Материал из РУВИКИ — свободной энциклопедии

Влияние на готическую архитектуру

Влияние на готическую архитектуру
Базилика Сен-Дени — предположительно первый готический собор
Базилика Сен-Дени — предположительно первый готический собор
Частью какой теории является история архитектуры

Влияние на готическую архитектуру — это ряд факторов — политических, религиозных и географических — которые способствовали зарождению и развитию стиля готики в архитектуре.

На готический стиль прежде всего оказала сильное влияние предшествующая ему романская архитектура. Вопрос о том, почему готический стиль возник из романского и каковы были ключевые факторы, повлиявшие на его развитие, является сложной проблемой, для решения которой не хватает конкретных доказательств, поскольку средневековая готическая архитектура не сопровождалась письменной теорией, в отличие от стиля Возрождения и посвящённых ему трактатов[1][2].

Теории происхождения

[править | править код]

Было выдвинуто несколько противоречивых теорий о происхождении готики:

Помимо конкретных теорий, на стиль также повлиял специфический географический, политический, религиозный и культурный контекст Европы с XII века и позже. Учёные сходятся во мнении, что первым готическим зданием был собор Сен-Дени во Франции, построенный в 1140-х годах[7].

Факторы влияния

[править | править код]

Политические[править | править код]

В конце XII века Европа была разделена на множество городских государств и королевств. Территория, охватывающая современную Германию, южную Данию, Нидерланды, Бельгию, Люксембург, Швейцарию, Австрию, Чехию и большую часть северной Италии (за исключением Венеции и Папской области), номинально входила в состав Священной Римской империи, но местные правители обладали значительной автономией. Франция, Дания, Польша, Венгрия, Португалия, Шотландия, Кастилия, Арагон, Наварра и Кипр были независимыми королевствами, как и Анжуйская империя, чьи короли из династии Плантагенетов правили Англией и обширными владениями на территории современной Франции. Норвегия попала под влияние Англии, в то время как другие скандинавские страны и Польша находились под влиянием торговых контактов с Ганзейским союзом. Швабские короли принесли готическую традицию из Германии в Южную Италию, часть Норманнского королевства Сицилия, а после Первого крестового похода Лузиньянские короли привнесли французскую готическую архитектуру на Кипр и в Иерусалимское королевство[8].

В это время по всей Европе наблюдался быстрый рост торговли и связанный с ним рост городов[9][10]. В Германии и Нидерландах были большие процветающие города, которые росли в относительном мире, занимаясь торговлей и конкурируя друг с другом, или объединялись для взаимовыгодного сотрудничества, как в Ганзейском союзе. Гражданское строительство имело большое значение для этих городов как знак богатства и гордости. Англия и Франция оставались в основном феодальными и создавали величественную архитектуру для своих королей, герцогов и епископов, а не ратуши для своих горожан.

Религиозные[править | править код]

В то время в Западной Европе господствовала Римско-католическая церковь, оказывавшая влияние не только на веру, но и на знать и власть. Епископы назначались феодалами (королями, герцогами и другими землевладельцами) и часто управляли обширными поместьями. В период раннего Средневековья наблюдался стремительный рост монашества, при этом преобладали несколько различных орденов, которые широко распространяли своё влияние. Самыми влиятельными были бенедиктинцы, чьи величественные аббатства значительно превосходили по численности все остальные во Франции, Нормандии и Англии. Частью их влияния было то, что вокруг них развивались города, и они становились центрами культуры, образования и торговли. Они были строителями аббатства Сен-Дени и аббатства Сен-Реми во Франции. Позднее бенедиктинские проекты (строительство и реконструкция) включали аббатство Сен-Уэн в Руане, аббатство Ла-Шез-Дьё и хор Мон-Сен-Мишель во Франции. Примерами в Англии являются Вестминстерское аббатство, первоначально построенное как монастырская церковь бенедиктинского ордена, и реконструкция бенедиктинской церкви в Кентербери.

Клюнийский и цистерцианский ордена были широко распространены во Франции, а великий монастырь в Клюни установил формулу хорошо спланированного монастырского комплекса, которая затем на протяжении многих веков влияла на всё последующее монастырское строительство[9][10]. Цистерцианцы распространили этот стиль на восток и юг, вплоть до Польши и Венгрии[11]. Меньшие ордена, такие как картезианцы и премонстранты, также построили около 200 церквей, обычно вблизи городов[12].

