Лана Дель Рей

Лана Дель Рей (имя при рождении — Элизабет Вулридж Грант) родилась в Нью-Йорке 21 июня 1985 года^[7]. Отец, Роберт Ингланд Грант-младший^[16], ранее работавший копирайтером в компании Grey Group^[17], является предпринимателем^[17]. Мать, Патриция Энн (Хилл) работает учителем в средней школе^[18]. У Ланы есть младшая сестра Кэролайн «Чак» и брат Чарли^[19]. Её дед по отцовской линии, Роберт Ингланд Грант-старший был инвестиционным банкиром Kidder, Peabody & Co, вице-президентом компаний Plogue, Inc, Textron, а также владел венчурным капиталом^[20]. Дель Рей имеет шотландские корни^[19].

Лана выросла в деревне Лейк-Плэсид, штат Нью-Йорк^[21], где посещала Католическую начальную школу^[22], и около года проучилась в средней школе, где её мать работала учителем^[22]. Ещё ребёнком она начала петь в церковном хоре и была там кантором^[23]. В 15 лет Дель Рей начала употреблять алкоголь и была отправлена родителями в школу Кента, где ей помогли избавиться от зависимости. Её дядя, заседавший в приёмной комиссии школы, обеспечил ей финансовую помощь для посещения учебного заведения^[24]. До того, как стать певицей, Дель Рей мечтала быть поэтессой^[25]. В период детства Ланы, её отец писал кантри-песни для «личного удовольствия», а мать интересовалась пением^[26]. В интервью для MTV Дель Рей сказала: «Мой отец был поклонником группы The Beach Boys, а мама слушала Карли Саймон, но мы действительно не слушали их — мы просто включали радио и слушали то, что там играет»^[26].

После окончания школы в Кенте, Дель Рей поступила в Государственный Нью-Йоркский Университет в Дженесео, но она решила не посещать его, и вместо этого переехала жить к дяде и тёте в Лонг-Айленд, работая официанткой в кафе^[16]. В этот период дядя научил её играть на гитаре и она поняла, что могла бы написать миллионы песен с помощью шести аккордов^[27]. Впоследствии она начала писать песни и выступать в ночных клубах города под различными псевдонимами, такими как «Искорка-королева скакалочки» (англ. Sparkle Jump Rope Queen) и «Лиззи Грант и феномены» (англ. Lizzy Grant and the Phenomena) ^{[комм. 1][27]}: «Я всегда пела, но не планировала заниматься этим всерьёз. Мне было 18 и я приехала в Нью-Йорк, начала выступать в ночных клубах Бруклина. У меня были очень хорошие друзья и преданные поклонники на андеграундной сцене, но мы пели только друг для друга»^[16].

Следующей осенью она поступила в Фордемский университет на факультет философии^[16]. Дель Рей прокомментировала свой выбор словами: «Это помогало мне преодолеть разрыв между Богом и наукой. Я была заинтересована Богом и тем, насколько близко технологии могут привести нас к пониманию, откуда мы и зачем»^[16]. По её словам, когда она училась в школе-интернате и в дальнейшем в колледже, ей было сложно заводить друзей, но благодаря музыке впоследствии ей стало легче находить «своих людей»^[28]. Она жила в Бронксе, и позднее, во время учёбы в колледже, переехала в Нью-Джерси, чтобы заниматься волонтёрством, помогая бездомным детям, а также участвуя в программах против алкогольной и наркотической зависимости^[27]. Путешествуя по стране, Дель Рей также помогала коренным американцам в покраске и восстановлении домов в индейских резервациях^[27]. В 2007 году Грант подписала контракт на запись с лейблом и переехала в Мобил Хоум Парк на Манхэттене, где жила в автодоме, и в то же время получала образование в университете^[16]. После колледжа она переехала в Бруклин, где прожила последующие четыре года^[27].

Дель Рей начала свою музыкальную карьеру в 2005 году, записывая песни на акустической гитаре^[30]. 25 апреля 2005 года, семь треков альбома Rock Me Stable, имевшего альтернативное название Young Like Me, были зарегистрированы Элизабет Грант в Бюро авторского права США^[31]. Названия зарегистрированных в тот момент треков неизвестны. В 2005 году, Грант записала демо-альбом Sirens под творческим псевдонимом Мэй Джейлер; в 2012 году композиции из альбома были опубликованы в сети^[30].

В 2006 году Грант выступила на «Williamsburg Live Songwriting Competition»^[32], где познакомилась с Уаном Уилсоном, представителем независимого лейбла 5 Points Records, владельцем которого является композитор и продюсер Дэвид Ничтерн^[32]. Позже она подписала контракт с лейблом и начала работать с продюсером Дэвидом Кейном^[33]. В одном из интервью, исполнительница рассказала: «Дэвид захотел работать со мной на следующий же день после того, как получил мою демозапись. Он известен как очень честный продюсер и не был заинтересован в создании банальной поп-музыки»^[34]. Однако, выход её альбома был отложен, что заставило Дель Рей сосредоточить своё внимание на общественной работе. В интервью британскому журналу Vogue, певица сказала: «Аутрич-работа^{[комм. 2]} с бездомными, помощь в алко- и наркореабилитации — это была моя жизнь последние пять лет»^[16]. В середине 2008 года была записана песня «Kill Kill», которая изначально вошла в мини-альбом Kill Kill, выпущенный в октябре того же года^[35], но также появилась и в дебютном студийном альбоме Lana Del Ray^[32]. Запись дебютной пластинки проходила в течение трёх месяцев в 2008 году^[36]. В тот период Кейн рассказал на своём официальном сайте об истории создания трека «Gramma» с Lana Del Ray: «Бабушка Лиззи настолько важна для неё. Когда мы записывали песню, она держала фотографию своей бабушки на коленях и плакала. На фотографии у бабушки Лиззи такая милая улыбка, в лучах солнца на пляже»^[37]. Релиз альбома долгое время переносился и в конечном итоге пластинка была издана на лейбле 5 Points Records в январе 2010 года^[32]. Отец певицы финансово помог ей с маркетингом; альбом был доступен для приобретения на iTunes несколько месяцев, после чего был удалён из-за «отсутствия средств на промокомпанию диска у лейбла»^[32].

