Грегори, Триш

Патри́сия Перл Гре́гори (англ. Patricia Pearl Gregory), урождённая Ла́ттимер (англ. Lattimer), более известная как Триш Гре́гори (англ. Trish Gregory; род. XX век, Нью-Плимут) — новозеландский модельер и предприниматель. Получила известность как один из ведущих дизайнеров Новой Зеландии, чья карьера охватывает полвека.

Что важно знать
Триш Грегори
англ. Trish Gregory
Имя при рождении Патрисия Перл Латтимер
Дата рождения XX век
Место рождения Нью-Плимут, Новая Зеландия
Страна
Род деятельности модельер
Супруг Джеймс Грегори
Дети Майлз Грегори

Биография

Грегори родилась под именем Патрисия Перл Латтимер в Нью-Плимуте, Новая Зеландия. Обучалась в средней школе для девочек Нью-Плимута (New Plymouth Girls' High School).

Карьера

После нескольких лет работы за границей в качестве секретаря и архитектора-чертёжника, Грегори вернулась в Новую Зеландию и устроилась копирайтером в New Zealand Broadcasting Corporation (NZBC).

В 1968 году по распределению NZBC она переехала в Тимару на Южном острове. Год спустя она открыла модный бутик под названием «The Fig Leaf» на Кэролайн-Бэй-Хилл[2].

В 1970 году Грегори впервые приняла участие в конкурсе дизайнеров одежды Benson & Hedges (Benson and Hedges Fashion Design Awards), где получила награду за заслуги (Merit Award) в категории «Вечерняя одежда»[3].

Проявив изобретательность, Грегори разработала «Splatadashes» (сапоги-трансформеры). В 1971 году пресса отмечала, что она «нанесла Тимару на карту как стартовую площадку для модных трендов»[4]. Эти «революционные сапоги из двух частей, которые можно было надевать поверх обычной обуви», продавались в универмагах Окленда Milne & Choyce и D.I.C[4]..

В 1972 году Грегори снова участвовала в конкурсе Benson & Hedges, получив награду за заслуги в категории «Повседневная одежда высокой моды» (High Fashion Daywear)[5].

В 1973 году она завоевала главный приз в той же категории с дизайном «Flappers». Сообщалось, что работа Грегори «демонстрировала почерк действительно творческого дизайнера, обладающего тем, что американцы называют „классом“»[6]. Критики описывали её как автора «креативного дизайна, обладающего всем гладким профессионализмом международного кутюрье», и отмечали, что её работа «была безошибочным победителем [...] она создала дизайн, который при коммерческом использовании вполне мог бы стать законодателем моды»[7].

В 1974 году Грегори вновь выиграла главный приз NZ Benson & Hedges в категории «Повседневная одежда высокой моды»[8]. Отмечалось, что Грегори «постоянно была на переднем крае новозеландского дизайна одежды в течение последних четырёх или пяти лет»[8].

В том же году Грегори получила грант Совета искусств королевы Елизаветы II (Queen Elizabeth II Arts Council) для обучения в Европе, став первым модельером в Новой Зеландии, удостоенным этой награды[9].

В 1975 году она была принята в качестве почётного студента в Школу дизайна одежды Королевского колледжа искусств в Южном Кенсингтоне, Лондон[10].

После учёбы в Королевском колледже искусств Грегори сотрудничала с европейским модным домом Zoe на Ивисе (Испания), возвращаясь туда каждую зиму в течение следующих пяти лет для разработки летних коллекций[10].

В 1976 году, вдохновлённая зарубежным обучением и опытом работы в лондонском отделе моды журнала Vogue и Международном секретариате шерсти (International Wool Secretariat), Грегори вернулась в Веллингтон. Она планировала представить на новозеландском рынке профессионально разработанную высокую моду в деконструированном виде[11].

Готовые к шитью наборы «Kitset Clothes» (позже «Designer Fashion Kits») поступили в розничную продажу в 1977 году[12]. Их уникальный дизайн не требовал молний, петель для пуговиц, вытачек, подкладок, прокладок или ручного шитья. Изделия можно было легко собрать дома по простой инструкции[13].

