Мода 1830-х годов
Мода 1830-х годов — особенности стилей одежды в европейских и находящихся под влиянием Европы странах.
Мода 1830-х годов в европейских и находящихся под влиянием Европы странах выделяется «широтой» силуэта. Впервые объём появляется в плечах, затем — в юбке, в противопоставление узкому силуэту, характерному для периода 1800—1820-х годов.
Рукава женского костюма стали объёмнее, чем когда-либо до или после этого периода. Также для 1830-х годов характерны большие шляпы и сложные, изящные причёски.
В конце десятилетия появилась революционная технология: фотография, зародив индустрию художественной фотографии. Благодаря этому сохранились, пусть в небольшом количестве, первые фотографии моды в условиях реальной жизни, позволившие проследить её роль и влияние на повседневную жизнь и общество в целом[1].
Основные тенденции
В моде, как и в других видах искусства с 1820-х по середину 1840-х годов, доминировало влияние романтизма — акцент на эмоциональность, эстетику и отражение живописности. Популярными элементами костюма были жабо, фероньерки (нарядные головные уборы) и рукава, отсылающие к ранним периодам[2].
С появлением текстильной печати появились также новые материалы. С 1820-х годов в моде ещё держались ткани ярких цветов, к примеру крапповые[3], но популярность начали набирать нежные цветочные узоры на светлой ткани. Модным было сочетание цветочных узоров и полосок[4].
Как мужской, так и женский костюм характеризовался широкими плечами и узкой талией. Мужские пальто набирали объём за счёт подкладок на плечах и груди, а женские платья обрели пышные рукава.
Женская мода
В 1830-е годы характерный фасон женских платьев представлял собой: крупные рукава-жиго или «баранья нога», объёмные круглые юбки, чаще всего с узкой низкой талией, которая достигалась благодаря корсетам, а заодно общего силуэта костюма, визуально уменьшавшего талию[5]. В противовес простоте моды 1795—1820-х годов популярность набрали такие тяжёлые плотные ткани, как парча, ради которой перекраивались и перешивались платья 18-го века. Для дневных платьев характерны покатые плечи и пышные рукава с небольшой манжетой у запястья, закрывающие всю руку.
Модными элементами гардероба были пелерины, накидки и кружевные платки-фишю, которые также подчёркивали ширину плеч[6].
Модная женская фигура с покатыми плечами, округлым бюстом, узкой талией и полными бёдрами всячески подчёркивалась кроем и отделкой платьев. Примерно до 1835 года талию выделяли с помощью пояса — по моде, сохранившейся с 1820-х годов. Позже от поясов отказались, но взамен этого лифы стали сильно сужаться на талии[7]. У корсетов появились отдельные вставки для груди, а фасоны платьев стали её подчёркивать.
Платья с глубоким декольте и короткими пышными рукавами до локтя, носили с перчатками средней длины. Ширину в области плеч часто подчёркивали плиссированные полотнища из ткани, расположенные горизонтально над бюстом и вокруг плеч[8].
Утренние платья обычно имели высокий вырез, а ширина плеч подчёркивалась подбортами или широкими воротниками с рукавами-жиго. Летние дневные платья могли иметь широкий, низкий вырез, как на вечерних платьях, но с длинными рукавами. Юбки закладывались в складку на поясе лифа и поддерживались накрахмаленными подъюбниками из льна или хлопка.
До 1835 года в моде были юбки длиной до щиколотки, но к концу десятилетия они вышли из моды[9].
В начале 1830-х годов волосы разделяли посередине и укладывали в замысловатые локоны, узлы и пучки на висках и макушке. Модной причёской были косы, которые заплетали в узел над ушами[10].
Для дневных прогулок носили широкие полукруглые капоры, украшенные по краю тесьмой, лентами и перьями.
Замужние женщины днём носили льняной или хлопковый чепец, украшенный кружевом, лентой или оборками. Чепец завязывался тесёмками под подбородком. Дома чепец носили самостоятельно, а на прогулки — под капором.
Для вечерних образов причёски украшались гребнями, лентами, цветами и жемчугом. Помимо этого популярными головными уборами были берёты и тюрбаны[9].
Женское нижнее бельё состояло из льняной сорочки длиной до колен с рукавами длиной до локтя. Поверх сорочки надевался корсет. Объём юбки держался благодаря слоям накрахмаленных подъюбников, укреплённых жёсткими вставками и шнуром — так выглядели первые кринолины (от фр. crine — «конский волос»). Объём рукавов создавался за счёт специальных пуховых набивок[11][12].
Для верховой езды носили платья-амазонки с высоким воротом, посаженным по фигуре жакетом с характерным для моды опущенным плечом и рукавами-жиго. Такие платья надевались поверх рубашек с высоким воротом или блуз-шемизеток и длинных подъюбников. В качестве головного убора носили цилиндры с вуалями.
