Корнепластика

Корнепластика — это направление, вид декоративно-прикладного искусства, связанное с изготовлением скульптур из переплетённых корней, сучьев, веток, в различных наростах (капов). Заготовки для корнепластики можно обнаружить в засохшем дереве или кустарнике, в очищенных от земли или промытых корнях. Для работы, в основном, применяется древесина твёрдолиственных пород[1][2].

История

Корнепластика как искусство обращения к природным формам имеет глубокие исторические корни, уходящие в древность. Человек издавна связывал свою судьбу с лесом, деревьями и кустарниками. Из корней поваленного дерева или из суковатых веток человек создавал «обереги» для жилища. В течение продолжительного времени этот вид искусства воплотился в различных типах и вариантах — от схематичных «идолов» микенской эпохи до более реалистичных персонажей классики и эллинизма.

В начале 1960-х годов увлечение корнепластикой стало массовым, и особенно среди интеллигенции.

В XXI веке корнепластика продолжает развиваться как самостоятельное художественное направление. Её произведения представлены на выставках в музеях и галереях.

Виды

В зависимости от назначения и масштаба произведений корнепластику можно разделить на несколько видов:

  • Камерная скульптура — небольшие статуэтки, фигурки животных, людей, мифических существ, выполненные из причудливых корней и сучьев. Каждая работа является уникальной, так как повторить природную форму невозможно. Такие изделия часто называют арт-объектами, несущими в себе особую энергетику и образность.
  • Декоративные панно и маски — настенные композиции, в которых природные формы дополняются резными элементами и создают целостный художественный образ. Маски из корнепластики часто используются в интерьерах в этническом стиле.
  • Предметы интерьера и мебель — крупные изделия, такие как столы, стулья, кресла, подставки, изготовленные из цельных корней и стволов деревьев. Особенно органично такая мебель вписывается в интерьер в стиле «шале», «кантри» или этническом стиле. Мебель лишена острых углов, выделяется изящными изгибами, выразительностью и неповторимостью форм.
  • Садово-парковая скульптура — крупные арт-объекты, устанавливаемые в ландшафтных парках, садах и общественных пространствах. Используются цельные корневища и коряги крупных деревьев.

Материалы

Для корнепластики используются различные части дерева:

  • Корни деревьев. Форма корней зависит от породы и условий произрастания. Преодолевая многочисленные препятствия каменистых участков, корни становятся особо причудливыми. Корень — материал тяжёлый и трудоёмкий в обработке, но именно он даёт самые интересные и неожиданные формы.
  • Ветви и сучья. Имеют множество естественных изгибов. Особый интерес представляют развилки и сплетения, из которых можно создать отдельные скульптурные элементы.
  • Стволы деревьев. Для корнепластики интересны экземпляры с пороками роста и развития, что даёт дополнительный художественный эффект. Часто применяются как опорные элементы крупных предметов.
  • Капы. Наросты на корнях или сучьях, представляющие собой множество одревесневших почек. Ценятся за причудливость форм и сложность рельефа. Древесина капов отличается по текстуре и рисунку от обычной.
  • Коряги. Причудливые высохшие формы, часто используемые для создания абстрактных скульптур.

Для работы, в основном, применяется древесина твёрдолиственных пород. Материал для изделий проходит специальную подготовку: очистку от коры и грязи, обработку от вредителей, пропитку антисептиками и сушку. После этого мастер приступает к работе.

Технология

Технологический процесс в корнепластике имеет свою специфику, отличаясь от традиционной резьбы по дереву:

  • Поиск и выбор заготовки. Мастер отправляется в лес на поиски поваленных деревьев, корней, капов, коряг. При этом важно увидеть в причудливой форме будущий художественный образ.
  • Первичная обработка. Заготовку очищают от грязи, коры, отмачивают или вываривают для размягчения тканей и удаления смолы.
  • Сушка. Занимает длительное время — от нескольких месяцев до нескольких лет. Используется как естественная, так и искусственная сушка.
  • Художественная доработка. Ключевой этап. Мастер минимально вмешивается в форму, лишь подчёркивая и высвобождая уже заложенный природой образ. Инструменты — стамески, ножи, штихели, шлифовальные машинки.
  • Шлифовка. Придание гладкости поверхности с помощью шлифовальной шкурки различной зернистости.
  • Покрытие. Для защиты древесины и выявления её фактуры используются масла, воск, лаки.

Особенности технологии: отсутствие жёстких канонов и правил, основной акцент на раскрытие природного замысла. В корнепластике ценят не резьбу, а умение увидеть образ и минимальными усилиями придать ему завершённый вид.

Известные мастера

  • Борис Дмитриевич Зырянов — горный инженер, представитель массового увлечения корнепластикой в 1960-е годы, чьи работы экспонировались в Доме музеев Дальневосточного государственного политехнического университета. Ему удавалось бережно сохранять природную целостность куска дерева, а также природный тон общего звучания композиции.
  • Виктор Александрович Рязанцев (р. 1945) — художник, скульптор по деревопластике, заведующий экспозиционно-выставочным отделом Чувашского государственного художественного музея. Лектор просветительских программ о корнепластике.
  • Виктор Вражнов (Амурская область) — автор около пятисот изделий в технике корнепластики, признанный мастер жанра на Дальнем Востоке.
  • Дай Синь — китайский мастер, житель Синьцзяна, превращающий корни деревьев в фигурки буддийских богов, мебель и предметы интерьера.

Примечания

  1. ur66.ru. Корнепластика - m-der.ru Музей Дерева. m-der.ru. Дата обращения: 24 апреля 2026.
  2. Корнепластика J. Christopher White. Изящные деревянные скульптуры | UsenkoMaxim.Ru, UsenkoMaxim.Ru (30 августа 2012). Дата обращения: 24 апреля 2026.

Литература

  • Никифорова А.А. ДЕРЕВО, КАМЕНЬ, НИТЬ: эстетика древнейших архетипов в современном декоративно-прикладном искусстве. — 2022.
  • Шокорова Л.В. Сравнительный анализ современных народных декоративно-прикладных изделий Урала и Алтайского края. — 2012.
  • Золотарева Л.Р. Художественные взаимосвязи в контексте изучения декоративно-прикладного искусства Урала. — 2012.

Ссылки

Дополнительно по теме