Текстильное искусство коренных народов Америки
Тексти́льное иску́сство коренны́х наро́дов Аме́рики — совокупность декоративных, утилитарных, церемониальных и концептуальных видов текстильного искусства коренных народов Америки, которые в качестве материалов используют волокна растительного, животного происхождения, а также синтетические волокна.
К текстильному искусству и искусству работы с волокнами относятся как гибкие тканые материалы, так и войлок, ткань из коры, а также вязание, вышивание[1], создание украшений из перьев, шитьё по коже, бисероплетение и другие сходные виды творчества. Текстильное производство является одной из древнейших известных отраслей человеческой деятельности[1]. Кроме того, к текстильному искусству традиционно относят плетение корзин[2].
Несмотря на то что текстиль производится с самых ранних этапов развития человеческой культуры, большинство древних образцов, будучи крайне хрупкими, быстро разрушается. Сохранность археологических артефактов текстильного искусства возможна лишь в особых условиях окружающей среды. Наиболее ранние из известных текстильных изделий Америки были обнаружены в пещере Гитарреро (Перу) и датируются периодом между 10 100 и 9 080 гг. до н. э[3].
Старейшие ткани на территории Северной Америки, выполненные в техниках витья и полотняного переплетения, были найдены в торфяном пруду археологического памятника Уиндовер (Флорида). Наиболее ранние из них датируются 6000 г. до н. э[4].
Этнические разновидности
Анды
Как упоминалось ранее, в пещере Гитарреро (Перу) были обнаружены фрагменты верёвок и текстильных изделий, датируемые периодом между 10 100 и 9 080 гг. до н. э[3]. Благодаря крайне засушливым условиям пустынных почв до XXI века сохранились кручёные текстильные изделия культуры Норте-Чико (Перу), созданные в период 2500—1800 гг. до н. э[5]. На протяжении тысяч лет в Андах хлопок и шерсть альпак, лам и викуний использовались для создания искусных текстильных изделий, которые и в XXI веке остаются важной частью культуры кечуа и аймара. Одним из крупных центров производства церемониальных текстильных изделий является город Корома в провинции Антонио-Кихарро (Боливия)[6]. Старейшина аймара из Короны сказал:
В наших сакральных тканях заключены выражения нашей философии и основы нашей социальной организации… Священные ткани также важны для различения соседствующих сообществ или этнических групп…[7]
Оригинальный текст (англ.)[показатьскрыть]In our sacred weavings are expressions of our philosophy, and the basis for our social organization... The sacred weavings are also important in differentiating one community, or ethnic group, from a neighboring group....
Одним из самых популярных видов женской одежды индейцев Анд является агуайо. Её создают из верблюжьей шерсти и украшают геометрическими узорами. Женщины используют агуайо также для переноски детей или вещей.
Инки
Наиболее распространённым видом ткани инков была авасака. Эту ткань чаще всего использовали для производства одежды. Авасака изготавливалась из шерсти ламы или альпаки и отличалась высокой плотностью плетения (приблизительно 120 нитей на дюйм). Из плотной авасаки шили одежду, которую носили представители низших классов в Андах, в то время как на более тёплом побережье производили лёгкую хлопковую одежду. Используемый инками перуанский хлопок Пима и в XXI веке считается одним из наивысших по качеству сортов в мире[8].
Самые тонкие ткани предназначались для знати и членов королевской семьи, включая самого императора. Эта ткань, известная как «компи», отличалась исключительным качеством и производилась специальными государственными мастерскими. Для её создания использовались лучшие материалы: шерсть альпаки, в особенности детёнышей альпаки, и шерсть викуньи, из которых создавались сложные и богато украшенные изделия. Поскольку ткани инков из волокна викуньи были очень гладкими, первые испанские исследователи называли их «шёлком». Плотность плетения лучших образцов текстиля инков превышала 600 нитей на дюйм, что было выше, чем у любых современных им европейских тканей, и оставалось непревзойдённым в мире вплоть до промышленной революции XIX века[8].
Циркум-Карибский регион
Представители народа куна, проживающего в Панаме и Колумбии, широко известны своими молами — хлопковыми полотнами со сложными геометрическими композициями, созданными в технике обратной аппликации. Изначально узоры мол повторяли мотивы традиционной росписи тела, однако в современных работах прослеживается влияния в том числе массовой культуры. Из двух полотен мола формируют лиф женской блузы. Когда владелица блузы теряет к ней интерес, она может разобрать изделие и продать отдельные полотна как самостоятельные художественные произведения коллекционерам.