Через три месяца, Дель Рей начала работать со своими нынешними менеджерами, Эдом Миллетом и Беном Моусоном, которые помогли расторгнуть певице контракт с её старым лейблом, так как по мнению певицы, её карьера «стояла» на месте^[22]. Вскоре после расторжения договора, Дель Рей переехала в Лондон c Моусоном, где она прожила несколько лет^[22]. О новом сценическом псевдониме «Лана Дель Рей», певица сказала следующее: «Я хотела псевдоним, который мог бы сочетаться с моим музыкальным образом. Я много раз бывала в Майами, часто разговаривая на испанском со своими друзьями с Кубы — имя „Лана Дель Рей“ напомнило нам об очаровании морского побережья. Это звучало великолепно, сходя с кончика языка»^[38]. Она также добавила, что её адвокаты и менеджеры убедили Дель Рей принять сценическое имя^[39]. 1 сентября 2010 года Дель Рей выступила со шведской рок-группой «Mando Diao» на их концерте в берлинском Berliner Union Film в рамках телевизионного шоу MTV Unplugged^[40]. В июне 2010 года Дель Рей снялась в роли проститутки Лизы в короткометражном фильме «У Бассейна», режиссёром которого выступил Аарон Чарльз Пир^[41]. Фильм был показан на кинофестивале «PictureStart Film Festival» в Нью-Йорке 5 июня 2012 года, где одержал победу в номинации «Лучший короткометражный фильм» на премии Audience Award^[42].

После загрузки песен «Video Games» и «Blue Jeans» на YouTube, композиции обрели статус интернет-сенсаций^[43], после чего Дель Рей подписала контракт с лейблом Stranger Records для выпуска «Video Games» в качестве первого сингла в поддержку её второго студийного альбома^[44]. В интервью британской газете The Observer Дель Рей сказала: «Я опубликовала эту песню в интернете, потому что она была моей любимой композицией. Честно говоря, я не планировала выпускать песню в качестве сингла»^[16]. Певица также добавила, что не ожидала успеха песни^[16]. Композиция принесла Дель Рей победы в номинациях «Будущая звезда» на премии Q Awards^[45], и в «Лучшая современная песня» на премии Ivor Novello^[46]. В октябре 2011 года, исполнительница подписала контракты с лейблами Interscope и Polydor на запись её второго студийного альбома, получившего название Born to Die^[47]. В рамках промокомпании альбома, Дель Рей отыграла несколько концертов, на которых исполняла некоторые песни с пластинки, а также выступала на телевизионных шоу, таких как «Later with Jools Holland»^[48].

14 января 2012 года, Дель Рей появилась на телевизионном шоу Saturday Night Live, где исполнила композиции «Blue Jeans» и «Video Games»^[49]. Однако, это её выступление было подвергнуто жёсткой критике, в том числе, со стороны влиятельного американского телеведущего и главного редактора ночных новостей «NBC Nightly News» Брайана Уильямса, который назвал выступление самым провальным в истории передачи^[50]. Исполнительницу осуждали за «полумёртвый вид» на сцене и частую смену тональности вокала во время исполнения^[51]. Также были предположения, что выступление стало провальным из-за волнения Дель Рей перед её концертами и нехватки времени^[51]. В одном из интервью, певица рассказала, что волнение на SNL было вызвано мыслями о беде, случившейся с близким другом Ланы: «Я была вся на нервах и, честно говоря, мне было не до песен»^[52]. Она также добавила: «Я больше люблю работать в студии. Большое спасибо NBC, что пригласили на шоу, но я и без него была бы счастлива»^[52]. Позже исполнительница старалась оправдать своё выступление, сказав: «Я определённо считаю, что это честь выступать на SNL <…> Я не думаю, что у них когда-либо был исполнитель, у которого даже не было бы выпущенного альбома. Но я получила альбом потому что я — хороший музыкант. Я могу ещё не иметь пластинку, но я выступаю уже долгое время, и я думаю, что Лорн Майклз знает это, и все вокруг знают. Это не просто неожиданно удачное решение»^[53].

Альбом Born to Die был выпущен 31 января 2012 года во всём мире, заняв первые позиции чартов одиннадцати стран^[54]. Диск получил смешанные отзывы от музыкальных критиков. На той же неделе Дель Рей заявила, что выкупила права на свой дебютный студийный альбом Lana Del Ray и собирается переиздать его в этом же году на лейблах Interscope и Polydor^[27]. Чуть позже представители лейбла 5 Points Records и бывший продюсер певицы, Дэвид Кейн, заявили, что Дель Рей выкупила права на альбом ещё в апреле 2010 года по причине предложения новой сделки^[47]. За 2012 год было продано более 3 миллионов копий Born to Die, благодаря чему диск занял пятое место среди самых продаваемых альбомов года^[55]. В Соединённых Штатах альбом дебютировал в чарте Billboard 200 со второй позиции, а в течение 36 недель диск сместился на 76 позицию^[56]. Согласно статистике чарта, альбом находился в нём пять лет, занимая 116-ю позицию в 2016 году^[57].

15 июня 2012 года в интервью RTVE, Дель Рей заявила, что работает над новым материалом, планируя выпустить его в ноябре^[58]. В интервью с Тимом Блекуэллом для мельбурнской радиостанции Nova FM, Дель Рей добавила, что её ноябрьский релиз будет похож не на полноценный студийный альбом, а скорее на мини-альбом, который она описала, как «Paradise-издания Born to Die»^[59]. В середине сентября было объявлено о выходе первого сингла «Ride» в поддержку второго мини-альбома Дель Рей — Paradise^[60]. 19 сентября было опубликовано музыкальное видео на композицию «Blue Velvet», которое стало частью промокомпании бренда H&M в 2012 году^[61]. На следующий день, 20 сентября, композиция «Blue Velvet» стала доступна для покупки в качестве промосингла в поддержку мини-альбома^[62]. 25 сентября песня «Ride» была выпущена в качестве первого сингла из альбома и стала доступна для цифровой загрузки^[63]. Премьера музыкального видео на песню состоялось 10 октября 2012 года в театре Aero Theatre в Санта-Монике, штат Калифорния^[64]. Переиздание второго студийного альбома Дель Рей, The Paradise Edition, было издано 12 ноября, после релиза мини-альбома Paradise 9 ноября^[65]. Мини-альбом дебютировал с 10 позиции в американском чарте Billboard 200 с продажами &&&&&&&&&&067000.&&&&&067 000 экземпляров в первую неделю^[66]. В 2014 году мини-альбом был номинирован на премию Грэмми в номинации «Лучший вокальный поп-альбом», но не одержал победу^[10].

