Таривердиев, Микаэл Леонович

Микаэ́л Лео́нович Таривердиев (арм. Միքայել Թարիվերդիև; 15 августа 1931[1][2], Тифлис, ЗСФСР, СССР25 июля 1996[2], Сочи, Краснодарский край, Россия) — советский и российский композитор. Народный артист РСФСР (1986). Лауреат Государственной премии СССР (1977) и премии Ленинского комсомола (1977)[3].

Автор музыки к более чем 130 кинофильмам, в том числе «Семнадцать мгновений весны» (1973) и «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» (1975). Внесён в Книгу рекордов Гиннесса как автор музыки, получивший наибольшее количество кинопремий (2002)[4].

Общие сведения
Микаэл Леонович Таривердиев
арм. Միքայել Թարիվերդիև
Основная информация
Имя при рождении груз. მიქაელ ტარივერდიევი
Полное имя Микаэл Леонович Таривердиев
Дата рождения 15 августа 1931(1931-08-15)
Место рождения
Дата смерти 25 июля 1996(1996-07-25) (64 года)
Место смерти
Похоронен
Страна  СССР
 Россия
Профессии композитор, кинокомпозитор
Годы активности 19571996
Инструменты орган, фортепиано
Жанры опера, хорал, концерт, вокальные циклы, песня
Награды
Орден Трудового Красного Знамени — 1982
Народный артист РСФСР— 1986 Заслуженный деятель искусств РСФСР — 1979 Государственная премия СССР — 1977 Премия Ленинского комсомола — 1977

Ника — 1991, 1994, 1997

Биография

Микаэл Таривердиев родился 15 августа 1931 года в Тифлисе в семье армянского происхождения[5]. Его отец, Леон Навасардович Таривердиев (1903—1977), родом из Нагорного Карабаха, работал директором Центрального банка Грузии; в 1949 году был репрессирован, освобождён в середине 1950-х годов. Мать, Сатеник Григорьевна Акопова (1902—1976), происходила из тбилисской семьи землевладельца, работала заведующей отделом в республиканском статистическом управлении[6].

Микаэл учился в 43-й тбилисской средней школе, посещал музыкальную школу-десятилетку при Тбилисской консерватории по классу фортепиано. Первым написанным им произведением стал Гимн школы, в которой он учился[7]. В детстве занимался боксом, конным и мотоциклетным спортом, был членом сборной Грузии по плаванию на дальние дистанции[8]. Также занимался в фотокружке в Доме пионеров.

В тринадцатилетнем возрасте написал два одноактных балета, «Допрос» и «На берегу», по заказу Тбилисского оперного театра. Постановку осуществил режиссёр театра и преподаватель хореографического училища Георгий Геловани при участии студентов хореографического училища. Вскоре она была включена в репертуар театра, где шла каждое воскресенье в течение сезона 1946—1947 годов[9][10].

В 1951 году окончил Тбилисское музыкальное училище по классу композиции Шалвы Мшвелидзе.

По настоянию матери Таривердиев поступил в Ереванскую государственную консерваторию им. Комитаса, где проучился полтора года. Впоследствии он писал в своей автобиографической книге: «Розовый красивый город меня не принял». По его словам, несмотря на то, что он изучал армянский язык, «он считался армянином второго сорта, не ереванским, плохо говорил по-армянски, писал как бы не армянскую музыку»[11].

Затем Таривердиев переехал в Москву и в 1953 году, выдержав конкурс 28 человек на 4 места и единственным получив оценку «пять с плюсом», был зачислен в Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных. В письме родителям он писал:

В первый раз в жизни мое авторское самолюбие удовлетворено по-настоящему, с избытком: при таком конкурсе, при такой комиссии, состоящей из светил музыкальной Москвы, я прошел блестяще и где, — в Москве[5].

Во время учёбы Таривердиев написал свои первые вокальные циклы, познакомился со студентами ВГИК и начал работать в кино. Институт он окончил в 1957 году по классу композиции Арама Хачатуряна[6][12].

undefined

Карьера

В 1957 году музыкант был принят в Союз композиторов СССР[9]. Вскоре он дебютировал в Концертном зале имени П. И. Чайковского Московской филармонии, где его вокальный цикл на стихи Беллы Ахмадулиной в одном концерте с романсами Прокофьева исполнила Зара Долуханова (концертмейстер Берта Козель). Программа повторилась в Большом зале Московской консерватории, а затем в других городах Советского Союза[10][13].