Мезоамерика
На протяжении столетий женщины майя ткут хлопок на спинных станках, создавая такие предметы одежды, как уипили — традиционные женские блузки. Текстильные изделия майя отличались сложными композициями с изображениями животных, растений и персонажей из устной истории[9]. В XXI веке ткачество остается одновременно и видом искусства, и источником дохода для мастеров[10]. Благодаря созданию ткацких кооперативов и объединений мастерицы майя смогли повысить доходность своего труда и значительно расширить присутствие традиционного текстиля на мировом рынке.
Оазисамерика
Мужчины народа пуэбло традиционно ткут хлопковые ткани на вертикальных станках. Изготавливаемые ими манты (накидки) и пояса, как правило, создаются для церемониального использования внутри общины и не всегда предназначены для внешнего рынка.
Женщины навахо ткут одеяла. В качестве материалов они используют шерсть овец породы навахо-чурро, других местных пород или промышленную шерсть. Орнаменты могут быть как изобразительными (пиктографическими), так и абстрактными, основанными на традиционных узорах навахо, а также испанских, азиатских или персидских мотивах. К числу известных ткачих навахо XX века относятся Клара Шерман и Хостин Кла, ставший сооснователем Музея американских индейцев Уилрайта.
Современные мастера, такие как Валенсия, Джозеф и Рамона Сакиестева (хопи)[11], а также Мелисса Коди (навахо), исследуют направления беспредметной абстракции и используют в своих работах экспериментальные материалы.
Северо-западное побережье
Традиционное текстильное искусство народов Северо-западного побережья переживает значительное возрождение. Техники чилкат и рейвенстейл считаются одними из наиболее сложных в мире. На создание одного одеяния в стиле чилкат может уйти целый год. В обеих техниках шерсть собаки, горного козла или овцы комбинируется с измельчёнными волокнами кедровой коры для создания текстильных изделий, характеризующихся сложными криволинейными формами и элементами формлайна. Ключевую роль в этом возрождении сыграла ткачиха тлинкитов Дженни Тлуно (1892—1986 годы жизни).
Народы Северо-западного побережья изготавливают также одеяния с пуговицами — шерстяные одеяла, украшенные перламутровыми пуговицами. Такие церемониальные одеяния надеваются во время важных событий, таких как потлач.
Вудленд (северо-восток)
Племена региона Великих озёр и Прерий известны своей уникальной техникой ленточной аппликации, с помощью которой украшают одежду и одеяла. Полосы из шёлковых лент вырезают и накладывают послойно методом аппликации, создавая сложные композиции, где ключевую роль играет негативное пространство. Цвета и узоры могут отражать клановую принадлежность или гендерную идентичность носителя. Элементы, декорированные ленточной аппликацией, являются характерной деталью костюмов для пау-вау и других традиционных танцев. Эти народы также широко известны своими поясными кушаками, выполненными в технике ручного (пальцевого) плетения.
Вудленд (юго-восток)
В ходе археологических раскопок памятника Уиндовер (Флорида, США) в погребениях, обнаруженных в торфяном пруду, были найдены фрагменты ткани возрастом 7000-8000 лет. Несмотря на то что органический материал подвергся окаменению (торфификации), структуру тканей можно было идентифицировать. Многие погребённые тела были завернуты в ткань. Всего в 37 захоронениях было найдено 87 фрагментов текстиля. Исследователи идентифицировали семь различных типов плетения. Один из видов ткани обладал плотностью 26 нитей на дюйм (10 нитей на см). Были зафиксированы также полотняные переплетения с использованием двух и трёх уточных нитей. Среди находок — круглая сумка, сплетенная из шпагата, а также циновка. Пряжа, вероятно, была изготовлена из листьев пальмы. Такие виды, как сабаль пальмовидный, сереноа и сабаль малый, распространённые в этом регионе в XXI веке, произрастали здесь и 8000 лет назад[12][13].
Получив на рубеже XIX—XX веков доступ к швейным машинам, мастерицы-семинолы создали уникальную традицию сложной лоскутной работы (пэчворк). Именно лоскутное шитьё семинолов, достигшее расцвета к 1920-м годам, стало одним из самых узнаваемых видов искусства этого народа[14].
Примечания
Литература
- Charlotte Mitchell Gibbs. Household Textiles (англ.). — Boston: Whitcomb & Barrows, 1912.
- William Siegal. Aymara-Bolivianische Textilien (нем.). — Krefeld: Deutsches Textilmuseum, 1991. — ISBN 978-1-135-96629-4.
- Rebecca Stone-Miller. Art of the Andes: from Chavín to Inca (англ.). — London: Thames and Hudson, 2002. — ISBN 978-0-500-20363-7.