Дымковская игрушка

Первое упоминание дымковской глиняной игрушки относится к началу XIX века. Генерал-майор Николай Хитрово, сосланный в Вятку, в 1811 году подробно описал весенний праздник «Свистунья» или «Свистопляска» и его атрибуты — аутентичные глиняные игрушки^[1]. Тем не менее исследователи полагают, что возникновение промысла можно отнести к XVI веку^[2].

Промысел возник среди женского населения слободы Дымково. Лепились свистульки из глины в виде коней, баранов, козлов, уток и других животных. Их красили в разные яркие цвета. Позднее, когда после 1920-х годов праздник потерял своё значение, промысел не только сохранился, но и получил дальнейшее развитие^[3].

Значительную роль в сохранении промысла сыграли Анна Мезрина и Алексей Деньшин. Анна Мезрина — мастерица из Дымково, которая продолжала лепить игрушки даже в период угасания промысла и передала технологию своим дочерям. Алексей Деньшин — художник, который с целью сохранения промысла создал альбомы «Вятская глиняная игрушка в рисунках» (1917), «Вятская глиняная игрушка. Куклы нарядные» (1919), «Вятские старинные глиняные игрушки» (1926), а также собрал коллекции дымковских игрушек для музеев Москвы и Петербурга^[4].

Дымковская игрушка — изделие ручной работы. Для производства дымковской игрушки используется местная ярко-красная глина, тщательно перемешанная с мелким коричневым речным песком. Фигурки лепят по частям, отдельные детали собирают и долепливают, используя жидкую красную глину как связующий материал. Следы лепки заглаживают для придания изделию ровной поверхности.

После полной просушки в течение от двух до пятидесяти дней и обжига при температуре 700—900 °C игрушки покрывают темперными белилами в два-три слоя (прежде побелку осуществляли мелом, разведённым на молоке). Раньше игрушки расписывали темперными красками, замешанными на яйце с квасом, используя вместо кистей палочки и перья. Расписанную игрушку вновь покрывали взбитым яйцом, что придавало блёклым анилиновым краскам блеск и яркость. Сегодня для росписи применяются анилиновые красители и мягкие колонковые кисти. Использование широкой гаммы цветов, в которой много красного, жёлтого, синего и зелёного придаёт дымковской игрушке особую яркость и нарядность. Строго геометрический орнамент строится по разнообразным композиционным схемам: клетки, полоски, круги, точки наносятся в различных сочетаниях. Завершают украшение игрушки-ромбики из потали или сусального золота, наклеенные поверх узора^[5].

Наиболее распространённые сюжеты: няньки с детьми, водоноски, бараны с золотыми рогами, индюшки, петухи, олени, молодые люди, скоморохи, барыни.

Дымковская игрушка стала одним из символов Кировской области, подчеркивающим самобытность Вятского края, его древнюю историю.

Благодаря своей пластике, простоте узоров, яркости палитры дымковская игрушка широко изучается и используется в детском творчестве, воплощаясь в виде рисунков, изделий из глины и других материалов. Наряды дымковских нашли отражение в коллекциях современных модельеров одежды^[6][7].

В 2010 году в центре города Кирова установлена скульптурная группа «Семья», выполненная по канонам дымковской игрушки и представляющая собой группу из барыни с младенцем, мужичка с гармошкой, ребёнка со свистулькой, кошки и собаки^[8].

В 2011 году в Кирове был открыт Музей Дымковской игрушки, который насчитывает более 700 экспонатов^[9].

Мотивы дымковского орнамента были использованы на церемонии открытия зимних Олимпийских игр 2014 года в Сочи^[10].