Броуди, Эдриен
Эдриен Николас Броуди (англ. Adrien Nicholas Brody; род. 14 апреля 1973, Нью-Йорк, США) — американский актёр и продюсер. Снялся более чем в 60 фильмах. Самый молодой лауреат награды Американской академии «Оскар» в категории «Лучший актёр главной роли», получивший её в 29 лет в 2003 году, а также второй американский актёр в истории (после Кристофера Ламберта). В 2025 году — лауреат кинопремии «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильме «Бруталист»[2], удостоенный премии «Сезар» в категории «Лучшая мужская роль». Всемирную известность приобрёл после роли польско-еврейского пианиста Владислава Шпильмана в фильме Романа Полански «Пианист».
Наиболее известные кинокартины: «Тонкая красная линия» (1998), «Пианист» (2002), «Таинственный лес» (2004), «Пиджак» (2005), «Кинг-Конг» (2005) и телесериал «Острые козырьки». Также выступал в качестве продюсера в фильмах «Химера», «Джалло» и «Курьер».
Что важно знать
Биография
Эдриен Броуди родился 14 апреля 1973 года в Нью-Йорке. Его родители — фотожурналистка Сильвия Плачи и учитель истории Элиот Броуди. Всё своё детство он провёл в Вудхейвене, в Куинсе[3].
Необычную внешность своего сына мать использовала в своих работах. Позже сам Эдриен признавался, что именно она научила его правильно вести себя перед камерой[4]. В 12 лет при поддержке матери он стал выступать с фокусами на детских вечеринках. Программа, которую он демонстрировал, называлась «Удивительный Эдриан»[3][4].
По признанию самого Броуди, он с детства мечтал стать актёром[3]:
Я был диким, непослушным ребёнком, и у меня было потрясающее воображение. Всякий опыт, который я получал, я пытался использовать в игре. Во мне всегда жил актёр.
В школьные годы посещал Высшую школу исполнительного искусства Ла Гардия, куда был зачислен по настоянию родителей. Окончил Американскую академию кинематографических искусств и наук[5].
Также Эдриен Броуди некоторое время посещал занятия игры на фортепиано, но не окончил обучение[6]:
В отличие от большинства музыкантов, я начал учиться музыке довольно поздно. Своего преподавателя я, мягко сказать, недолюбливал. У неё очень заметно проступали вены на руках, и мне по молодости казалось, что если я буду много заниматься, то и у меня появятся такие. Было страшновато. Но вот теперь, видите, вены на руках повылезали, а играю я всё так же на «троечку». (Смеётся.) Сейчас вообще жалею, что пренебрегал занятиями.
В конце 1980-х — начале 1990-х годов Броуди работал на телевидении и играл небольшие эпизодические роли в кино. В тринадцатилетнем возрасте стал сниматься в рекламных роликах и сыграл в спектакле одного из театров Нью-Йорка. После окончания Американской академии кинематографических искусств и наук начал работать в театре[4].
Свою первую главную роль получил в фильме Home at Last режиссёра Дэвида Де, когда ему было 15 лет. Затем последовала роль в телесериале Annie McGuire. Спустя 5 лет в 1993 году Броуди исполнил роль в драме Стивена Содерберга «Царь горы», ставшей его первой заметной работой. Несмотря на то что роль, сыгранная им, в этой картине носила второстепенный характер, зрители и критики отметили своеобразное обаяние нового актёра[4]. После «Царя горы» Броуди снимался в нескольких телесериалах, играл в малобюджетных фильмах.
Следующим значимым для его актёрской карьеры событием стало участие в фильме режиссёра Терренса Малика «Тонкая красная линия» в 1998 году. Несмотря на то что после монтажа роль Броуди была сведена к минимуму, оставшиеся несколько сцен вывели актёра в ранг «подающих надежды»[4]. Следствием этого было появление Эдриена Броуди на обложке журнала Vanity Fair за апрель 1999 года в качестве подающего надежды молодого актёра[7].
В фильме Спайка Ли «Кровавое лето Сэма», снятого в 1999 году, Броуди вместе с Дженнифер Эспозито, Джесикой Галдбрес, Дериелом Гиралдом, Джорджем Табом, Майклом Харпером и Ивэном Коэном исполнил песню Hello from the Gutters, которая вошла в саундтрек к фильму.
