Плиточный декор в Османской империи

Одно из самых ранних известных изразцовых украшений в османской архитектуре можно увидеть в Зелёной мечети в Изнике (конец XIV века). Минарет мечети украшен глазурованными изразцами, образующими узоры на кирпичной кладке (нынешние изразцы — это результат современной реставрации). Эта техника была унаследована от более раннего сельджукского периода^[4]. Глазурованные изразцы, выполненные в технике cuerda seca, использовались и в других ранних османских памятниках, в частности в Зелёной мечети и связанной с ней Зелёной гробнице в Бурсе (начало XV века)^[5][6]. Изразцы комплекса Зелёной мечети в основном имеют тёмно-зелёную основу с сочетаниями синего, белого и жёлтого цветов, образующими арабески. Большая часть изразцов вырезана в форме шестиугольников и треугольников, которые затем соединяются, образуя фрески^[7]. Некоторые дополнительно украшены арабесками, нанесёнными позолотой поверх этих цветов^[8]. Надписи в мечети свидетельствуют о том, что отделка была завершена в 1424 году Наккашем Али, мастером из Бурсы, которого Тимур перевёз в Самарканд после поражения Османской империи в битве при Анкаре в 1402 году^[9]. В Самарканде он познакомился с архитектурой и декором эпохи Тимуридов и позже привнёс этот художественный опыт в свою работу^[4][10].

В других надписях говорится, что изразцы были изготовлены «мастерами из Тебриза», что позволяет предположить, что в работе участвовали мастера иранского происхождения. Тебриз исторически был крупным центром керамического искусства в исламском мире, и его мастера, по-видимому, эмигрировали и работали во многих регионах — от Центральной Азии до Египта^[11]. Новый этап в развитии османской плитки можно проследить по сохранившимся изразцам мечети Фатих (1463—1470) и мечети Селима I (1520—1522). В этих мечетях окна увенчаны люнетами, заполненными плиткой cuerda seca с зелёными, бирюзовыми, кобальтово-синими и жёлтыми узорами^[5][12]. Китайские мотивы, такие как драконы и облака, также впервые появляются на плитках в гробнице Селима I, построенной за его мечетью в 1523 году^[5]. Более экстравагантный пример такого типа облицовки можно найти внутри гробницы Шехзаде Мехмеда на кладбище в мечеть Шехзаде (1548)^[13][14]. Последний такой пример зафиксирован в мечети Кара Ахмед-паши (1555), снова в люнетах над окнами внутреннего двора^[5][13]. Учёные традиционно приписывают создание этих османских изразцов мастерам, которых Селим I привёз из Тебриза после победы в Чалдыранской битвы^[4][5][13]. Историк архитектуры Годфри Гудвин предполагал, что стиль плиток не соответствует ни старой школе «Мастеров Тебриза», ни иранской мастерской, и поэтому может представлять раннюю фазу изникской плитки^[15].

Город Изник был центром производства керамики при Османской империи с XV века, но до середины XVI века в основном производил керамические сосуды^[16][14]. Существует мало свидетельств крупномасштабного производства плитки в Изнике до этого времени^[17]. В конце XV века, в 1470-х или 1480-х годах, промышленность Изника приобрела известность и поддержку и начала производить новую «сине-белую» фриттовую керамику, при росписи которой были использованы китайские мотивы^[18][19].

Некоторые из этих сине-белых керамических изделий в виде плиток используются для украшения мечети Хафса Хатун (1522) в Манисе и мечети Чобан Мустафа-паши (1523) в Гебзе^[20]. В мечети Хадима Ибрагим-паши (1551) также есть панели из искусно выполненных плиток с каллиграфическим и растительным орнаментом в кобальтово-синих, белых, оливково-зелёных, бирюзовых и бледно-фиолетовых тонах^[21].

Наиболее необычные изразцовые панно этого периода — серия на внешней стороне павильона обрезания (Sünnet Odası) во дворце Топкапы. Изразцы в этой композиции датируются разными периодами XVI века, а некоторые, вероятно, были перенесены сюда во время реставрации павильона в первой половине XVII века. Тем не менее считается, что по крайней мере некоторые изразцы относятся к 1520-м годам и украшены крупными цветочными мотивами синего, белого и бирюзового цветов^[22][23].

