Власть тьмы

Пьеса написана в 1886 году: работа над ней началась в конце октября, а 25 ноября она была сдана в набор. Первоначальное название пьесы, ставшее позже подзаголовком, — «Коготок увяз, всей птичке пропасть».

Сюжет основан на реальном уголовном деле крестьянина Тульской губернии Ефрема Колоскова, которого Л. Н. Толстой посетил в тюрьме. Впоследствии Толстой рассказывал:

Фабула „Власти тьмы“ почти целиком взята мною из подлинного уголовного дела, рассматривавшегося в Тульском окружном суде… В деле этом имелось именно такое же, как приведено и во „Власти тьмы“, убийство ребёнка, прижитого от падчерицы, причём виновник убийства точно так же каялся всенародно на свадьбе этой падчерицы^[1].

Впервые опубликована издательством «Посредник» в 1887 году.

Толстой хотел, чтобы драма была поставлена в Москве в народном театре М. В. Лентовского «Скоморох». Но уже в конце декабря 1886 актриса петербургского Александринского театра М. Г. Савина попросила у Толстого эту пьесу для своего бенефиса (для своих бенефисов актёры императорских театров могли сами выбирать пьесу для постановки, хотя обычно этим занимался исключительно репертуарный комитет). Толстой ответил согласием, но все договоры оказались напрасными — пьеса была запрещена цензорским комитетом.

Тогда друзья Толстого В. Г. Чертков и А. А. Стахович организовали чтение «Власти тьмы» в известных частных домах, придворных кругах, чтобы популяризировать драму и добиться отмены её цензурного запрета. Многие деятели культуры: И. Е. Репин, В. В. Стасов, Г. И. Успенский, В. Г. Короленко, В. М. Гаршин, В. И. Немирович-Данченко — высоко оценили пьесу Толстого и добивались её разрешения для театра. А. А. Стахович читал пьесу у министра императорского двора и уделов в присутствии Александра III. Пьеса царю понравилась, он сам пожелал быть на генеральной репетиции. В феврале — марте 1887 года в Александринском театре шла подготовка к спектаклю^[1].

Уже были распределены роли, уже театр готовился к генеральной репетиции… Однако начальник Главного управления по делам печати Е. М. Феоктистов сдаваться не собирался: он отправил произведение обер-прокурору Синода К. П. Победоносцеву. Победоносцев написал Александру III:

Я только что прочёл новую драму Л. Толстого и не могу прийти в себя от ужаса. А меня уверяют, будто бы готовятся давать её на императорских театрах и уже разучивают роли… Какое отсутствие, больше того, отрицание идеала, какое унижение нравственного чувства, какое оскорбление вкуса… День, в который драма Толстого будет представлена на императорских театрах, будет днём решительного падения нашей сцены.

После этого подготовленный спектакль был запрещён. Запрет к постановке в России сохранялся до 1895 года.

Однако 11 января 1890 года пьеса была поставлена на домашней сцене в семье Присёлковых в Петербурге силами любителей под руководством актёра Александринского театра В. Н. Давыдова. В зрительном зале собрались выдающиеся деятели культуры: актёры Александринского театра (которым так и не удалось сыграть на сцене свои уже подготовленные роли), литераторы, художники. К этому времени пьеса уже шла на сценах зарубежных театров: в 1888 году она была показана в Свободном театре А. Антуана в Париже, в 1890-м — в Свободном театре О. Брама в Берлине; ставилась она и в театрах Италии, Швейцарии, Голландии^[1].

Известен шуточное трёхстишие В. А. Гиляровского о пьесе и ситуации, сложившейся вокруг её постановки:

В России две напасти:

Внизу — власть тьмы,

А наверху — тьма власти.

• Пётр, мужик богатый, 42-х лет, женат 2-м браком, болезненный.
• Анисья, его жена, 32-х лет, щеголиха.
• Акулина, дочь Петра от первого брака, 16-ти лет, крепка на ухо, дурковатая.
• Анютка, вторая дочь, 10-ти лет.
• Никита, их работник, 25-ти лет, щёголь.
• Аким, отец Никиты, 50-ти лет, мужик невзрачный, богобоязненный.
• Матрёна, его жена, 50-ти лет.
• Марина, девка-сирота, 22-х лет.
• Митрич, старик-работник.
• Кума Анисьи.
• Сват.