Участие в картинах таких режиссёров, как Терренса Малика в фильме «Тонкая красная линия» (1998), Спайка Ли в «Кровавое лето Сэма» (1999), Барри Левинсона в «Высоты свободы» (1999 год) и Кена Лоуча в «Хлеб и розы» (2000), сделало его узнаваемой фигурой в мире кино[4]. А за роль бармена Криса Каллоуэй в фильме режиссёра Эрика Бросса «Ресторан» Эдриен Броуди был впервые номинирован на кинематографическую награду — Independent Spirit Award — в категории «лучшая мужская роль».
В 2001 году актёр исполнил роль графа Николоса де Ля Мотте, мужа главной героини, в фильме «История с ожерельем». Несмотря на то что картина была плохо воспринята критиками, работа Эдриена Броуди получила положительные отзывы[8]. В своей рецензии на фильм писатель Алекс Экслер говорит[9]:
Весьма хорош Эдриен Броуди в роли мужа Жанны. Эдакий парижский хлыщ, коварный соблазнитель, подлый негодяй. Классно сыграно, типаж — совершенно убедительный, однако при этом не лишённый довольно симпатичных черт.
В том же году вышел фильм режиссёра Петера Сера «Горечь любви», где Броуди сыграл мошенника Джека Грейса. За эту роль он получил свою первую кинематографическую награду — VFAA — в номинации «Лучший актёр». Рецензиатор Алексей Дубинский так оценивает работу Эдриена Броуди в этом фильме[10]:
Эдриан Броди и Шарлотта Айанна играют своих героев на том уровне правдоподобия, в лучшем смысле этого слова, на котором пустые слова и глупые поступки, примитивные сюжетные ходы и банальные характеристики персонажей вдруг оказываются заполнены неким осмысленным, даже неглупым содержанием. Рискну предположить, что именно обаяние Эдриана и Шарлотты позволило Петеру Серу получить «Серебряного Леопарда» на фестивале в Локарно.
Всемирную известность Эдриену Броуди принесло исполнение роли польско-еврейского музыканта Владислава Шпильмана в драматическом фильме Романа Полански «Пианист». Что примечательно, актёр предпочёл участие в этой картине, отказавшись от главной роли в фильме «Перл Харбор»[11]. В ходе подготовки к съёмкам в кинокартине «Пианист» Эдриен Броуди заучивал на фортепиано сочинения Фридерика Шопена и похудел на 13 кг[5].
За эту роль он получил похвальные отзывы критиков и в 2003 году был удостоен нескольких номинаций и наград, включая «Оскар», став самым молодым актёром — обладателем этой премии (ему было 29 лет) и первым актёром, который в пятёрке номинантов обошёл четырёх уже «оскароносных» коллег — Дэниела Дэй-Льюиса, Майкла Кейна, Николаса Кейджа и Джека Николсона; а также «Сезар», став единственным американским актёром, получившим эту премию. Несмотря на всё это, по мнению многих критиков, Броуди имел наименьшие шансы получить премию из четырёх других номинантов на «Оскар»[12].
75-я церемония вручения наград Американской киноакадемии «Оскар» состоялась 23 марта 2003 года, на четвёртый день после начала войны в Ираке, поэтому в своей благодарственной речи Эдриан Броуди затронул эту тему[13][14].
После успеха в «Пианисте» Броуди стал сниматься чаще[3]. Сначала на экраны вышла ограниченным тиражом мелодраматическая комедия «Кукла», где его партнёршей по съёмочной площадке стала Милла Йовович. В этом фильме он сыграл скромного клерка Стивена, который решил сменить профессию — стать чревовещателем. Для этой роли актёр специально обучался чревовещанию. Уже в следующем году вышел фильм «Поющий детектив», где Броуди снялся вместе с Мелом Гибсоном и Робертом Дауни младшим.
В 2002 году Броуди также снялся в клипе Тори Эймос «A Sorta Fairytale».
В 2003 году Эдриен Броуди стал лицом итальянского модного лейбла Ermenegildo Zegna, ранее появившись в костюме этой марки на церемонии вручения наград «Оскар» и «Золотой глобус». Он представил рекламную кампанию мужской линии одежды сезона «весна-лето 2003» и «осень-зима 2003»[15].
2004 год был ознаменован для Эдриена Броуди ролями в фильмах «Таинственный лес» М. Найта Шьямалана и «Пиджак» Джона Мейбери.
