Тайна Эдвина Друда (мюзикл)

Мюзикл является постановкой последнего и незавершённого романа Чарльза Диккенса «Тайна Эдвина Друда» в стиле британских пантонем и музыкальных залов, которые достигли пика популярности во времена смерти Диккенса.

Как и большинство других своих романов, Диккенс писал Тайну Эдвина Друда в серийных выпусках. Публикация началась в 1870 году, но Диккенс внезапно умер в том же году от инсульта. Он не оставил записей о том, как намеревался закончить историю. Почти сразу после этого различные авторы и драматурги, включая сына Диккенса, начали писать концовки^[3]. С тех пор было создано несколько «сотрудничеств» между поздним Диккенсом и другими писателями, многочисленные театральные интерпретации и три экранизации истории^[4].

На момент смерти Диккенса, британские стили пантонем, выделяющиеся важностью участия зрителей и такими конвенциями, как главный мальчик, достигли своего пика популярности, а выступления в музыкальных залах с шумным, рискованным юмором и отличительным музыкальным стилем стали доминирующими.

Руперт Холмс, главный творческий вкладчик в мюзикл Drood, провёл своё раннее детство в Англии. В возрасте трёх лет его впервые привели в театр на современную «панто» с главным мальчиком в переодевании и участием зрителей. В одиннадцать лет его увлекли детективные книги, и он впервые открыл для себя незавершённый роман Диккенса. Холмс черпал вдохновение из этих опытов, когда импресарио Джозеф Папп, создатель и глава Нью-Йоркского фестиваля Шекспира, предложил ему написать новый мюзикл^[5].

Руперт Холмс, певец и автор песен, записавший хит № 1 в чарте Billboard, Escape (The Piña Colada Song), а также написавший песни для the Platters, the Drifters, Wayne Newton, Dolly Parton, Barry Manilow, и Барбры Стрейзанд, впервые заинтересовался написанием мюзикла в 1983 году. После выступления в ночном клубе, где он исполнял «истории в песнях» и делился забавными анекдотами, Холмс получил записку от Гейл Меррифилд, директора по разработке пьес в Нью-Йоркском фестивале Шекспира и жены Джозефа Паппа. Она увидела выступление Холмса и предложила ему написать полноценный мюзикл^[6].

Холмс разработал центральные идеи шоу, основываясь на своих воспоминаниях о романе Диккенса и пантомиме своего детства, а также на более поздних впечатлениях от викторианских выступлений в музыкальных залах. Из работы Диккенса Холмс взял центральный сюжет и большинство ключевых персонажей. Из пантомимы он сохранил концепцию «главного мальчика», которого всегда изображала молодая актриса в мужском образе, что позволило ему написать любовную песню, которую исполняли два сопрано. Пантомима также вдохновила на создание самого новаторского аспекта Drood — участие зрителей. Из традиций музыкального зала Холмс создал главного персонажа — «Председателя», который выступает в роли ведущего церемонии, направляющего действия на сцене.

Холмс написал книгу, музыку, тексты песен и полностью оркестровал Drood, что является необычным достижением. Хотя Холмс считал, что ни один создатель Бродвея до этого не делал подобного^[7], и это достижение часто упоминалось в обзорах и прессе о шоу, это было более распространено в ранние годы музыкального театра. Хотя такие авторы песен, как Адольф Филипп, были указаны в качестве авторов либретто своих мюзиклов^[8], никто из них также не писал оркестровок.

При написании книги Холмс намеренно не стремился подражать стилю Диккенса, так как считал, что он будет слишком мрачным для шоу, которое он задумывал. Вместо этого он использовал приём «шоу в шоу». Актёры Drood не играют конкретных персонажей Диккенса; скорее, они — исполнители музыкального зала, изображающие персонажей Диккенса. Этот приём позволил включить лёгкую комедию, которая отсутствовала в оригинальном романе, и несколько музыкальных номеров, не связанных с оригинальной историей. Холмс объяснил своё решение следующим образом: «Это не Николас Никльби, поставленный как мюзикл, — это не произведение в стиле Диккенса. Это лёгкое, весёлое и развлекательное шоу. Но я надеюсь — думаю — что Диккенс бы его оценил»^[9]. Холмс также отметил, что шоу «имеет такое же отношение к Диккенсу, как Целуй меня, Кэт к Укрощению строптивой»^[10].

