Содружество актёров Таганки

В 1984 году режиссёр Театра на Таганке Юрий Любимов после конфликтов с партийным руководством и Министерством культуры уехал из страны и был лишён гражданства. Главным режиссёром назначили Анатолия Эфроса. Уже тогда в труппе театра наметился раскол. Несмотря на сильные постановки, труппа отказывалась сотрудничать с режиссёром и последние спектакли были осуществлены через сопротивление актёров. В театре нарастал глубокий социально-нравственный конфликт «шестидесятников»: нарушался их главный принцип — единение, так как новый режиссёр не был близок по духу и настроению актёров^[2][3]. После смерти Эфроса в 1987 году художественным руководителем избрали Николая Губенко^[1][4]. Николай Губенко два года работал над возвращением Юрия Любимова в СССР и добился этого — режиссёр стал первым известным эмигрантом, которому позволили вернуться в страну и восстановить гражданство. Юрий Любимов снова возглавил театр и пообещал постоянно в нём работать, но основную часть времени по-прежнему проводил за границей и театром практически не занимался, так как должен был совмещать работу по ранее заключённым зарубежным контрактам. Между Любимовым и частью группы возник серьёзный конфликт. По мнению Николая Губенко, режиссёр сильно изменился во время эмиграции: если раньше Юрию Любимову было важно только творчество, то после возвращения в страну не требовалось ничего, «кроме тщеславия, долларов и скандальной славы»^[1].

В декабре 1992 года Юрий Любимов решил приватизировать здание и существенно обновить труппу театра: перевести актёров на контрактную основу и уволить лишних. Испуганные перспективой остаться без работы, актёры создали группу оппозиции и попросили бывшего министра культуры СССР Николая Губенко её возглавить. Против Юрия Любимова почти в полном составе выступили участники премьерного состава спектакля Театра на Таганке «Добрый человек из Сезуана». И без того не сложившиеся отношения Юрия Любимова и Николая Губенко постепенно обострялись^[4]. За полгода конфликт перерос в откровенную неприязнь, когда Юрий Любимов запретил Николаю Губенко участвовать в спектакле и приказал не пускать его в здание театра^[6][7].

Конфликт привёл к расколу: группа актёров решила создать новый театр и обратилась за содействием к президенту России Борису Ельцину. В резолюции от 23 сентября 1992 года президент ответил, что согласится с разделением, если решение о разделении будет принято на общем собрании театра тайным голосованием. Голосование проходило с 27 по 30 октября 1992 года — в последний день в 17 часов счётная комиссия вскрыла урну и сообщила результаты: «…выдано 185 бюллетеней, обнаружено — 182, недействительных — нет. За разделение театра проголосовало 146, против — 27 и воздержалось — 9»^[1][8][9]. 22 февраля 1993 года на заседании Моссовета обсуждался вопрос об учредителях театра «Содружество актёров Таганки»^[10][8]. Решением Моссовета театр был создан в апреле 1993-го. Основой труппы стали 36 актёров и несколько сотрудников Театра на Таганке^[11][12]. Художественным руководителем нового театра по просьбе коллектива назначили Николая Губенко^[7]. Общественность во время скандала поддержала Юрия Любимова, а Николая Губенко обвинила в предательстве, одновременно высказывая недовольство его работой в должности министра культуры^{[13][14][15][16]}. Создание «Содружества актёров Таганки» сопровождалось десятками судебных процессов о разделе сценических площадок, из которых два процесса прошли в Высшем арбитражном суде России. В итоге «Содружество актёров Таганки» получило новое театральное здание, а Театр на Таганке остался в старом, построенном в 1911 году. Сцену нового театра отделили от старой стеной с закрытыми переходными дверями^[1][17].

В 1994 году премьерным спектаклем нового театра стала «Чайка» Антона Чехова в постановке Сергея Соловьёва^[1]. Как вспоминал Николай Губенко: «Первый спектакль театра „Чайка“ репетировался при свечах, потому что электричество вырубали „доброжелатели“. Друзья театра приносили свои личные деньги для постановок. Актёрам нечего было есть. Но никто не уходил»^[11]. Позднее в репертуаре театра появилось около десяти спектаклей. В 1998 году мэр Москвы Юрий Лужков подписал распоряжение о перестройке Театра на Таганке в Международный экспериментальный театральный комплекс. Разработку проекта заказало Управление бюджетного планирования городского заказа правительства Москвы. Комплекс зданий Театра на Таганке и «Содружества актёров Таганки» должны были быть переделаны в одном архитектурном контексте^[2].

