Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…

«Сия́ла ночь. Луно́й был по́лон сад. Лежа́ли…» — стихотворение русского поэта Афанасия Афанасьевича Фета, написанное в 1877 году. Входит в цикл «Мелодии».

Общие сведения
«Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…»
Жанр Лирика
Автор Афанасий Афанасьевич Фет
Язык оригинала русский
Дата написания 2 (14) августа 1877
Дата первой публикации 1883

История

Стихотворение написано 2 августа 1877 года. 3 августа 1877 года поэт отправил этот текст с заголовком «Опять» в письме Л. Н. Толстому с сообщением: «Посылаю вам вчера написанное стихотворение».

В письме Л. Н. Толстого к Н. Н. Страхову 10―11 августа 1877 года содержится отклик писателя на произведение: «Фет прислал письмо с прелестным любовным стихотворением. Спишу и пришлю вам в следующем письме»; в другом его письме тому же адресату о стихотворении сказано: «Мне очень, очень нравится». Однако Н. Н. Страхова стихотворение впечатлило меньше: «Стихи Фета я понимаю, то есть почувствовал их чудесный мотив. Но мне показалось немножко длинно и недостаточно ловко».

Поводом к написанию стихотворения стал вечер в Ясной Поляне (имении Л. Н. Толстого) 29―31 июля 1877 года, на котором пела Т. А. Кузминская, сестра С. А. Толстой. Этот вечер напомнил А. А. Фету об «эдемском вечере» в мае 1866 года, который поэт провёл в Черемошне, имении друга Толстого Д. А. Дьякова в Орловской губернии (тогда он тоже слушал её пение). Вернувшись в своё имение, Степановку, поэт сочинил стихотворение, воссоздавая воспоминания вечера 1966 года в Черемошне. С. А. Толстая писала сестре: «Как жили прежде маленькие, ядовитые, блестящие чёртики в твоих глазах, так и теперь живут. В доказательство того, что они вместе с пением и проч. действуют на людей, посылаю стихи Фета; пойми, на чей счёт они писаны»[1].

undefined

Впервые опубликовано в 1883 году в сборнике «Вечерние огни. Собрание неизданных стихотворений А. Фета» (М.: Типография А. Гацтука, стр. 49)[2][3]. В этом сборнике стихотворение открывает раздел «Мелодии», объединённый мотивом пения. В том же разделе, но расширенном, оно было включено план издания, которое А. А. Фет составил 1892 году, но не успел опубликовать. По мнению А. М. Ранчина, А. А. Фет понимал «мелодию» широко, как синоним красоты и любви[4].

undefined

Художественные особенности

Сюжет и традиция

Лирический сюжет стихотворения — традиционный для русской поэзии сюжет о возвращении забытой любви. Эта традиция берёт начало в стихотворении А. С. Пушкина «Я помню чудное мгновенье…», где воспоминание о забытой любви пробуждает душу героя, продолжают её стихотворения Ф. И. Тютчева «Я встретил вас, и всё былое…», А. А. Блока «О доблестях, о подвигах, о славе…».

В третьей строфе стихотворения «Сияла ночь…» звучит тот же мотив возрождения чувств годы спустя: «И много лет прошло томительных и скучных, / И вот в ночной тиши твой голос слышу вновь…». О. Р. Миннуллин обращает внимание на использование пушкинской рифмы «вновь/любовь» как знак следования этой традиции[5].

Композиция

Композиция стихотворения двухчастная, симметрическая. Каждая часть состоит из двух строф:

  • в первой части речь идёт о первой ночи, где герой слышит пение героини;
  • во второй части — о второй ночи, через много лет.

Обе части имеют одинаковое завершение: «Тебя любить, обнять и плакать над тобой» (с восклицательным знаком во второй части). Две встречи с преображающим душу пением противопоставлены «томительным и скучным годам», которые их разделяют[4][6].

Темы, образы и мотивы

Основная тема стихотворения — преображающая сила музыки.

Основные образы: пейзаж лунной ночи, переходящей в утреннюю зарю, музыка и пение, а также чувства героини и героя. Ночь в стихотворении не тёмная, а сияющая (оксюморон):

Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали
Лучи у наших ног в гостиной без огней.

Образ преображённой природы становится предвестником преображающей душу песни.

Рояль был весь раскрыт, и струны в нем дрожали,
Как и сердца у нас за песнию твоей.