На премии MTV Europe Music Awards в 2012 году, певица была заявлена в номинациях «Лучший альтернативный исполнитель», «Лучший новый артист» и «Лучший push артист»^[67]. Дель Рей победила в первой из вышеперечисленных категорий^[67], а также вручила награду американской певице Тейлор Свифт за «Лучшую исполнительницу»^[68]. В 2013 году на британской премии BRIT Awards Дель Рей выиграла в номинации «Лучшая зарубежная исполнительница»^[69]. Её победа в категории удивила критиков, считавших, что в ней победу одержит Свифт^[70]. В марте того же года певица прочитала стихотворение американского поэта Уолта Уитмена «Песня обо мне» для французского журнала L’Officiel Paris^[71].

Седьмой сингл альбома Born to Die, «Dark Paradise», был выпущен 1 марта 2013 года на территории Германии, Австрии и Швейцарии^[72]. 21 марта 2013 года Дель Рей была признана «Лучшим международным новым исполнителем» и «Лучшим международным поп-рок-исполнителем» на премии Echo Award^[73]. 27 марта певица презентовала музыкальное видео на кавер-версию песни американского музыканта Леонарда Коэна «Chelsea Hotel No. 2»^[74]. В следующем месяце Дель Рей и американский музыкант, а также по совместительству её бывший возлюбленный, Барри Джеймс О’Нилл, представили кавер на песню Ли Хезлвуда «Summer Wine»^[75]. Композиция «Burning Desire» была выпущена 19 марта 2013 года в качестве второго сингла из мини-альбома Paradise; клип был опубликован на YouTube в день святого Валентина 2013 года^[76].

После релиза мини-альбома Paradise, в мае 2013 года была выпущена песня «Young and Beautiful», написанная и исполненная Дель Рей для фильма База Лурмана «Великий Гэтсби»^[77]. Композиция дебютировала с 22-ой позиции в американском чарте Billboard Hot 100^[78]. Однако, после релиза трека, лейбл певицы решил отправить другую песню на «Радио современных хитов»; 2 июля 2013 года был выпущен ремикс Седрика Джервейса на песню Дель Рей, «Summertime Sadness»; Ремикс стал достаточно популярным во всём мире, превзойдя «Young and Beautiful»^[79]. Трек дебютировал с шестой позиции в чарте Billboard Hot 100^[79]. Позже, Джервейс получил премию Грэмми в номинации «Лучший неклассический ремикс».

Наряду с выпуском мини-альбома Paradise, Дель Рей также объявила о планах снять короткометражную ленту «Тропико»^[11]. Исполнительница самостоятельно написала сценарий к фильму и в конечном итоге он был снят в конце июня 2013 года режиссёром Энтони Мэндлером^[11]. 22 ноября 2013 года был выпущен первый рекламный ролик к киноленте, в конце которого была указана дата выхода на Vevo-канале Дель Рей, 5 декабря^[80]. Премьера короткометражного фильма состоялась 4 декабря 2013 года в голливудском кинотеатре Cinerama Dome. Во время премьеры фильма, Дель Рей объявила присутствующим на презентации: «Я просто хотела, чтобы все собрались вместе, и я могла бы прилюдно закрыть предыдущую главу своей жизни (Born to Die и Paradise), прежде чем выпустить новую запись, Ultraviolence»^[81]. Журналисты выявили слово «ultraviolence» из романа Энтони Бёрджесса «Заводной апельсин», но не знали, как именно будет стилизовано название альбома: Ultraviolence или Ulta Violence^[82]. 6 декабря на iTunes был выпущен саундтрек к фильму Дель Рей, получивший название Tropico. Мини-альбом включил в себя сам фильм и три песни из Paradise, которые прозвучали в «Tropico», и автором которых певица является^[83].

23 января 2014 года было объявлено, что Дель Рей записала для фильма «Малефисента» кавер на песню «Once Upon a Dream», в оригинале исполненную Мэри Коста в 1959 году для мультфильма «Спящая красавица»^[84]. Композиция была выпущена в качестве сингла 26 января^[85]. 20 февраля, Дель Рей опубликовала в своём аккаунте в Twitter снимок с американским продюсером и автором песен, Дэном Ауэрбахом, подписав его, как: «Я и Дэн Ауэрбах рады представить вам Ultraviolence». Незадолго до публикации снимка появились слухи, что Дель Рей записывает альбом с Ауэрбахом в его студии Easy Eye Sound, которая находится в Нашвилле, штат Теннеси^[86]. В марте 2014 года американский певец и автор песен Руфус Уэйнрайт заявил, что в настоящее время работает в студии с Дель Рей^[87].

Композиция «West Coast» была выпущена 14 апреля 2014 года в качестве первого сингла в поддержку третьего студийного альбома Дель Рей, Ultraviolence^[88]. 23 мая, Дель Рей исполнила три песни на предсвадебном приёме Ким Кардашьян и Канье Уэста во дворце Версаль^[89]. Песня «Shades of Cool» была выпущена как второй сингл 26 мая 2014 года^[90]; трек «Ultraviolence» был издан как третий сингла 4 июня^[91], а через четыре дня, песня «Brooklyn Baby» была выпущена четвёртым синглом пластинки^[92]. Релиз диска Ultraviolence состоялся 13 июня 2014 года; он дебютировал с первой позиции в чартах двенадцати стран, включая Соединённые Штаты Америки и Великобританию^[93]. За первую неделю во всём мире было продано около &&&&&&&&&0900000.&&&&&0900 000 экземпляров^[94]. Дель Рей описала пластинку, как «более упрощённый, но всё ещё кинематографичный и мрачный»^[95]. Осенью, в журнале Rolling Stone сообщили, что Дель Рей появится в альбоме Брайана Уилсона, No Pier Pressure, но их совместная композиция на нём так и не была издана^[96]. В конце 2014 года, Дель Рей записала две песни, «Big Eyes» и «I Can Fly», для фильма Тима Бёртона «Большие глаза»^[97]. Первая композиция была написана Дель Рей в сотрудничестве с Дэном Хитом, а вторая с Ноуэлсом^[97].