В картине «Таинственный лес» он сыграл слабоумного жителя посёлка Ноя Перси. Несмотря на то что фильм получил посредственную оценку критиков, игра Броуди в этой кинокартине была оценена положительно.[источник не указан 1399 дней]
В фильме «Пиджак» Броуди сыграл бывшего военного, вернувшегося на родину после участия в войне в Персидском заливе и страдающего потерей памяти вследствие огнестрельного ранения в голову. Во время съёмок актёр сидел на белковой диете, чтобы убедительнее выглядеть в роли ветерана войны[16]. Эту картину мировая критика отнесла к событиям года, а относительно игры Эдриена Броуди критики отмечали, что «только его лицо может выражать такой страх и такое страдание»[17].
Также в 2004 году журнал Esquire признал Эдриена Броуди самым стильным мужчиной Америки[11]. А на 76-й церемонии вручения кинонаград «Оскар» он объявлял и вручал премию в номинации «Лучшая женская роль», в которой победила Шарлиз Терон.
В 2005 году он исполнил роль Джека Дрисколла в кинокартине «Кинг-Конг» — очередном ремейке одноимённого фильма 1933 года. Броуди был единственным кандидатом на эту роль, поэтому подписал контракт на съёмки в фильме ещё до того, как был написан сценарий[18]. Во многих сценах актёр отказался от услуг дублёра — к примеру, в ходе съёмок эпизода, в котором его персонаж пытается отвлечь внимание Кинг-Конга, уезжая от него на такси[18]. Озвучил своего персонажа для компьютерной игры King Kong: The Official Game of the Movie, выпущенной по мотивам фильма 2005 года.
Телеканал «НТВ-кино» хотел пригласить Эдриена Броуди на главную роль в экранизации книги Владимира Орлова «Альтист Данилов» и вёл переговоры с его агентами[19], но позже было решено отказаться от этой идеи[20].
В 2006 году вышел фильм «Смерть супермена», где Броуди сыграл частного детектива Луиса Симо, который расследовал гибель актёра Джорджа Ривза.
В 2007 году Броуди вновь сыграл реальную историческую личность — испанского тореро Мануэля Родригеса Санчеса — в картине «Манолете». Его партнёршей по фильму стала Пенелопа Крус. Для роли испанца актёру понадобился испанский акцент, для чего он посещал занятия известной преподавательницы языка[21].
В том же году вышла комедия режиссёра Уэса Андерсона «Поезд на Дарджилинг», где Броуди сыграл одного из трёх братьев, которые не виделись много лет и, встретившись только после смерти отца, отправились в Индию на поиски матери, оставившей семью ради духовного прозрения.
2008 год был ознаменован для Броуди двумя главными ролями в фильмах «Братья Блум» и «Кадиллак Рекордс». В картине «Кадиллак Рекордс» Броуди сыграл роль основателя звукозаписывающей кампании «Чесс рекордс» — Леонарда Чесса, который продвинул «расовую музыку» на рынок. За этот фильм он получил премию Black Reel в номинации «Лучший ансамбль» вместе с другими актёрами, снимавшимися в картине.
В авантюрной комедии «Братья Блум» Броуди сыграл мошенника Блума, который вместе с братом Стивеном (Марк Руффало) обманом отбирает деньги у миллионеров. Партнёршей Броуди и Руффало по съёмочной площадке стала Рэйчел Вайс. По мнению обозревателя Los Angeles Times Роберта Абеле, в этом фильме Эдриен Броуди смотрится неубедительно[22]:
Трудно закрыть глаза на тот факт, что картина с Броуди в роли мошенника сильно лишена подлинного чувства и органического импульса. Актёры на главные роли подобраны просто неправильно — сверхугрюмый Броуди и обычно замечательный Марк Руффало не кажутся похожими на интриганов.
Также в 2008 году Броуди попробовал себя в роли композитора, написав музыкальную тему к документальному фильму о своей матери Сильвии Плачи как о фотографе — Self-Portrait with Cows Going Home and Other Works: A Portrait of Sylvia Plachy (с англ. — «Автопортрет с коровами, идущими домой и другие работы: портрет Сильвии Плачи»). Сам Эдриен Броуди всегда позиционировал себя не только как актёра, но и как музыканта[6]:
Музыка играет значимую роль в жизни большинства людей. Музыка — это международный язык, на котором мы все можем общаться.(…) А сам я не только люблю послушать хорошую музыку, но и помузицировать.
12 мая 2008 года в Турине Эдриен Броуди приступил к съёмкам в новом триллере итальянского режиссёра Дарио Ардженто «Джалло». Броуди выступил в проекте и как один из исполнительных продюсеров[23].
