Пикник (картина)

В центре композиции изображены влюблённые, лежащие на природе головами друг к другу — женщина в красном и мужчина в голубой рубашке и коричневых брюках. Они держатся за руки и смотрят друг на друга. Перед ними на бело-голубой скатерти разложены батон хлеба, огурцы, помидоры, колбаса и нож, рядом стоят две бело-голубые бутылки и по стакану возле каждого. У ног женщины слева находится коричневая птица, справа — бело-голубая сумка; у ног мужчины — коричневая сумка и светло-коричневая собака. За влюблёнными возвышаются три мощных дерева, на каждом из которых расположено гнездо: в центральном — три птенца, которых кормят две птицы, в левом и правом — по два яйца и по одной птице. На дальнем плане виден жёлтый пляж, где на красном полотенце лежит мужчина, другой мужчина выгуливает собаку; далее расположен водоём с купающимся пловцом и лодкой с гребцом. Небо выполнено в красно-жёлтой цветовой гамме, обрамляя сцену в летнем пейзаже.

Алевтина Дмитриевна Пыжова (1936, Москва — 2021, Москва) — представительница российского наивного искусства. Начала заниматься живописью в 1991 году, наибольшую известность получила с 2000-х годов. Её творчество развивалось на фоне культурных изменений в постсоветской России, среди художников-самоучек и участников новых выставочных инициатив.

Известные работы

Пыжова работала преимущественно в жанре наивное искусство, используя яркие локальные цвета, декоративность и фантастические образы. Главная тема её творчества — любовная и эротическая, наряду с антикоммунистическими, мифологическими и фантастическими сюжетами. В её работах встречаются диковинные животные, пышные леса и мотивы, близкие к стилю Анри Руссо.

Бытовой жанр — один из старейших и наиболее демократичных направлений изобразительного искусства, посвящённый отображению сцен повседневной жизни, труда, быта и общественных отношений. Его отличают достоверность, внимание к деталям и эмоциональная выразительность, что позволяет художникам передавать характер эпохи через образы простых людей.

Жанр берёт начало в древних культурах, но оформился в самостоятельное направление с эпохи Возрождения, а расцвета достиг в Голландии XVII века. В последующие века бытовая живопись стала отражать социальные перемены, проблемы и настроения современности, а среди выдающихся мастеров жанра — Вермеер, Ян, Шарден, Жан Батист Симеон, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович.

Музей русского лубка и наивного искусства — единственный государственный музей России, специализирующийся на наивном искусстве и русской народной графике. Фонд насчитывает свыше 5 тысяч экспонатов: живопись, графика, скульптура, лубочные листы XIX века, произведения современных художников-"аутсайдеров". В коллекции представлены работы П. Леонова, В. Зазнобина, М. Королёва, Кати Медведевой, М. Примаченко, А. Лобанова и других. Особое место занимают оригинальные лубочные листы, реконструкции В.П. Пензина, Библия Василия Кореня и собрание Д.А. Ровинского. Региональные особенности представлены в подразделениях музея: «Дача» в Новогиреево (район Москвы), «Народные картины» в Измайлово (район Москвы), а также «Арт-наив-парк» с выставками и мастер-классами.