В декабре 2014 года Дель Рей сообщила, что в 2015 году отправится в турне по Северной Америке, The Endless Summer Tour^[98]. Семь концертов этого тура открывала Кортни Лав, а одиннадцать других — певица Граймс^[98]. Также в декабре, в интервью журналу Galore, исполнительница рассказала, что начала работу над следующим диском, также добавив, что он будет выпущен в середине 2015 года^[99]. В интервью для журнала Grazia Дель Рей заявила, что она хотела бы добавить в альбом монументальные хоровые аранжировки с оттенком «подавленного гранджа»^[100]. В период записи диска, певица исполнила десять песен Марку Ронсону, сказав ему, что альбом будет являться исследованием музыки золотой эпохи джаза^[100]. В том же месяце в интервью Galore, Дель Рей заявила, что вместе с Дэном Хитом она иногда пишет песни для независимых фильмов, говоря: «Дэн и Рик — два моих самых близких друга и продюсера, мы всегда находимся в каком-то сотрудничестве»^[101]. В январе 2015 года в интервью для газеты Los Angeles Times, исполнительница подтвердила, что одна из песен на пластинке будет называться «Music to Watch Boys To»^[102]. В том же месяце была выпущена песня «Wait for Life», записанная Дель Рей в сотрудничестве с её продюсером Эмилем Хейни для его дебютного альбома, We Fall. Лана также записала песню «Life is Beautiful» для киноленты «Век Адалин», которая так и не была выпущена, прозвучав только в проморолике к фильму^[103].

В июне 2014 года Дель Рей поделилась информацией: «У меня есть идея для нового альбома, получившего название Music To Watch Boys To, так что да, я в каком-то роде думала о пластинке и о том, что это может означать». Позже в интервью журналу Billboard певица заявила, что альбом будет называться Honeymoon^[104]. 15 января 2015 года Дель Рей была номинирована на британскую музыкальную премию BRIT Awards в номинации «Лучшая зарубежная исполнительница»^[105].

14 июля 2015 года Дель Рей выпустила заглавную песню «Honeymoon» из одноимённого альбома^[106]. В тот же день, исполнительница поделилась, что список композиций диска будет содержать четырнадцать треков, описав их, как: «обладающие мутной энергией трэпа». По её словам, песни были написаны под влиянием Майлза Дейвиса, которого она слушала поздней ночью в дороге^[107]. 4 августа Дель Рей анонсировала первый сингл из альбома, «High by the Beach», который был выпущен 10 августа 2015 года. В тот же день, американский исполнитель The Weeknd анонсировал список композиций своей второй пластинки Beauty Behind the Madness, в числе которых присутствовала песня «Prisoner», записанная при участии исполнительницы. 21 августа, наряду с предварительным заказом диска был выпущен первый промосингл «Terrence Loves You»^[108]. Позже, 7 сентября, заглавный трек из альбома был выпущен как промосингл^[109]. Honeymoon был выпущен 18 сентября 2015 года и получил положительные отзывы музыкальных критиков, которые похвалили изысканность пластинки, музыку и вокал Дель Рей.

В ноябре 2015 года Дель Рей выступила в качестве исполнительного продюсера документального фильма «Привет, как ты, Дэниел Джонстон?»; фильм повествует о жизни и карьере американского исполнителя Дэниела Джонстона^[110]. Певица записала к фильму кавер-версию на песню Джонстона, «Some Things Last a Long Time», из его альбома 1990^[110]. В том же месяце Дель Рей победила в номинациях «Музыкальный новатор» на премии Billboard Music Awards^[111] и «Лучший альтернативный артист» на MTV Europe Music Awards^[112]. 10 февраля 2016 года в театре The Wiltern состоялась премьера музыкального видео Дель Рей на композицию «Freak» из её последнего альбома^[113].

В октябре 2015 года Дель Рей поделилась информацией, что в скором времени планирует начать писать материал для нового альбома^[114]. В интервью журналу NME, певица сообщила, что два её последних диска звучали «по-калифорнийски», но по её словам, следующая пластинка будет в «нью-йоркском стиле»: «Для меня легко переходить от „нью-йоркского“ настроения к „калифорнийскому“ образу жизни, поэтому я могу представить, как записываю ещё один „нью-йоркский“ альбом. Мне кажется, он был бы немного жёстче, быстрее, достаточно жизнерадостным и менее мечтательным»^[115]. В январе 2016 года, Дель Рей получила номинации «Любимая исполнительница» на премии People’s Choice Awards^[116] и «Лучшая зарубежная исполнительница» на BRIT Awards^[117].

В декабре 2015 года Дель Рей анонсировала несколько концертов в рамках фестивального тура, в поддержку альбома Honeymoon, по Северной Америке и Европе^[118]. Исполнительница выступала на фестивалях с июня по ноябрь 2016 года^[119]. В марте 2016 года, менеджеры Дель Рей сообщили, что певица начала запись следующего альбома, спустя несколько месяцев с момента выхода её четвёртого диска^[120]. Также было объявлено, что над альбомом будут работать Джастин Паркер, Рик Ноуэлс и Эмиль Хейни^[121]. В 2016 году Дель Рей стала соавтором двух треков альбома The Weeknd, Starboy^[122]; композиция «Stargirl Interlude» была записана в дуэте с The Weeknd, а в треке «Party Monster» присутствует бэк-вокал певицы^[123].