В ноябре этого же года в Детройте начались съёмки в комедии «Высшая школа». Этот фильм стал режиссёрским дебютом Джона Столдерга младшего. Вместе с Броуди в картине также снимался Майкл Чиклис. Чиклис и Броуди сыграли главные роли — директора школы и наркодилера. Выход кинокартины состоялся в 2010 году[24].
В январе 2009 года начались съёмки боевика «Курьер» режиссёра Расселла Малкэхи, где Броуди играет курьера, который должен пересечь всю страну и доставить ценный портфель главарю криминального мира. Релиз фильма состоялся в 2010 году[25].
Также в январе Броуди вновь вручал «Оскар» вместе с Робертом Де Ниро, Майклом Дугласом, Энтони Хопкинсом и Беном Кингсли в номинации «Лучшая мужская роль», в которой победил Шон Пенн.
В апреле Броуди принял участие в гонках Toyota Pro в Лонг-Бич в рамках заезда Celebrity Race. Целью этого мероприятия был сбор денег для детских больниц в округе Ориндж, Калифорния. Согласно традиции участники должны придумать себе прозвище — Броуди назвался Bad Boy Brody[26].
В июне Броуди был приглашён на 31-й Московский международный кинофестиваль в качестве почётного гостя. Предполагалось, что Броуди может получить приз имени Станиславского, но в итоге премия была посмертно присуждена Олегу Янковскому[27].
В июле в штате Айова начались съёмки ремейка немецкого психологического триллера «Эксперимент» Пола Шеринга. Партнёрами Броуди на съёмочной площадке стали Форест Уитакер и Кэм Жиганде. Броуди сыграл роль лидера группы заключённых[28].
В 2010 году вышел фантастический боевик «Хищники», в котором Броуди сыграл наёмника Ройса, оказавшегося вместе с несколькими другими убийцами на неизвестной планете, где им придётся спасаться от ужасных охотников.
В вышедшем в 2011 году фильме «Полночь в Париже» Броуди исполнил роль Сальвадора Дали. В 2014 году сыграл в фильме «Отель „Гранд Будапешт“»[29], который был номинирован на множество наград, в том числе, BAFTA и «Оскар».
В 2017 году Броуди сыграл роль главного антагониста в четвёртом сезоне популярного сериала «Острые козырьки».
4 августа 2017 года Эдриен Броуди получил почетный приз кинофестиваля в Локарно за вклад в кинематограф[30][31].
Личность
Об Эдриене Броуди говорят как о противоречивой фигуре[12]. Некоторые, кому приходилось работать с ним, утверждают, что у него скверный характер[12]. Актриса Елена Антоненко, снимавшаяся вместе с Броуди в фильме «Хлеб и розы», вспоминала[32]:
Он был очень агрессивно настроен по отношению к другим. Абсолютно ни с кем не общался. Даже не здоровался. Так мы с ним и не пообщались и не поговорили ни разу.
Сам актёр позиционирует себя как открытого и весёлого человека[33]:
Во мне всего по чуть-чуть. Нельзя же быть кем-то одним — или рыцарем печального образа, или шутом. Просто устаешь от вечного имиджа очаровательного умника. С пристальным взглядом и бледным ликом. Я весельчак по натуре, и мне хочется в жизни, так сказать, компенсировать свои серьёзные роли.
Эдриен Броуди известен своим серьёзным отношением к работе. Кира Найтли после совместных съёмок с Броуди в фильме «Пиджак» говорила[34]:
Это фантастически — работать с человеком, который настолько серьёзно относится к своей профессии. Он всецело погружается в роль, и ты чувствуешь, как его энергетика распространяется на тебя и на всю съёмочную группу. Каждый момент он сфокусирован на том, что делает. Работа с таким актёром — это мастер-класс для меня.
Относительно своих интересов Броуди признаётся, что увлекается автомобилями[35]. Также он большой поклонник хип-хопа, блюза[3][36]. Журнал InStyle говорит о Броуди как о человеке, ведущем активный образ жизни[34].
В 1992 году он попал в серьёзную аварию на мотоцикле и потратил несколько месяцев на лечение.[37]
На съёмочной площадке фильма «Кровавое лето Сэма» ему сломали нос во время финальной драки. Броуди не стал делать пластическую операцию, посчитав, что новый внешний вид выгодно выделяет его среди других актёров.[источник не указан 1399 дней]
Отец — Элиот Броуди — преподаватель истории и художник (сейчас на пенсии) польско-еврейского происхождения[38]; мать — фотограф Сильвия Плачи (Sylvia Plachy), рождённая в Будапеште в семье католика из венгерского аристократического семейства и чешской еврейки[39][40]. Сильвия Плачи покинула Венгрию с родителями в 1956 году и поселилась в США двумя годами позже. По словам самого актёра, его семья имеет корни в Восточной Европе[41].