В дальнейшем негативный взгляд на театр со стороны театральной критики сохранялся, а постановки оценивались в основном негативно. Также новый театр обвиняли в том, что он сдавался под прокат антрепризам и другим коллективам^{[13][14][15][16][18]}. По мнению журналиста и театрального критика Григория Заславского, к 2003 году «Содружество актёров Таганки» «давно уже стало пристанищем для самых непритязательных московских антреприз»^[19]. Причиной этому являлось то, что Николай Губенко не мог уделять театру необходимое количество времени из-за основной работы — он два созыва проработал депутатом в Госдуме и ещё три депутатом в Мосгордуме^[5].

Николай Губенко в своих заявлениях и интервью отвергал все обвинения как в свой адрес, так и в адрес возглавляемого им театра, подчёркивая, что постановки востребованы зрителями. Так, в 2008 году в своём обращении к зрителям: «театр не просто назывался, но и был, и остаётся до сих пор — Содружеством. Наверное, именно поэтому в репертуаре так много музыкально-поэтических спектаклей, которые продолжают лучшие традиции старой Таганки. Потому что когда люди, друзья, единомышленники собираются вместе и когда между ними есть и тепло, и взаимопонимание — они часто поют под гитару. О том, о чём болит сердце. „Афган“, „ВВС (Высоцкий Владимир Семёнович)“, „Четыре тоста за Победу“ и сегодня играются, как в день премьеры. Потому что по-другому не споёшь о тех, кто по-другому не умел жить. А если нужно обратиться к зрительскому сердцу в прозе, то русский театр никогда не знал ничего лучше классики, и „Содружество актёров Таганки“ не исключение: в репертуаре спектакли по произведениям Антона Чехова, Михаила Салтыков-Щедрина, Николая Некрасова, Александра Островского. В творческой биографии театра есть и классическая зарубежная драматургия и современная, потому что, если театр живой, он дышит одним воздухом со своим зрителем»^[11][20].

Осенью 2008 года театр из негосударственной некоммерческой организации стал государственным бюджетным учреждением^[21].

Противостояние театров завершилось в 2011 году: в июне Юрий Любимов после очередного конфликта с труппой уволился из Театра на Таганке, а 15 ноября новый худрук Валерий Золотухин встретился с худруком «Содружества актёров Таганки» Николаем Губенко, в результате чего стороны договорились о сотрудничестве и обмене площадками и артистами^[1][22]. Руководитель «Содружества актёров Таганки» отзывался, что после встречи «Таганская стена» рухнула^[23].

22 апреля 2018 года театру исполнилось 25 лет. Юбилейный вечер прошёл в формате семейного праздника с традиционным капустником^[24]. К этому времени большую часть труппы составляли молодые актёры^[12].

29 декабря 2020 года директором театра была назначена Ирина Апексимова, также руководившая на тот момент Театром на Таганке^[25]. Это решение позволило консолидировать управление двумя зданиями, которые раньше являлись одним целым, с общими коммуникациями^[26].

30 сентября 2021 года артисты двух трупп выступили в одном спектакле «Земляничная поляна» — в день рождения основателя театра Юрия Любимова. Спектакль стал символом объединения двух коллективов. «Мы не должны больше оставаться заложниками прошлых конфликтов и ошибок, попыток обособиться, отгородиться железным занавесом, — заявила Апексимова. — Мы все наследники легендарного Театра на Таганке и должны вместе идти вперёд, помогая и поддерживая друг друга»^[27].

8 октября 2021 года Ирина Апексимова объявила о воссоединении «Театра на Таганке» и «Содружества актёров Таганки»^[28]. 13 октября того же года состоялась первая встреча рабочей группы объединённого «Театра на Таганке» с главным архитектором здания Александром Анисимовым. Эта встреча — первый шаг на пути «физического» воссоединения двух театров, последние тридцать лет разделённых закрытыми проходами и дверями. Благодаря воссоединению театров встала задача восстановить все созданные когда-то коммуникации внутри и между театрами, вернув изначальный замысел архитектора и функциональное назначение уникального здания-памятника эпохи конструктивизма^[29].

• Николай Губенко (1993—2020)

• Наталья Альшевская (2008—2020)
• Ирина Апексимова (29 декабря 2020 — 8 октября 2021)

