Карнавальная ночь
«Карнава́льная ночь» — советский комедийный мюзикл, снятый режиссёром Эльдаром Рязановым и вышедший на экраны 29 декабря 1956 года[1][2]. Фильм стал лидером советского кинопроката 1956 года, его посмотрели 48,64 млн зрителей[3][4]. В главных ролях: Людмила Гурченко, Юрий Белов, Игорь Ильинский.
Общие сведения
| Карнавальная ночь | |
|---|---|
| Карнавальная ночь | |
| Жанры |
комедия, музыкальный фильм |
| Режиссёр | Эльдар Рязанов |
| На основе | оригинальный сценарий |
| Авторы сценария |
Борис Ласкин, Владимир Поляков |
| В главных ролях |
Игорь Ильинский, Людмила Гурченко, Юрий Белов |
| Оператор | Аркадий Кольцатый |
| Монтажёр | Александра Камагорова |
| Композитор | Анатолий Лепин |
| Художники-постановщики |
Константин Ефимов, Олег Гроссе |
| Кинокомпания | Мосфильм |
| Дистрибьютор | Госкино СССР |
| Длительность | 73 мин. |
| Сборы | 48,64 млн зрителей |
| Страна |
|
| Язык | русский |
| Год | 1956 |
| Следующий фильм |
Старый знакомый, Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя |
| Кинопоиск | 44720 |
| IMDb | ID 0049397 |
Сюжет
Работники Дома культуры готовятся к ежегодному мероприятию — костюмированному новогоднему балу. Развлекательная программа включает в себя сольные, танцевальные и цирковые номера, а также выступления джазового оркестра, фокусника и клоунов. Серафим Иванович Огурцов, назначенный исполняющим обязанности директора Дома культуры, ознакомившись с программой и не одобрив её, предлагает свою — основательную, стандартно-бюрократическую, «сурьёзную», на высоком, как тогда говорилось, идейно-политическом уровне, с выступлениями докладчика и лектора-астронома. Из музыкальных номеров товарищ Огурцов предлагает ограничиться классической музыкой и выступлением пожилых музыкантов из ансамбля песни и пляски.
Никто из работников Дома культуры не хочет изменять ранее составленную и отрепетированную программу, тем более заменять её на такое скучное и сухое мероприятие. Параллельно с подготовкой к маскараду электрик Гриша Кольцов пытается признаться в чувствах к Лене Крыловой, организатору новогоднего торжества. Он также наряду с остальным коллективом помогает предотвратить намеченные Огурцовым доклады и постановочные номера. Все работники ДК объединяют усилия и прибегают к разным уловкам, чтобы отвлечь Огурцова, ввести его в заблуждение и видоизменить поставленные им выступления. В итоге артистам удаётся исполнить все намеченные ранее развлекательные номера, и весело отпраздновать наступление Нового 1957 года.
Производство
Интерьеры Дома культуры, где происходит действие, снимали в Центральном театре Советской Армии. Одной из самых известных декораций, созданных художниками-постановщиками Константином Ефимовым и Олегом Гроссе, стал огромный будильник на сцене, внутри которого располагался оркестр[5]. Съёмки в цвете во времена создания фильма требовали очень много света, а с учётом сильно нагревающихся осветительных приборов того времени — их могли размещать либо на открытом воздухе, либо в специально оборудованном павильоне — в интерьерах обычного кислород быстро «выжигался», и на съёмочной площадке постоянно нечем было дышать[6].
Фильм был снят по оригинальному сценарию Бориса Ласкина и Владимира Полякова[7], однако, по воспоминаниям Эльдара Рязанова, первоначальный материал был схематичным и слабым. Режиссёр значительно переработал и дополнил его, чтобы придать действию стремительный темп, поскольку характеры персонажей, за исключением бюрократа Огурцова, были прописаны недостаточно подробно[8]. Например, знаменитая сцена с песней «Пять минут» в сценарии была обозначена лишь одной фразой: «Леночка Крылова поет песню-приветствие»[8]. Молодой режиссёр Рязанов хотел сделать фильм более острым и сатирическим, сосредоточившись на бичевании пороков начальника сталинской закваски Огурцова (так, фраза Огурцова «Нам Гоголи и Щедрины нужны» — это слова Сталина при обсуждении кандидатур на Сталинские премии 26 февраля 1952 г., опубликованные в редакционной статье «Правды» от 7 апреля 1952 г[9]).