Впервые музыку для кино Микаэл Таривердиев написал во время учёбы на четвёртом курсе. Это была композиция для курсовой работы студентов ВГИКа Эльдара Шенгелая, Михаила Калика и Эдуарда Абалова — короткометражного фильма «Спасите утопающего», в котором снималась Людмила Гурченко. Молодые режиссёры пришли в Гнесинский институт и Таривердиев согласился бесплатно написать музыку, записав её с молодёжным оркестром Гнесинки[14].

Музыка для кино и театра

В 1958 году он написал музыку к фильму «Юность наших отцов» (режиссёры Михаил Калик и Борис Рыцарев). С Каликом впоследствии Таривердиев сотрудничал на протяжении многих лет, написав музыку к лентам «До свидания, мальчики!» (1964), «Человек идёт за солнцем» (1966), «Последний жулик» и другим[10].

С 1960-х годов композитор работал с Элемом КлимовымДобро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён», 1964), Вениамином ДорманомОшибка резидента», 1968; «Разорванный круг», 1987), Эльдаром РязановымИрония судьбы, или С лёгким паром!», 1975), Вадимом ДербенёвымЗагадка Эндхауза», 1989), Сергеем УрсулякомРусский регтайм», 1993; «Летние люди», 1995)[3].

undefined

В 1960-е годы Микаэл Таривердиев написал музыку к спектаклям «Современника» («Назначение», 1963), Театра на Таганке («Герой нашего времени», 1964) и «Ленкома» («Прощай, оружие!», 1969). Благодаря экспериментальным сценическим проектам его пригласили поработать над кинокартиной-кинооперой режиссёра Павла Арсенова «Король-олень» (1969) по мотивам сказки Карло Гоцци. В фильме снимались Юрий Яковлев, Олег Табаков, Олег Ефремов, Сергей Юрский, самостоятельно исполнявшие свои вокальные партии. Исключением стала исполнительница главной роли Валентина Малявина, которую озвучила не известная тогда певица Алла Пугачёва[11].

В 1970 году Таривердиев начал работу над музыкой к многосерийному фильму Татьяной Лиозновой «Семнадцать мгновений весны» (1973). Впоследствии он писал:

Я стал думать о том, что испытывает человек, который был заброшен в Германию — много лет назад, во время этой страшной войны. Тоску по дому. А что такое тоска по дому? Это тоска по людям, по жене. Это очень романтично, но что-то не то. А может быть, всё-таки тоска по небу, по своему небу? Ведь небо везде разное… Оно другого цвета, оно вызывает другие ощущения. И вот я сделаю эту тоску. Не по берёзке, а по небу. По российскому небу[11].

В процессе работы, помимо темы неба и ностальгии, возникли и другие темы. Всего он написал к фильму 10 песен, из которых в итоговый вариант картины вошли две: «Песня о далёкой Родине» и «Мгновения», которые исполнил Иосиф Кобзон.

В 1976 году фильм получил Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых, а за музыку к вышедшей на экраны в 1975 году кинокомедии «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» Таривердиев был удостоен Государственной премии СССР (1977)[3][10].

Всего композитор написал музыку более чем к 130 фильмам[8].

Вокальные и инструментальные произведения

Таривердиев создал более ста песен и романсов на стихи Цветаевой, Пастернака, Ахмадулиной, Маяковского, Рождественского, Вознесенского, Евтушенко, Винокурова, Поженяна, Лермонтова, Шекспира, японских поэтов; в их числе «Я спросил у ясеня», «По улице моей который год», «На Тихорецкую состав отправится», «Мне нравится» и «Гренада». Песни на его музыку исполняли Иосиф Кобзон, Майя Кристалинская, Елена Камбурова, Тамара Гвердцители, Сергей Никитин, Алла Пугачёва, Галина Беседина и Сергей Тараненко, трио «Меридиан» и другие[3].

