Дети (картина)
«Дети» — картина Валентина Серова, написанная в 1899 году. На ней изображены старшие сыновья художника Александр и Юрий. Картина хранится в Государственном Русском музее.
Что важно знать
| Валентин Серов | |
| Дети. 1899 | |
| холст, масло. 71 × 54 см | |
| Государственный Русский музей | |
| (инв. Ж-4283) |
История
В 1899 году Серовы гостили на даче Василия Матэ в Ино на берегу Финского залива. Старшим сыновьям художника (всего в семье было шестеро детей) на тот момент было семь и пять лет. Одна из картин Серова изображает Александра и Юрия стоящими на балконе, выходящем на берег моря[1].
Серов был известен как художник, проникающий в самую суть своих моделей. Чтобы содержать семью, ему порой приходилось браться за портреты людей, которые были ему неинтересны или неприятны. Уставая от тяжёлого психологического контакта, художник с радостью брался за детские портреты: дети сообщали ему спокойствие, искренний взгляд на мир, душевную чистоту[2].
Старший сын Серова Александр во время Первой мировой войны был лётчиком, потом инженером, после революции жил и работал в Бейруте. Его брат Юрий стал актёром, вошёл в труппу МХАТа. После революции уехал в Германию, затем во Францию. Стал кинорежиссёром[3].
Картина, на которой Александр и Юрий изображены детьми, вошла в коллекцию Государственного Русского музея[1].
Описание
Два мальчика стоят у перил балкона, выходящего на морской берег. Один из них смотрит вдаль, другой на зрителя. Мальчики одеты в белые рубашки и тёмно-синие короткие брюки, чёрные чулки и башмаки. Они похожи: темноволосые и кудрявые. И вместе с тем хорошо видны отличия между ними. Несмотря на то, что разница в возрасте составляет всего два года, старший мальчик кажется более осознанным: он смотрит на море с таким лицом, словно видит там некий сюжет — или представляет его, дорисовывает в своём воображении. Младший мальчик, чьё лицо обращено к зрителю, кажется более тихим и мечтательным, стремящимся подражать брату, но пока не умеющим преодолеть разделяющие их два года разницы.
Небо затянуто облаками, но кое-где сквозь них пробивается солнце, на море видно лёгкое волнение. Художник рифмует природу с неспокойной и пытливой мальчишеской натурой. Картина написана в приглушённых природных тонах, без ярких акцентов — её колорит также подчёркивает детскую естественность и непосредственность, пока не замутнённую и не искажённую ничем внешним[1].
По жанру картину можно отнести как к портрету, так и к бытовой сцене, несмотря на то что в ней нет явного сюжета. Тем не менее она богата содержанием: зритель может составить представление о досуге мальчиков конца XIX века, их внутреннем мире и отношениях[4].


