Страйд


Страйд (англ. stride jazz piano) — стиль джазового фортепиано, возникший на основе рэгтайма. К числу выдающихся страйд-пианистов относятся Джонсон, Джеймс П., Уилли «Зе Лайон» Смит, Уоллер, Фэтс, Робертс, Лаки и Уильямс, Мэри Лу.

Техника

Страйд унаследовал приёмы левой руки из рэгтайма, расширил диапазон используемых регистров фортепиано и отличался быстрыми темпами[1]. Произведения для страйда могли быть как написаны, так и предназначены для импровизации[1]

Термин «страйд» (от англ. stride — «шагать») отражает характерные скачки левой руки пианиста по клавиатуре.[2]. Обычно левая рука исполняет четырёхдольный пульс, играя одиночную басовую ноту (или октаву, большую септиму, малую септиму или дециму) на первую и третью доли, а аккорд — на вторую и четвёртую. Иногда этот рисунок инвертируется: аккорд приходится на сильную долю, а бас — на слабую. В отличие от рэгтайма, популяризированного Скоттом Джоплином, страйд требует от левой руки пианиста преодолевать большие расстояния по клавиатуре[3].

Страйд отличается высокой ритмичностью благодаря чередованию баса и аккорда в левой руке, в то время как правая рука исполняет синкопированные мелодические линии с гармоническими и рифовыми украшениями и заполнениями. Для правильного исполнения страйда характерно тонкое ритмическое напряжение между левой рукой, близкой к установленному темпу, и правой, часто немного опережающей его.

В отличие от рэгтайм-пианистов, страйд-исполнители не были связаны формой рэгтайма и часто играли популярные песни своего времени в страйд-манере. Рэгтайм обычно был написан, но многие страйд-пианисты импровизировали; некоторые из них не умели читать ноты. В страйде активно используются напряжение и разрешение и динамика. Страйд может исполняться в любом темпе — медленном или быстром, в зависимости от произведения и интерпретации пианиста. Иногда левая рука переходит в двойной темп.

Некоторые пианисты делали точные нотные транскрипции виртуозных пьес по ранним записям[4]. Однако это отражает лишь малую часть музыкальных возможностей страйда.

Джонсон, Джеймс П. (1894–1955), известный как «отец страйда», создал этот стиль джазового фортепиано вместе с такими пианистами, как Смит, Уилли «Зе Лайон» (1893–1973), Уоллер, Фэтс (1904–1943) и Робертс, Лаки (1887–1968). Одним из вкладов Джонсона стало преобразование «прямого» ритма рэгтайма в более современный, свинговый, с использованием сложных гармоний и динамики[5]. Он открыл и применял интервал децимы или «разбитой децимы». Пианист мог не только заменять одиночные басовые ноты децимами, но и играть «разбитые» (разделённые) децимы по всей клавиатуре[6].

Страйд-пианист Тэйтум, Арт (1909–1956) (поклонник Фэтса Уоллера и Симс, Ли, который, в свою очередь, был вдохновлён европейскими «импрессионистами» — Клодом Дебюсси и Эриком Сати, и вёл радиопрограмму, которую слушал Тэйтум) внёс в стиль более сложные гармонии и, как и Фэтс Уоллер, часто начинал пьесы с легато-исследований аккордовых сложностей, прежде чем перейти к свингу. В 1974 году Тэйтуму была посмертно присуждена премия «Грэмми»[4].

Страйд-пианисты использовали такие приёмы, как арпеджио, скольжения по чёрным клавишам, разнообразные ритмические акценты, а также напряжение и разрешение.

Пианисты-страйдисты часто участвовали в марафонских соревнованиях по мастерству, чтобы продемонстрировать свои навыки[7].

Представители

Среди других страйд-пианистов XX века — Профит, Кларенс, Гуарньери, Джонни, Уильямс, Мэри Лу, Клифф Джексон, Данкан, Хэнк, Пэт Флауэрс, Юэлл, Дон, Джо Тёрнер, Хопкинс, Клод, Саттон, Ральф, Уэллстуд, Дик, Хайман, Дик и Кармайкл, Джуди. Некоторые, такие как Эллингтон, Дюк, Монк, Телониус и Байард, Джаки, развивали стиль в собственном направлении.

Среди современных страйд-пианистов выделяются Томпсон, Бутч, Липскин, Майк, Бернд Лхоцки[8], Мазетье, Луи, Россано Спортьелло[9] и Трик, Стефани, выступающие на международной арене. В сольных концертах японской пианистки Уэхара, Хироми часто звучат пьесы в стиле страйд.

Миссис Миллс использовала страйд-технику в своих многочисленных песнях для совместного пения и вечеринок[10].

Произведения

  • Джеймс Прайс Джонсон — «Carolina Shout» (1918/1921), «Mule Walk», «Caprice Rag»
  • Томас «Фэтс» УоллерHandful of Keys (1929), «Vipers Drag» (1934), «Alligator Crawl» (1934)
  • Смит, Уилли «Зе Лайон» — «Finger Buster» (1931), «Echoes of Spring» (1939)

См. также

Примечания

  1. 1 2 Rye, Howard. The New Grove Dictionary of Jazz. — 2. — New York : Grove's Dictionaries, 2002. — Vol. 3. — P. 281–282. — ISBN 1-56159-284-6.
  2. Evans, Lee Hitting That Stride. Jazzed. Дата обращения: 20 декабря 2019.
  3. Morrison, Nick Stride Piano: Bottom-End Jazz. NPR Music (12 апреля 2010). Дата обращения: 26 ноября 2017.
  4. 1 2 "Piano Styles—Ragtime to Boogie-Woogie", McGraw-Hill Higher Education.
  5. Schuller, Gunther. Early Jazz: Its Roots and Musical Development. — New York : Oxford University Press, 1986. — P. 216& 221. — ISBN 9780195040432.
  6. Scivales, Riccardo. Harlem Stride Piano Solos. — Ekay Music, 1990. — P. 06,34: About Harlem Stride Piano, Carolina Shout. — ISBN 0-943748-43-7.
  7. Кен Бёрнс (режиссёр). "The Gift" (часть 2 документального фильма Джаз) [Документальный фильм]. PBS.
  8. Ken Dryden, рецензия на Bernd Lhotzky, Piano Portrait (CD, 2006), AllMusic
  9. The Ascona Jazz Award 2009 To Rossano Sportiello, All About Jazz, 7 июня 2009 года
  10. That Week On TV: Let's Have a Party! The Piano Genius of Mrs Mills, BBC4; Nigellissima, BBC2, Radio Times, 29 сентября 2012 года

Дополнительно по теме

Категории