Ирония судьбы, или С лёгким паром!

Фильм является экранизацией пьесы Эмиля Брагинского и Эльдара Рязанова «С лёгким паром! или Однажды в новогоднюю ночь…». Пьеса была написана в 1969 году и к моменту создания фильма уже была поставлена в нескольких театрах Советского Союза. Позднее её ставили на сцене 110 театров страны^[2], а также за границей.

Рязанов рассказывал, что сюжет пьесы, как и фильма, основан на реальных событиях. Действительно был человек, который 31 декабря пошёл в баню, а наутро оказался в другом городе. Чем закончилась его история, Рязанов и Брагинский не знали — сочинили сами.

Осенью 1975 года, перед самой премьерой в СССР, в рамках программы Всесоюзного фестиваля телевизионных фильмов «Иронию судьбы» впервые увидели жители Грузии. На мероприятии, прошедшем в Тбилиси, картина заняла первое место^[3].

Ключевым в сюжете является унылое однообразие общественной архитектуры брежневской эпохи. Эта обстановка объясняется в юмористическом анимационном прологе, в котором архитекторы подчиняются политикам и бюрократии (режиссёр и аниматор Виталий Песков). В результате одинаковые, однообразные, но при этом функциональные многоэтажные жилые дома появились в каждом городе, посёлке и пригороде по всему Советскому Союзу.

Следуя своей ежегодной традиции, группа друзей встречается в одной из общественных бань Москвы, чтобы отпраздновать Новый год. Все они сильно напиваются, отмечая предстоящую помолвку главного героя Жени Лукашина с Галей (он в новогоднюю ночь решил сделать ей предложение руки и сердца). После бани одному из друзей, Павлику, нужно успеть на рейс в Ленинград, где его ждёт жена. Вся группа собирается проводить его в аэропорт.

Когда друзья оказываются в аэропорту, Женя и Павлик уже спят. А Саша с Мишей не могут вспомнить, кто именно должен лететь. Вместо Павлика они по ошибке сажают в самолёт Женю.

Женя весь полёт спит на плече своего раздражённого соседа, который в итоге помогает ему выйти из самолёта в Ленинграде. Молодой человек просыпается в ленинградском аэропорту, полагая, что он в Москве. Он ловит такси и называет водителю свой адрес.

Оказывается, в Ленинграде есть идентичный адрес в доме, по конструкции идентичному дому Жени в Москве. Москвич поднимается на лифте в «свою» квартиру, и, что удивительно, ключ подходит к двери (как упоминается в прологе: «…строительство стандартных квартир со стандартными замками»). Внутри жилища даже мебель почти такая же, как в Жениной квартире, но молодой человек слишком пьян, чтобы заметить какие-то различия.

Тем временем хозяйка квартиры Надя Шевелёва возвращается домой. Она готовится встретить Новый год со своим кавалером, Ипполитом. И вдруг обнаруживает своей кровати спящего незнакомца. Она пытается выставить незваного гостя за порог, но тот возмущён и не может понять, что в «его» квартире делает посторонняя женщина и почему она там командует. Показав друг другу паспорта с прописками, герои фильма, наконец, смогли прояснить ситуацию. Женя в отчаянии: в Москве его ждёт Галя. А Ипполит, придя к Наде, отказывается верить объяснениям Жени и Нади. Молодой человек собирается уехать в Москву, но понимает, что с собой у него нет денег. Он вынужден вернуться в квартиру Нади. Ипполит закатывает сцену ревности и уходит. Надя хочет поскорее избавиться от Евгения, но до следующего утра рейсов до Москвы нет. Женя неоднократно пытается позвонить в Москву и объяснить Гале, что произошло. В конце концов он связывается с девушкой, но она, услышав про Ленинград, бросает трубку. Надя идёт на Московский вокзал и покупает своему новому знакомому билет на поезд до Москвы, но он рвёт его и отказывается уезжать.