Он был нотой, изящной нотой в наши бетонные дни, в бетонную эпоху. Он был изысканнейшим, элитарным композитором, который этот изыск пытался привить масс-культуре. Тогда и слова-то такого никто не знал. Он был первый, кто из наших композиторов обратился к серьёзным текстам.

Андрей Вознесенский[10]
undefined

В 1980-х — 1990-х годах Таривердиев писал в основном инструментальные произведения. Всего он создал четыре балета, пять опер, симфонию, три концерта для органа, два концерта для скрипки с оркестром (1982, 1992) и «Концерт в романтическом стиле» для альта и струнного оркестра[6].

Композитор сотрудничал с Борисом Покровским и Камерным музыкальным театром, на сцене которого были поставлены две из его пяти опер: комическая «Граф Калиостро» и моноопера «Ожидание» (на стихотворение Роберта Рождественского), на премьере которой в 1981 году пела Мария Лемешева. Мировая премьера комической оперы «Женитьба Фигаренко» состоялась лишь в 2018 году в театре «Геликон-опера»[10].

В 1980-х годах композитор написал два балета («Герника» и «Девушка и смерть»). «Девушка и смерть» по мотивам пьесы Максима Горького ставилась на сцене Большого театра французским балетмейстером Верой Боккадоро. В спектакле танцевали Людмила Семеняка, Нина Ананиашвили, Андрис Лиепа. Однако накануне премьеры постановку внезапно убрали из репертуара. Позже это объяснили разногласиями в руководстве театра. Участник несостоявшейся премьеры Андрис Лиепа впоследствии так описывал ощущения от отмены спектакля: «Это не физическая боль, это духовная боль, которая впивается прямо в сердце… Это что-то сродни китайским иглам, которые прошивают тебя насквозь, не вызывая кровотечений… И я думаю, бессонные ночи и боль в сердце он носил до конца своей жизни»[15].

В 1986 году, после аварии на Чернобыльской АЭС, Микаэл Таривердиев выступал перед ликвидаторами в Киеве и Чернобыле, где увидел опустевшие дома Припяти. Через полгода после поездки он написал симфонию для органа «Чернобыль», которая, по его словам, появилась сама собой:

Я не собирался ничего писать о Чернобыле. Весной 1987 года Симфония для органа появилась во мне сама. Она пришла сразу, целиком. У меня было такое ощущение, как будто я всего лишь приемник, который уловил эхо какой-то волны.

В 1994 году во время отдыха в Ялте Таривердиев написал своё последнее сочинение — Фортепианное трио.

Болезнь и смерть

31 мая 1990 года в Лондонском королевском госпитале Таривердиеву была сделана операция по замене аортального клапана на искусственный[6].

Композитор скончался 25 июля 1996 года в сочинском санатории «Актёр» от острого сердечного приступа, не дожив трёх недель до 65-летия. Похоронен на Армянском кладбище в Москве[3][8].

undefined

Личная жизнь

Таривердиев был женат трижды[16].

Первая супруга — Елена Васильевна Андреева (1926—2000), солистка Московской филармонии, в браке с 1958 по 1971 год. В 1960 году родился сын Карен Микаэлович (1960—2014), выпускник Рязанского высшего воздушно-десантного командного училища, участник войны в Афганистане, позже — журналист и писатель. Внучка — Анна Кареновна Таривердиева (род. 1985), редактор и переводчик[8].

Вторая жена — Элеонора Петровна Маклакова (1939—2024), художник по костюмам, народный художник РФ.

Третья жена — Вера Гориславовна Колосова (род. 1957, Алма-Ата), музыковед. Окончила Музыкальный институт им. Гнесиных (1981), работала в газете «Советская культура». После смерти композитора стала президентом Благотворительного фонда творческого наследия Микаэла Таривердиева, арт-директором Международного конкурса органистов имени Таривердиева, автором книги «Биография музыки»[3][17].

undefined

Автомобильное дело 1967 года

9 мая 1967 года Таривердиев и актриса Людмила Максакова попали в дорожно-транспортное происшествие на Ленинградском проспекте в Москве, в результате которого погиб человек. Следствие длилось два года; Таривердиев заявил, что находился за рулём, и был приговорён к двум годам лишения свободы, однако, учитывая срок следствия, был освобождён в зале суда. Эпизод получил отражение в фильме «Вокзал для двоих» (1982), снятом Эльдаром Рязановым[8][18].