Актёр никогда не был женат, детей нет.
Во времена начала творческой деятельности Броуди встречался с моделью DJ Скай Неллор, позже, когда пришёл в мир кино, с актрисой Моне Мазур[42]. На церемонии вручения «Оскара» в 2003 году страстно поцеловал Хэлли Берри, что послужило поводом для сплетен в СМИ о романе между ними[3]. После съёмок в фильме «Пиджак» Броуди приписывали роман с Кирой Найтли[43].
В 2007 году во время съёмок в фильме «Манолете» в Испании познакомился с испанской актрисой Эльсой Патаки[44][45]. Они встретились на занятиях у известной преподавательницы языка, куда Броуди пришёл за испанским акцентом, а Патаки за английским произношением[21]. Были помолвлены[46], но Патаки вышла замуж за австралийского актёра Криса Хемсворта[47]. С 2012 года встречается с моделью Ларой Леито[источник не указан 1847 дней]. Дружит с актёрами Азией Ардженто и с Бенисио Дель Торо. Был очень хорошим другом рэпера Тупака Шакура, с которым снимался в кинокартине «Пуля» в 1996 году[3].
В марте 2020 стало известно, что Броуди состоит в отношениях с Британской актрисой и модельером Джорджиной Чапман[48].
Критика
Пытаясь описать актёрскую работу Эдриена Броуди, критики чаще всего используют эпитет «хамелеон» из-за удивительной способности актёра перевоплощаться из одной роли в совсем противоположную и смотреться удачно в самых разных жанрах[4]. Кинокритик Алексей Дубинский сказал[4]:
Удивительно, что при своём ярком, запоминающемся и слегка асимметричном лице — худой, вытянутый овал, тонкие губы, длинный, как у Сирано де Бержерака, нос с горбинкой — актёр легко уклоняется от любых определений, избегает устойчивых амплуа и кажется предельно органичным в ролях и жанрах, порой, совершенно полярных. Эта же способность приспосабливаться к предложенному актёрскому материалу позволяет Броуди вытягивать каждую роль, иногда даже драматургически неудачную. Для режиссёров, не всегда способных на большие свершения, он явная находка.
Внешность Эдриена Броуди, а именно «пронзительный взгляд больших и вечно грустных глаз»[4], напоминает критикам молодого Аль Пачино[49]. Также его не раз сравнивали с Робертом Де Ниро за нестандартные актёрские навыки и уникальный внешний вид[3][49]. Что примечательно, сам Броуди резко отрицательно относится к этим сравнениям[33]:
Сравнения с Марлоном Брандо и Аль Пачино — такая же запоминающаяся фактура — меня бесят! Мы вообще не похожи, никак. Когда выпячивается моя внешность — это отклонение от нормы. А когда я на съёмочной площадке — это другой период, гораздо более важный. Один из двух самых важных.
Критик Фрэд Стэсней так описывает актёрское дарование Эдриена Броуди[34]:
Броуди необычайно одарённый актёр, обладающий невероятной возможностью выдавать все внутренние душевные течения и переживания героя на поверхность, ближе к зрителю…
Журнал Rolling Stone отмечает драматическую направленность актёра[34]:
Он творит чудеса, пряча невероятную боль и скорбь за каждым своим словом.
Британская газета The Independent отзывается о Броуди следующим образом[34]:
Эдриан Броуди совершено не похож на настоящую голливудскую звезду. Он невероятно высок, долговяз и слегка неуклюж, чёлка постоянно спадает на лицо и глаза, отвлекая внимание собеседника. Но за этой внешностью 27-летнего паренька, выросшего среди уличных хулиганов Манхэттена, скрывается один из самых зрелых и профессиональных актёров современности.