Женя и Надя вынужденно проводят новогоднюю ночь вместе. Поначалу они относятся друг к другу враждебно, но постепенно их отношение смягчается, и они начинают влюбляться друг в друга. Утром они чувствуют, что все, что с ними произошло, было заблуждением, и принимают трудное решение — расстаться. Молодой человек возвращается в Москву. Уставший после дороги и бессонной ночи, он засыпает. Проснувшись думает, что Надя ему приснилась, но она сидит рядом с ним. Она решила приехать к нему в Москву и ей не составило труда найти любимого, ведь их адреса совпадают, а ключ подходит к замку.

Существует новеллизация (драма с развёрнутыми ремарками) «Иронии судьбы», которая опубликована в составе различных сборников из новеллизаций фильмов Эльдара Рязанова^[4]. Её содержание схоже с фильмом и пьесой.

В сценарий фильма было вписано 9 стихотворений. 8 из них должны были стать песнями. Эльдар Рязанов посчитал, что один композитор не осилит сразу 8 разных композиций. Тогда он обратился сразу к четырём авторам: Яну Френкелю, Исааку Шварцу, Андрею Петрову и Микаэлу Таривердиеву. По его задумке, каждый из них должен был написать по две песни. Изначально все согласились, но позже трое отказались по разным причинам: кому-то предложили поездку за границу, кто-то не успевал из-за загруженности. Остался только Микаэл Таривердиев.

Прочитав сценарий, композитор Микаэл Леонович был озадачен его жанровым разнообразием. В итоге он определил для себя картинку, как рождественскую сказку^[10]. Композитор положил музыку на стихи Марины Цветаевой, Евгения Евтушенко, Беллы Ахмадулиной и других известных поэтов.

Вся музыка к фильму написана Микаэлом Таривердиевым. Его жена Вера вспоминала:

Мужской вокал в фильме преимущественно исполняет Сергей Никитин («Со мною вот что происходит», «Я спросил у ясеня», «Никого не будет в доме» и «Если у вас нету тёти»), женский — Алла Пугачёва («По улице моей», «На Тихорецкую», «Мне нравится», «У зеркала»). «Балладу о прокуренном вагоне» на стихи Александра Кочеткова в самом конце фильма читают Андрей Мягков и Валентина Талызина. Изначально исполнить песни для фильма готовилась Анна Герман, но запись не состоялась — средства на приглашение зарубежной певицы не были включены в смету^[11].

Саундтрек к фильму был частично выпущен на пластинке Таривердиева в 1976 году фирмой «Мелодия»^[12]. Полный саундтрек был представлен на CD в 2009 году фирмой «Бомба-Мьюзик»^[13]. В 2016 году саундтрек был издан на виниле в Великобритании на лейбле «Earth»^[14], в 2019 году — на цветном виниле «Бомбой-Мьюзик»^[10]. В 2021—2024 годах лейбл «Бомба-Мьюзик» выпустил серию коллекционных переизданий на цветном виниле: зелёном (2021)^[15], белом (2022)^[16], синем (2024) и золотом.

В 2014 году радиостанция «Серебряный дождь» включила пластинку с песнями из кинофильма в свой перечень «50 культовых пластинок фирмы „Мелодия“».

Бюджет фильма составил, по разным данным, от 350 до 372 тысяч советских рублей^[18][19]. Картина была снята со стереозвуком^[20], при этом в съёмочной группе не было отдельной должности хореографа.

Главным оператор фильма, Владимир Нахабцев, решил использовать новаторскую для того времени трёхкамерную систему. Одновременно работали три камеры, которые записывали сцены с трёх разных ракурсов. Это сильно упрощало работу, но в то же время затягивало процесс съёмок.

Съёмочный процесс начался в марте, а завершился в середине лета. Поэтому в картине использовался искусственный снег. Но поскольку в то время снежные пушки и другие агрегаты ещё не были придуманы, снег изготавливали вручную из ваты, бумаги и пенопласта. А чтобы был эффект ветра, использовали фен^[21].

Почти все съёмки проходили в Москве и только несколько сцен сняли в Ленинграде. Обе квартиры, задействованные в фильме, расположены на проспекте Вернадского: в домах 125 (там была квартира Лукашина) и 113 (квартира Нади). Для банной сцены в «Мосфильме» был построен специальный павильон.