Общественная и организационная деятельность

Таривердиев был основателем и президентом Гильдии композиторов кино Союза кинематографистов России.

В 1993—1996 годах — художественный руководитель благотворительной программы «Новые имена».

В начале 1970-х входил в жюри телевизионного конкурса «Алло, мы ищем таланты!», являлся членом редакционного совета журнала «Детектив и политика»[8][17][19].

Музыкальный язык и влияние

Музыка Таривердиева отличается мелодикой, выразительной гармонией и тонкой инструментовкой. Композитор сочетал элементы академического и массового искусства, создав то, что сам называл «третьим направлением» — жанр, не являющийся ни песней, ни романсом в классическом понимании[10][13].

Доктор искусствоведения, музыковед Анатолий Цукер отмечал, что «важнейшие художественные принципы» Таривердиева аккумулируются в камерно-вокальной музыке, в значительной степени повлиявшей на его оперное и инструментальное творчество, а также на написанные им песни, музыку для драматического театра, кино и телевидения. По его словам, её ведущая роль обусловлена по меньшей мере двумя причинами:

Первая состоит в камерной природе дарования композитора, его художественного темперамента. Она проявляется в эмоционально-образном строе произведений, в манере авторского высказывания — негромкой, эмоционально открытой и доверительной, в поэтичном, очень личностном характере чувствования. Неразрывно связаны с этим тяготение к миниатюре, тонкой детализации всех элементов музыкальной речи, выбор, как правило, малого состава исполнителей, концентрированность в изложении и развитии материала. Словом, творчество Таривердиева позволяет говорить о камерности в самом широком смысле слова как о способе музыкального мышления. Вторую причину следует искать в поэтических пристрастиях композитора. Его привлекает в романсе ли, в песне, в вокальной музыке для фильмов поэзия сложная — прежде всего с точки зрения содержания, заключающая в себе некое глубинное течение, философский, психологический, шире — духовный подтекст…[15]

Фильмография

Дискография

Авторские альбомы и циклы Таривердиева выпускались на грампластинках и позже на компакт-дисках.

В 2015 году британский лейбл Earth Recordings выпустил в Лондоне трёхальбомный бокс-сет Film Music, под кураторством Веры Таривердиевой и Стивена Коутса (The Real Tuesday Weld), ставший первым крупным изданием работ композитора на Западе[19].

Среди изданий:

  • Вокальные циклы на стихи Б. Ахмадулиной, А. Вознесенского, М. Цветаевой, Л. Мартынова.
  • Органные произведения: концерты «Кассандра», «Полифоническая тетрадь», симфония «Чернобыль».
  • Сборники киномузыки.

Список сочинений

Оперы

  • «Кто ты?» (1966, Камерный театр Б. Покровского, либретто по повести Василия Аксёнова «Пора, мой друг, пора!»)
  • «Мандарины из Марокко» (стихи А. А. Вознесенского, Е. М. Винокурова, Е. А. Евтушенко, Г. Поженяна, Р. И. Рождественского, С. И. Кирсанова, М. Львовского
  • «Граф Калиостро» (1983, опера-буфф по мотивам одноимённой повести А. Н. Толстого)
  • «Ожидание (Монолог женщины)» (1985, моноопера по поэме Р. И. Рождественского)
  • «Женитьба Фигаренко» (1990, премьера — 2018, сатирическая опера по мотивам Бомарше, либретто М. Г. Казовского и Ф. Филиппова)

Балеты

  • «Допрос» (1944)
  • «На берегу» (1944)
  • «Девушка и смерть» (1985, по М. Горькому)
  • «Герника» (1984)