В XIII веке Франциск Ассизский основал орден францисканцев, или так называемых «серых монахов», нищенствующий орден. Святой Доминик основал нищенствующий орден доминиканцев в Тулузе и Болонье, который оказал особое влияние на строительство готических церквей в Италии[9][10].

Тевтонский орден, военный орден, распространил готическое искусство в Померании, Восточной Пруссии и Прибалтике[13].

Географические[править | править код]

С X по XIII век романская архитектура стала общеевропейским стилем строительства, повлияв на здания в таких отдалённых друг от друга странах, как Ирландия, Хорватия, Швеция и Сицилия. На ту же обширную географическую область оказало влияние развитие готической архитектуры, но восприятие готического стиля и методов строительства различалось в зависимости от региона, как и проявления готического вкуса. Близость некоторых регионов означала, что границы стран не определяли различия в стилях[9]. С другой стороны, в некоторых регионах, таких как Англия и Испания, сформировались отличительные черты, которые редко встречаются где-либо ещё, за исключением тех мест, когда они были перенесены странствующими ремесленниками или епископами. Региональные различия, которые очевидны в церквях романского периода, часто становятся ещё более заметными в готическом стиле[10].

Доступность материалов в регионе влияла как на строительство, так и на стиль. Во Франции был в изобилии известняк нескольких видов, причём для скульптурных украшений предпочитали мелкий белый известняк из Кана. В Англии был крупнозернистый известняк и красный песчаник, а также тёмно-зелёный пурбекский мрамор, который часто использовался в архитектуре[14].

В Северной Германии, Нидерландах, северной Польше, Дании и странах Балтии местный строительный камень был недоступен, но существовала сильная традиция строительства из кирпича. Результирующий стиль, кирпичная готика, называется «Backsteingotik» в Германии и Скандинавии и ассоциируется с Ганзейским союзом[15].

В Италии камень использовался для укреплений, но для других зданий предпочитали кирпич. Из-за обширных и разнообразных месторождений мрамора многие здания облицовывались мрамором или оставлялись с неоформленным фасадом для последующей отделки.

Наличие древесины также повлияло на стиль архитектуры, и в Скандинавии преобладали деревянные здания. Наличие древесины повлияло на методы строительства крыш по всей Европе[16].

Считается, что впечатляющие крыши с молотковыми балками в Англии были разработаны как прямой ответ на нехватку длинной прямой выдержанной древесины к концу средневекового периода, когда леса были уничтожены не только для строительства огромных крыш, но и для судостроения[9][17].

Романский стиль[править | править код]

Готическая архитектура развилась из предыдущего архитектурного стиля— романского. В большинстве случаев это не было резким переходом, как это произошло позже во Флоренции эпохи Возрождения с возрождением классического стиля в начале XV века.

К XII веку строители по всей Европе разработали романские архитектурные стили (называемые в Англии нормандской архитектурой из-за их связи с нормандским завоеванием)[18]. Учёные сосредоточили своё внимание на категориях романских/нормандских зданий, включая соборную церковь, приходскую церковь, аббатскую церковь, монастырь, замок, дворец, большой зал, ворота, гражданское здание, склад и другие[19].

Многие архитектурные особенности, связанные с готической архитектурой, были разработаны и использованы архитекторами романских зданий, особенно при строительстве соборов и аббатских церквей. К ним относятся ребристые своды, контрфорсы, сгруппированные колонны, амбулатории, круглые окна, шпили, витражи и богато резные дверные тимпаны. Все эти элементы уже были характерными чертами церковной архитектуры до развития готического стиля, они стали развиваться во всё более сложные формы[20].

Принято считать, что именно развитие стрельчатой арки привело к той перемене, которая отделяет готику от романского стиля. Это технологическое изменение нарушило традицию массивной кладки и прочных стен с небольшими проёмами, заменив её стилем, в котором свет, казалось, «торжествовал над материей». С её использованием появилось множество других архитектурных приёмов, которые ранее проверялись в отдельных зданиях, а затем стали применяться для удовлетворения структурных, эстетических и идеологических потребностей нового стиля. К ним относятся аркбутаны, шпили и окна с масверком[9].