• 25 января 1998 — «ВВС (Высоцкий Владимир Семёнович)» (по стихам и песням Владимира Высоцкого, реж. Николай Губенко)
• 11 февраля 1999 — «Афган» (по песням и письмам воинов-«афганцев», реж. Николай Губенко)
• «Дурь» (по мотивам пьесы «Осенняя скука» Николая Некрасова, реж. Алексей Кирющенко)
• «Исповедь хулигана» (реж. Валерий Иванов-Таганский)
• апрель 2002 — «Очень простая история» (Мария Ладо, реж. Николай Губенко)
• май 2005 — «Четыре тоста за Победу» (по стихам и песням военных лет, реж. Николай Губенко)
• 23 декабря 2006 — «Чао» (Марк-Жильбер Соважон, реж. Артём Тынкасов)
• 25 марта 2007 — «Мисс и мафия» (Надежда Птушкина, реж. Николай Губенко)
• 11 мая 2008 — «Картины из московской жизни или Женитьбы Бальзаминова» (Александр Островский, реж. Наталья Старкова)
• 9 октября 2009 — «Миллионерша» (Бернард Шоу, реж. Артём Тынкасов)
• 18 октября 2011 — «Забыть Герострата!» (Григорий Горин, реж. Екатерина Королёва)
• 30 ноября 2011 — «Обыкновенное чудо» (Евгений Шварц, реж. Наталья Старкова)
• 15 декабря 2012 — «Бешеные деньги» (Александр Островский, реж. Мария Федосова)
• 12 апреля 2013 — «Звезда обмана» (по пьесе «Дон Хиль — Зелёные штаны» Тирсо де Молина, реж. Артём Тынкасов)
• 7 декабря 2013 — «Мой Марат» (по пьесе «Мой бедный Марат» Алексея Арбузова, реж. Владимир Базынков)
• 20 декабря 2014 — «Великий нахал, или страсть Художника» (по пьесе «О-Бон» Елены Исаевой, реж. Екатерина Королёва)
• 22 апреля 2015 — «Весёлого Рождества, мама!» (по произведениям «Тихая ночь» Гарольда Мюллера, «Железный класс» Альдо Николаи, «Четыре женщины Ивана» («Выходили бабки замуж») Флорида Булякова; реж. Наталья Старкова)
• 27 сентября 2015 — «Концерт по случаю конца света» (по произведениям поэтов и писателей от Александра Пушкина до наших дней, реж. Николай Губенко)
• 1 декабря 2015 — «Бег» (Михаил Булгаков, реж. Мария Федосова)
• 3 ноября 2016 — «Однорукий из Спокана (С днём рождения, Однорукий!)» (Мартин Макдонах, реж. Николай Коробов)
• 14 сентября 2018 — «Нечистая сила» (Валентин Пикуль, реж. Николай Губенко)
• 30 марта 2019 — «Любовь до потери памяти» (Валентин Красногоров, реж. Владимир Завикторин)
• 30 ноября 2019 — «Докторъ А. П. Чеховъ. Об-хо-хо-чешься!» (реж. Наталья Старкова)
• 16 декабря 2019 — «Дурак — это хорошо» (по произведениям Надежды Тэффи, реж. Екатерина Королёва)
• 13 февраля 2020 — «Спасти Хлестакова_?» (по мотивам комедии «Ревизор» Николая Гоголя, реж. Мария Федосова)
• 31 октября 2020 — «Карьера Артуро Уи, которой могло не быть» (Бертольт Брехт, реж. Зигфрид Кюн)
• 11 декабря 2020 — «Это я его убила!» (Дон Нигро, реж. Николай Коробов)
• 18 декабря 2020 — «Поединок» (Александр Куприн, реж. Екатерина Королёва)

• «Две Бабы-Яги» (Роман Сеф и Татьяна Карелина, реж. Владимир Игнатюк)
• «Приключения Львёнка» (по пьесе «Таинственный гиппопотам» Владимира Лившица и Ирины Кичановой, реж. Екатерина Королёва)
• «Тайна Цветика-семицветика» (по сказке Цветик-семицветик Валентина Катаева, реж. Екатерина Королёва)
• «Царевна-лягушка» (по мотивам русской народной сказки, реж. Екатерина Королёва)
• 14 октября 2007 — «Конёк-Горбунок» (Пётр Ершов, реж. Владимир Щеблыкин)
• 27 декабря 2008 — «Королевство кривых зеркал» (Виталий Губарев, реж. Сергей Кутасов)
• 27 декабря 2013 — «Чиполлино» (по сказке «Приключения Чиполлино» Джанни Родари, реж. Екатерина Королёва)

• «Дикарка» (Жан Ануй, реж. Владимир Щеблыкин)
• «Принцесса и свинопас» (Ханс Кристиан Андерсен, реж. Сергей Кутасов)
• «Цветок Аленький» (по сказке «Аленький цветочек» Сергея Аксакова, реж. Владимир Щеблыкин)
• «Иван-Царевич, серый волк и другие» (Владимир Маслов, реж. Сергей Кутасов)
• 5 февраля 1994 — «Чайка» (Антон Чехов, реж. Сергей Соловьёв)
• 10 декабря 1994 — «Белые столбы» (по произведению «Дневник провинциала в Петербурге» Михаила Салтыкова-Щедрина, реж. Николай Губенко)
• 10 сентября 1997 — «Иванов» (Антон Чехов, реж. Николай Губенко)
• 5 октября 2010 — «Арена жизни» (по произведениям Михаила Салтыкова-Щедрина, реж. Николай Губенко)

• Почётная грамота Московской городской думы (19 декабря 2018 года) — за заслуги перед городским сообществом^[30].