баджу курунг. Это нововведение изменило подход к дизайну и ношению традиционной малайзийской одежды, принеся ему признание среди малайзийской аристократии и королевской семьи Брунея^[3].

В 2000 году Чандран получил премию Maurice Lacroix Recognition Award за вклад в малайзийскую моду.

В 2003 году Чандран открыл свой флагманский бутик в Куала-Лумпуре и был назван «Дизайнером года» на церемонии Malaysian International Fashion Awards (MIFA). В январе 2004 года он расширил деятельность на международном уровне, открыв свой первый европейский магазин в Найтсбридже (Лондон)^[6]. Важной вехой стал 2005 год, когда Чандран стал первым малайзийским дизайнером, представившим коллекцию на Неделе моды в Лондоне (сезон осень/зима 2006 Ready-to-Wear). Он продолжал представлять коллекции в Лондоне в течение нескольких сезонов, закрепив своё присутствие на международной модной арене. Его линия стала доступна в Европе, Дубае и на Дальнем Востоке^[7]. В 2006 году султан Паханга присвоил Чандрану титул «Дато» (DIMP) в знак признания его вклада в индустрию моды^[6].

Этот почётный титул, эквивалентный рыцарскому званию в Великобритании, отражал его статус культурного посла малайзийской моды^[3]. В 2007 году влияние Чандрана распространилось на телевидение: он стал главным судьёй шоу «Project Runway Malaysia», вдохновляя новое поколение дизайнеров. В следующем году он появился в качестве приглашённого судьи в шоу «Топ-модель по-британски»^[7]. В 2009 году он получил награду MIFA Special Achievement Award^[6].

В 2011 году Чандран открыл концептуальный магазин Area 27 в Куала-Лумпуре. В следующем году он разработал официальную форму для малайзийских спортсменов на Олимпийских играх 2012 года в Лондоне. В 2013 году он курировал проект The Contemporary Malay Wedding, демонстрируя своё видение современной традиционной свадебной одежды^[7].

В 2016 году Чандран был удостоен более высокого титула «Дато Шри» (SSAP)^[6]. В следующем году он выиграл звание «Дизайнер года» на церемонии Malaysia Fashion Awards^[6][7].

В 2019 году Tatler Asia назвал Чандрана самым стильным человеком Азии (Asia's Most Stylish), и это признание сохранялось за ним до 2025 года^[3][6][7]. В конце 2010-х и начале 2020-х годов его работы продолжали привлекать международных знаменитостей, включая Фань Бинбин, которая в 2024 году появилась в платье от Bernard Chandran в Малакке^[8].

В 2024 году Чандран отметил 30-летие в моде выставкой Unmatched, на которой было представлено 111 архивных предметов, прослеживающих его эволюцию как дизайнера^[7][9][10]. Он также запустил выставку MYTH Evolution, посвящённую его покойной матери и вдохновлённую китайским драконом. В 2025 году эта выставка была представлена в Christie's в Лондоне под названием MYTH Creation^[11].

Чандран женат на Датин Мэри Лурдес Чандран, бывшей малайзийской модели индийского происхождения, которая поддерживала его решение заняться модой с ранних дней в Париже. Пара поддерживает сильные культурные традиции, особенно во время празднования Дивали. Каждый год Чандран лично разрабатывает новые наряды для своих детей, делая акцент на белом и золотом цветах из-за их символической связи с чистотой и благоприятностью. Эти семейные ритуалы отражают стремление Чандрана сохранять культурное наследие, адаптируя его к современной жизни^[12]. У них пятеро детей. Чандран, исповедующий индуизм, заявил, что хочет, чтобы его дети воспитывались в традициях индуизма^[13][14].

Чандран известен осовремениванием традиционной малайской одежды — кебаи и баджу курунг — путём сочетания современного кроя, сложной отделки и смелых принтов^[3][7][12]. Его подход объединяет чёткие силуэты с женственной элегантностью, сохраняя при этом острую эстетику. Дизайнеру, прошедшему обучение в Париже, приписывают успешное соединение богатого культурного наследия с современной модой, что сделало традиционную малайзийскую одежду доступной и привлекательной для современной аудитории^[6].