Стиль
В своей актёрской работе Эдриен Броуди не придерживается каких-либо жанровых рамок и работает в разных амплуа. В своём архиве он имеет роли и в триллерах («Таинственный лес»), и в комедиях («Кукла»), и в драмах («Пианист»), и в фантастике («Кинг-Конг»), и в боевиках («Хищники»). Алексей Дубинский так характеризует роли Броуди[4]:
Он старается играть кардинально противоположные роли, со свойственной себе естественностью вписываясь в характеры застенчивых добрых чудаков («Кукла») и хладнокровных социопатов («Кислород»), талантливых профессионалов («Спасти Харрисона») и никчёмных пустышек («История с ожерельем»), преступников всех мастей — от мелкой бестолковой «шестёрки» Эрни («Кровь с молоком») до романтичного мошенника Джека («Горечь любви»). Между тем, над ними всеми довлеет вечное непонимание окружающих, их неумение увидеть за странным обликом трепетное, чувствительное нутро. В поисках ответного чувства герои Броуди нередко совершают нелепые, а порой и опасные поступки. Если робкий Стивен из «Куклы» всего-то и просит, чтобы люди оценили его таланты чревовещателя, то жестокий убийца Гарри в «Кислороде», пытаясь достучаться до чужих сердец и требуя его принять, творит только зло. Но даже если однажды кому-то из них повезёт, призрак непохожести всё равно будет довлеть над ними до самого конца.
Сам Эдриен Броуди признаётся, что специально берётся за сложные и противоречивые роли[50]:
Обычно я выбираю роли, которые бросают мне вызов, увлекают меня в глубины человеческой натуры, которые я прежде не исследовал или о которых не подозревал.
После работы с Броуди в фильме «Пиджак» режиссёр Джон Мэйбери так описывал его актёрские особенности[50]:
Типаж Эдриена, конечно, не героический, но он может сделать роль интересной, привнести в неё загадку. А поскольку он не классический герой, ему легко сделать характер персонажа острее, он становится более опасным.
Роль в фильме «Пианист» закрепила за Броуди репутацию серьёзного, гибкого артиста, обладающего даром трагика. По признанию самого актёра, он опасался, что после роли Шпильмана его будут видеть только в однотипном трагическом амплуа. После участия в фильме «Кинг-Конг», где Эдриен Броуди выступил в новой для всех роли героя блокбастера, он говорил:[35]
После «Пианиста» я боялся, что мне будут предлагать только драматические роли. Приятно, когда в тебе видят что-то другое, абсолютно отличающееся от того, что ты играл раньше.
Является приверженцем системы Станиславского, которая очень сильно повлияла на него как на актёра[51][52][53]:
Для меня очень почётно побывать в России, на родине Станиславского, который, как Вы знаете, значительно повлиял на актёров по всему миру.
Меня восхищают русские мастера, а реформатор театра Константин Станиславский — это, конечно, один из тех, кто определил на века, что такое правдивая актёрская игра, к которой я всегда стремлюсь.
По словам актёра, для него главное в профессии — быть правдивым, чтобы ему верили зрители, и здесь, по его убеждению, очень важны заветы Станиславского[54].
Избранная фильмография
| Год | Фильм | Оригинальное название фильма | Роль | Примечания | |
|---|---|---|---|---|---|
| 1988 | Наконец-то я дома | Home at Last | Билли | Телевизионный фильм | |
| Энни Макгуайр | Annie McGuire | Ленни Макгуайр | Телесериал (1 эпизод) | ||
| 1989 | «Нью-йоркские истории» | New York Stories | Мел | ||
| 1991 | Мальчик, который выл | The Boy Who Cried Bitch | Эдди | ||
| 1993 | «Царь горы» | King of the Hill | Лестер Сильверстоун | ||
| 1994 | «Ангелы у кромки поля» | Angels in the Outfield | Денни Хеммерлинг | ||
| «Побег из тюрьмы» | Jailbreakers | Скинни | |||
| 1995 | «Милый Джерси» | Nothing to Lose | Рэй Диглованни | ||
| 1996 | «Соло» | Solo | Доктор Билл Стевард | ||
| «Стойкие сердца» | Bullet Hearts | Chuckie Bragg | |||
| «Пуля» | Bullet | Руби Стайн | |||
| 1997 | «Самоубийца» | The Last Time I Committed Suicide | Бен | ||
