Русалка (картина)

«Русалка» — картина в жанре мифологической живописи Алевтины Дмитриевны Пыжовой, написанная в 2001 году. На полотне изображена Русалка с раздвоенным хвостом и музыкальным инструментом, окружённая природными и сказочными мотивами. Хранится в Музее русского лубка и наивного искусства[1].

Описание

В центре композиции изображена обнажённая Русалка с длинными волнистыми волосами, синими глазами и зелёным раздвоенным хвостом, напоминающим две ноги с рыбьими хвостами вместо ступней. На голове у неё красная шляпа, в руках — зелёная дудочка, поднесённая ко рту; взгляд русалки обращён на зрителя. Она сидит на камне на розовом берегу водоёма. Слева от неё расположена цапля с красной «шапочкой», поджавшая левую ногу, справа — лягушка; оба животных смотрят на русалку. На переднем плане изображена тёмно-зелёная растительность с белыми цветами, по краям водоёма — кустистые заросли. На фоне синей воды видны пять жёлтых бабочек, а в верхней части картины, на фоне голубого неба и жёлтого дальнего берега, — шесть красных бабочек. Мотивы растительности и бабочек подчёркивают декоративность и насыщенность цветовой гаммы произведения.

Об авторе

Алевтина Дмитриевна Пыжова (1936, Москва – 2021, Москва) жила и творила в эпоху позднего советского и постсоветского времени. Основная известность пришла к ней в 2000-х годах, когда в России активно возрождался интерес к наивному искусству и аутсайдерскому творчеству.

Известные работы

Пыжова работала преимущественно в жанре наивной живописи, создавая яркие, декоративные картины на любовную, эротическую, антикоммунистическую, мифологическую и фантастическую тематику. Её работы отличают локальные цвета, декоративность и фантастичность образов, а среди сюжетов часто встречаются диковинные животные и пейзажи, напоминающие произведения таможенника Руссо.

Жанр

Мифологическая живопись — жанр изобразительного искусства, в котором основой для сюжета служат древние мифы, легенды и предания разных народов. В произведениях жанра изображаются боги, герои, мифические существа и сцены из мифологических рассказов, что позволяет художникам сочетать реализм с фантазией и вольно интерпретировать классические образы.

Жанр возник в античности, расцвёл в эпоху Возрождения и сохранял популярность на протяжении веков. К числу знаменитых мастеров относятся Рафаэль, Тициан, Паоло Веронезе, Рембрандт и другие. Мифологическая живопись и сегодня вдохновляет художников, оставаясь важной частью культурного наследия.

Хранится в коллекции

Музей русского лубка и наивного искусства — государственный музей, специализирующийся на наивном искусстве и русском лубке. В структуру входят три подразделения: центральное экспозиционное пространство у м. Сухаревская, центр «Дача» в Новогиреево и зал «Народные картины» в Измайлово. Фонд музея насчитывает свыше 5 тысяч экспонатов: живопись, графика, скульптура, печатные издания по темам лубка, наивного и аутсайдерского искусства. Представлены подлинные лубочные листы XIX века, реконструкции В.П. Пензина, собрание Д.А. Ровинского, работы Павла Леонова, Кати Медведевой, Марии Примаченко и других. Проводятся фестивали, мастер-классы и интерактивные просветительские программы, отражающие московские традиции и жанровое разнообразие коллекции.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».