В то же время по мнению курировавшего проект руководителя «Мосфильма» Ивана Пырьева, следовало больше заострять внимание на комедийных моментах. Мнение Пырьева оказалось решающим как в этом вопросе, так и в вопросе выбора исполнителей главных ролей — Игоря Ильинского и Людмилы Гурченко. Оба они были утверждены по его настоянию[10].
По воспоминаниям Рязанова, у него, молодого режиссёра, непросто складывались отношения с оператором Кольцатым, который, будучи опытным кинематографистом, позволял себе снимать дубли в отсутствие Рязанова без его поручения. Но со временем конфликт был сглажен. Тем не менее по-настоящему сломать снисходительное отношение к нему на съёмочной площадке помог Игорь Ильинский, который вёл себя с Рязановым подчёркнуто уважительно, признавая доминирование режиссёра над любым, даже самым опытным и прославленным актёром. Ильинский не позволял себе опозданий, всегда чётко следовал указаниям постановщика, согласовывал с ним свои варианты импровизации. Такое поведение задало общий тон для всей съёмочной группы, благодаря чему Рязанов вскоре почувствовал себя вполне уверенно[6].
После того как была отснята первая половина фильма (всё, что происходило до начала новогоднего вечера), руководство «Мосфильма» вынуждено было констатировать большой перерасход средств и нарушение графика съёмок[11]. К этому моменту выделенный бюджет был уже практически исчерпан[12]. Был собран художественный совет, состоявший из известных режиссёров (ни один из которых, впрочем, не работал в комедийном жанре), которые после просмотра смонтированного материала разнесли его в пух и прах. По воспоминаниям Рязанова, знаменитый Сергей Юткевич заклеймил картину «чудовищной пошлостью» и предложил просто дать закончить фильм, на который потрачены такие большие средства, а потом забыть о нём и о его авторе «как о кошмарном сне»[6][13]. Такая рецензия заставила Рязанова упорнее отстаивать судьбу своего детища, а Иван Пырьев, не разделявший позицию худсовета, решил обратиться к мнению Михаила Ромма, имевшего непререкаемый авторитет среди кинематографистов того времени. Ромм, просмотрев первую половину материала, пришёл в восторг, «покатывался со смеху», горячо одобрил проделанную работу и в целом поддержал и Рязанова, и Пырьева[13].
29 декабря 1956 года состоялась премьера картины. Фильм стал лидером проката и дал старт карьерам молодых актёров — Юрия Белова и Людмилы Гурченко, с которыми Рязанов ещё не раз работал впоследствии. Продолжилось сотрудничество режиссёра и с Игорем Ильинским — через шесть лет актёр предстал в образе Кутузова в рязановской «Гусарской балладе».
Песенка со словами «Как у нас в садочке, как у нас в садочке розы расцвели», которую поёт лектор Некадилов (герой Сергея Филиппова)[14], в середине 1950-х годов была шлягером чехословацкой певицы Гелены Лоубаловой (чеш. Helena Loubalová) под названием «Красная розочка».
На роль Огурцова пробовались Пётр Константинов и Анатолий Папанов, а на роль Гриши — Борис Битюков[15].
Среди претенденток на роль Леночки были Ирина Скобцева, Лилия Юдина и Валерия Бескова. Изначально Людмила Гурченко провалила свои пробы по вине тогда ещё неопытного оператора Эмиля Гулидова, который неправильно выставил свет[16]. В итоге худсовет утвердил кандидатуру актрисы Людмилы Касьяновой[17].
На третий день съёмок Эльдар Рязанов и Иван Пырьев поняли, что Касьянова на эту роль не годится. Случайно на глаза Пырьеву в коридорах «Мосфильма» попалась Гурченко, и он тут же привёл её на съёмочную площадку, где на этот раз снова провели профессиональную пробу, которая и позволила утвердить Гурченко[18][16]{.
- Игорь Ильинский — Серафим Иванович Огурцов, исполняющий обязанности директора Дома культуры;
- Людмила Гурченко — Леночка Крылова, организатор новогоднего карнавала;
- Юрий Белов — Гриша Кольцов, электрик;
- Георгий Куликов — Серёжа Усиков, художник;
- Сергей Филиппов — Никодилов, лектор из «общества по распространению»;
- Ольга Власова — Аделаида Кузьминична Ромашкина, заведующая библиотекой;
- Андрей Тутышкин — Фёдор Петрович Миронов, бухгалтер;
- Тамара Носова — Тося Бурыгина, секретарша Огурцова;
- Геннадий Юдин — дирижёр молодёжного оркестра;
- Борис Петкер — Николай Сидоров, он же клоун Топ;
- Владимир Зельдин — Николаев, он же клоун Тип.