И плитки из Топкапы, и плитки из мечети, датируемые началом XVI века, традиционно приписывают Изнику, но они могли быть изготовлены в самом Стамбуле в керамических мастерских, расположенных в Текфур-сарае^[24][25][20]. Даже если они из Текфур-сарая, их стиль схож со стилем керамики, которая производилась в Изнике примерно в то же время^[26]. К этому стилю относится саз — мотив, в котором разнообразные цветы прикреплены к изящно изогнутым стеблям с зубчатыми листьями^[23][27]. Это по-прежнему отражает влияние «международного тимуридского» стиля, но также демонстрирует развитие всё более самобытного османского художественного стиля в то время^[23].

Керамическое искусство Изника достигло своего апогея во второй половине XVI века с появлением в его композициях «томатно-красного» цвета^[20][28]. В то же время Изник стал крупным центром производства не только посуды, но и изразцов^[29]. Вместо того чтобы просто подчёркивать определённые архитектурные элементы (например, окна) изразцовыми панелями, стали чаще использовать крупномасштабные панно^[20]. Для этой цели квадратная плитка также стала предпочтительнее шестиугольной, как в более ранней иранской традиции^[30]. Преобладали цветочные мотивы, но каллиграфические надписи также играли важную роль и, как правило, выполнялись шрифтом сулюс^[31]. В отличие от византийских мозаик, плитки не подходили для изогнутых поверхностей, и в результате их не использовали для украшения куполов, которые вместо этого украшали расписными мотивами^[32].

Примерно в то же время главный придворный архитектор Мимар Синан достиг вершины своей карьеры. Таким образом, изникская керамика и классическая османская архитектура достигли своего расцвета примерно в одно и то же время, во время правления Сулеймана и его непосредственных преемников^[33]. Синан, как правило, использовал плиточную отделку довольно сдержанно и скорее отдавал приоритет самой архитектуре, а не богатой отделке^[34][35]. Например, в самых знаменитых произведениях Синана, мечети Сулеймание (1550-57) и мечети Селимие (1568—1574), плиточная отделка ограничена отдельными участками^[34]. Даже в мечети Соколлу Мехмед-паши (1568—1572), известной своим богатым высококачественным декором из плитки, он всё же сконцентрирован на стене, окружающей михраб, а не во всём интерьере мечети^[32].

Исключением является мечеть Рустема-паши (1561-62), интерьер и внешний портик которой обильно покрыты изникской плиткой^[20]. Мечеть даже называют «музеем» изникской плитки этого периода^[32][28]. Судя по сравнению с другими работами Синана, масштабное использование плитки в этой мечети могло быть связано с частным запросом мецената Рустема-паши, а не с решением самого Синана^[20].

Свидетельств того, что Синан был непосредственно вовлечён в укладку плитки, нет, и вероятно, он просто определял места для плиточного декора и следил за тем, чтобы мастера были достаточно квалифицированными^[36]. Доган Кубан также утверждал, что, хотя яркая плитка внутри михраба мечети Рустема-паши могла символизировать образ рая, плиточный декор в османских мечетях, как правило, не имел глубокого символического значения^[34].

Изразцы в мечети Рустема-паши также знаменуют собой начало расцвета изникского изразцового искусства, который пришёлся на 1560-е годы^[28]. Преобладают синие цвета, но начинает появляться важный «томатно-красный» цвет. В репертуаре мотивов — тюльпаны, гиацинты, гвоздики, розы, гранаты, листья артишока, нарциссы и китайские «облачные» мотивы^[32][28]. Примерно в 1560 году цветовая палитра изникской плитки также немного изменилась. С появлением томатно-красного цвета, который был усовершенствован в последующие годы, некоторые цвета, такие как бирюзовый и марганцево-фиолетовый, перестали использоваться, а также появился новый оттенок зелёного. Это изменение частично прослеживается в мечети Рустема-паши и особенно в обширной мозаике в гробнице Хасеки Хюррем (1558) и гробнице Сулеймана (1566), обе расположенные за мечетью Сулеймание^[37].

