Лев и львица

«Лев и львица» — картина в жанре анималистики Алевтины Дмитриевны Пыжовой, написанная в 2001 году. На полотне изображены лев и львица во время спаривания на фоне пейзажа с водоёмом. Хранится в Музее русского лубка и наивного искусства[1].

Общие сведения

Описание

На картине изображена сцена спаривания льва и львицы, представленных в профиль. Львица лежит на светло-коричневой земле среди тёмно-коричневых камней и небольших кустов зелёной травы, с согнутыми лапами, приоткрытой пастью и прижатыми ушами. Лев более тёмного окраса с коричневой гривой располагается сверху, его передние лапы выпрямлены, пасть оскалена. На заднем плане представлен пейзаж с голубым водоёмом, украшенным зелёными листьями кувшинок, белыми цветами и бутонами. Работа выполнена в жанре анималистики.

Об авторе

Алевтина Дмитриевна Пыжова (1936, Москва — 2021, Москва) — представительница российского наивного искусства конца XX — начала XXI века. Её творческий путь пришёлся на эпоху постсоветских перемен, когда интерес к искусству аутсайдеров и самобытных художников в России заметно возрос. Художница стала известна в 2000-х годах, активно выставлялась в ведущих музеях и галереях наивного искусства.

Известные работы

Пыжова работала преимущественно в жанре наивной живописи, используя яркие локальные цвета, декоративность и фантастические образы. Главной темой её творчества стала любовная, часто эротическая линия, встречаются также антикоммунистические, мифологические и анималистические сюжеты. Её стиль отличают сходство с журнальной графикой и мультипликацией, а также мотивы, близкие к работам Анри Руссо.

Жанр

Анималистика — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения выступают животные. Основные задачи анималиста — достоверная передача внешнего вида, характера и пластики животного либо создание выразительного художественного образа, зачастую с элементами антропоморфизма. Жанр представлен в живописи, скульптуре, графике и фотографии.

Исторически анималистика возникла ещё в древности, развивалась в культурах Египта, Ассирии, скифов и других народов. В Европе жанр получил новый импульс в эпоху Возрождения благодаря таким художникам как Пизанелло и А. Дюрер, а в XX веке — Францу Марку.

Хранится в коллекции

Музей русского лубка и наивного искусства — специализированный музей в Москве, посвящённый изучению и экспонированию наивного искусства и русского лубка. Музей объединяет три подразделения: основной корпус у м. Сухаревская, «Дача» в районе Новогиреево и зал «Народные картины» на м. Измайлово. Экспозиция включает более 5 тысяч произведений: живопись, графику, скульптуру, а также печатные издания. Среди авторов — П. Леонов, К. Медведева, М. Примаченко, А. Лобанов. Особый интерес представляют подлинные лубочные листы XIX века, реконструкции В.П. Пензина, а также собрание Д.А. Ровинского. В музее действуют интерактивные просветительские программы и «Арт-наив-парк».

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».