В 1978 году Грегори основала компанию Trish Gregory Fashions (NZ) Ltd. и арендовала производственные площади в Веллингтоне. Стремясь представить новую идею более широкому рынку, она решила отказаться от розничной торговли и продавать продукт напрямую потребителю[14][15]. Были наняты и обучены консультанты по моде для проведения камерных показов в частных домах для приглашённых гостей. После показа гости могли примерить одежду и приобрести точно такую же вещь в виде набора для сборки. Это стало основой метода продаж Триш Грегори[16].

В 1979 году компания переехала в Окленд и начала расширять отдел продаж, нанимая региональных менеджеров по всей Новой Зеландии[17][18][19].

К 1985 году наборы «Designer Fashion Kits» стали широко известны. Компания обеспечивала работой около трёхсот женщин, что делало её крупнейшим в Новой Зеландии предприятием, состоящим полностью из женщин[20][21].

Позднее в том же году министр торговли и промышленности Дэвид Кейгилл вручил компании Trish Gregory Fashions (NZ) Ltd. награду «Designmark» Совета промышленного дизайна Новой Зеландии за превосходство инновационных продуктов и систем. Это был первый случай вручения награды производителю одежды. Оценщики Designmark сообщили, что «концепция системы наборов, презентация и план профессионального распространения были действительно впечатляющими»[22]. Отмечалось, что концепция Грегори «несёт в себе все признаки, установленные европейскими, английскими и американскими дизайнерами, переведённые для новозеландского образа жизни воображением одной очень талантливой новозеландской женщины»[23].

В том же году компания вышла на рынок Австралии, добавив небольшую коллекцию трикотажа и готовой одежды, сочетающейся с коллекциями наборов[24][25].

В 1986 году Грегори была одним из четырёх судей в жюри телешоу «Flying Start» на канале ITV Independent Television New Zealand, посвящённого молодым новозеландским предпринимателям.

В том же году Грегори была назначена консультантом по дизайну производителя морской одежды Line 7 Ltd. Она разработала графику для непромокаемой экипировки Line 7, которую носила команда яхты Kiwi Magic (KZ7) в гонке на Кубок Америки 1987 года во Фримантле[26].

К 1988 году открылся первый розничный магазин «Trish Gregory» на Квин-стрит в Окленде. В нём были представлены коллекции готовой одежды и трикотажа «Trish Gregory», а также лейбл компании «Jacketmaker». Ещё четыре магазина открылись в Окленде, Веллингтоне и Крайстчерче.

В 1992 году, будучи судьёй премии Benson & Hedges Fashion Design Awards, Грегори рекомендовала заменить награду за повседневную одежду высокой моды на награду за «коллекцию из трёх предметов», чтобы «привнести в награды давно необходимый коммерческий аспект». Грегори отметила, что «коммерческие дизайнеры, желающие работать в дисциплинированной сфере массового рынка, должны обладать способностью мыслить категориями коллекций, историй и групп, а не отдельных единичных творений»[27].

В том же году Грегори была приглашена разработать коллекцию для «Corbans' Collections» журнала Fashion Quarterly, где демонстрировались работы ведущих новозеландских модельеров.

С конца 1990-х годов Грегори работает в туристической индустрии, разрабатывая роскошные текстильные изделия. Среди них коллекции из меха поссума и шерсти мериноса для новозеландских производителей (как для внутреннего, так и для экспортного рынков), а также коллекции из кашемира и тонкого мериноса под брендом «Trish Gregory»[28].

С 2008 года одежда, созданная Триш Грегори, хранится в Национальном музее Новой Зеландии Те Папа Тонгарева[29].

Личная жизнь

Триш Грегори замужем за Джеймсом Грегори. У них есть сын, доктор Майлз Грегори, основатель и художественный руководитель театральной компании Pop-up Globe[30].

Награды

  • 1970 — Награда за заслуги (Merit Award), New Zealand Benson & Hedges Fashion Design.
  • 1972 — Награда за заслуги (Merit Award), New Zealand Benson & Hedges Fashion Design.
  • 1973 — Победитель New Zealand Benson & Hedges Fashion Design Award.
  • 1974 — Победитель New Zealand Benson & Hedges Fashion Design Award.
  • 1974 — Награда Совета искусств королевы Елизаветы II.
  • 1986 — Награда «Designmark» Совета промышленного дизайна Новой Зеландии.
  • 2025 — Член Ордена Заслуг Новой Зеландии (MNZM).

Почести

В списке почестей ко дню рождения короля 2025 года Грегори была назначена членом Ордена Заслуг Новой Зеландии за заслуги перед индустрией моды.

Примечания