17 февраля 2017 года песня «Love» из пятого альбома Дель Рей просочилась в сеть^[124]. На следующий день лейбл певицы, Interscope, выпустил песню в качестве первого сингла со следующего диска исполнительницы^[125]. Авторами трека являлись сама исполнительница, Рик Ноуэлс, Эмиль Хейни, а также продюсер и автор песен Бенни Бланко, сотрудничавший с Дель Рей впервые^[126]. Музыкальное видео было снято режиссёром Ричем Ли в конце июня 2016 года^[124]. В рамках промокомпании сингла, Дель Рей впервые исполнила трек на фестивале «South by Southwest» в Остине 17 марта 2017 года^[127]. Вскоре после этого, 29 марта 2017 года, исполнительница анонсировала название альбома, Lust for Life, также добавив, что релиз пластинки состоится в ближайшие месяцы^[128]. Наряду с анонсом названия диска, Дель Рей также опубликовала на YouTube проморолик к альбому^[128]. Также было подтверждено, что в альбоме будут присутствовать треки, написанные и записанные при участии приглашённых артистов^[129]. О пластинке Дель Рей сказала следующее: «Я создала свои первые четыре альбома для себя, но этот будет для моих поклонников, и он о том, куда, как я надеюсь, все мы отправимся»^[130]. Во время трансляции певицы в Instagram, она рассказала про эстетику альбома: «ретро чувственность в футуристическоми стиле»^[131]. 11 апреля 2017 года, в своём аккаунте Instagram, Дель Рей представила обложку Lust for Life^[132]. 19 апреля 2017 года в эфире британской радиостанции BBC Radio 1 состоялась премьера заглавного трека с диска, записанная при участии The Weeknd^[133]. 15 мая 2017 года был выпущен первый промосингл с пластинки, «Coachella – Woodstock in My Mind»^[134]. 12 июля 2017 года на радио Beats 1 Radio были представлены промосинглы «Summer Bummer» и «Groupie Love» из альбома^[135].

Lust for Life был выпущен 21 июля 2017 года. Пластинка заняла первые места в основных хит-парадах США^[136] и Великобритании^[137] и получила положительные отзывы критиков. В течение лета и осени 2017 исполнительница дала несколько концертов в США и Европе в поддержку альбома, на одном из которых заявила, что, возможно, в ближайшем будущем выпустит сборник из двадцати пяти любимых песен, ранее слитых в сеть^[138].

19 августа Дель Рей в своём Инстаграм-аккаунте объявила о планирующемся мировом концертном туре^[139]. Он получил название LA to the Moon Tour. Дель Рей дала 38 концертов в Америке, Австралии и Европе с января по август 2018 года^[140][141], заработав около 46 млн долларов^[142].

В июле 2017 года, ещё до выпуска Lust for Life, Рик Ноуэлс в одном из интервью признался, что Дель Рей уже начала работу над новой музыкой^[143] — в 2018 году певица сделала несколько коллабораций. Так, Лана Дель Рей приняла участие в записи песни «Living with Myself» из шестого студийного альбома Rare Birds Джонатана Уилсона ^[144]. 2 января 2018 года вышел совместный с Børns сингл «God Save Our Young Blood» из его второго альбома Blue Madonna^[145]. Позднее выяснилось, что бэк-вокал певицы присутствует и в заглавном треке альбома^[146]. 5 марта 2018 года в исполнении Дель Рей вышла кавер-версия на песню «You Must Love Me», которая стала промосинглом из альбома Unmasked: The Platinum Collection Эндрю Ллойда Уэббера^[147]. В июле 2018 года песня «Elvis», записанная Ланой Дель Рей в 2008 году, но не выпущенная официально, была использована в документальном фильме «Король» об Элвисе Пресли^[148]. В августе 2018 года была выпущена совместная с американской певицей Cat Power песня «Woman» из её десятого студийного альбома Wanderer^[149].

В ноябре 2017 года Лана Дель Рей вместе с канадским музыкантом Адамом Коэном (сыном Леонарда Коэна) исполнили песню «Chelsea Hotel #2» на концерте Tower of Song: A Memorial Tribute to Leonard Cohen, прошедшем в Bell Centre в Монреале, запись которого была показана 3 января 2018 года по телеканалу CBC и на Ici Radio-Canada Télé^[150][151].

29 марта 2018 года певица в разгар турне LA to the Moon Tour в своём Instagram-аккаунте представила отрывок новой песни «Happiness Is a Butterfly», намекнув тем самым, что ведёт работу над шестым студийным альбомом^[152].

12 сентября 2018 года была выпущена песня «Mariners Apartment Complex», ставшая первым синглом из альбома^[153]. 18 сентября Дель Рей представила второй сингл, десятиминутную психоделическую рок-песню «Venice Bitch», и объявила, что шестому студийному альбому дано название Norman Fucking Rockwell! и что работа над ним велась совместно с продюсером Джеком Антоноффом. Певица также сообщила, что релиз альбома должен состояться в начале 2019 года^[154]. Режиссёром музыкальных видео к первым двум синглам выступила Кэролайн «Чак» Грант, сестра Ланы Дель Рей^[155]. 30 октября 2018 года в Бостоне неожиданно для поклонников певица выступила на презентации новых продуктов компании Apple, представив новую песню «How to Disappear», которая, как ожидается, станет частью грядущего альбома^[156]. 5 декабря британское подразделение MTV сообщило, что релиз Norman Fucking Rockwell! намечен на 29 марта 2019 года^[157]. 9 января 2019 года Лана Дель Рей выпустила песню «hope is a dangerous thing for a woman like me to have – but i have it» в качестве третьего сингла из альбома^[158]. В конце февраля 2019 года Бен Моусон, менеджер певицы, сообщил, что релиз альбома перенесён на более позднюю дату в 2019 году.

Одновременно с выпуском песни «Venice Bitch» 18 сентября 2018 года Лана Дель Рей анонсировала выход собственного поэтического сборника под названием «Violet Bent Backwards Over the Grass» (с англ. — «Фиалка, склонившаяся назад над травой»)^[159][160]. В начале 2019 года певица сообщила, что закончила работу над книгой и готовится её опубликовать^[158].

В январе 2019 года Лана Дель Рей приняла участие в запуске новой рекламной кампании парфюмерной воды «Gucci Guilty». В съёмке рекламного видеоролика вместе с Дель Рей приняли участие Джаред Лето и Кортни Лав^[161].

13 сентября 2019 года Дель Рей выпустила совместную с Арианой Гранде и Майли Сайрус песню «Don’t Call Me Angel», ставшую лид-синглом с саундтрека фильма «Ангелы Чарли» (2019)^[162]. В первую неделю релиза он вошёл в лучшие десятки хитов в Австралии^[163], Новой Зеландии^[164], Шотландии^[165], Ирландии^[166] и Великобритании^[167].

6 октября 2019 года Дель Рей дуэтом с 78-летней легендарной певицей Джоан Баэз исполнила песню «Diamonds & Rust» (1975) в концертном зале Greek Theater в Беркли (Калифорния, США)^[168]. В ноябре 2020 года Лана Дель Рей рассказала о том, что направила $350 тыс. в помощь индейскому народу навахо. Это был аванс за дебютный сборник стихов «Виолетта, склонившаяся над травой» (Violet Bent Backwards over the Grass)^[169].