Восточно-христианская, сасанидская и исламская архитектура[править | править код]

Остроконечная или стрельчатая арка, один из определяющих атрибутов готики, появляется в позднеримской византийской архитектуре и сасанидской архитектуре Ирана в поздней античности. Эта форма использовалась и раньше, например, в храме Бела, возможно, I века н. э., в Дура-Европосе в римской Месопотамии[21]. В римском контексте она встречалась в церковных зданиях в Сирии и в отдельных светских сооружениях, таких как мост Карамагара в современной Турции.

В архитектуре Сасанидов параболические и стрельчатые арки использовались как в дворцовом, так и в сакральном строительстве[22]. Слегка заострённая арка 549 года, присутствует в апсиде базилики Сант-Аполлинаре-ин-Классе в Равенне, а немного более остроконечный пример — в церкви, построенной в 564 году в Каср-ибн-Вардан в римской Сирии[23]. На развитие стрельчатых арок, возможно, повлияли эллиптические и параболические арки, часто используемые в сасанидских зданиях с наклонными кирпичными сводами, которые избавляли от необходимости использования деревянных центрирующих конструкций и которые на протяжении тысячелетий использовались в Месопотамии и Сирии[24].

Самые старые стрельчатые арки в исламской архитектуре находятся в Куполе Скалы, построенном в 691/2 году, а другие появляются в Большой мечети Дамаска, строительство которой началось в 705 году[25]. Омейяды создали за самые старые стрельчатые арки в средневековой Западной Европе, используя их наряду с подковообразными арками в Большой мечети Кордовы, построенной в 785 году и неоднократно расширявшейся[26]. В дворце Аббасидов в Ухайдире в 778 году такие арки использовались в качестве доминирующего мотива как в конструкции, так и в украшении фасадов и сводов комплекса, а в гробнице аль-Мунтасира, построенной в 862 году, был использован купол с остроконечным профилем арки. В Аббасидской Самарре было много стрельчатых арок, в частности, сохранившаяся Баб аль-Амма (монументальные тройные ворота). К IX веку стрельчатые арки использовались в Египте и Северной Африке: в нилометре в Фустате в 861 году, мечети Ибн Тулуна в Каире в 876 году и Большой мечети Кайруана в 870-х годах.

На протяжении VIII и IX веков стрельчатые арки использовались в качестве стандарта в светских зданиях в архитектуре всего исламского мира[27]. В X веке в Альхаферии в Сарагосе можно увидеть множество форм арок, в том числе многочисленные остроконечные, украшенные и тщательно проработанные, достигшие уровня сложности дизайна, который не встречался в готической архитектуре ещё два столетия[26].

Усиление военных и культурных контактов с мусульманским миром, включая норманнское завоевание исламской Сицилии в 1060—1090 годах, крестовые походы, начавшиеся в 1096 году, и присутствие ислама в Испании, предположительно, повлияли на то, что в средневековой Европе стали использовать стрельчатые арки, хотя эта гипотеза остаётся спорной[28]. Структурные преимущества стрельчатых арок, по-видимому, впервые были осознаны в средневековом латинском христианском сообществе в аббатской церкви, известной как Клюни III, в аббатстве Клюни[29]. Начатая аббатом Гуго Клюнийским в 1089 году, великая романская церковь Клюни III была самой большой церковью на западе, когда её строительство было завершено в 1130 году[30]. Кеннет Джон Конант, который проводил раскопки руин церкви, утверждал, что архитектурные инновации Клюни III были вдохновлены исламской архитектурой Сицилии через Монтекассино[29]. Аббатство Монтекассино было основополагающим сообществом ордена бенедиктинцев и находилось в Норманнском королевстве Сицилии, в котором в то время возможно проживали арабоязычные мусульманские общины. Ребристый свод с стрельчатыми арками был использован в аббатстве Лессей в Нормандии в 1098 году[31], в соборе Чефалу на Сицилии и в соборе Дарем в Англии примерно в то же время[32]. В тех частях Западного Средиземноморья, которые находились под контролем или влиянием ислама, возникли богатые региональные варианты, сочетающие романские, византийские и позднее готические традиции с исламскими декоративными формами, как, например, в соборах Монреале и Чефалу, Севильском Алькасаре и соборе Теруэля[33][34].

Примечания

[править | править код]

Комментарии[править | править код]

  1. Хотя проектирование и строительство купола Флорентийского собора под руководством Брунеллески часто называют одним из первых творений эпохи Возрождения, восьмиугольный план, рёбра и заострённый силуэт были определены ещё в XIV веке.
  2. Готическую южную башню венчает шпиль в стиле барокко.