Самым изобретательным было использование Холмсом нового метода для определения исхода пьесы: голосование зрителей. В перерыве шоу зрители голосуют за того, кто убил Друда, за личность загадочного Дика Дэтчери и за то, какие два персонажа вступят в романтические отношения, создавая счастливый конец. Поскольку каждая аудитория отличается, исход теоретически непредсказуем, даже для актёров, которым необходимо быстро подсчитать голоса и исполнить выбранную концовку (хотя некоторые небольшие компании могут «фиксировать» результаты, чтобы ограничить количество возможных концовок). Этот приём потребовал от Холмса написания многочисленных коротких концовок, чтобы покрыть все возможные результаты голосования.

Существует несколько различий между мюзиклом и романом Диккенса. Самое очевидное — это тон. Оригинальные эпизоды, в соответствии со стилем Диккенса, были мрачными. Холмс сделал шоу более лёгким и комедийным. Также существуют различия в персонажах. Самое заметное — это Джаспер, который у Диккенса был безусловно подавленным и тревожным. Холмс сделал его полноправной личностью с раздвоением личности, исключив несколько подсказок из романа, которые указывали на Джаспера как на убийцу, придумав новые подсказки, указывающие на других подозреваемых, и объяснив, что не было бы никакой тайны, если бы Джаспер был очевидным убийцей. Холмс также исключил несколько второстепенных персонажей и расширил роли других. Например, Баззард в романе работает у опекуна Розы, мистера Грюджиуса, а в мюзикле он является помощником Криспаркла.

Мюзикл рассказывает о таинственном исчезновении Эдвина Друда, племянника хора Джона Джаспера, и последующих событиях, которые ведут к расследованию этого исчезновения. Джаспер, тайно влюблённый в Розу Бад, невесту Друда, становится подозреваемым, когда его раздвоение личности начинает проявляться. В шоу участвуют несколько интригующих персонажей, включая экзотических эмигрантов из Цейлона, загадочную принцессу Паффер и других жителей вымышленного города Клойстерхэм. Шоу также включает в себя элементы зрительского голосования, позволяя публике выбрать, кто, по их мнению, является убийцей Друда и как закончится история.

• Джон Джаспер — Джаспер был безумно влюблён в Розу Бад, и его агрессивная часть личности охотно убила Друда. Его признание — это повторение песен A Man Could Go Quite Mad и Moonfall. Признание Джаспера исполняется независимо от того, кто выбран в качестве убийцы, и зрителей отговаривают голосовать за него, поскольку он является очевидным решением.
• Роза Бад — Планировала убить Джаспера в отместку за его похотливые притязания и также из-за своей психической нестабильности, вызванной преследованием Джаспера, но случайно убила Друда, поскольку тот носил пальто Джаспера. Её признание — это повторение песен A Man Could Go Quite Mad и No Good Can Come From Bad.
• Невилл Лэндлесс — Униженный Друдом, Невилл убил его, чтобы восстановить своё достоинство и получить шанс на отношения с Розой Бад. Его признание — это повторение песен A Man Could Go Quite Mad и No Good Can Come From Bad в оригинальной бродвейской постановке, позже изменено на A British Subject.
• Хелена Лэндлесс — Зная горячий нрав своего брата, Хелена убила Друда, чтобы Невилл не соблазнился местью. Её признание — это повторение песен A Man Could Go Quite Mad и No Good Can Come From Bad в оригинальной бродвейской постановке, позже изменено на A British Subject.
• Принцесса Паффер — Намеревалась убить Джаспера, чтобы защитить Розу от его притязаний, но случайно убила Друда, так как он был одет в пальто Джаспера, и она была сбита с толку после курения опиума. Её признание — это повторение песни The Wages of Sin.
• Преподобный мистер Криспаркл — Криспаркл был безумно влюблён в мать Розы и видел в Розе её воплощение. Он убил Друда, чтобы жениться на Розе, считая её женщиной, которую он любил. Эта версия признания Криспаркла была введена в первом национальном туре и использовалась во всех постановках с тех пор. Его признание — это повторение песен A Man Could Go Quite Mad и No Good Can Come From Bad в оригинальной бродвейской постановке, позже изменено на A British Subject.
• Баззард — Чтобы повысить свою роль в шоу, убивает Друда. Это наиболее метатеатральная из концовок. Его признание — это повторение песен A Man Could Go Quite Mad и Never the Luck.
• Дёрдлс — После того, как Джаспер положил Друда в склеп, Дёрдлс подумал, что все ещё живой Друд — это призрак, и поэтому разбил ему голову. (Даже Дёрдлс признаёт нелепость этого мотива в своём соло, но сожалеет, что, поскольку его выбрали, ему нужно иметь мотив.) Это соло не использовалось в оригинальной бродвейской постановке и было добавлено в первом национальном туре. Его признание — это повторение песни Off to the Races.