Высшая художественная форма изникской мозаики была достигнута вскоре после этого, во время правления Селима II, который стал преемником своего отца Сулеймана, и сохранялась до конца века. Некоторые из самых выдающихся образцов изразцовой кладки этого периода можно увидеть в мечети Соколлу Мехмед-паши, мечети Пияле-паши (1574), гробнице Селима II (1576), небольшой мечети Таккечи Ибрагим-ага (1592), гробнице Мурада III (1595) и в некоторых частях дворца Топкапы^[38]. Плиточные панно в покоях Мурада III (1578) во дворце Топкапы и в михраба мечети Атик Валиде (1583) в Ускюдаре демонстрируют тенденцию к более абстрактному использованию цветов, например, добавление красных пятен на лепестках цветов разных цветов, что является характерной чертой османского искусства^[36].

Как отмечал Артур Лейн в своём исследовании изникской плитки, опубликованном в 1957 году, «изникская плитка, удачно использованная в османских интерьерах с куполами, создаёт ощущение лёгкости и гармонии, при этом замысловатые детали самой плитки не перегружают взгляд»^[36]. Плитка в провинциях, как правило, была менее качественной, чем в основных центрах покровительства. Однако некоторые состоятельные местные меценаты импортировали плитку из Стамбула, что объясняет высокое качество плиточной отделки в некоторых отдалённых памятниках, таких как мечеть Бехрам-паши (1572—1573) в Диярбакыре^[32].

Изникская плитка второй половины XVI века

В начале XVII века некоторые особенности изникской плитки XVI века начали исчезать, например, использование рельефного томатно-красного цвета. В то же время некоторые мотивы стали более геометричными и стилизованными^[36]. В мечети Султана Ахмеда (или «Голубой мечети»), строительство которой началось в 1609 году, а открытие состоялось в 1617 году, собрана самая богатая коллекция изразцов среди всех османских мечетей. Согласно официальным османским документам, в ней было 20 000 изразцов^[36]. Преобладающие цвета — синий и зелёный, а мотивы типичны для XVII века: тюльпаны, гвоздики, кипарисы, розы, виноградные лозы, цветочные вазы и китайские облачные мотивы^[39]. Лучшие изразцы в мечети, расположенные на задней стене на уровне балкона, изначально были изготовлены для дворца Топкапы в конце XVI века и использованы здесь повторно^[40]. Масштабная работа по украшению такого большого здания стала серьёзным испытанием для производства Изника, и некоторые изразцы повторяются и различаются по качеству^[41].

Меньшая по размеру мечеть Чинили (тур. Çinili - «изразцовая») (1640) в Ускюдаре также украшена изразцами изнутри^[42]. Наиболее гармоничными образцами изразцового декора в османской архитектуре XVII века являются Ереванский и Багдадский павильоны во дворце Топкапы, построенные в 1635 и 1639 годах соответственно^[43][40]. Их внешние и внутренние стены покрыты плиткой. Некоторые из изразцов относятся к гораздо более раннему периоду и были использованы повторно, но большинство из них — бело-голубые изразцы, имитирующие изникские плитки начала XVI века^[40].

Хотя мастера в Изнике и в XVII веке продолжали изготавливать богато расписную цветную плитку, в целом качество продукции снизилось. Это произошло из-за сокращения числа императорских заказов, поскольку в этот период правящая элита спонсировала меньше крупных строительных проектов^[44]. Восстание Джалали в начале XVII века также оказало значительное влияние на отрасль. Эвлия Челеби писал, что за это время количество мастерских по производству изразцов в Изнике сократилось с 900 до 9^[42]. Часть производства переместилась из Изника в город Кютахья^[42]. Кютахья, в отличие от Изника, не зависела исключительно от императорских заказов и поэтому более успешно пережила изменения. Многие из её мастеров были армянами, которые продолжали производить плитку для церквей и других зданий^[45].

Во второй половине века производство изникской плитки пришло в упадок^[42]. Тем не менее интерьер «Новой мечети» или Йени Джами в районе Эминёню, строительство которой было завершено в 1663 году, является поздним примером роскошного изникского изразцового декора в императорской мечети. Самые лучшие изразцы в комплексе предназначены для частной галереи и гостиной султана (Хюнкар Касры)^[46]. К этому периоду всё чаще преобладали синий и бирюзовый цвета, и во многих заказанных работах узоры ограничивались одной плиткой, а не несколькими^[44]. Изразцы такого типа в значительных количествах импортировались в Египет примерно в это же время, о чём свидетельствует мечеть Аксункура (также известная как «Голубая мечеть») в Каире, которая была отреставрирована в 1652 году Ибрагимом-ага, местным командиром янычар^[47][48].