В начале десятилетия с вечерними платьями с короткими рукавами носили шали, но они плохо сочетались с рукавами-жиго середины 1830-х годов.
Длинные мантии носили примерно до 1836 года, затем они укоротились. В моде были мантлé — одежда, напоминающая нечто среднее между шалью и мантией, с острыми концами спереди. Так же популярным был бурнус — плащ с капюшоном, позаимствовавший имя у аналогичного аравийского предмета одежды. Пальто было длиной до колен, с тремя пелеринами и прорезями для рук. Наравне с ним существовало пардессю — полупальто или пальто длиной в три четверти с выраженной талией и рукавами[13].
Для вечернего гардероба к платью надевали объёмные мантии из бархата или атласа с меховой отделкой или подкладкой для холодного климата[13].
Тканевые или кожаные низкие туфли с квадратным носком носили с дневным гардеробом, для вечернего надевали атласную обувь. В 1830-е годы впервые появились низкие полусапожки с эластичными вставками[14].
- Модная гравюра из журнала Mercure des Salons
- София Шведская. На ней: белое платье, приоткрывающее щиколотки, тёмно-жёлтая шаль и тупоносые балетки с шнуровкой лентами. 1831 год.
- Тереза фон Шенк. На ней: платье с длинными полотняными рукавами, надетыми поверх коротких пышных рукавов, и замысловатая шляпа из ткани с плюмажем. 1831 год.
- Лусия Карранса де Родригес Орей, богатая женщина из Буэнос-Айреса. На ней: пинетон и светлое платье с большими рукавами и зауженной талией, кожаный шнур на шее.
- Мануэла Суарес Ластра де Гармендиа, богатая женщина из Буэнос-Айреса. На ней: платье с рукавами-жиго и зауженной талией, а также множество украшений. Волосы уложены в сложную причёску.
- Миссис Эдвард Келлогг. На ней: закрытый чепец замужней женщины с широким ленточным бантом, завязанным под подбородком, а также простое тёмное платье с рукавами-жиго и широким вырезом, из-за которого виднеется оборчатая шемизетка.
- Модная гравюра Wiener Moden представляет модный силуэт дневного платья с широким низким вырезом и длинными рукавами.
- Джули фон Война. На ней: голубое шёлковое платье с прозрачными рукавами и кружевной отделкой. Волосы заплетены в косы и уложены в сложную причёску.
- Маркиза Ирене Паллавичини в образе, соответствующем духу эпохи Ренессанса. На ней: чёрное платье с глубоким декольте и поясом на завышенной талии. Волосы уложены в замысловатые локоны и узлы. 1834 год.
- Каролина, графиня Гольнштейнская. На ней: белое платье с широким поясом и сборками спереди, подчёркивающими бюст, под розовым атласным пальто с меховым воротником и меховой отделкой. Причёска имеет пробор по центру, а длинные волосы заплетены в косы, завязанные в узел на макушке головы. Германия, 1834 год.
- Модная гравюра Wiener Zeitschrift демонстрирует моду на ткани с сочетанием полос и цветочных узоров.
- Евгения, герцогиня Пальмела. На ней: чёрное платье с короткими пышными рукавами и перчатки средней длины. Волосы уложены в замысловатые локоны.
- Изабелла Кольбран, жена Джоакино Россини. На ней: коричневое шёлковое платье с пышными рукавами и низкие туфли с квадратным носком.
- Нижнее бельё, корсет, подъюбник и халат. Около 1835 года.
- Девушки в платьях-амазонках 1830-х годов с модными пышными рукавами.
- Мари Лафон-Поршер. На ней: кисейное платье с оборками на шее и широким воротником. Волосы уложены в высокий узел с локонами на висках. 1835 год.
- Мода консервативного среднего класса. Элиза Кларк Кори Кленч. На ней: белый чепец с большим бантом из полосатой ленты, который контрастирует с её ярко-зелёным платьем. Канада, 1834—1836 гг.
- Портрет Ады Лавлейс. На ней: атласное британское придворное платье белого цвета с красным шлейфом поверх, атласные туфли с квадратным носком. 1836 год.
- Картина Анри С. Бенуа Дарондо, изображающая типичный вечерний наряд женщины из Монтевидео: голубое платье с большими объёмными рукавами, украшенное лентами. На голове — типичный пинетон, а лицо прикрыто веером.
- Венская гравюра с изображением модных на февраль 1837 года локонов на висках и пучка на макушке. Для вечернего туалета на голову надета нарядная повязка. Талия по-прежнему подчёркивается поясом, но располагается ниже естественной высоты.
- К 1837 году объём рукава опускается от плеча до середины руки. Чепчик стал меньше, чем в начале десятилетия, а с белым дневным платьем носят чёрные кружевные митенки (перчатки без пальцев).
- Матильда, графиня Линар. На ней: коричневое бархатное платье с рукавами, узкими на плече и у запястья и объёмными в середине руки. Талия заужена при помощи вытачек. Волосы приглажены над ушами и заплетены в косу. Германия, 1837 год.