Источники[править | править код]

  1. Trachtenberg, Marvin (January 2000). “Suger's Miracles, Branner's Bourges: Reflections on "Gothic Architecture" as Medieval Modernism”. Gesta [англ.]. 39 (2): 194. DOI:10.2307/767145. ISSN 0016-920X. JSTOR 767145. S2CID 191408625.
  2. Robinson, Alfie (2023-02-22). 'Like, or Better': Building Contracts and Late-Medieval Perceptions of Quality in Architecture”. Journal of the British Archaeological Association. 176: 249—269. DOI:10.1080/00681288.2023.2168897. ISSN 0068-1288. S2CID 257147542.
  3. Rudolph, Conrad (2019-04-15), Rudolph, Conrad, ed., Introduction: A Sense of Loss: An Overview of the Historiography of Romanesque and Gothic Art (1 ed.), Wiley, с. 25, ISBN 978-1-119-07772-5, doi:10.1002/9781119077756.ch1, <https://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1002/9781119077756.ch1>. Проверено 7 мая 2023. 
  4. Panofsky, Erwin. Gothic Architecture and Scholasticism : [англ.]. — Archabbey Press, 1951.
  5. Simson, Otto Georg von. The Gothic Cathedral: Origins of Gothic Architecture and the Medieval Concept of Order - Expanded Edition : [англ.]. — Princeton University Press, 2020-06-16. — P. 8. — ISBN 978-0-691-21403-0.
  6. Trachtenberg, Marvin (2000). “Suger's Miracles, Branner's Bourges: Reflections on "Gothic Architecture" as Medieval Modernism”. Gesta. 39 (2): 184. DOI:10.2307/767145. ISSN 0016-920X. JSTOR 767145. S2CID 191408625.
  7. Rudolph, Conrad (2019-04-15), Rudolph, Conrad, ed., Introduction: A Sense of Loss: An Overview of the Historiography of Romanesque and Gothic Art (1 ed.), Wiley, с. 24, ISBN 978-1-119-07772-5, doi:10.1002/9781119077756.ch1, <https://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1002/9781119077756.ch1>. Проверено 7 мая 2023. 
  8. Gothic Secular and Domestic Architecture from the 12th to 16th Centuries Brewminate: A Bold Blend of News and Ideas, Brewminate: A Bold Blend of News and Ideas (1 ноября 2022). Дата обращения: 30 октября 2025.
  9. 1 2 3 4 5 6 A history of architecture on the comparative method : Fletcher, Banister, 1833-1899 (англ.). Internet Archive. Дата обращения: 30 октября 2025.
  10. 1 2 3 4 The Gothic world, 1100-1600; a survey of architecture and art : Harvey, John, 1911-1997 (англ.). Internet Archive. Дата обращения: 30 октября 2025.
  11. Grodecki, 1977, p. 28.
  12. Grodecki, 1977, pp. 29–30.
  13. Grodecki, 1977, p. 30.
  14. Материалы и конструкции в средневековой архитектуре Западной Европы | История архитектуры средних веков. middleages.totalarch.com. Дата обращения: 30 октября 2025.
  15. Давидич Татьяна Феликсовна. Анализ развития «Кирпичного стиля», его ведущие представители. Виктор Шрётер и Иероним Китнер // ScienceRise. — 2019. — № 4 (56). — doi:10.15587/2313-8416.2019.165104.
  16. «Деревянная» Скандинавия. Всемирное наследие ЮНЕСКО, География России (1 апреля 2016). Дата обращения: 30 октября 2025.
  17. Alec Clifton-Taylor. The Cathedrals of England. Open Library. Дата обращения: 30 октября 2025.
  18. Robert Liddiard, Anglo-Norman Castles (Woodbridge, Suffolk: Boydell, 2003). ISBN 0851159044; Kenneth John Conant, Carolingian and Romanesque Architecture, 800 to 1200 (NY: Penguin, 1959; reprint, New Haven CT: Yale University Press, 1993). ISBN 0300052987
  19. Maximilian Sternberg, Cistercian Architecture and Medieval Society (Leiden: Brill, 2013), 132-50. ISBN 9004251812; Eric Fernie, The Architecture of Norman England (Oxford University Press, 2000), 4-20 and 50. ISBN 0199250812; Ann Williams, «A bell-house and a burh-geat: lordly residences in England before the Norman Conquest», Medieval Knighthood 4 (1992): 221-40.
  20. Liam, Nicholas. An Outline of European Architecture, OceanofPDF (2 августа 2023). Дата обращения: 30 октября 2025.
  21. Draper, 2005, p. 1–20.
  22. Warren, John (1991). “Creswell's Use of the Theory of Dating by the Acuteness of the Pointed Arches in Early Muslim Architecture”. Muqarnas. BRILL. 8: 59—65, 61—63. DOI:10.2307/1523154. JSTOR 1523154.
  23. Draper, 2005, p. 3–4.
  24. Draper, 2005, p. 4.
  25. Draper, 2005, p. 8.
  26. 1 2 Draper, 2005, p. 12.
  27. Draper, 2005, p. 15.
  28. Scott, 2003, p. 113.
  29. 1 2 Draper, 2005, p. 17–18.
  30. Cluny Abbey (article) | Romanesque (англ.). Khan Academy. Дата обращения: 7 мая 2020.
  31. François Salet, " L'église abbatiale de Lessay ", Bulletin monumental, vol. 1117, no 1, 1959, p. 56-59
  32. «The notable exception is Durham Cathedral, the nave and choir of which (c. 1104) are supported by the first known examples of pointed ribbed vaults.» Norman style (англ.). — статья из Encyclopædia Britannica Online.
  33. Les Normands en Sicile, pp.14, 53-57.
  34. Harvey, L. P. (1992). «Islamic Spain, 1250 to 1500». Chicago : University of Chicago Press. ISBN 0-226-31960-1; Boswell, John (1978). Royal Treasure: Muslim Communities Under the Crown of Aragon in the Fourteenth Century. Yale University Press. ISBN 0-300-02090-2.