19 марта 2021 года Дель Рей выпустила седьмой студийный альбом Chemtrails over the Country Club, записанный при участии Джека Антоноффа. В том же году, 22 октября, вышла пластинка Blue Banisters, отличающаяся минималистичным звучанием и затрагивающая темы семьи и личной истории^[170].^[171] В 2022 году исполнительница приняла участие в записи песни Тейлор Свифт «Snow on the Beach» для альбома Midnights. 24 марта 2023 года состоялся релиз девятого альбома Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd. Работа получила признание критиков, коммерческий успех и принесла певице пять номинаций на премию «Грэмми», включая категорию «Альбом года»^[172].^[173]

В апреле 2024 года Лана Дель Рей выступила в качестве хедлайнера на фестивале Coachella^[174]. В январе того же года певица анонсировала десятый студийный альбом Lasso, отметив, что он будет выдержан в жанре кантри^[175]. Релиз, изначально намеченный на сентябрь 2024 года, был отложен, а название проекта впоследствии сменилось на Stove с планируемой датой выхода в январе 2026 года^[14]. Задержка была обусловлена решением добавить в альбом автобиографические песни; в апреле 2025 года были выпущены синглы «Henry, Come On» и «Bluebird».

Звучание песен Дель Рей было названо «голливудским сэдкором»^[176]. Её музыка была оценена критиками за кинематографический стиль, озабоченность трагическими отношениями и меланхолией, а также за отсылки к американской поп-культуре^[33], в частности 1950-х и 1960-х годов^[8]. В интервью компании Artistdirect певица сказала: «Я даже не родилась в 50-х, но чувствую, что я была там»^[177]. В журнале Rolling Stone отметили, что Дель Рей любит изображать лаунж-певицу^[178]. Журналисты издания Billboard назвали исполнительницу «арт-поп-волшебницей»^[179]. В журнале Time считают, что основой её музыки является «кинематографичность» с наложенным поверх неё возвышающейся хип-хоп вокальной каденцией^[180]. Дель Рей приписывают множество стилей. Так, звучание её музыки чаще всего описывалось как вариации дрим-попа^[181] и барокко-попа^[182], смешанные со всевозможными разновидностями рока^[183], инди-попа^[184] и трип-хопа^[185]. Помимо этого, она часто обращалась к таким жанрам, как хип-хоп^[186], трэп^[187], и психоделический рок на отдельных релизах^[188]. Рецензент из британского издания Drowned in Sound пишет об альбоме Born to Die: «Хотя Лане нравится весь этот хип-хоп антураж, всё сводится к тому, что таких как она — единицы», также добавив, что альбом звучит как «наркотичный ремикс» к Бондиане^[189]. В песнях «National Anthem», «Off to the Races» и «Diet Mountain Dew», Дель Рей использует альтернативный речитатив^[189]. Когда исполнительница выступала под своим настоящим именем Лиззи Грант, она описывала свою музыку как «гавайский Глэм-метал»^[35]; выступая под псевдонимом Мэй Джейлер, Дель Рей описывала свои композиции как «акустические»^[30].

Про тексты своих песен в одном из интервью Дель Рей сказала: «Они не должны быть популярными. Это ведь не поп-музыка. И я никому ничего не должна, делаю, что хочу и когда хочу. Надеюсь, что люди не будут меня просить ни о чём подобном. Поэтому никакой ответственности ни перед кем я не ощущаю <…> Я очень эгоистична, и всё, что делаю, я делаю для самой себя. Я это слушаю, и я получаю наслаждение, испытывая драйв. Хочу плыть в океане под свои собственные песни. А остальным не нужно их слушать и думать о них, это не их дело»^[190]. В интервью для журнала Nylon осенью 2013 года Дель Рей сказала, что после прихода к ней популярности ей стало сложнее писать песни: «Трудно быть наблюдателем, когда все на тебя смотрят. Приходится забираться глубже внутрь, потому что из внешнего мира становится непросто черпать вдохновение»^[191]. Ее творчество во многом — отсылка к американской культуре 1930-70-х: клипы копируют старые фильмы категории B, а тексты песен содержат прямые цитаты из произведений Теннесси Уильямса и Владимира Набокова. Довершают картину винтажные образы — вульгарной простушки из 1950-х в Born to Die (2012), роковой женщины в Ultraviolence (2014), знойной красотки на шикарном кабриолете в Honeymoon (2015), типичной американской «девушки по соседству» в Lust For Life (2017)^[192]. Лана Дель Рей была описана как «самопровозглашённая гангстерская версия Нэнси Синатры» и «потерянная в гетто Лолита»^[180].

Её также называли «факелом информационной эры» и «анти-Гагой»^[26]. Следуя за Дэвидом Боуи и Принсом, Дель Рей выбрала свою музыкальную идентичность, потому что этот псевдоним «напомнил ей и её менеджерам об очаровании морского побережья. Это звучало великолепно, сходя с кончика языка»^[38]. Дель Рей выступала и выпускала музыку под многочисленными сценическими именами, включая «Лиззи Грант», «Искорка-королева скакалочки»^[180] и «Мэй Джейлер»^[193].

В период 2024–2026 годов творческий образ и музыкальный стиль Ланы Дель Рей претерпели трансформацию, связанную с переходом к жанру кантри и эстетике «южной готики» (англ. Southern Gothic)^[194][195]. Певица отошла от ретро-гламура в пользу более автобиографичного повествования, вдохновлённого жизнью в южных штатах США. В альбоме Stove звучание сместилось в сторону американы, а визуальный стиль, описываемый критиками как «bayou chic», стал включать элементы сельской эстетики.

Дель Рей обладает обширным вокальным диапазоном контральто, который охватывает более трёх октав^[4] и был описан как очаровывающий, весьма эмоциональный, легко переходящий от высокого девичьего звучания к низкому джазовому, хотя оба варианта могут противоречить друг другу на основном контрасте, создавая основу для различных мнений критиков^[196]. Критики восхищались вокалом Дель Рей после выхода альбома Ultraviolence, песни которого были записаны вживую, зачастую с первой попытки и без высокопрофессиональной звукообработки^[197]. Особенно отмечался широкий диапазон, появившаяся уверенность в голосе и уникальный способ передачи эмоций^[198].

