Хрущёва, Настасья Алексеевна

Родилась 24 мая 1987 года в Ленинграде. Профессор кафедры специальной композиции и импровизации и доцент кафедры истории зарубежной музыки Санкт-Петербургской консерватории^[2]. Член Союза композиторов, кандидат искусствоведения (2014, тема диссертации — «Взаимодействие музыки и литературы в творчестве П. Булеза, Л. Берио, Дж. Джойса»)^[3].

Лауреат Молодёжной премии правительства Санкт-Петербурга (2012). Победитель композиторского конкурса «Пифийские игры» (проект «Интересное кино», 2014). Лауреат Санкт-Петербургской театральной премии «Прорыв» (2015), спецпремии культурного центра «ЗИЛ» (Москва, 2016).

В сезоне 2013—2014 — резидент филармонии Санкт-Петербурга, по заказу которой были написаны два оркестровых сочинения — «Красота», три песни для голоса с оркестром и «медленно и неправильно» для струнного оркестра.

Симфоническая музыка исполнялась такими дирижёрами как Фабио Мастранджело, Илья Иофф, Федор Леднев, Алим Шахмаметьев, Алексей Ньяга, Михаил Агрест.

Автор музыки к двадцати пяти драматическим спектаклям, среди которых — спектакли Валерия Фокина, Андрея Могучего, Виктора Рыжакова, Александра Артемова, Дмитрия Егорова, Семена Александровского.

С 2014 года — участник независимого театра «ТРУ» (режиссёр — Александр Артёмов), где выступает как соавтор текстов и перформер. Соавтор текстов спектаклей Александра Артёмова (совместно с Александром Артёмовым) «Молодость жива», «Как найти свою любовь», а также двух его спектаклей на Малой сцене БДТ — «Это было со мной» и «Последний ветер дикого Запада».

Трижды номинант всероссийской театральной премии «Золотая маска»: как драматург (вместе с А.Артёмовым) и как композитор.

Лауреат премии журнала Собака «Топ-50: знаменитые люди Петербурга» (2020).

Автор монографии «Метамодерн в музыке и вокруг неё» (2020, издательство «РИПОЛ-классик», Москва; 2-е издание — 2022)^[4], удостоенной Премии Андрея Белого (2021) в номинации «Гуманитарные исследования».

«Музыкантом высшей пробы» назвал Хрущёву в одном из последних интервью Борис Тищенко.

Внимание прессы в особенности привлекла монодрама «магбет», в создании которой Хрущёва сотрудничала с панк-музыкантом Алексеем Никоновым: «В нашем тандеме Алексей Никонов отвечает за страсть и кровь, а я — за иронию и отстранение», — пояснила композитор. Премьера монодрамы вызвала аншлаг в Санкт-Петербургской филармонии.

В 2016 году в БДТ был представлен спектакль «Фунт мяса» по пьесе Настасьи Хрущёвой, написанной по мотивам «Венецианского купца» У. Шекспира.

В 2020 году была издана монография Настасьи Хрущёвой «Метамодерн в музыке и вокруг неё», ставшая первым фундаментальным исследованием, спроецировавшим философию метамодернизма на музыку XX—XXI веков. В книге метамодерн определяется не как стиль, а как глобальная ментальная парадигма. Особое внимание уделено концепту «конец времени композиторов»: опираясь на одноимённый манифест Владимира Мартынова, автор утверждает, что в эпоху тотального интернета его идеи стали безусловными. Эта концепция предложила новый аппарат для анализа современной музыки и получила отклик в научном дискурсе^[5][6].

С 2018 года композитор развивает фортепианный цикл «Русские тупики» (также называемый автором «лабиринтами красоты»). В 2026 году было создано его прямое продолжение — произведение «Русские тупики: небывалое», в котором исполнению музыки предшествует перечисление различных национальных и культурных образов^[7]. В марте 2026 года Хрущёва представила сольную программу «КРАСОТА: красивая и некрасивая музыка из семи балетов», концепция которой строится на идее о том, что красота внеположна гармонии и представляет собой пограничную зону холода и необъяснимости^[8][9].

• «Покрывало Пенелопы», монодрама для сопрано и камерного ансамбля на тексты из Гомера и Джойса (2007)
• Концерт для скрипки с оркестром (2010)
• «Немножко нервно», предложение для скрипки и фортепиано (2011)
• монодрама «магбет» для Алексея Никонова и камерного ансамбля (2011, 2-я ред. 2015)
• «Цахес», концерт для басовой флейты с оркестром (2012)
• «много шума из ярости» для фортепианного квартета (2013)
• «Танцы седой лисички» для скрипки и фортепиано (2013)
• трио памяти невеликого художника (2014)
• «Счастье», мадригал для смешанного хора на тексты Алексея Фишева (2014)
• «Красота», три песни для голоса с оркестром (2015)
• «Медленно и неправильно» для струнного оркестра и фортепиано (2015)
• «Пять песен на Рождество» (2021)^[10]
• «Девять способов страдать» для контрабаса и фортепиано (2025)^[11]
• «Русские тупики: небывалое» (2026)^[12]

• «Леди Макбет Мценского уезда» (по текстам Николая Лескова и Власа Дорошевича), режиссёр — Дмитрий Егоров, «Этюд-театр» («Приют комедианта», премьера — 12 апреля 2013 года)
• «Невский проспект», режиссёры — Валерий Фокин, Александр Артёмов, Владимир Антипов, Дмитрий Егоров, Алексей Забегин, Дмитрий Юшков (Александринский театр, премьера — 14 мая 2013 года)
• «Алиса» (по мотивам сказки Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы в стране чудес»), режиссёр — Андрей Могучий (БДТ, Каменноостровский театр, премьера — 5 февраля 2014)
• «Что делать?», режиссёр — Андрей Могучий (БДТ, основная сцена, премьера — 15 ноября 2014)
• «Война и мир», режиссер — Виктор Рыжаков (БДТ, основная сцена, 2015)
• «Последний ветер дикого Запада», режиссер — Александр Артемов (театр ТРУ, 2018)
• «Путеводитель по балету», хореограф — Антон Пимонов (Пермский театр оперы и балета, 2021)^[13]
• «Кармен в моей голове», хореограф — Татьяна Баганова (театр «Новая Опера», 2025)^[14]
• «Двое», режиссёр и хореограф — Алла Сигалова (театр «Новая Опера», 2026)^[15]