Органные произведения

  • Концерт для органа № 1 «Кассандра» (1985)
  • Концерт для органа № 2 «Полифоническая тетрадь» (1988)
  • Концерт для органа № 3
  • Симфония для органа «Чернобыль» (1988, 2 части: «Зона», «Qvo vadis?»)
  • Четыре пьесы для органа (1989, «Отражения», «Движение», «Хорал», «Прогулка в до-мажоре»)
  • Десять хоральных прелюдий «Подражание старым мастерам» (1995, посвящено инфанте испанской Елене)

Инструментальные произведения

  • 9 новелетт для фортепиано, 1953
  • «Мимолётности» для фортепиано, 1953
  • Соната для валторны и фортепиано, 1954
  • Концерт для тромбона с оркестром, 1954
  • Концерт для голоса с оркестром, 1956
  • Полифоническое трио, 1957
  • Увертюра «К звёздам», 1958
  • Концерт для скрипки с оркестром N1 первая редакция — для большого состава оркестра, вторая — для камерного), 1982
  • Цикл из 24 пьес для фортепиано «Настроения», 1986
  • Концерт для скрипки с оркестром N2 (струнные большого состава, духовые, ударные), 1-частный, 1992
  • Концерт для альта и струнных в романтическом стиле, 1-частный, 1994
  • Трио для фортепиано, скрипки и виолончели, в 2 частях.

Концерты

  • Концерт для голоса с оркестром
  • Концерт для скрипки с оркестром N1 (первая редакция)
  • Концерт для скрипки с оркестром N1 (вторая редакция для камерного состава)
  • Концерт N2 для скрипки и струнного оркестра
  • Концерт для альта и струнного оркестра в романтическом стиле