А настоящая Третья улица Строителей находилась в том же районе Москвы, что и проспект Вернадского. Правда, уже в 1963 году она была переименована на улицу Марии Ульяновой^[22].

В 2003 году на стене дома, где якобы жил Женя Лукашин, установили памятную табличку. В её открытии принимал участие Эльдар Рязанов^[23]. Но в первую же ночь алюминиевую пластину украли. В 2007 году таблички были установлены сразу на оба дома по проспекту Вернадского — и на 125-й, и на 113-й, — но и те продержались на своих местах недолго^[24][25].

На главную мужскую роль — Жени Лукашина — претендовал популярный актёр Андрей Миронов. Но Рязанов отклонил его кандидатуру. Он искал на эту роль не ловеласа, а мужчину, внешность и поведение которого не привлекало бы женское внимание. Миронову предлагали сыграть Ипполита, но от этой роли он отказался. На роль Жени Лукашина также пробовались Олег Даль, Пётр Вельяминов, Станислав Любшин и Иннокентий Смоктуновский^[21]. Андрей Мягков стал Лукашиным совершенно случайно. Режиссёр был настроен к нему критически, но тот в пробах оказался самым убедительным.

Сложности возникли и с выбором актрисы на главную женскую роль. Рязанов «не увидел Надю» ни в Людмиле Гурченко, ни в Валентине Талызиной, ни в Светлане Немоляевой, ни в Антонине Шурановой и ни в одной из многочисленных советских звёзд. Изначально он хотел, чтобы героиню сыграла Алиса Фрейндлих: она прекрасно справлялась с комедийными ролями и, что было важно для этой картины, хорошо поёт. Но худсовет её не утвердил^[2]. О польской актрисе Барбаре Брыльски, как кандидате на главную женскую роль, Рязанов задумался после общения с другим режиссёром. Рязанов пригласил в фильм заграничную актрису, но из-за сильного акцента, её переозвучивала Валентина Талызина. Также Талызина сыграла в фильме Валю, подругу Нади.

На роль Ипполита изначально был назначен Олег Басилашвили. Он даже успел сыграть в нескольких эпизодах. Но во время съёмок практически одновременно скончались его отец и коллега Ефим Копелян, и он не смог продолжить работу. Тогда его место занял Юрий Яковлев.

А на роль Гали изначально была утверждена Наталья Гвоздикова.

Друзей Жени Лукашина сыграли друзья Эльдара Рязанова — Георгий Бурков и Александр Ширвиндт. Режиссёр до этого уже работал с ними на других фильмах. Александр Белявский был приглашён позже. А на роли мам Нади и Жени были утверждены Любовь Соколова и Любовь Добржанская, они также ранее работали с Рязановым — снимались в картине «Берегись автомобиля».

В массовке фильма снимался Александр Беляев, известный телеведущий прогноза погоды на НТВ^[21].

К 50-летнему юбилею фильма, который отмечался в 2025 году, картина прошла полную цифровую реставрацию^[26]. Работы по восстановлению были проведены киновидеообъединением «Крупный план». В рамках проекта специалисты выполнили покадровое сканирование оригинального негатива фильма в разрешении 2K, после чего была проведена ручная реставрация изображения и восстановление звуковой дорожки^[27][28].

Процесс реставрации начался ещё в 2014—2015 годах при участии режиссёра Эльдара Рязанова^[29][30]. Цветокоррекцию выполнил Алексей Лебешев, и результат получил высокую оценку режиссёра^[27].

Премьера отреставрированной версии состоялась 31 декабря 2024 года на «Первом канале»^[31][32]. Показу предшествовала премьера документального фильма «Ирония судьбы. 50 лет спустя», вышедшего в эфир 30 декабря^[26].

1 января 1976 года в 18:00 по «Первой программе» состоялась премьера фильма «Ирония судьбы, или С лёгким паром». Он имел ошеломительный успех. По словам Федора Раззакова, премьеру посмотрели 100 миллионов зрителей. Из-за многочисленных писем с просьбой повторить показ 7 февраля 1976 года «Иронию судьбы, или С лёгким паром» включили в эфир во второй раз. Сокращённый вариант фильма крутили и в кинотеатрах, где картина также пользовалась большой популярностью среди зрителей. Там её посмотрели около 7 миллионов человек^[33][34].

