Текстильное искусство Сумбы

Поскольку на острове Сумба текстиль создают женщины, он рассматривается как материальное воплощение женского начала в бинарной организации вселенной, основанной на противопоставлении мужского и женского. Этот принцип находит своё отражение в концепции Высшего Существа, выступающего одновременно как Отец-Солнце и Мать-Луна, а также как Творец или Ткачиха человеческой жизни. Согласно верованиям сумбанцев, человек, нося одежду с изображением определённых существ, может обрести их особые силы и качества^[2].

Несмотря на различие в традиционных костюмах мужчин и женщин, текстиль в целом воспринимается как женский компонент мироздания. Эти изделия выполняют двойную функцию: являются собственно одеждой и одновременно выступают в роли валюты в ритуальном обмене. Значительное количество высококачественных полотен обязательно преподносится в качестве дара на свадьбе — это часть встречного дара за выкуп невесты, выплачиваемый лошадьми, буйволами и золотом, — а также на похоронах в знак скорби и впоследствии как компенсация за животных, предоставленных для забоя. В брачных церемониях текстиль символизирует приданое со стороны семьи невесты, чей ритуальный статус на церемониях выше, чем у семьи жениха. Ткани являются ключевой частью взаимного дара за мужское приданое (металлы, буйволы, слоновая кость) со стороны семьи жениха, на чью долю приходится более тяжкое бремя дарения, что обусловлено их низким статусом «берущих жену»^[3].

Текстиль также продают или преподносят в дар для скрепления договора, в качестве «процентного платежа» для получения отсрочки по долгу, а также как жест благодарности или взаимности. Для этих целей изделия подсчитываются, а их совокупная стоимость оценивается на основе материалов, качества работы, сложности узора и их относительной стоимости по отношению к обмениваемому скоту (если таковой имеется). В рамках такой системы оценки ткани, окрашенные натуральным индиго, ценятся выше тех, которые произведены с использованием коммерческих красителей; пряжа, созданная вручную — выше фабричной; а трудоёмкие техники вроде дополнительного окрашивания в технике икат — выше более простых и быстрых в исполнении узоров^[4].

Основной техникой изготовления мужских плечевых одежд (хингги) является икат, при котором красят только нити основы, хотя иногда также применяются дополнительные техники декорирования основы и утка. Для более ценных изделий кромки оформляются в технике гобеленового переплетения.

Процесс окрашивания ткани с заданным узором начинается с натяжения основы на раму, определяющую длину будущего полотна. В большинстве случаев узор симметричен: один конец ткани зеркально повторяет другой, а левая сторона панели симметрична правой. Две идентичные панели окрашиваются, ткутся и затем сшиваются. Поскольку технология чрезвычайно трудоёмка, дизайнер (обычно сама ткачиха), как правило, производит разметку и окрашивание для двух полотен одновременно.

Женские юбки (лау) выполняются в технике полотняного переплетения с использованием различных декоративных техник, включая вышивку, аппликацию из раковин и бус, дополнительное узорное оформление утка и, в отдельных случаях, икат.

К узнаваемым существам, изображённым на королевских тканях Сумбы, относятся животные, используемые для ритуального жертвоприношения, — такие, как петухи или куры, а также олени с раскидистыми рогами. Широко представлены изображения креветок и омаров, символизирующих перерождение: креветки — благодаря своей способности сбрасывать и обновлять панцирь, а омары — из-за регенерации утраченных конечностей. В силу этого креветки и омары выступают в качестве символов власти правителя, олицетворяя его способность к восстановлению и обновлению^[5].

Хингги — крупные прямоугольные ткани, украшенные в технике иката, при котором красят только нити основы, и используемые в ритуальном обмене в качестве мужской одежды. Как правило, их изготавливают парами: одно полотнище оборачивается вокруг бёдер, другое набрасывается на плечи. Текстильные изделия, предназначенные для знати, отличались бо́льшими размерами и окрашивались в красный и индиговый цвета, что указывало на высокий статус как владельца, так и дарителя. Исторически право ношения и использования хингги принадлежало исключительно представителям аристократии. Эти ткани демонстрировались во время празднеств, где их носили представители знати, члены их семей и свита в качестве знаков власти и богатства, которое отождествлялось с благосостоянием всего общества. Орнамент часто основан на изображениях местной фауны: лошадей, петухов, оленей, змей, рыб и креветок. К уникальным сумбанским мотивам относятся «дерево черепов» и мамули — золотая подвеска, также служащая индикатором социального ранга. В узоры могут быть включены и заимствованные символы, такие как драконы с китайского фарфора или львы с герба Нидерландов^[6].

Лау — традиционные женские юбки-трубы, распространённые на острове Сумба. На них присутствуют те же изобразительные мотивы, что и на мужских хингги, однако техника декорирования выходит за рамки иката. К дополнительным методам относятся: узорное ткачество с дополнительной нитью основы, вышивка, аппликация из бус и раковин, а также, в отдельных случаях, создание ворсовых элементов с помощью дополнительных нитей. Изображения на таких текстильных изделиях выполняются светлыми нитями на однотонном тёмном фоне (синем, красном, коричневом или чёрном).

Выделяются различные типы лау: лау пахуду (юбки, украшенные техникой дополнительной узорной основы) и лау хада (юбки, декорированные бусами и раковинами). Последние также известны под названием «пакири мбола» (на языке камбера — «на дне корзины»), которое отсылает к способу их переноски в составе приданого^[7].

Коллекция изображений различных типов сумбанских юбок архивирована в индонезийской галерее «Threads of Life».

Тиара — это разновидность узких текстильных изделий острова Сумба. Существует в двух основных формах: тиара харингги (более широкая версия, используется в качестве наплечной одежды) и узкая тиара (выполняет функцию повязки для головы).