| «Кровь с молоком» | Six Ways to Sunday | Эрни Файнклистейн | |||
| «Свадьба гробовщика» | The Undertaker’s Wedding | Марио Беллини | |||
| 1998 | «Тонкая красная линия» | Thin Red Line | Капрал Файф | ||
| 1999 | «Ресторан» | Restaurant | Крис Каллоуэй | Номинация — Премия Independent Spirit Award за лучшую мужскую роль | |
| «Кислород» | Oxygen | Гарри | |||
| «Высоты свободы» | Liberty Heights | Ван Курцман | |||
| «Кровавое лето Сэма» | Summer of Sam | Ричи Трингл | |||
| Split Screen | Гарри | Телесериал (1 эпизод) | |||
| 2000 | «Хлеб и розы» | Bread and Roses | Сам Шапиро | ||
| «Спасти Харрисона» | Harrison’s Flowers | Кайл Моррис | |||
| 2001 | «История с ожерельем» | The Affair of the Necklace | Граф Николос де Ля Мотте | ||
| «Горечь любви» | Love the Hard Way | Джек Грейс | |||
| 2002 | «Кукла» | Dummy | Стивен | ||
| «Пианист» | The Pianist | Владислав Шпильман | Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль Boston Society of Film Critics Award — лучший актёр Премия «Сезар» за лучшую мужскую роль National Society of Film Critics Award — лучший актёр Номинация — Премия BAFTA за лучшую мужскую роль Номинация — Chicago Film Critics Association Award — лучший актёр Номинация — Премия European Film Award за лучшую мужскую роль Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль Номинация — Online Film Critics Society Award — лучший актёр Номинация — Polish Academy Award — лучший актёр Номинация — Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award за лучшую мужскую роль Номинация — Russian Guild of Film Critics Award — лучший иностранный актёр Номинация — Vancouver Film Critics Circle Award за лучшую мужскую роль | ||
| 2003 | «Поющий детектив» | The Singing Detective | Фёрст Худ | ||
| Saturday Night Live | В роли себя (ведущий) | Телешоу (1 эпизод) | |||
| 2004 | «Таинственный лес» | The Village | Ной Перси | ||
| «Пиджак» | The Jacket | Джек Старкс | |||
| 2005 | «Кинг-Конг» | King Kong | Джек Дрисколл | ||
| 2006 | «Смерть Супермена» | Hollywoodland | Льюис Симо | Также дополнительный оператор | |
| 2007 | Проект Техуакан | The Tehuacan Project | рассказчик | Документальный фильм | |
| «Манолете» | Manolete | Мануэль Родригес Санчес, Манолете | |||
| «Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники» | The Darjeeling Limited | Питер Вайтман | |||
| 2008 | «Братья Блум» | The Brothers Bloom | Блум | ||
| «Кадиллак Рекордс» | Cadillac Records | Леонард Чесс | |||
| Self-Portrait with Cows Going Home and Other Works: A Portrait of Sylvia Plachy | Короткометражный документальный фильм
Композитор | ||||
| 2009 | «Химера» | Splice | Клайв | ||
| «Джалло» | Giallo | Инспектор Энцо Авольфи / «Жёлтый»[55] | Также продюсер | ||
| «Бесподобный мистер Фокс» | Fantastic Mr. Fox | Рикити | Озвучание | ||
| 2010 | «Эксперимент» | The Experiment | Трэвис | ||
| «Крутые кексы» | High School | Псих Эд | |||
| «Потерпевший» | Wrecked | Человек | Также исполнительный продюсер | ||
| «Хищники» | Predators | Ройс | |||
| 2011 | «Полночь в Париже» | Midnight in Paris | Сальвадор Дали | ||
| «Учитель на замену» | Detachment | Генри Барт | Также исполнительный продюсер | ||
| 2012 | «Вспоминая 1942» (Back to 1942) |
Back to 1942 | Теодор Уайт | ||
| 2013 | «Непристойная комедия» | InAPPropriate Comedy | Кокетливый Гарри | Также автор дополнительных диалогов | |
| «Третья персона» | Third Person | Скотт | |||
| 2014 | «Отель «Гранд Будапешт»» | The Grand Budapest Hotel | Дмитрий Дегофф-унд-Таксис | ||
| «Гудини» | Houdini | Гарри Гудини | Телесериал (2 эпизода)
Номинация — Премия «Эмми» за лучшую мужскую роль в мини-сериале или фильме Номинация — Премия Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль в телефильме или мини-сериале | ||
| 2015 | «Ограбление по-американски» | American Heist | Фрэнки | Также продюсер | |