Читатели издания «Советский экран» назвали «Иронию судьбы» лучшим фильмом 1976 года, а лучшим актёром выбрали Андрея Мягкова, сыгравшего Женю Лукашина^[35]. В 1977 году режиссёр Эльдар Рязанов, сценарист Эмиль Брагинский, оператор Владимир Нахабцев, композитор Микаэл Таривердиев и главные актёры фильма Барбара Брыльска и Андрей Мягков получили Государственную премию Советского Союза в знак признания за участие в создании фильма^[36].

• 1976 — читатели журнала «Советский экран» назвали «Иронию судьбы…» лучшим фильмом года.
• 1976 — Андрей Мягков признан лучшим актёром СССР по опросу журнала «Советский экран»
• 1977 — Государственной премией СССР награждены режиссёр Эльдар Рязанов, исполнители главных ролей Андрей Мягков и Барбара Брыльска, композитор Микаэл Таривердиев, оператор Владимир Нахабцев, автор сценария Эмиль Брагинский.

• В титрах, открывающих фильм, допущена опечатка: в слове «исключительно» пропущена буква «л». Орфография и пунктуация в этом примере сохранены.

• В самом начале фильма, по замыслу режиссёра, должны были показать однообразные советские постройки, снятые с вертолёта. Но бюджет картины не предусматривал такую съёмку, поэтому зритель вместо неё увидел анимацию.
• Когда Надя подбирает с сугроба фотографию Ипполита, то на ней изображён не Яковлев, а Басилашвили. Когда хотели переснять этот кадр, снега уже не было^[37].
• Главная героиня Надя работает учительницей. Однако в разговоре с Ипполитом она ошибается и произносит: «Я забыла одеть праздничное платье». По правилам русского языка она должна была сказать «надеть».
• Лукашин улетает в Ленинград из аэропорта «Домодедово», хотя в советское время внутренние рейсы северного и западного направлений выполнялись из «Шереметьево-1»^[38].
• Эльдар Рязанов сыграл в картине эпизодическую роль — пассажира в самолёте, на которого постоянно сваливается спящий Лукашин^[38][39].
• «Какая гадость эта ваша заливная рыба» и «О, тёпленькая пошла» — фразы, которых не было в сценарии фильма. Это была импровизация Юрия Яковлева^[38].
• В Москве с 1958 года существовала 3-я улица Строителей, но в 1963 году её переименовали в улицу Марии Ульяновой. В Ленинграде 3-й улицы Строителей не существовало никогда, зато c 1955 по 1962 год существовали сразу две улицы Строителей, одна — в промзоне Красногвардейского района; ныне эта улица носит название Бокситогорская, вторая — в Кировском районе, ныне — улица Маринеско.

Фильм оказал значительное влияние на советскую и российскую культуру, а многие фразы из него вошли в словари афоризмов и стали крылатыми.

В 1981 году на XXVI съезде КПСС Леонид Брежнев в своём отчётном докладе упомянул фильм:

Показ фильма 31 декабря стал неотъемлемой новогодней традицией на российском телевидении, которая закрепилась после распада СССР^[41]. Права на трансляцию поочерёдно переходят между «Первым каналом» и телеканалом «Россия-1». К 50-летнему юбилею картины, в преддверии 2025 года, «Первый канал» показал документальный фильм «Ирония судьбы. 50 лет спустя», а 31 декабря 2024 года состоялась премьера отреставрированной версии ленты.