На севере живут Пётр, его жена Анисья и их дочери шестнадцатилетняя Акулина и десятилетняя Анютка. У семьи есть работник Никита, родители которого — Аким и Матрёна. Анисья признаётся Матрёне в любви к её сыну Никите и хочет как можно скорее избавиться от надоевшего ей мужа. Анисья травит Петра порошком, который дала ей бабка Матрёна. Пётр умирает, и Анисья выходит замуж за Никиту. А в работники к Анисье нанимается старик Митрич.

Никита разлюбил Анисью и спит с Акулиной. Акулина рожает от него ребёнка, который не нужен ни ей, ни Никите. Анисья и Матрёна подговаривают Никиту задушить и похоронить ребёнка. Анютка догадывается, что происходит за стенкой, и ей очень жалко ребёнка. И лишь Митрич кое-как пытается успокоить девочку. Никиту мучают угрызения совести, и он решает покаяться во всех своих грехах на Акулининой свадьбе. Его связывают мужики и уводят.

Автор поднимает в пьесе социальные и нравственные проблемы, отчасти отражённые в заглавии и подзаголовке. Корыстолюбие и капиталистические порядки ломают традиционный патриархальный уклад жизни в деревне и становятся основными причинами установления в умах деревенских жителей власти тьмы. Такие персонажи, как Матрена, Анисья и Никита, видят в обогащении единственный путь к счастью и избавлению от проблем и трудностей жизни.

Особенно страшно, по Толстому, превращение зла в обыденность. Когда человек перестаёт распознавать зло, его представления о нравственности искажаются и в своём падении он может дойти до преступлений. Тьма в пьесе — и зло социальное, и зло в умах и душах людей (безверие, безнравственность, грех). Путь к преодолению зла для Толстого — путь покаяния, и главный герой драмы, Никита, в финале приходит к этому пути.

Образ Акима воплощает лучшие стороны патриархальной морали. Он правдоискатель, но у него нет сил для противостояния злу^[2].

Исследователь А. А. Макарова идею драмы формулирует так:

…Грех убийства страшен, его нельзя переложить на плечи другого. Есть высший судия, которого нельзя обмануть, как и собственную совесть^[3].

После снятия запрета в 1895 году пьеса в том же году была поставлена:

• 16 октября — в театре Литературно-художественного общества (Петербургский Малый театр); режиссёр Е. П. Карпов. Роли исполняли: Матрёна — П. А. Стрепетова, Анисья — З. В. Холмская, Анютка — М. П. Домашева, Аким — М. А. Михайлов (Н. Ф. Дмоховский), Никита — И. И. Судьбинин, Марина — А. А. Пасхалова, Митрич — П. Ф. Красовский и др.

• 18 октября — в Александринском театре. Роли исполняли: Анисья — Н. С. Васильева; Акулина — М. Г. Савина, Матрёна — В. В. Стрельская, Аким — В. Н. Давыдов, Митрич — К. А. Варламов, Никита — Н. Ф. Сазонов и др. В 1908 году пьеса была возобновлена в Александринском театре (с Е. П. Корчагиной-Александровской в роли Матрёны).
• 19 октября — в Московском театре Корша. Роли исполняли: К. Н. Яковлев — Никита; Матрёна — Серебрякова, Акулина — Б. Э. Кошева и др.
• 26 октября — в театре «Скоморох» (у М. В. Лентовского);
• 29 ноября — в Московском Малом театре; режиссёр С. А. Черневский. Роли исполняли: Анисья — Н. А. Никулина, Матрёна — О. О. Садовская, Акулина — В. Н. Музиль-Рыжова, Аким — В. А. Макшеев, Митрич — Н. И. Музиль, Никита — И. А. Рыжов, Пётр — П. М. Садовский.