	«Million Dollar Man»
	Отрывок песни «Million Dollar Man» из альбома Born to Die, демонстрирующий диапазон контральто Дель Рей, который плавно переходит в высокие тембры
Помощь по воспроизведению

Во время одной из сессий Дель Рей узнала о технологии множественного наложения звуковых дорожек голоса, что, однако, было отмечено сложным для её концертных выступлений, так как потребовало бы много бэк-вокалисток, способных подражать голосу Дель Рей^[199]. Также отмечалось, что борьба со страхом сцены являлась одной из сильнейших проблем во время концертов^[200], но тем не менее уже в 2014 году журналисты писали, что уверенность Дель Рей на концертах стремительно возросла^[201]. Журналист Billboard посчитал дебют «West Coast» на фестивале «Коачелла» в 2014 году, «выдающимся выступлением» и акцентировал на вокальных способностях певицы^[201]. Другие критики называли её голос «привлекательным», «выразительным», напоминающим Мэрилин Монро^[35].

В одном из интервью Дель Рей рассказала, почему использует низкий вокал в альбоме Born to Die: «Люди не воспринимали меня всерьёз, поэтому я понизила свой голос, считая, что это поможет мне выделиться. Теперь я пою достаточно низко, как для певицы»^[202]. Она также добавила: «Сейчас я пою ниже, чем раньше, но мой голос был намного выше. Мне нужно было что-то, чтобы обосновать это. Иначе, думаю, люди предположили бы, что я плохая певица. Я пела и выше, и ниже, и теперь я знаю, к чему тянутся люди»^[23].

Дель Рей является поклонницей некоторых музыкантов, повлиявших на её творчество, в частности таких, как Элвиса Пресли, Cat Power^[7], Эксла Роуза^[7], группы «Antony and the Johnsons», Фрэнка Синатры, Эминема^[203], Эми Уайнхаус^[204], Билли Холидей, Бритни Спирс^[205], Брюса Спрингстина^[205], Дженис Джоплин, Нины Симон, Нэнси Синатры^[203], группы «The Eagles»^[203], Джули Круз^[203], Лу Рида^[203], группы «The Crystals»^[203], Леонарда Коэна^[203], Джоша Тиллмана^[203], Дэна Ауэрбаха^[203], Бобби Винтона^[203], Джима Моррисона, Дэвида Боуи, групп «Guns N’ Roses»^[7] и «The Beach Boys», Кортни Лав и Курта Кобейна^[206]. В интервью ведущей Джо Уайли с радио BBC Radio Дель Рей сказала: «Мне нравятся многие мастера любого жанра». Её самыми любимыми исполнителями являются Боб Дилан, Синатра, Джефф Бакли и Коэн^[74].

Одной из любимых песен Дель Рей является живое исполнение композиции «Summertime» из альбома американской певицы Дженис Джоплин — Cheap Thrills^[203]. Дель Рей также выделяет в качестве вдохновения и фаворитов такие песни, как «Time of the Season» группы The Zombies, и «Hotel California» группы The Eagles^[203]. Любимыми фильмами певицы являются первые две части серии «Крёстный отец» и «Красота по-американски»; они также по словам исполнительницы повлияли на её музыкальный стиль^[207]. Дель Рей также цитирует поэмы американских писателей Уолта Уитмена и Аллена Гинзберга, утверждая, что это является «инструменталом к написанию ею песен»^[208]. В частности, исполнительница вдохновляется поэтическим сборником Уитмена «Листья травы» и поэмой «Вопль» Гинзберга^[208]. В песне «Body Electric» строчкой «Whitman is my daddy» Дель Рей также упоминает Уитмена, а в припеве «I sing the body electric» содержится прямая ссылка на его же поэму «Я пою об электрическом теле»^[208]; В интервью журналу L’Officiel Paris певица прочитала стихотворение Уитмена «Песня обо мне»^[71]. В одном из интервью, исполнительница упомянула, что писатель Владимир Набоков также вдохновил Дель Рей на написание песен^[209]; любимым произведением Набокова у Дель Рей является роман «Лолита», под вдохновением которой певица написала песню «Lolita» из второго студийного альбома Born to Die^[209]; в песне «Off to the Races» есть строчка из того же романа Набокова: «Свет моей жизни, огонь моих чресел»^[210]. По словам Дель Рей, на написание композиций её также вдохновляют сюрреалистические режиссёры, такие как Дэвид Линч и Федерико Феллини^[177], а также художники-сюрреалисты Марк Райден и Пабло Пикассо^[211].

В начале своей карьеры Дель Рей заявила, что в подростковом возрасте страдала от алкогольной зависимости, но с 2004 года не употребляет алкоголь^[24]. В интервью журналу GQ, которое исполнительница дала в 2012 году, Дель Рей рассказала, что родители отправили её в школу Kent School, где ей помогли избавиться от зависимости^[212]:

С августа 2011 года по июнь 2014 года Дель Рей находилась в отношениях с солистом группы Kassidy, Барри Джеймсом О’Ниллом^[213]. Ранее Дель Рей также состояла в отношениях с рок-музыкантом Стивеном Мертинсом, продюсировавшим её дебютный альбом Lana Del Ray до того, как диск был перезаписан с Дэвидом Кейном^[22]. Исполнительница была в семилетних отношениях с главой лейбла, который, по словам Дель Рей, оказал на неё большое влияние и был любовью всей её жизни^[188]. Она познакомилась с ним в возрасте двадцати лет, когда она работала над своим дебютным альбомом, и они всё ещё близки^[7]. В июне 2014 года, после жизни в Нью-Йорке и Лондоне, Дель Рей переехала в дом возле парка Хэнкок, Кореа-таун, Лос-Анджелес, где некоторое время жила со своими сестрой Кэролайн и братом Чарли^[214]. В июне 2015 года Дель Рей переехала в дом в Малибу, штат Калифорния, после того, как в её дом проник поклонник^[215]. В сентябре 2016 года, певица купила два особняка в Студио Сити, Лос-Анджелес^[216]. С июля 2014 года по ноябрь 2015 года Дель Рей состояла в отношениях с итальянским фотографом и режиссёром Франческо Карроззини^[217]. В 2014 году, Карроззини выступил режиссёром музыкального видео исполнительницы на песню «Ultraviolence»^[218]. Себя певица назвала католичкой, сказав в интервью: «Я люблю петь в церкви, потому что я люблю религиозные песни и гимны»^[219]. При этом она отметила, что более не является католичкой в традиционном понимании этого слова, но признаёт, что в своё время религия оказала влияние на её воображение, и ей нравились мистика и идея «божественного плана»: «Для меня концепция религии перешла в действительно здоровую идею бога — у меня нет традиционных взглядов консервативной католички, но моё воображение открылось в больших сине-золотых стенах собора. Мне нравилась идея того, что за мной кто-то присматривает.»^[220]