• В Индии в 2015 году вышел фильм «Я люблю Новый год» с Санни Деол и Канганой Ранаут в главных ролях. У героев фильма — индийские имена, действие происходит в Чикаго и Нью-Йорке. А сюжет полностью повторяет историю Нади и Жени из «Иронии судьбы…». Но продюсеры умолчали о заимствовании идеи^[42][43].
• В 2022 году вышел голливудский ремейк «About Fate» режиссёра Марюса Вайсберга с Эммой Робертс и Томасом Манном в главных ролях^[44]. Идея создания американской адаптации вызвала негативную реакцию у Лии Ахеджаковой, сыгравшей в оригинальном фильме^[45].
• В конце 2025 года ожидается выход пародийной музыкальной комедии «Невероятные приключения Шурика», в которой роль Жени Лукашина исполнил актёр Никита Кологривый^[46].

Сюжет фильма продолжает активно использоваться в театре. В 2025 году спектакли по мотивам «Иронии судьбы» были запланированы в театрах Риги, Алматы, Усть-Каменогорска и Самары^[47].

В своей статье «Неполадки в русском доме» Сергей Кара-Мурза упрекнул Рязанова в «антисоветскости» его героев и в формировании и культивировании им образов «внутренних эмигрантов». Он считает, что герои фильма «Ирония судьбы» — «типичные интеллигенты тех лет с близкими этому кругу социальными чертами», которым, однако, далеко за тридцать, у них нет семьи и детей, зато есть энергичные мамы, заботящиеся о комфорте и материальном благополучии. Неброские признаки «надуманной элитарности, аристократичности» героев фильма были подхвачены и усвоены весьма значительной частью интеллигенции, в итоге «с восторгом принявшей Перестройку и аплодировавшей Сахарову»^[48].

Критика С. Кара-Мурзы в адрес фильма и его режиссёра была не единственной. В декабре 2018 года о традиции ежегодной трансляции «Иронии судьбы» по телевидению 31 декабря негативно высказался митрополит Рязанский Марк. По его мнению, идея фильма — «чтобы случилось чудо, не нужен труд, можно просто встретиться, посидеть, напиться» — подрывает устои христианства, как неустанного труда над собой, а обретение героями новой любви построено на предательстве^[49].

Историк и протодиакон Владимир Василик, проанализировав несколько тем фильма — сиротство и безотцовщина советской интеллигенции эпохи Хрущёва-Брежнева, любовь и предательство, пьянство, метель как образ Судьбы и метафора инфернального веселья на Новый год, — охарактеризовал фильм как «памятник эпохе позднего социализма со всем его величием и трагизмом», который в то же время «несёт в себе отражение угасающей на земле любви людей, испытавших богооставленность»; тоска по Богу передаётся прежде всего «в песнях и стихах, которые выполняют функцию хора в античной трагедии»^[50].

В последние годы также появляются публикации, переосмысливающие сюжет и характеры героев с современной точки зрения^[51]. Некоторые публицисты отмечают инфантильность и безответственность главных героев, в частности, Жени Лукашина, который ведёт себя бесцеремонно в чужой квартире и не принимает самостоятельных решений^[51]. Другие анализируют фильм как социальный феномен, отражающий черты советской интеллигенции того времени.

Созданные в последующие годы ремейки и сиквелы также получили неоднозначную оценку. Так, в фильме «Ирония судьбы. Продолжение» (2007) персонаж в исполнении Константина Хабенского был воспринят частью критиков как «блеклая пародия» на Женю Лукашина^[52][53]. Голливудская адаптация «Ирония судьбы в Голливуде» (2022) получила в российских СМИ преимущественно смешанные или отрицательные оценки^[54].

Релиз на DVD состоялся 10 декабря 2009 компанией «Флагман-Трейд»^[38].

В 2025 году британское издание The Guardian включило картину в список лучших новогодних фильмов, отметив, что «Ирония судьбы» позволяет ощутить некий «по-славянски меланхоличный дух»^[55].

Фильм «Ирония судьбы. Продолжение» вышел в декабре 2007 года, сразу же став кассовым хитом и собрав более 55 млн долларов при производственном бюджете всего в 5 миллионов долларов. В роли взрослых детей Жени Лукашина и Нади Шевелевой, оказавшихся в аналогичной ситуации, что и их родители, снялись Константин Хабенский и Елизавета Боярская^[56].

Андрей Мягков хоть и участвовал в съёмках, но в конечном итоге выразил сожаление и недовольство результатом^[57].