Степь вечером

На полотне изображён пейзаж с небольшой извилистой рекой, текущей из правого нижнего угла вглубь. Левый низменный берег болотист и порос травой и мелким лесом тёмного цвета; правый берег более возвышен: во втором плане расположена деревушка. Вода выполнена светлым тоном, трава и лес — тёмными оттенками. Небо у горизонта застлано крупными облаками, а в верхней части композиции они приобретают более тёмный тон.

Архип Куинджи специализировался в пейзажной живописи, представляя Люминизм через игру света. Под влиянием передвижников (И. Н. Крамского, И. Е. Репина) писал мрачные реалистичные полотна («Осенняя распутица», «Забытая деревня»). В 1873 году на Валааме появились «На острове Валааме» и «Ладожское озеро» с романтической светотенью.

Известные работы

Романтический период с 1875 года выразился в «Украинской ночи» и декоративном уплощении форм с яркой палитрой. В 1880 году моно-выставка «Лунной ночи на Днепре» привлекла электрическим светом. После поездки на Кавказ Куинджи создал философские горные пейзажи, повлиявшие на Н. К. Рериха. В начале XX века эти поиски развились в «Радуге», «Красном закате» и «Ночном».

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, ориентированный на изображение природных и рукотворных ландшафтов: гор, лесов, полей, рек, сел и городов. Зародившись в эпоху Возрождения в Италии, жанр приобрёл самостоятельность благодаря развитию правил перспективы и колорита. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах, где мастера Я. ван Рейсдал и Я. ван Гойен достигли реалистичной передачи природы.

В XIX веке в рамках романтизма пейзаж обогатился атмосферными эффектами (К. Д. Фридриха), а в реализме получил социальный контекст в работах русских передвижников. Стремление к прямому наблюдению природы оформилось в технике пленэра, кульминацией которой стали полотна импрессионизма: К. Моне и последователей. Характерные черты жанра — внимание к свету, перспективе, цветовым нюансам и передаче атмосферы. Также развивалась ветвь архитектурного пейзажа с изображением руин и античных построек.

Среди выдающихся представителей — К. Лоррена, И. И. Шишкина, А. К. Куинджи. Крупнейшие собрания пейзажей хранятся в Лувре, Национальной галерее (Лондон), Государственном Русском музее и Третьяковской галерее.

Пермская государственная художественная галерея — региональный художественный музей России. Основана в 1922 году на базе художественного отдела Научно-промышленного музея Перми. Расположена в здании Спасо-Преображенского кафедрального собора (Пермь), памятнике архитектуры XIX века, с 73-метровым шпилем.

Фонд галереи насчитывает более 50 000 единиц хранения: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное и народное искусство XV—XX веков. Среди ключевых коллекций — Пермская деревянная скульптура (около 400 памятников XVII—XX вв.), иконы Строгановской школы иконописи, изделия в Пермском зверином стиле (северные районы края). В экспозиции представлены античная керамика, искусство Древнего Египта, тибетская бронза, прикладное искусство Японии, Индии, Китая. Галерея хранит работы В. В. Верещагина, Н. М. Гущина, С. П. Юшкова и современное искусство Урала. В структуре — научная библиотека, реставрационные мастерские и архив.