Кримлер, Альберт

Вместе со своим братом Петером, который пришел в компанию в 1987 году и сейчас является президентом Akris, Альберт Кримлер расширил международное присутствие бренда^[3].

В Akris Кримлер продолжил текстильные традиции Санкт-Галлена. Он сотрудничал с местными ремесленниками и модернизировал санкт-галленскую вышивку, применяя архитектурный подход к дизайну^[4][5].

В 1988 году Дон Мелло, директор моды и президент Bergdorf Goodman, посетила шоурум Akris и сделала первый заказ для престижного универмага на Пятой авеню в Нью-Йорке^[6]. В 2000-х годах модели Кримлера стали бестселлерами в Bergdorf Goodman^[7].

В 2004 году Альберт Кримлер начал представлять свои коллекции на Неделе моды в Париже. Он включал в свои работы темы современного искусства и архитектуры. Кримлер сотрудничал с такими художниками, как Томас Руфф (2014), Кармен Эррера (2017), Родни Грэм (2017), Александр Жирар (2018), Джета Брэтеску (2019), Ими Кнобель (2021), а также с архитекторами Herzog & de Meuron (2007) и Со Фудзимото (2016)^[8].

Кримлер создал костюмы для балетной труппы в постановке Джона Ноймайера сезона 2005/06 с Венским филармоническим оркестром^[9]. Их сотрудничество в балетных проектах продолжалось почти 20 лет. Он разработал костюмы для хореографических постановок Ноймайера, таких как «Эпилог» (2024), «Проект Бетховена II» (2021), «Турангалила» (2016) и «Легенда об Иосифе» в Гамбурге (2008) и Вене (2015). Также он создал костюмы для прима-балерины Анны Лаудере для партии Анны Карениной в одноименном балете, поставленном совместно с Большим театром в Москве и Национальным балетом Канады в Торонто (2017)^[10].

В 2020 году Кримлер работал с нидерландским фотографом и режиссером Антоном Корбейном над пятиминутным модным фильмом о коллекции, вдохновленной работами художника Ими Кнобеля^[11][12].

К 100-летию Akris Кримлер стал сокуратором выставки в Музее дизайна в Цюрихе (Museum für Gestaltung Zürich), где впервые оригинальные произведения искусства и модели Akris были представлены рядом^[13].

Кримлер описывает свою философию так: «Сначала нужно заметить женщину, а потом её платье». Он считает, что мода должна обладать «осознанием индивидуальной личности». Свой подход он характеризует словом «естественный» (нем. selbstverständlich), что подразумевает ощущение суверенности, легкости и непринужденности^[14][15].

Кримлер был одним из первых дизайнеров, начавших сотрудничество с фотографом Стивеном Кляйном. В 1995 году они вместе с начинающей моделью Стеллой Теннант создали первую рекламную кампанию Akris. Их сотрудничество продолжалось 15 лет. Для своей первой кампании сумок весной 2010 года Кримлер пригласил Дафну Гиннесс^[16].

Среди его клиенток — Джессика Честейн, Лили Коллинз, Кейт Бланшетт, Лупита Нионго, Кэти Холмс, Мишель Обама, Индра Нуйи и Камала Харрис^{[17][18][19][20][21][22]}.

В начале 2000-х годов Альберт Кримлер начал исследовать новые техники цифровой фотопечати. В 2008 году он представил коллекцию, вдохновленную художником и другом Иэном Гамильтоном Финлеем. Фотографии сада Финлея «Маленькая Спарта» в Шотландии побудили Кримлера разработать новый метод цифровой печати на пайетках. На это ушло два года экспериментов совместно с Мартином Лойтхольдом, креативным директором текстильной компании Jakob Schlaepfer^[23].

С тех пор Альберт Кримлер сочетает цифровые технологии с традиционным ремеслом. В 2014 году в сотрудничестве с компанией Forster Rohner он разработал LED-вышивку, вдохновленную серией «Звезды» (1989–1992) Томаса Руффа. Одно из платьев с такой вышивкой было включено в постоянную коллекцию Музея прикладного искусства (MAK) в Вене^[24].