Пять поколений

На картине за накрытым розовым столом изображены пять женщин, сидящих анфас. Две пожилые женщины слева одеты в серые кофты, их головы покрыты бело-голубым платком или убраны назад, за их спинами видны белые крылышки, что придаёт сцене символический оттенок (символика в искусстве). В центре композиции находится женщина в голубой кофте с короткими светлыми волосами, которая правой рукой касается блюдца с чашкой; эта фигура представляет собой автопортрет. Правее размещены девушка в красной кофте с длинными русыми волосами и женщина в синей кофте с тёмными убранными волосами; обе взаимодействуют с предметами на столе.

На поверхности стола расставлена бело-голубая посуда: чашки с чаем, блюдца с печеньем и конфетами, а также на переднем плане — вафли, креманка с красным вареньем, чайник, блюдо с пирогом и свечой, яблоки, конфеты и жёлтое варенье. Фон выполнен в тёмно-розовых оттенках, подчёркивающих общее настроение и гармонию цветовой гаммы.

Алевтина Дмитриевна Пыжова (1936, Москва — 2021, Москва) — художница, работавшая в жанре наивного искусства. Её творческая активность пришлась на конец XX — начало XXI века, время возрождения интереса к самобытному и непрофессиональному искусству в постсоветской России.

Известные работы

Пыжова работала преимущественно в жанре наивной живописи, используя яркие, локальные цвета, декоративность и фантастические образы. Главной темой её работ была любовная и эротическая, но встречались и антикоммунистические, мифологические сюжеты. Сюжеты часто вдохновлены личными переживаниями, стилистически близки к журнальной графике и мультипликации.

Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главной задачей становится воспроизведение индивидуальных черт внешности и характера реального человека. Портрет может быть живописным, графическим, скульптурным или фотографическим, отличаясь стремлением к сходству, раскрытию личности и отображению социального статуса модели с помощью позы, атрибутов, композиции и фона.

Исторически портрет возник в Европе в эпоху Возрождения, достиг расцвета в XVII–XVIII веках, а в XX веке трансформировался под влиянием новых художественных течений и технологий. Среди ключевых мастеров жанра — Рембрандт, Веласкес, Репин, чьи произведения хранятся в крупнейших музеях мира.

Музей русского лубка и наивного искусства — единственный в России государственный музей, специализирующийся на наивном искусстве и русском лубке. В структуру входят три подразделения: основной музей у м. Сухаревская, "Дача" в Новогиреево и выставочный зал "Народные картины" в Измайлово. В коллекции свыше 5 тысяч экспонатов: живопись, графика, скульптура, работы таких авторов, как Павел Леонов, Мария Примаченко, Алевтина Пыжова. Особое место занимают лубочные листы XIX века, реконструкции В.П. Пензина, Библия Василия Кореня, собрание Д.А. Ровинского. Музей проводит фестивали, интерактивные программы и развивает "Арт-наив-парк" для творческих мероприятий.