О самой первой постановке пьесы в театре Литературно-художественного общества (Петербургском Малом) вспоминал П. П. Гнедич^[4]:

…В Малом театре «Власть тьмы» шла куда лучше, чем в Александрийском. Карпов хорошо умел ставить именно такие пьесы. Да и труппа подобралась подходящая. Никита — Судьбинин был превосходен, куда лучше Николая Сазонова, игравшего мелкого апраксинца, а не мужика; Михайлов, конечно, по таланту значительно уступал Давыдову, но по внешности его Аким куда был лучше Давыдовского, уж чрезмерно раздобревшего. Варламов (Митрич) был много слабее Красовского; нечего и говорить насколько Стрепетова была лучше Стрельской в роли Матрёны. Стрепетову специально на эту роль и пригласили в наш театр. Ездил и приглашал я, и мы условились по сто рублей за выход. Одна Савина — Акулина была бесконечно выше молодой и хорошенькой Никитиной. Савина не пожалела себя и вышла не ряженой крестьянкой, как прочие исполнительницы «Власти», а опалённой солнцем глухой дурой, — да Трефилова — будущая танцовщица — была очень мила в роли Анютки^[5].

• 1902 — Московский Художественный театр; режиссёр К. С. Станиславский;
• 1908 — Общедоступный театр при Народном доме графини Паниной в Петербурге (позднее — Передвижной театр под руководством Павла Гайдебурова и Надежды Скарской); режиссёр П. П. Гайдебуров, он же исполнитель роли Никиты;
• 1903 — Петербургский Михайловский театр; режиссёр Е. П. Карпов;

«Власть тьмы» широко ставили и провинциальные театры: Нижегородский Собольщикова-Самарина (1898), Харьковский театр Синельникова (1896), Саратовский театр, антреприза Бородая (1898), Полтавский театр (1901), Киевский театр «Соловцов» (1907).

• 1956 — Малый театр в Москве. Режиссёр Б. И. Равенских. Роли исполняли: Анисья — О. А. Чуваева, Акулина — Э. Н. Далматова, Марина — Ю. И. Бурыгина, Анютка — К. Е. Блохина, Аким — И. ,В Ильинский, Никита — В. Д. Доронин, Матрёна — Е. М. Шатрова, Митрич — М. И, Жаров, Пётр — Б. Ф. Горбатов, Анисья — В. Г. Орлова, муж Марины — А. П. Грузинский и др. Актриса Елена Шатрова в мемуарах «Жизнь моя — театр» (1975) говорила о постановке: «„Власть тьмы“ — победу света над тьмой — мы играем уже около двадцати лет. <…> Но билеты на «Власть тьмы» достать так же трудно, как и в премьерные дни».

• около 1970 — Театр имени Якуба Коласа (Витебск) на белорусском языке под названием «Улада цемры».

• 2006 — Большой драматический театр. Режиссёр Т. Н. Чхеидзе^[6].
• 2007 — Малый театр. Режиссёр Ю. М. Соломин^[7].
• 2016 — Минусинский колледж культуры и искусства. Режиссёр В. Т. Аторкина
• 2017 — Калининградский областной драматический театр. Режиссёр Михаил Салес^[8].
• 2022 — ТГУ им. Г. Р. Державина. Режиссёр К. Ю. Карчевский.

• 1909 — «Власть тьмы» (Российская империя), фильм не сохранился; режиссёр П. И. Чардынин.
• 1915 — «Власть тьмы» (Российская империя), фильм не сохранился; режиссёр П. И. Чардынин.
• 1918 — «Власть тьмы» (СССР), фильм не сохранился; режиссёр Ч. Г. Сабинский.
• 1918 — «Власть тьмы» / Die Macht der Finsternis (Германия); режиссёр Артур Веллин.
• 1924 — «Власть тьмы» / Die Macht der Finsternis (Германия); режиссёр Конрад Вине^[9].
• 1978 — «Власть тьмы» (СССР) — телеспектакль актёров Малого театра. Режиссёры Феликс Глямшин, Б. И. Равенских.
• 1980 — «Власть тьмы» / El poder de las tinieblas (Испания) — эпизод сериала «Студия 1». Режиссёр Франсиско Абад.
• 2009 — «Власть тьмы» (Россия) — фильм-спектакль, режиссёр Ю. М. Соломин^[10].