Исследователи обращают внимание на выход за пределы предметного значения в образе рояля с открытой крышкой: «Рояль был весь раскрыт». В сочетании со словом «весь» и описанием дрожащих струн образ рояля считывается как олицетворение или как художественное воплощение раскрытой миру души[7], а образ дрожащих струн соотнесён с метафорой дрожащих сердец слушателей. Поэт одушевляет рояль и уподобляет сердца слушающих музыкальному инструменту. Таким образом, «музыка не только звучит извне, но и как бы льётся прямо из сердец»[4].

Заря в стихотворении ассоциируется с пробуждением души, а переход от ночи к утренней заре в первой части стихотворения А. М. Ранчин трактует как символ возрастающего восторга и вдохновения.

Ночной пейзаж, с которого начинается первая часть стихотворения, не повторяется во второй части и становится экспозицией ко всему тексту. В первой части песня и певица отождествляются с любовью, а во второй — с любовью и со «всей жизнью»:

И много лет прошло, томительных и скучных,
И вот в тиши ночной твой голос слышу вновь,
И веет, как тогда, во вздохах этих звучных,
Что ты одна — вся жизнь, что ты одна — любовь.
Что нет обид судьбы и сердца жгучей муки,
А жизни нет конца, и цели нет иной,
Как только веровать в рыдающие звуки,
Тебя любить, обнять и плакать над тобой!

Благодаря песне герой видит жизнь как несомненное счастье и благо, как бесконечное наслаждение красотой. Красота и любовь для героя самоценны. Песня, которую слышит герой, становится для него высшим проявлением жизни, любви и красоты. Герой, слушающий пение, словно неотделим от песни, музыки и исполнительницы. Неслучайно они объединены одним мотивом слёз от полноты чувств: она «в слезах», звуки песни «рыдающие», он хочет «обнять и плакать». Музыка для поэта противостоит времени («томительным и скучным» годам) и связана с вечностью[4].

С помощью анафоры в третьей строфе (трижды повторяющегося в начале строк союза «и») поэт создаёт ощущение связи между настоящим восприятием музыки и тем, которое было много лет назад[8].

Размер, рифма

Стихотворение написано шестистопным ямбом. Рифмовка перекрёстная с чередованием женских и мужских окончаний (AbAb)[4].

Звуковой строй

Звуковой строй лирики А. А. Фета вообще и этого стихотворения в частности отличается музыкальностью. На фонетическом уровне эффект завораживающего воздействия музыки создаётся благодаря аллитерациям (повтору сонорных л, н, р) и ассонансу (повтору гласной а). Первое появление мотива музыки и душевного трепета соотносится с повтором рРояль был весь раскрыт, и струны в нём дрожали»)[4][6].

В музыке

Стихотворение было положено на музыку более десяти раз[2]. В частности, романсы на эти стихи написали М. Офросимов[7], Н. Ширяев[5], Б. Гродзский, А. Алфераки, Е. Вильбушевич и др.

В кино

В 2000 году режиссёр В. В. Мельников снял фильм «Луной был полон сад». Отсылка в названии фильма к стихотворению А. А. Фета связана с сюжетом об угасшей и годы спустя возобновившейся любви.

Примечания

  1. Мелкова А. С. К истории написания стихотворения А. А. Фета «Сияла ночь. Луной был полон сад» // // Изв. ОЛЯ. — 1970. — Т. 29, вып. 6. — С. 541.
  2. 1 2 Н. П. Генералова. Комментарии. «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…» // А. А. Фет. Собрание сочинений и писем в двадцати томах / Институт русской литературы (Пушкинский Дом) РАН. — М.; СПб.: Альянс-Архео, 2014. — Т. 5: Вечерние огни. Стихотворения и поэмы 1864―1892 гг., не вошедшие в сборники. Кн. 1. — С. 358―361. — 696 с. — ISBN 978-5-98874-101-5.
  3. Бухштаб Б. Я. Примечания. «Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали…» // А. А. Фет. Полное собрание стихотворений. — Л.: Советский писатель, 1959. — С. 740. — (Библиотека поэта).
  4. 1 2 3 4 5 6 Ранчин, 2010.
  5. 1 2 Миннуллин О. Р. 10 главных стихотворений Афанасия Фета, поэта «чистого» искусства. Просодия. Дата обращения: 16 февраля 2026.
  6. 1 2 Громинова, 2015.
  7. 1 2 Л. Оборин, М. Макеев. «Между строк»: «Сияла ночь…» Афанасия Фета. Полка. Дата обращения: 16 февраля 2026.
  8. Роговер, 2018.

Литература

Ссылки

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».