Литература

[править | править код]
  • Bechmann, Roland (2017). Les Racines des Cathédrales (in French). Payot. ISBN 978-2-228-90651-7.
  • Burton, Janet B.; Kerr, Julie (2011). The Cistercians in the Middle Ages. Monastic orders. Vol. 4 (Illustrated ed.). Boydell Press. ISBN 9781843836674.
  • Bony, Jean (1983). French Gothic Architecture of the Twelfth and Thirteenth Centuries. University of California Press. ISBN 978-0-520-02831-9.
  • Chastel, André (2000). L’Art Français Pré-Moyen Âge Moyen Âge (in French). Paris: Flammarion. ISBN 2-08-012298-3.
  • Ching, Francis D.K. (2012). A Visual Dictionary of Architecture (2nd ed.). John Wiley & Sons, Inc. ISBN 978-0-470-64885-8.
  • Clark, W. W.; King, R. (1983). Laon Cathedral, Architecture. Courtauld Institute Illustration Archives. 1. London: Harvey Miller Publishers. ISBN 9780905203553.
  • Der Manuelian, Lucy (2001). «Ani: The Fabled Capital of Armenia». In Cowe, S. Peter (ed.). Ani: World Architectural Heritage of a Medieval Armenian Capital. Leuven Sterling. ISBN 978-90-429-1038-6.
  • Draper, Peter (2005). «Islam and the West: The Early Use of the Pointed Arch Revisited». Architectural History. 5: 1-20. doi:10.1017/S0066622X00003701. ISSN 0066-622X. JSTOR 40033831. S2CID 194947480.
  • Ducher, Robert (1988). Caractéristique des Styles (in French). Flammarion. ISBN 978-2-08-011539-3.
  • Fiske, Kimball (1943). The Creation of the Rococo. Philadelphia Museum of Art.
  • Fletcher, Banister (2001). A History of Architecture on the Comparative Method. Elsevier Science & Technology. ISBN 978-0-7506-2267-7.
  • Garsoïan, Nina G. (2015). «Sirarpie Der Nersessian (1896—1989)». In Damico, Helen (ed.). Medieval Scholarship: Biographical Studies on the Formation of a Discipline: Religion and Art. Routledge. ISBN 978-1-317-77636-9.
  • Giese, Francine; Pawlak, Anna; Thome, Markus (2018). Tomb — Memory — Space: Concepts of Representation in Premodern Christian and Islamic Art (in German). Walter de Gruyter GmbH & Co KG. ISBN 9783110517347.
  • Grodecki, Louis (1977). Nervi, Luigi (ed.). Gothic Architecture. In collaboration with Anne Prache and Roland Recht, translated from French by I. Mark Paris. Abrams Books. ISBN 978-0-8109-1008-9.
  • Harvey, John (1950). The Gothic World, 1100—1600. Batsford. ISBN 978-0-00-255228-8.
  • Harvey, John (1974). Châteaux et Cathédrals-L’Art des Batisseurs, L’Encyclopedie de la Civilisation (in French). London: Thames and Hudson.
  • Hughes, William; Punter, David; Smith, Andrew (2015). The Encyclopedia of the Gothic. John Wiley & Sons. ISBN 9781119210412.
  • Jones, Colin (1999). The Cambridge Illustrated History of France. Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-66992-4.
  • Lang, David Marshall (1980). Armenia: Cradle of Civilization. Allen & Unwin.
  • Martin, G. H.; Highfield, J. R. L. (1997). A history of Merton College, Oxford. Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-920183-8.
  • Martindale, Andrew (1993). Gothic Art. Thames and Hudson. ISBN 978-2-87811-058-6.