- Валентин Брылеев — Костя, звукорежиссёр
- Алексей Полевой — Эдуард Никифоров, фокусник-иллюзионист
- Владимир Пицек — полотёр
- Феликс Яворский — руководитель хорового кружка / «Василий Бенедиктович Свиристинский-Шмыгайло», дирижёр оркестра «пенсионеров»
- Анатолий Кириллов — участник самодеятельности
- Семён Хмельницкий — Василий Павлович Телегин, депутат Горсовета и член ЦК профсоюзов
- Елизавета Покровская — Елизавета Телегина
- Антонина Сметанкина — тётя Дуся, уборщица
- Инна Ульянова — гостья в зелёном платье (в титрах не указана)
- Лариса Шепитько — молодая гостья (в титрах не указана)
- Владимир Гусев — гость в красном пиджаке
- Мария Кравчуновская — пожилая гостья
- Валентин Маклашин — пожилой гость
- Светлана Немоляева — гостья (в титрах не указана)[19]
- Владимир Смирнов — саксофонист
- Борис Гусаков — 1-й чечёточник-мексиканец
- Юрий Гусаков — 2-й чечёточник-мексиканец
- Валентина Шмелёва — Вера, официантка
- Евгения Шмелёва — Надя, официантка
- Ольга Шмелёва — Люба, официантка
- Пётр Помазков — танцор
- Тамара Соколова — танцовщица-экономист
- Художественный руководитель — Иван Пырьев[20];
- Сценаристы — Борис Ласкин, Владимир Поляков;
- Режиссёр-постановщик — Эльдар Рязанов;
- Оператор — Аркадий Кольцатый;
- Художники — Константин Ефимов, Олег Гроссе;
- Композитор — Анатолий Лепин (Лиепиньш)
- Звукооператор — Виктор Зорин;
- Авторы текстов песен — Владимир Лифшиц, Вадим Коростылёв;
- Постановка танцев — Галина Шаховская, А. Обрант;
- Монтажёр — Александра Камагорова;
- Редактор — Н. Орлов;
- Директор картины — Валентин Маслов[21];
- Заместитель директора картины — Сергей Каграманов;
- Дистрибьютор — Госкино СССР;
- Эдди Рознер и его джаз-оркестр. Соло на ударных — Борис Матвеев. За роялем — Юрий Саульский.
Музыка
| № | Название | Исполнитель | Длительность |
|---|---|---|---|
| 1. | Маски (фокстрот) | Эстрадный оркестр под управлением Эдди Рознера | 2:16 |
| 2. | Танечка | Сёстры Шмелёвы | 2:23 |
| 3. | Пасодобль | Эстрадный оркестр под управлением Эдди Рознера | 2:42 |
| 4. | Песенка о хорошем настроении | Людмила Гурченко | 2:39 |
| 5. | Песенка о влюблённом пареньке | Людмила Гурченко и Юрий Цейтлин | 2:06 |
| 6. | Карнавальная ночь (вальс) | Эстрадный оркестр под управлением Эдди Рознера | 3:12 |
| 7. | Пять минут | Людмила Гурченко и сёстры Шмелёвы | 3:38 |
Награды и признание
Фильм стал лидером советского кинопроката 1956 года, его посмотрели 48,64 миллиона зрителей[22]. В 1958 году на Всесоюзном кинофестивале в Москве картина была удостоена первой премии, были вручены персональные премии актеру И. Ильинскому за исполнение роли Огурцова и звукооператору В. Зорину[23]. «Карнавальная ночь» также была названа лучшим фильмом 1957 года по опросу читателей журнала «Советский экран»[23].
Культурное значение
Выйдя на экран накануне нового, 1957 года, фильм стал одним из кинематографических символов начавшейся оттепели.
Как позже вспоминал Рязанов:
Чего мне только не говорили о «Карнавальной ночи», что это пошлый, мерзкий сценарий, а картина побила все рекорды[24].
