Материал из РУВИКИ — свободной энциклопедии

Шерстяная живопись

Картина «Лошадь», созданная в технике шерстяной акварели
Процесс создания работы — выкладывание волокон шерсти на основу

Шерстяна́я жи́вопись (жи́вопись ше́рстью, шерстяна́я акваре́ль) — техника рукоделия, которая заключается в послойной раскладке шерстяных волокон различных цветов и оттенков, в результате которой получается объёмный фактурный рисунок.

Впервые данную технологию рукоделия в начале XX века использовал австрийский философ, педагог и учёный Рудольф Штейнер на занятиях с детьми с особенностями развития. Педагог отметил, что создание картин из окрашенной овечьей шерсти помогает его подопечным снять психологическое напряжение, тревожность, стать более уравновешенными и усидчивыми, а также раскрывает их творческий потенциал[1].

Технология живописи шерстью

[править | править код]

Особенность данного вида живописи в том, что для создания работ вместо холста и бумаги используется плотная тканевая основа, а вместо красок — шерстяные волокна различных цветов и оттенков. Картина поэтапно выкладывается слоями — начиная с основного фона. Она получается объёмной и фактурной[2]. Шерсть позволяет создавать плавные акварельные переходы, насыщенные пятна, смешение оттенков и едва заметную дымку[3]. Особенность данного вида рукоделия в том, что рисунок практически на любом этапе можно изменить — снять часть слоя, убрать детали, добавить новые элементы и пр.

В данной технике можно создавать пейзажи, портреты, натюрморты, абстракции.

Существует несколько способов изготовления живописных картин[1]:

  • Сухой. Волокна шерсти слой за слоем выкладываются на ткани-подложке. Мыло и иглы для валяния в данной технологии не используются. Готовая работа помещается в рамку. Особенность в том, что мастеру всегда нужно помнить о том, что под стеклом мелкие детали сплющиваются и могут сильно увеличиваться в размерах[1].
  • Мокрый. Картины создаются с использованием тёплой воды и мыла. На основе раскладывается шерсть разных цветов, формируя картину. Затем работа накрывается сеткой и пропитывается мыльным раствором. Далее сверху накладывается намыленная плёнка. При помощи трения происходит уваливание, образуется единое плотное полотно. Мелкие элементы обрабатываются мыльным раствором отдельно. Готовая высушенная картина помещается под рамку. В такой технике можно создавать одежду, обувь, броши и палантины.
  • Смешанный. На первом этапе формируется фон, выполненный в технике мокрого валяния, основные крупные цветовые пятна. На втором этапе с помощью специальной иглы наносятся контур и более мелкие элементы, которые тщательно прорабатываются.

Основные приёмы работы

[править | править код]
  • Вытягивание. Из гребенной ленты — уложенной в длинную ленту шерстяных волокон, аккуратно вытягиваются тонкие пряди[1]. Приём используется для создания фона, стволов деревьев, кустарников, ветвей, бутонов, стеблей, а также контуров[4].
  • Щипание. Шерстяная лента складывается из места сгиба частыми и быстрыми движения выщипываются отдельные волокна. В результате получаются небольшие пушистые комки шерсти, тонкая «паутинка». Из таких комочков создаются облака, сугробы и плавные акварельные переходы цвета.
  • Нарезание шерсти. Шерсть стрижётся ножницами и пинцетом выкладывается на основе. Такой приём позволяет сформировать крону деревьев, шерсть животных, причёски персонажей.

Инструменты и материалы

[править | править код]

Для создания картин понадобятся следующие инструменты и материалы[5]:

  • Рамка со стеклом и зажимами;
  • эскиз для сложной сюжетной картины;
  • ткань-подложка (тонкий фетр, вискозные салфетки, флизелин)[4] для крепления фона;
  • клей-карандаш для фиксации фрагментов;
  • непряденая, тщательно вычесанная овечья шерсть разных цветов уложенная в гребенную ленту;
  • прочная плёнка, сетка и мыльный раствор для мокрого способа создания картин;
  • ножницы;
  • пинцет;
  • иглы для валяния;
  • элементы декора, шёлковые, акриловые, вискозные волокна[6];
  • утюг для проглаживания основы и отдельных элементов.

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 Мусатова, И. Н. Шерстяная живопись. Советы и рекомендации для начинающих. — М., 2021.
  2. Пособие (акварель). Официальный сайт художника Светланы Курашовой. Дата обращения: 16 апреля 2024.
  3. Протащик, М.М. Нетрадиционная техника рисования в детском саду и ее роль в развитии детей дошкольного возраста. Шерстяная акварель. Мастер – класс «Ромашковое поле» Пожалуйста, не забудьте правильно оформить цитату: Протащик, М. М. Нетрадиционная техника рисования в детском саду и ее роль в развитии детей дошкольного возраста. Шерстяная акварель. Мастер – класс «Ромашковое поле». Молодой учёный (2 декабря 2016). Дата обращения: 16 апреля 2024.
  4. 1 2 Дорошенко, Е. Картины из шерсти: акварельная живопись для всех возрастов. Homus.ru. Дата обращения: 16 апреля 2024.
  5. Пыжова, Виктория. Шерстяная акварель. Tkaner. Онлайн-журнал про ткани и одежду. Дата обращения: 16 апреля 2014.
  6. Акишина, Д. С. Шерстяная акварель. Российская академия естествознания. Дата обращения: 16 апреля 2024.

Литература

[править | править код]