Его ежегодные показы Petang Raya демонстрируют инновационный подход к праздничной моде, включая использование нетрадиционных материалов, таких как кожа, джинсовая ткань и элементы спортивной одежды, в традиционных силуэтах^[7][15]. Готовность экспериментировать при уважении к традициям определила его фирменный стиль и повлияла на современный малайзийский дизайн одежды^[15].

Среди знаменитых клиентов Чандрана — Леди Гага, Рианна, Эстель, Тори Эймос и Мишель Йео, а также члены королевских семей Малайзии и Брунея^[7][3][16]. Он также сотрудничал с мировыми брендами, включая создание капсульной коллекции с Микки Маусом^[16].

В знак признания его работы по продвижению дизайна Юго-Восточной Азии Чандран принял участие в Commonwealth Fashion Exchange, представив дизайн на основе сонгкета в Букингемском дворце на выставке, курируемой Vogue UK ^[7][17].

• Dreams & Reality (2022): Представлено более 130 уникальных кутюрных изделий, освещающих путь Чандрана в моде и его мастерство высокой моды^[18][19].
• Unmatched (2024): Ретроспективная выставка, посвящённая 30-летию в моде, включающая 111 архивных предметов, прослеживающих эволюцию Чандрана от ранних дизайнов до современных коллекций^[9][10].
• MYTH Evolution (2024): Художественная выставка в Куала-Лумпуре, посвящённая покойной матери Чандрана и вдохновлённая китайским драконом, исследующая темы наследия, трансформации и культурной идентичности^[11].
• MYTH Creation (2025): Расширенная выставка в Christie's в Лондоне, продолжающая серию MYTH и представляющая художественное видение Чандрана международной аудитории^[11].

Бернарду Чандрану приписывают модернизацию традиционной малайской одежды и вывод малайзийской моды на международный уровень^[9][20]. Его интерпретации кебаи и баджу курунг повлияли на поколение дизайнеров в Юго-Восточной Азии, продемонстрировав, как наследие и современная эстетика могут сосуществовать^[20]. Благодаря таким выставкам, как Dreams & Reality и Unmatched, Чандран сохранил высокую моду как форму культурного повествования, а его проекты MYTH Evolution и MYTH Creation демонстрируют способность объединять искусство, моду и личное наследие^{[9][11][18][19]}.

Чандрана, которого часто называют «Королём моды» Малайзии, ценят не только за звёздную клиентуру и международные показы, но и за роль наставника и культурного посла. Он вдохновил молодых дизайнеров принимать традиции, внедряя инновации для глобальной актуальности, и проложил путь для многих, кто желает сделать карьеру в моде в регионе, где консервативные взгляды исторически ограничивали такие амбиции^[3].

• Стал первым малайзийцем, выигравшим Открытый европейский конкурс «Образ года 2000» в 1991 году.
• Был признан «Дизайнером года» на церемонии Malaysian International Fashion Awards в 2003 году.
• Получил титул «Дато» в 2006 году, когда султан Паханга Ахмад Шах наградил его орденом Dato' Indera Mahkota Pahang (DIMP).
• Удостоен награды Special Achievement Award от Malaysian International Fashion Alliance (MIFA) в 2009 году^[21].
• Получил награду Diamond of Excellence Award от Malaysia Tatler в 2016 году^[22].
• Получил титул «Дато Шри» в 2016 году, когда был награждён орденом Darjah Sri Sultan Ahmad Shah Pahang (SSAP) султаном Паханга Ахмад Шахом^[23].
• Рыцарь-компаньон Ордена Короны Паханга (DIMP) — Дато (2006)
• Великий рыцарь Ордена Султана Ахмад Шаха Паханга (SSAP) — Дато Шри (2016)
• Получил звание «Дизайнер года» и награду Malaysia Fashion Awards в 2017 году^[3][6].
• Назван самым стильным (Asia's Most Stylish) и самым влиятельным (Asia's Most Influential) в Азии по версии Tatler Asia (2019—2025)^[7].