Режиссёр Александр Орлов рассказал о восприятии фильма современниками:
Я помню тот поток света, радости и юмора, который врывался с этой картиной в нашу жизнь. Фильм был настоящим событием, особенно для людей, живущих в провинции. Он был связан с концом сталинской эпохи, с началом оттепели, с надеждой на то, что уж теперь-то наша жизнь обязательно изменится к лучшему. Недаром герои Гурченко и Белова говорят в финале: «Счастье… Будет оно?» — «Обязательно будет!»[25]
Музыковед Александр Резник отмечает:
Джаз, шансон, танго и фокстрот, «салонные» романсы в немалой степени благодаря «Карнавальной ночи» перестали считаться атрибутами «загнивающего Запада». Фильм дал толчок к стремительному обновлению советской эстрады…[26]
Кроме того, фильм разошёлся на цитаты, многие из которых стали крылатыми. Среди них фразы товарища Огурцова: «Есть установка: весело встретить Новый год!», «Бабу-Ягу со стороны брать не будем — воспитаем в своём коллективе», а также реплика лектора «Коротенько, минут на сорок»[27] и его же знаменитый ответ на вопрос из зала: «Есть ли жизнь на Марсе, нет ли жизни на Марсе — это науке неизвестно»[28].
В 1969 году вышел спин-офф «Старый знакомый», в котором Серафим Иванович Огурцов (Игорь Ильинский), окончив курсы повышения квалификации, занят работой по разбивке городского парка. В фильме появились также лектор Некадилов (Сергей Филиппов) и Тося (Тамара Носова), называемая почему-то Лялей[29].
В 1996 году Евгений Гинзбург снял телеконцерт «Карнавальная ночь-2», сюжет которого отсылал к оригинальному фильму. И если в «Карнавальной ночи» отрицательный персонаж был один (Огурцов), то теперь их два — директор клуба (Юрий Стоянов) и режиссёр-постановщик (Илья Олейников)[30].
50 лет спустя, в 2007 году, Эльдар Рязанов снял продолжение — «Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя», в котором приняли участие Людмила Гурченко и Владимир Зельдин. Главным антагонистом фильма на этот раз стал господин Кабачков (Сергей Маковецкий), ученик Огурцова[31].
В фильме 1980 года «Комедия давно минувших дней» Сергей Филиппов исполнил небольшое камео — роль лектора Некадилова, который встречает героев гайдаевской троицы — Труса и Бывалого.
В телесериале 2015 года «Людмила Гурченко» (2-я и 3-я серии) воссозданы сцены фильма и рассказано о его съёмках. В сериале кроме Людмилы Гурченко в качестве персонажей появились Эльдар Рязанов, Иван Пырьев, Игорь Ильинский и Юрий Белов[32][33].
В 2015 году вышел документальный фильм «Тайны нашего кино. Карнавальная ночь», в котором рассказывается о создании картины, съёмочном процессе и о том, как фильм принёс известность Людмиле Гурченко и Эльдару Рязанову.
В 2019 году в эфир вышел выпуск программы «Следствие вели…» под названием «Карнавальная ночка». Название является отсылкой к фильму, однако сюжет передачи посвящён расследованию реального уголовного дела, не связанного с кинолентой[34].
В новогоднем телефильме «СамоИрония судьбы!» (2022) содержится прямая отсылка к «Карнавальной ночи»[35]. В одном из эпизодов певица Клава Кока в образе, напоминающем Леночку Крылову, исполняет песню «Пять минут». Номер является сознательным оммажем и пародией на сцену из оригинального фильма[36], при этом, по словам певицы, её задачей было создать напоминание о классической ленте для нового поколения зрителей[37].
Издание на видео
С 1990 года фильм выпускался на видеокассетах кинообъединением «Крупный план»[38].
В 2012 году в картине был отреставрирован звук и изображение.
В 2013 году вышла полная HD-версия в формате Blu-ray, также отреставрированная компанией «Крупный план».
В 2017 году объединение «Крупный план» выполнило покадровую цифровую реставрацию изображения и ремастеринг звука[39].
30 декабря 2021 года журнал «Искусство кино» совместно с киноконцерном «Мосфильм» выпустил в повторный прокат отреставрированную версию картины[40][41].
Интересные факты
- Это была первая в СССР цветная картина, снятая в помещении.
- Сценарий фильма дорабатывался прямо на съёмочной площадке.
- В первый год кинопроката картину посмотрели 48,64 млн зрителей.
- Для фильма привлекли лучших художников по костюмам со всей России. Было создано шесть платьев, копий бренда Dior[42].
Галерея
Примечания
Литература
- Ласкин, Б. С. Карнавальная ночь / Б. С. Ласкин, В. С. Поляков. — М. : Искусство, 1957. — 74 с. — 8000 экз.
Ссылки
- «Карнавальная ночь» на сайте «Энциклопедия отечественного кино»
- «Карнавальная ночь» на сайте «Мосфильма»