Театральные работы

Вокальные произведения

  • 1955 — Три романса на стихи А. Исаакяна («Сорванную розу ветке не вернуть», «Могила», «Я помню всегда»)
  • 1956 — Три сонета Шекспира («Замшелый мрамор каменных могил», «О, как тебе хвалу я воспою», «Трудами изнурён»)
  • 1957 — Три песни на стихи В. Орлова («Знакомая песенка», «Золотые сумерки», «Песенка по телефону»)
  • 1957 — «Акварели» — вокальный цикл на стихи средневековых японских поэтов («В путь», «Пути в столицу», «Перед казнью» — «В тумане утреннем», «Сон»)
  • 1958 — Вокальный цикл на стихи В. Маяковского («А вы могли бы?», «Кое-что про Петербург», «Тучкины штучки», «Послушайте», «Вместо письма»)
  • 1959 — Три песни на стихи С. Давыдовой («Песня о голубях», «Дорожная песня», «Песня о весне»)
  • 1960 — «Садовое кольцо» (ст. С. Гребенникова и Н. Добронравова)
  • 1960 — «Твои глаза, как фары новых машин» (ст. С. Кирсанова)
  • 1960 — Три романса на ст. С. Кирсанова («Твои рисунки», «И за белой скатертью», «Приезжай»)
  • 1961 — «Бывает так» (ст. Гайковича)
  • 1962 — Вокальный цикл на стихи Л. Мартынова («Вечерело», «Вода», «Листья»)
  • 1963 — Две песни на стихи Н. Добронравова («Ты не печалься», «По вечерам»)
  • 1963 — Вокальный цикл на стихи Беллы Ахмадулиной («Старинный романс», «Я думала, что ты мне враг», «Пятнадцать мальчиков»)
  • 1964 — Вокальный цикл на стихи Е. Винокурова («Я ловил ощущение», «Окна», «Я лицо твоё стал забывать»)
  • 1964 — «Скирли» — вокальная сюита на стихи М. Малишевского («Воробей-экспериментатор», «Обезьяна и зеркало», «Самолюбие», «Критики и пузыри», «Беседа», «По-грачиному», «Соловей и художественный совет»)
  • 1966 — «Ты уходишь, как поезд», на стихи Е. Евтушенко
  • 1966 — «Песня-Сказка О Старом Доме На Новом Арбате» (стихи В. Высоцкого)
  • 1967 — Семь песен-речитативов на ст. Г. Поженяна («Я такое дерево», «Дельфины», «Вот так улетают птицы», «Сосны», «Мне хотелось бы», «Я принял решение», «Скоро ты будешь взрослым»)1968 — «Прощай, оружие» — вокальный цикл на сл. Э. Хемингуэя в пер. А. Вознесенского «Топот ног», «Зачем?», «По мокрой земле», «Убитый», «С тобой когда-нибудь это было?», «Чем отличается ночь ото дня?», «Хвала рождеству», «Мы тратим, что не воздано для трат», «Любовь и сострадание», «Я бросаюсь к тебе», «Мы несём любовь в себе», «Вечно живые»)
  • 1968 — «Маленький принц» (ст. Н. Добронравова)
  • 1969 — Шесть вокальный новелл на ст. Людвика Ашкенази («Радио», «Женщины», «Сигареты», «Я ей прямо так и сказал», «Облако пара», «Песня о новом поколении»)
  • 1970 — Песни на стихи А. Вознесенского «Тишины хочу», «Не трожь, человека, деревце», «Загляжусь ли на поезд», Память («Убил я поэму»), «Свисаю с вагонной площадки»
  • 1971 — Два романса на стихи М. Цветаевой («Мой милый, что тебе я сделала?», «Попытка ревности»)
  • 1971 — «Я к вам пишу» ст. М. Лермонтова
  • 1972 — Две песни на ст. Р. Рождественского («Мгновения», «Песня о далёкой родине»)
  • 1975 — Шесть песен на стихи советских поэтов («Мне нравится» ст. М. Цветаевой, «Никого не будет в доме» ст. Б. Пастернака, «Со мною вот что происходит» ст. Е. Евтушенко, «Я спросил у ясеня» ст. Владимира Киршона, «По улице моей» ст. Б. Ахмадулиной)
  • 1975 — «Память» на ст. Д. Самойлова
  • 1975 — «Не исчезай» на ст. А. Вознесенского
  • «Мы с тобою, товарищ» — цикл песен на стихи М. Светлова («Далёкие красногвардейцы», «Песня старых комсомольцев», «Я другом ей не был», «Московский военный округ», «В разведке», «Болота проходит пехота», «Мы с тобою»)
  • 1977 — «Эхо» («Не возвращайтесь к былым возлюбленным» на стихи А. Вознесенского)
  • 1977 — «Песенка о цирке» на ст. Б. Ахмадулиной
  • 1979 — «Запомни этот мир» — вокальный цикл на ст. А. Вознесенского («Над пашней сумерки не резки», «Ностальгия по настоящему», «Благодарю, что не умер вчера», «Запомни этот миг»)
  • Восемь сонетов Шекспира («Люблю», «Сонет о курице», «Я виноват», «Увы, мой стих не блещет новизной», «Сонет о яблоке», «Любовь слепа и нас лишает глаз», «Мешать соединенью двух сердец», «Пылающую голову рассвет»)
  • 1986 — Пять песен на стихи М. Цветаевой («Откуда такая нежность?», «Вот опять окно», «Островитянка», «Мне тебя уже не надо», «Забыть?»).

Библиография

  • 1997 — автобиографическая книга Микаэла Таривердиева «Я просто живу»[3].

Награды и признание

Государственные награды и звания:

Премии:

Рекорды:

Память

  • На доме № 9 по улице Усиевича в Москве, где композитор жил более с 1965 по 1996 год, установлена памятная доска.
    Мемориальная доска
    Микаэлу Таривердиеву
    на улице Усиевича дом 9 в Москве
  • Мемориальная доска Микаэлу Таривердиеву в Тбилиси установлена на доме по адресу: ул. П. Ингороква, 14[21].
  • Именем композитора названа детская музыкальная школа в микрорайоне Очаково, Москва[17].
  • Именем композитора названа Детская музыкальная школа города Гвардейска, Калининградской области[22].
  • В 1998 году на «Кинотавре» учреждена премия за лучшую музыку к фильму имени Микаэла Таривердиева (вручение прекращено после 2021 года в связи с отменой фестиваля)[17][23].
  • После смерти композитора создан Благотворительный фонд творческого наследия Микаэла Таривердиева (президент — Вера Таривердиева), который учредил Международный конкурс органистов имени Таривердиева (проводится с 1999 года в Калининграде)[17].
  • Более 10 лет на «Радио России» выходила программа «Авангард Микаэла Таривердиева», в 2011 удостоенная Национальной премии «Радиомания» как лучшая музыкальная программа/шоу на отечественном радио[10].
  • В 2016 году к 85-летию со дня рождения композитора прошёл многомесячный международный фестиваль-марафон «Запомни этот миг»[24].
  • В 2026 году отмечалось 95-летие со дня рождения композитора (15 августа 1931). Юбилейные мероприятия прошли в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России[25].