Изникская плитка XVII века

Производство плитки в Изнике прекратилось в XVIII веке^[42]. Ахмед III и его великий визирь попытались возродить его, создав в 1719—1724 годах новую мастерскую в Текфур-сарае в Стамбуле, где в начале XVI века существовала предыдущая мастерская^[49][50]. Производство здесь продолжалось некоторое время, но плитка этого периода не достигла качества ранней плитки Изника^[42][49]. Производство керамики также продолжалось и даже расширилось в Кютахье, где наряду с имитацией старых классических османских узоров развивались новые стили^[51][50]. В этот период для плитки в основном использовались бирюзовый и тёмно-синий цвета, а также коричневато-красный, жёлтый и тёмно-зелёный. Фон часто был обесцвечен, цвета слегка смешивались, а узоры, как правило, ограничивались одной плиткой^[49][50].

Самые ранние из известных плиток Текфур-сарай были изготовлены в 1724—1725 годах для михраба старой мечети Чезери Касым-паши (1515) в Эюпе, Стамбул^[50][52]. Изразцы Текфур-сарай также можно встретить в мечети Али-паши Хекимоглу (1734), на фонтане Ахмеда III (1729) возле собора Святой Софии, а также в некоторых комнатах и коридорах гарема во дворце Топкапы^[49]. Изразцы из Кютахьи можно увидеть в Стамбуле, в мечети Йени Валиде в Ускюдаре (1708—1711), в мечети Бейлербейи (1777—1778), а также в дворцах Топкапы и в мечетях других городов, таких как Конья и Анталья^[50].

В Кютахье и Текфур-сарае производили множество изразцов и групп изразцов с изображениями Большой мечети в Мекке. Они встречаются во многих зданиях XVIII века, но некоторые из них появились ещё раньше — на изразцах из Изника в конце XVII века^[53]. На более ранних образцах Кааба и окружающие её колоннады мечети изображены в более абстрактном стиле. На более поздних образцах XVIII века, созданных под влиянием европейского искусства, мечеть изображена в перспективе, а иногда на них можно увидеть весь город Мекку^[50]. Изображения Медины и мечети Пророка также встречаются на других образцах того времени. Примеры этих изразцов можно увидеть в коллекциях нескольких музеев, а также внутри некоторых мечетей (например, мечети Хекимоглу Али-паши) и в нескольких залах дворца Топкапы, например, на плитках, украшающих михраб молельной комнаты Чёрных евнухов^[53].

После восстание Патрона Халиля в 1730 году, в результате которого Ахмед III был свергнут, а его великий визирь казнён, печи Текфур-сарай остались без покровителя и быстро перестали функционировать^[50]. Из-за нехватки качественной плитки в XVIII веке изникские изразцы из старых зданий использовали повторно и переносили в новые^[49]. Например, когда в 1738 году во дворце Топкапы проводился ремонт, старую плитку пришлось снять с дворца в Эдирне и отправить в Стамбул^[50]. В конечном счёте в XVIII веке декоративная плитка в османской архитектуре утратила своё значение^[42].

Тем не менее, в Кютахье продолжали производить декоративную плитку вплоть до XIX века, хотя в конце XVIII века её качество ухудшилось^[54]. Некоторые гончары в городе были армянскими христианами, и часть плитки изготавливалась по заказу армянских церквей. На христианской плитке того периода часто изображались святые, ангелы, Дева Мария и библейские сцены. Примеры можно найти, в частности, в церкви Святого Григория Просветителя в Топхане, Стамбул, и в церкви Сурп Аствацацин в Анкаре. Некоторые изразцы были вывезены за границу, и их образцы были найдены в Иерусалиме, Каире и Венеции^[55].

В конце XIX — начале XX века при Абдул-Хамиде II была предпринята попытка возродить производство османской плитки, отчасти под влиянием Первого национального архитектурного движения. В этот период плитка использовалась для отделки нескольких новых мечетей, школ и правительственных зданий. Эти мастерские закрылись после Первой мировой войны^[56].