Дель Рей, будучи признана публикой антифеминисткой^[188], опровергла это в интервью журналу The Fader, сказав: "Для меня вопрос феминизма является просто не интересной концепцией. Я больше заинтересована, знаете ли, в SpaceX и Tesla, чего же достигнут наши межгалактические возможности. Когда люди поднимают тему феминизма, я отвечаю: «Господи, мне это не очень неинтересно»^[188]. Она также добавила: «Моё понимание чистого феминизма — это когда женщина делает всё, что захочет, чувствуя себя при этом свободно. Я не считаю неизбежно антифеминистичным выбор состоять в отношениях со многими мужчинами или получать удовольствие от физического контакта. Для меня споры о феминизме никогда не являлись главным в жизни. Я многого не знаю об истории этого движения, и поэтому я не являюсь компетентным в этом вопросе человеком. Всё, что я писала, было настолько автобиографичным, что это может быть только лишь личным анализом»^[221].

В начале карьеры Дель Рей ходили слухи, что псевдоним исполнительницы был составлен из имени американской актрисы Ланы Тёрнер и названия автомобиля «Форд Дель Рей», однако в одном из интервью она опровергла это: «Из-за Википедии меня всегда спрашивают, правда ли, что я взяла псевдоним в честь актрисы Ланы Тёрнер. Полное враньё. В интернете вообще нереальное количество какой-то брехни про меня. Я ни одного фильма с ней не смотрела, мне просто нравится это имя, и я считаю, оно подходит к моей музыке. Лана Дель Рей — звучит загадочно, есть в этом какое-то болезненное обаяние»^[222]. В интервью немецкому изданию Intro (журнал) Дель Рей рассказала^[223]: "Мой тогдашний парень был родом из Делрей-Бич, Флорида. Там было много людей, которые ранее боролись с алкогольной и наркотической зависимостью, довольно экзотическое общество. Я подумала, что это замечательно. И мне нравилось мягкое звучание «А» в имени Лана, как в «Allah» или «Paradise»^[223].

Дель Рей имеет несколько татуировок: на левой руке певицы есть надпись «M» в честь её бабушки, Мадлен^[224]; на той же руке есть надпись «Paradise» (англ. Рай)^[225]. На безымянном пальце левой руки присутствует надпись «Die young» (англ. Умри молодым)^[224]. На правом запястье Дель Рей присутствует татуировка с фамилиями двух любимых писателей певицы: «Nabokov Whitman»^[221]. На внутренней стороне предплечья присутствует татуировка с названием любимого отеля Дель Рей, Chateau Marmont^[226]. По данным на ноябрь 2015 года, у Дель Рей появились две новые татуировки в честь певиц, поклонницей которых она является: «Whitney Amy» и «Nina Billie»^[226]. На правой руке Дель Рей есть татуировка «Trust no one» (англ. Никому не доверяй)^[227]. В интервью для издания Les Inrockuptibles, исполнительница поведала о желании свести татуировку «trust no one»: «Она всё ещё там, но я подумываю о том, чтобы её свести. Исключительно из-за того, что она слишком узнаваемая, а я мечтаю затеряться в толпе. Но это не более чем вопрос формы. В глубине души я по-прежнему так думаю»^[228].

В 2013 году Дель Рей заявила о том, что является болельщицей английского футбольного клуба «Ливерпуль»^[229]. Певица является близкой подругой канадского исполнителя и автора песен The Weeknd^[230], а также американской певицы и рэпера Азилии Бэнкс^[231]; из рок-музыкантов Дель Рей дружит с Кортни Лав^[177] и Мэрилином Мэнсоном^[232]. В мае 2017 года, Лана и британская певица Марина Диамандис, более известная как Marina and the Diamonds, сообщили о том, что являются друзьями долгое время^[233]. В своём аккаунте Instagram, Диамандис опубликовала видео с Дель Рей, в котором они обе говорят: «Она тут! Мы вместе! Мы не виделись пять лет, и мы знаем, что вы все так переживаете за нашу дружбу, поэтому посылаем вам немного любви»^[233]. Спустя месяц, 6 июня 2017 года, Дель Рей опубликовала видео с Диамандис, которое сняла её сестра Кэролайн, подписав его: «Благодаря Чак (Кэролайн) есть небольшой фильм о нас в тот день». Давая интервью для журнала Les Inrockuptibles, певица сообщила, что долгое время дружит с британскими музыкантами Алексом Тёрнером, фронтменом британской рок-группы Arctic Monkeys, и с Майлзом Кейном, которые вместе основали группу The Last Shadow Puppets^[228].

В сентябре 2024 года Лана Дель Рей вышла замуж за гида и охотника на аллигаторов Джереми Дюфрена, который старше её на 17 лет^[15]. Свадебная церемония состоялась в Де-Альмане штата Луизиана, где Дюфрен проводит экскурсии по болотистым местам в поисках рептилий^[234]. На одной из таких экскурсий в 2019 году Дель Рей и познакомилась со своим будущим мужем^[235]. У Дюфрена есть трое детей от первого брака. Супруги проживают в Луизиане^[236].

• 2010: Lana Del Ray
• 2012: Born to Die
• 2014: Ultraviolence
• 2015: Honeymoon
• 2017: Lust for Life
• 2019: Norman Fucking Rockwell!
• 2021: Chemtrails Over the Country Club
• 2021: Blue Banisters
• 2023: Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd
• 2026: Stove^[14]

• Lana Del Rey. Violet Bent Backwards Over the Grass (англ.). — New York: Simon & Shuster, 2020. — 128 p. — ISBN 978-1-982-16728-8.