Жостовская роспись

Жостовская подносная роспись появилась в подмосковной деревне Жостово в XIX веке на основе традиционной тагильской лаковой подносной росписи (XVIII век).

В начале XIX века князья Демидовы с Урала занесли основы жестяного промысла в несколько подмосковных сёл и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской области) — Жостово, а также Осташково, Хлебниково, Троицкое и другие. В них впоследствии возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий по жести. Но вначале изделия делались из папье-маше.

В 1825 году в Жостове была основана «лакерная» мастерская братьев Вишняковых. Эта мастерская — нынешняя Жостовская фабрика декоративной росписи. Именно с 1825 года обычно отсчитывают официальную историю жостовской росписи. Первые жостовские подносы изготавливались из папье-маше, как и выпускавшиеся вместе с ними баульчики, табакерки, марочницы, шкатулки. Потом, под влиянием традиций тагильской росписи, стали изготавливать подносы из металла^[2][3]. Первые упоминания жостовских металлических подносов относятся к 1839 году.

В отличие от более тонкой и изящной тагильской росписи, жостовская была ориентирована на более широкий круг потребителей, поэтому на жостовских подносах сюжеты обычно изображались более пышно и броско.

Ещё один источник, тоже положенный в основу росписи, которая зародилась в Жостове и окрестных селениях, — это более ранняя федоскинская миниатюра, являющаяся видом русской лаковой живописи. Так же как и федоскинская, жостовская роспись выполняется масляными красками в несколько слоёв, первым из которых является замалёвок. Сходными являются и другие используемые материалы: лак, металлический порошок, сусальное золото или поталь, перламутр. Вначале общими были и сюжеты.

Неповторимый жостовский стиль в основном сформировался в 1870—1880-е годы. Основу его составляли крупные цветы в окружении свежей листвы, свободно брошенные на поднос.

XXI век

Сегодня декоративная роспись находится на подъёме. Тем не менее в жизни промысла есть и сложности, и проблемы. Как и всем сферам российской культуры, промыслу приходится противостоять коммерциализации. Жостову подражают, пытаются подделываться под стиль и даже под авторские манеры художников. Однако коллектив, постоянно работающий в промысле, этому противостоит благодаря своему профессионализму, достигнутому многолетним упорным трудом и творческими поисками, совершенствованием мастерства и постоянной ориентацией на лучшие образцы из наследия старых мастеров. К этому надо добавить изучение истории искусства, классического натюрморта и разных видов русского прикладного и народного искусства, пополняющих «творческую копилку» мастеров.

При Жостовской фабрике декоративной росписи в деревне Жостово функционирует музей «Жостово» — один из крупнейших музеев подносов. Он появился в 1920-х годах как отдел контроля качества продукции; затем лучшие работы стали оставлять в качестве наглядных учебных пособий для художников.

В искусстве жостовских мастеров реалистическое ощущение живой формы цветов и плодов сочетается с декоративной обобщённостью, родственной русской народной кистевой росписи на сундуках, берестяных туесах, прялках и т. п. Основной мотив росписи — цветочный букет простой композиции, в котором чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы. Роспись производится обычно по чёрному фону (иногда по красному, синему, зелёному, серебряному). Мастер работает сразу над несколькими подносами.

По назначению подносы делятся на две группы: для бытовых целей (под самовары, для подачи пищи) и как украшение.

По форме подносы бывают круглые, восьмиугольные, комбинированные, прямоугольные, овальные и другие.

Ведущие художники жостовского промысла — В. И. Летков, А. И. Лезнов, И. С. Леонтьев, Д. С. Кледов, Н. П. Антипов, Е. П. Лапшин.