Примечания

  1. Internet Movie Database (англ.) — 1990.
  2. 1 2 Mikael L. Tariverdiev // Filmportal.de — 2005.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Таривердиев, Микаэл Леонович. ТАСС. Дата обращения: 28 июня 2026.
  4. Серебряные нити Микаэла Таривердиева | Belcanto.ru, Belcanto.ru (17 августа 2006). Дата обращения: 28 июня 2026.
  5. 1 2 Микаэл Таривердиев - официальный сайт композитора, народного артиста России. tariverdiev.ru. Дата обращения: 28 июня 2026.
  6. 1 2 3 4 5 Yulia Berry. The Magic Flute of Mikael Tariverdiev. The Babel Flute (14 марта 2024). Дата обращения: 28 июня 2026.
  7. Микаэл Леонович Таривердиев | Belcanto.ru, Belcanto.ru (29 августа 2024). Дата обращения: 28 июня 2026.
  8. 1 2 3 4 5 6 Микаэл Таривердиев — биография, личная жизнь. РИА Новости. Дата обращения: 28 июня 2026.
  9. 1 2 Таривердиев Микаэл Леонович — биография композитора, личная жизнь, фото. Культура.РФ. Дата обращения: 28 июня 2026.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Мгновения судьбы. Микаэл Леонович Таривердиев. Музыкальное обозрение (22 мая 2024). Дата обращения: 28 июня 2026.
  11. 1 2 3 Люди за кадром: композитор Микаэл Таривердиев. www.domkino.tv. Дата обращения: 28 июня 2026.
  12. Таривердиев Микаэл Леонович. old.bigenc.ru. Большая российская энциклопедия. Дата обращения: 28 июня 2026.
  13. 1 2 Микаэл Таривердиев: трепет, одиночество, укол совести. Snob.ru (17 декабря 2025). Дата обращения: 28 июня 2026.
  14. Люди за кадром: композитор Микаэл Таривердиев. www.domkino.tv. Дата обращения: 28 июня 2026.
  15. 1 2 Анатолий Цукер. Микаэл Таривердиев крупным планом. К 90-летию со дня рождения (англ.). mus.academy. Дата обращения: 29 июня 2026.
  16. Три музы Микаэла Таривердиева, 24SMI. Дата обращения: 28 июня 2026.
  17. 1 2 3 4 5 О фонде — Микаэл Таривердиев. Благотворительный фонд творческого наследия Микаэла Таривердиева. Дата обращения: 28 июня 2026.
  18. Чем велик Микаэл Таривердиев. Кинопоиск (28 марта 2025). Дата обращения: 28 июня 2026.
  19. 1 2 3 Mikael Tariverdiev: Sheet music, scores. Opera-Scores.com. Дата обращения: 28 июня 2026.
  20. Mikael Tariverdiyev - IMDb (англ.) на сайте Internet Movie Database
  21. Родился в Тбилиси, жил в Москве, любил — Ереван: Таривердиев, которым восхищался Хачатурян, Центр поддержки русско-армянских стратегических и общественных инициатив (22 июня 2018). Дата обращения: 29 июня 2026.
  22. Музыкальной школе Гвардейска присвоено имя композитора Микаэла Таривердиева, Единая Россия. Дата обращения: 29 июня 2026.
  23. Министерство культуры отказалось от идеи проведения «Кинотавра» (англ.). www.kinometro.ru. Дата обращения: 29 июня 2026.
  24. О Микаэле Таривердиеве расскажет музыка, Известия (13 июля 2016). Дата обращения: 29 июня 2026.
  25. Концерты с музыкой Микаэля Таривердиева. Фонд «Бельканто». Дата обращения: 28 июня 2026.

Дополнительно по теме