  • McNamara, Denis (2017). Comprendre l’Art des Églises (in French). Larousse. ISBN 978-2-03-589952-1.
  • Mignon, Olivier (2017). Architecture du Patrimoine Française — Abbayes, Églises, Cathédrales et Châteaux (in French). Éditions Ouest-France. ISBN 978-27373-7611-5.
  • Mignon, Olivier (2015). Architecture des Cathédrales Gothiques (in French). Éditions Ouest-France. ISBN 978-2-7373-6535-5.
  • Mitchell, Ann (1968). Cathedrals of Europe. Great Buildings of the World. Hamlyn. ASIN B0006C19ES.
  • Moffat, Fazio & Wodehouse (2003). A World History of Architecture. Laurence King Publishing. ISBN 1-85669-353-8.
  • Montagnon, Pierre (2016). La France des Clochers (in French). Editions Telemaque. ISBN 978-2-7533-0307-2.
  • Oggins, R.O. (2000). Cathedrals. Friedman/Fairfax Publishers. ISBN 9781567993462.
  • Pevsner, Nikolaus (1964). An Outline of European Architecture. Pelican Books. ISBN 978-0-14-061613-2.
  • Poisson, Georges; Poisson, Olivier (2014). Eugène Viollet-le-Duc (in French). Paris: Picard. ISBN 978-2-7084-0952-1.
  • Raeburn, Michael (1980). «The Middle Ages». In Coldstream, Nicola (ed.). Architecture of the Western World. With a foreword by Sir Hugh Casson. Rizzoli International. ISBN 978-0-8478-0349-1.
  • Renault, Christophe; Lazé, Christophe (2006). Les Styles de l’architecture et du mobilier (in French). Gisserot. ISBN 978-2-87747-465-8.
  • Scott, Robert A. (2003). The Gothic enterprise: a guide to understanding the Medieval cathedral. University of California Press. ISBN 978-0-520-23177-1.
  • Stewart, Cecil (1959). History of Architectural Development: Early Christian, Byzantine and Romanesque Architecture. Longman.
  • Swaan, Wim (1988). The Gothic Cathedral. Omega Books. ISBN 978-0-907853-48-0.
  • Rice, David Talbot (1972). The Appreciation of Byzantine Art. Oxford University Press.
  • Texier, Simon (2012). Paris Panorama de l’architecture de l’Antiquité à nos jours (in French). Parigramme. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • Toman, Rolf (2007). Néoclassicisme et Romantisme. Ulmann. ISBN 978-3-8331-3557-6.
  • Vasari, Giorgio (1907). Brown, Gerald Baldwin; Maclehose, Louisa (eds.). Vasari on Technique: Being the Introduction to the Three Arts of Design, Architecture, Sculpture and Painting, Prefixed to the Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors and Architects. J. M. Dent & Co.
  • Vasari, Giorgio (1991). The Lives of the Artists. Translated with an introduction and notes by J.C. and P. Bondanella. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-953719-8.
  • Viollet-le-Duc, Eugène (1868). Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle. Édition BANCE.
  • Watkin, David (1986). A History of Western Architecture. Barrie and Jenkins. ISBN 0-7126-1279-3.
  • Wenzler, Claude (2018). Les cathédrales gothiques: Un défi médiéval (in French). Éditions Ouest-France. ISBN 978-2-7373-7712-9.
  • «Chartres Cathedral Royal Portal Sculpture». Chartres Cathedral. 2020.