| «Меч дракона» | Dragon Blade | Тиберий | |||
| Stone Barn Castle | Документальный фильм
Режиссёр, продюсер и композитор | ||||
| «Сентябрь в Ширазе» | Septembers of Shiraz | Исаак | Также исполнительный продюсер | ||
| «Отступление» | Backtrack | Питер Бауэр | |||
| «Прорыв» | Breakthrough | Рассказчик | Телесериал (1 эпизод) | ||
| 2016 | «Манхэттенская ночь» | Manhattan Night | Рен Портер | Также продюсер | |
| «Отвязный Дайс» | Dice | В роли себя | Телесериал (1 эпизод) | ||
| 2017 | «Острые козырьки» | Peaky Blinders | Лука Чангретта | Телесериал (6 эпизодов) | |
| «Цепной пёс» | Bullet Head | Стейси | |||
| 2018 | «Несгибаемый дух» | Air Strike | Стив | ||
| 2021 | «Французский вестник» | The French Dispatch | Джулиан Кадацио | ||
| «Чепелуэйт» | Chapelwaite | капитан Чарльз Бун | |||
| «Наследники» | Succession | Джош Аронсон | Телесериал (3 сезон) | ||
| «Одинокий волк?!» | Clean | ||||
| 2022 | «Блондинка» | Blonde | Артур Миллер | ||
| «Смотрите, как они бегут» | See How They Run | Лео Кёперник | |||
| «Время побеждать: Расцвет династии Лейкерс» | Winning Time: The Rise of the Lakers Dynasty | Пэт Райли | Телесериал | ||
| 2023 | «Без ответа» | Ghosted | Левек | ||
| «Манодром» | Manodrome | ||||
| «Покерфейс» | Poker Face | Стерлинг Фрост, младший | Телесериал | ||
| 2024 | «Бруталист» | Brutalist | Ласло Тот |
Премии и награды
Список всех премий на сайте IMDb[56].
| год | результат | премия | категория | фильм |
|---|---|---|---|---|
| 2001 | номинация | Independent Spirit Awards | лучшая мужская роль | «Ресторан» |
| 2002 | победа | VFAA | лучший актёр | «Горечь любви» |
| победа | BSFC | лучший актёр | «Пианист» | |
| номинация | European Film Awards | лучший актёр | ||
| номинация | Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award | лучший актёр | ||
| номинация | Russian Guild of Film Critics Award | лучший иностранный актёр | ||
| номинация | Vancouver Film Critics Circle Award | лучший актёр | ||
| 2003 | победа | «Оскар» | лучший актёр | |
| номинация | BAFTA | лучшая актёрская работа первого плана | ||
| номинация | CFCA | лучший актёр | ||
| победа | «Сезар» | лучший актёр | ||
| номинация | «Золотой глобус» | лучшая актёрская работа в драматическом фильме | ||
| победа | NSFC | лучший актёр | ||
| номинация | OFCS | лучший актёр | ||
| номинация | Polish Film Awards | лучший актёр | ||
| номинация | Премия Гильдии киноактёров США | лучшая актёрская работа первого плана | ||
| 2008 | победа | Black Reel Awards | лучший актёрский ансамбль | «Кадиллак Рекордс» |
| 2011 | номинация | Alliance of Women Film Journalists | лучший актёрский ансамбль | «Полночь в Париже» |
| номинация | Phoenix Film Critics Society Award | лучшая актёрская игра в ансамбле | ||
| номинация | San Diego Film Critics Society Award | лучшая актёрская игра в ансамбле | ||
| 2012 | номинация | Премия Гильдии киноактёров США | лучший актёрский состав в игровом кино | |
| 2014 | номинация | Critics' Choice Movie Award | лучший актёрский ансамбль | «Отель «Гранд Будапешт»» |
| 2015 | номинация | Премия Гильдии киноактёров США | лучший актёрский состав в игровом кино | |
| номинация | Прайм-таймовая премия «Эмми» | лучшую мужская роль в мини-сериале или фильме | «Гудини» | |
| номинация | Премия Гильдии киноактёров США | лучшую мужскую роль в телефильме или мини-сериале | ||
| 2025 | новинация | Кинопремия Оскар | лучшая мужская роль | «Бруталист» |
Примечания
Ссылки
- The Amazing Adrien. sylviaplachy.com. — детские фото Эдриена Броуди на официальном сайте Сильвии Плачи. Дата обращения: 4 марта 2009. Архивировано 27 января 2012 года.
- Adrien Brody winning an Oscar® for The Pianist. YouTube. — видеозапись с церемонии награждения премии «Оскар». Дата обращения: 4 марта 2009.
 | ||||
|---|---|---|---|---|
| Тематические сайты | ||||
| Словари и энциклопедии | ||||
| Генеалогия и некрополистика | ||||
| ||||
| |