В альпийском шале, утопающем зимой в снегах, живёт семья: одиннадцатилетний Дэниел (Мило Машадо Гранер) и его родители. Оба, мать и отец, заняты литературным трудом. Немка Сандра Войтер (Сандра Хюллер)[1] — успешная писательница, её мужу-французу Сэмюэлу (Самюэль Тейс) ещё предстоит утвердить себя в этой профессии. Дэниел после несчастного случая стал слабовидящим.
Став свидетелем ссоры родителей, Дэниел уходит выгуливать пса-поводыря, а вернувшись обнаруживает перед входом в дом тело мёртвого отца с гематомой на голове — то ли выпавшего, то ли выбросившегося, то ли выброшенного с чердака. Всё говорит о том, что, произошёл несчастный случай, но сын начинает подозревать мать. У полиции тоже есть сомнения. Начинается долгое следствие, а за ним процесс, где главной подозреваемой (и мишенью падкой на сенсации прессы) становится Сандра. Бесконечные суды, опросы свидетелей, следственные эксперименты, версии медэкспертов, анализ траектории падения тела и трёх капель крови. Титанические битвы прокурора-мизогина с бывшим любовником Сандры — адвокатом, представляющим её интересы. И даже зачитывание перед присяжными фрагментов романов героини, написанных в формате автофикшен: в них тоже может скрываться ключ к истине…[2][3][4][5][6][7][8][9][10][11][12][13][14]
Татьяна Долженко, глава кинопрокатной компании «Про: взгляд»: «Прочитав сценарий, мы сразу крайне высоко оценили его потенциал. Всегда приятно поддерживать репутацию прозорливого к острому материалу и чуткого к тенденциям современного кинопроцесса прокатчика. Вдвойне приятно, что это произошло на десятом, юбилейном году существования нашей компании. Так что мы надеемся повторить свой успех „Паразитов“, который не только стал полноценным зрительским хитом, но и рекордсменом в оскаровской гонке»[22].
Премьерный показ «Анатомии падения» состоялся в мае 2023 года на Каннском кинофестивале[37]. Картина участвовала в основной программе[38][39] и получила «Золотую пальмовую ветвь»[40][41]. Во Франции лауреата поддержали более миллиона зрителей, и это лучший результат сборов каннских фаворитов за пятнадцать лет. Столь же красноречивы рейтинги киносайтов: на IMDb — 7,9 и 98 % Rotten Tomatoes[42][20].
Картина «Анатомия падения» также получила награду Palm Dog — «Премию пальмовой собаки». Она вручается четвероногим актёрам, лучше всех проявившим себя в кадре. В данном случае победа досталась бордер-колли по кличке Месси[43].
На состоявшейся 11 марта 2024 в Лос-Анджелесе 96-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм «Анатомия падения» был представлен в 5 номинациях и получил одну награду за лучший оригинальный сценарий (Жюстин Трие и Артур Харари)[44].
«Этот фильм словно проникает в мозг этой женщины, пытаясь понять, кто она такая как женщина, как мать, как художник»[20].
Сандра Хюллер, актриса:
«„Анатомия падения“ о том, как мы воспринимаем людей, что мы думаем о них, реагируя на их поступки, как мы размышляем о том, на что они способны. Кто-то уже может быть по умолчанию виновен в убийстве только потому, что он ведёт себя холодно или неуважительно по отношению к ребёнку? Потому что он или она успешны и сексуально раскрепощены? Легче ли нам осуждать таких людей? Все это важнее, чем то, убивала героиня мужа или нет»[1].
Наталья Подольская, певица:
«Этот фильм, конечно же, достоин „Ветви“ на Каннском кинофестивале. Кино о жизни, о сложностях. Сейчас мы так часто встречаем модель абьюзивных отношений, это слово буквально поселилось в нашей жизни — абьюз. Вот только непонятно, кто кого в этих отношениях абьюзит больше. Очень яркая сцена фильма — ссора. Но я всецело на стороне героини и не могу понять, когда мужчина может столько претензий перекладывать на женщину о какой-то своей несостоятельности. И наоборот»[22].
Екатерина Стриженова, телеведущая:
«Хорошее кино. Здесь про всё: как люди занимаются одной профессией, какая идёт конкуренция между супругами, кто более успешен, ребёнок, взаимные обвинения, чувство вины… И как по-разному можно рассказать любое событие в зависимости от того, кто вы: обвинитель или адвокат. Мне очень понравились актёрские работы, прекрасный режиссёр. Но я до последнего ждала, что мы узнаем, как было на самом деле. Но в результате нас оставляют со своими мыслями, и вы вправе верить любой стороне. И это мучительно!»[24]
Ольга Кабо, актриса:
«Вечная тема, когда два человека, мужчина и женщина, не могут найти взаимосвязи и взаимопонимания. Никто из них не хочет прислушиваться к другому. Такая история всеобщего эгоизма, которая сейчас в мире очень развита. И кино это показывает. Это такой раздрай души, несогласие с самим собой, с обществом, с жизнью, то есть вопросы, на которые никто не может дать ответы…»[22]
Семейную драму, притворяющуюся триллером, критики называют «яростно умной» (Deadline), «захватывающей и мощной» (The Hollywood Reporter). При этом почти все кинокритики отзываются о фильме в положительном ключе[45]. The Guardian: «Это сдержанная, почти депрессивная драма, но при этом в ней есть что-то бодрящее и интеллектуальное». Screen International: «„Анатомия падения“ не сразу увлекает зрителя, но постепенно она превращается в сложную, заставляющую задуматься драму». Little White Lies: «Режиссёры и сценаристы иногда обращаются к „двусмысленности“ как к универсальному оправданию мутной или вялой писанины, но сделать это так, чтобы держать зрителя в напряжении, как натянутую пружину, на протяжении всех двух с половиной часов — это редкий талант»[46].