- Аделаида Орлеанская. На ней: богато украшенный соломенный капор, надетый поверх чепца с оборками. 1838 год.
- Девушка в платье-амазонке, вдохновлённом мужской модой. 1839 год.
Модные гравюры того периода предлагают идеальный мужской силуэт с широкими плечами и узкой талией[15].
Рединготы всё чаще заменяли камзолы в качестве повседневной одежды. Они достигали икр, могли быть двубортными. Широкие акцентированные плечи часто создавались за счёт добавления объёма рукаву: сами плечи редингота были покатыми, а рукава были объёмными в пройме. Однако такой фасон рукава постепенно уменьшался, а затем и вовсе исчез из моды. Жилеты были однобортными или двубортными, с шалевым, а позже — английским воротником. Иногда мужчины носили по два жилета контрастных цветов. Многие мужчины носили корсеты или узкую одежду, чтобы утянуть талию. Модный фасон пальто имел накладки на плечах и груди. После 1837 года эта мода постепенно исчезла[15][16].
Постепенно в моде стали появляться прямые классические брюки с современным фасоном ширинки вместо прежней откидной ширинки. Бриджи по-прежнему требовались на официальных приёмах при британском дворе, это требование сохранится в течение всего столетия. Также бриджи до сих пор носили для верховой езды и другого загородного досуга в сочетании с высокими сапогами, особенно в Великобритании.
С вечерними нарядами носили плащи, с дневными костюмами — пальто с широкими рукавами[16].
Цилиндры более не были изогнутыми, как в прошлом десятилетии. Волосы чаще всего зачёсывали на одну сторону. В моде по-прежнему оставались завитые волосы и бакенбарды, а также усы.
- На модной гравюре 1830-х годов изображён популярный для французской моды силуэт с высокой узкой талией на примере редингота (слева) и пальто (справа).
- Фредерик Сёдринг в парчовом жилете с воротником-шалькой из чёрного бархата. На портрете хорошо видна подкладка брюк. Жилет сужается к талии.
- Антуан Жюльен Меффре-Рузан из Нового Орлеана. Портрет написан в Париже в 1833 году. Мужчина одет в вечерний костюм. Объём на рукавах меньше, чем было модно в 1820-е годы, а жилет сужается на талии.
- На портрете Дэви Крокетта видно модный чёрный шейный платок, который часто носили с широким воротником-стойкой.
- Портрет Джона К. Кэлхуна в белом официальном шейном платке, тёмном пиджаке и пальто с меховым воротником, 1834 год.
- Портрет Ханса Кристиана Андерсена демонстрирует модные широкие воротники, 1836 год.
- Джентльмен из семьи Уилкс, 1838-40. На мужчине тёмный фрак, высокое пальто с английским воротником. Объём у плеча на рукаве практически исчез.
- Владелец зоопарка Эдвард Кросс в красно-чёрном жилете с коричневыми брюками, чёрном фраке, цилиндре и шейном платке, 1838 год.
Детская мода
В этот период мальчики носили туники с поясом поверх брюк, либо рубашки с круглыми воротниками. К 1830-м годам из моды вышли комбинезоны. Мальчики постарше носили короткие куртки и брюки с рубашкой с круглым воротником.
Девочки носили упрощённые версии женской моды[17].
Фотографии
Примечания
Литература
- Эшелфорд, Джейн: «Искусство одеваться: одежда и общество 1500—1914 гг.», Abrams, 1996, ISBN 0-8109-6317-5.
- Голдторп, Кэролайн: От королевы к императрице: викторианская мода 1837—1877, Метрополитен-музей, Нью-Йорк, 1988, ISBN 0-87099-535-9 (полный текст доступен в цифровых коллекциях Метрополитен-музея).
- Пейн, Бланш: «История костюма от Древнего Египта до XX века», Harper & Row, 1965.
- Такеда, Шэрон Садако и Кей Дурланд Спилкер. «Создавая моду: европейская одежда в деталях, 1700—1915», LACMA/Prestel USA, 2010, ISBN 978-3-7913-5062-2.
- Тортора, Филлис и Кит Юбэнк. Обзор исторических костюмов, второе издание, Fairchild, 1994, ISBN 1-56367-003-8.
- Тозер, Джейн и Сара Левитт. «Ткань общества: век людей и их одежды, 1770—1870», Laura Ashley Press, ISBN 0-9508913-0-4.
- Уо, Нора. Крой мужской одежды: 1600—1900. Нью-Йорк и Лондон: Routledge, Taylor and Francis Group, 2015.
- Лавер, Джеймс. Костюм и мода: краткая история, 5-е изд. Лондон: Thames & Hudson, Ltd, 2012.
- Будур Н. «История костюма». — М.: Олма-Пресс, 2002; с. 480.