«Кинорепортёр» пишет, что хронометраж фильма может отпугнуть зрителей: «(Не)виновность Сандры юристы пытаются доказать на протяжении двух с половиной часов». Однако к просмотру критик фильм все же рекомендует: «„Анатомия падения“ умудряется крайне грациозно ступать по битым стёклам и поддерживать тончайший баланс между душераздирающим драматизмом и успокаивающей мыслью о том, что никто из нас, в сущности, не одинок. Как бы обстоятельства ни заставляли верить в обратное. Ну и бессмертные строчки нашего классика сами собой на ум приходят: „На свете счастья нет. Но есть покой и воля“. Сандра в этом убедилась. А вы сможете?»[9]
На хронометраж обращает внимание и критик «Ведомостей» Роман Черкасов: «Едва ли чем-то можно оправдать хронометраж в два с половиной часа: история, которую рассказывает Трие, никак не хочет ни развиваться вглубь, ни разрастаться до каких-нибудь, скажем, крупных обобщений. И семейный расклад, и идея фильма становятся предельно ясны уже к середине картины, а всё оставшееся время авторы просто топчутся вокруг одного и того же»[47].
Обозреватель «Кино-театр.ру» пишет: «„Анатомия падения“ поражает во всех отношениях. Снятая максимально натуралистично, она полностью вовлекает в поиск истины. Зрители занимают место присяжных и вместе с участниками процесса пытаются установить степень виновности Сандры — и каждый имеет право трактовать по-своему всё, что слышит и видит. В одной из финальных сцен на суде слушают аудиозапись семейной ссоры. Начало конфликта мы видим на экране воочию, в финале — переносимся в зал заседаний и вынуждены догадываться, что происходит между супругами, только по звуку. Так „Анатомия“ демонстрирует сложную диалектическую природу истины и иллюзорность объективного восприятия реальности, которую каждый понимает по-своему. Существует ли истина, если её приходится собирать из сплетен, слухов, полузабытых фактов, неверно понятных слов и всевозможных догадок?..»[48]
«Название фильма очень точно соответствует содержанию, — пишет обозреватель портала „Киномания“. — Это действительно анатомия „падения“: мужчины из окна второго этажа — и самой семьи. Полицейские измеряют каждый сантиметр загородного дома в поисках улик, чтобы восстановить полную картину смерти Самюэля. Точно так же, под лупой, рассматриваются отношения супругов-писателей, в которых было все, включая измены, зависть, соперничество и тяжелейшее чувство вины — родители не доглядели за сыном, который некоторое время назад попал в аварию и практически потерял зрение… Виновата Сандра или нет, на самом деле, не так уж важно, поскольку суть картины не в этом. „Анатомия падения“ рассказывает о том, что измерить линейкой человеческие отношения невозможно и однозначной виновности, кажется, вовсе не существует»[7].
Дмитрий Елагин, кинокритик изданий «Сноб» и Film.ru: «Сам суд — это очень интересный момент, потому что Жюстин Трие в интервью рассказывала, что здесь она немного жульничала. Во французском суде, когда идёт заседание, всегда есть переводчик. Главной героине же в нескольких моментах пришлось обходиться без него. Само заседание сделано не как в американских фильмах, где разрыв аорты, приходит множество людей, адвокатов. Оно более интимное, потому это новый и любопытный, как мне кажется, взгляд и на жанр триллера, и на жанр судебной драмы. Суд показан не как суд, где люди пытаются доказать какие-то факты, они по большей части говорят о чувствах, воспоминаниях и эмоциях»[29].
Обозреватель журнала «Москвич» резюмирует: «Трюк Трие с уходом от детектива в серьёзную драму вызывает уважение, и всё же после того, как оглашают вердикт, так и ждёшь хотя бы намёка на то, что всё окажется ровно наоборот и убийца уйдёт от возмездия. Всё-таки жанровые правила детектива не отпускают и можно только восхищённо наблюдать, как свободно Трие их нарушает»[49].
Жюстин Трие стала третьей женщиной за всю историю Каннского кинофестиваля, получившей главный приз. Первой была Джейн Кэмпион («Пианино») в 1992-м году. Второй — Жюлия Дюкурно («Титан») в 2020-м[9].
Главная особенность фильма заключается в том, что зритель все вынужден воспринимать на слух и на веру. Нарочитое двуязычие, разваливающее стройность и без того хрупкого взаимопонимания, — центральный приём, через который Трие обращает зрительское внимание на проблему отношений между формой и содержанием[50].
Газета The Sun назвала фильм одним из самых рецензируемых фильмов 2023 года[51].