Блюзовый квадрат
Блюзовый квадрат — одна из наиболее известных гармонических прогрессий в популярной музыке. Прогрессия блюза отличается характерной формой в отношении текста, фразировки, структуры аккордов и длительности. В своей базовой форме она строится преимущественно на аккордах I, IV и V в рамках одной тональности. Владение блюзовой формой и ритмическими изменениями является «ключевым элементом для формирования репертуара джазового музыканта».[1]
История
Блюз возник из сочетания рабочих песен, спиричуэлов и ранней кантри-музыки американского Юга.[2] Музыка передавалась из поколения в поколение устной традицией. Впервые она была записана У. К. Хэнди, афроамериканским композитором и дирижёром. Его популярность способствовала появлению так называемых «расовых пластинок» (race records) и росту известности блюзовых исполнителей, таких как Бесси Смит и Ма Рейни[3]. Музыкальный стиль, звучавший на расовых пластинках, впоследствии получил название ритм-энд-блюз (R&B). По мере роста популярности блюза всё больше людей стремились его исполнять. Так были формализованы общие схемы, существовавшие в блюзе, одной из которых стал двенадцатитактовый блюз.[2]
Базовая прогрессия
Базовая прогрессия двенадцатитактового блюза может быть представлена несколькими способами.
| До | До | До | До |
| Фа | Фа | До | До |
| Соль | Фа | До | Соль |
- Функциональное обозначение: аккорды обозначаются как Т (тоника), S (субдоминанта) и D (доминанта):[5]
| Т | Т | Т | Т |
| S | S | Т | Т |
| D | S | Т | D |
- Римская нотация: I — тоника, IV — субдоминанта, V — доминанта:[5]
| I | I | I | I |
| IV | IV | I | I |
| V | IV | I | V |
Вариации
В изначальной форме доминантовый аккорд продолжался до десятого такта; позднее стандартом стал паттерн shuffle blues V–IV–I–I в третьей четверке тактов:[6]
| I | I | I | I |
| IV | IV | I | I |
| V | IV | I | I |
Распространённая вариация quick-change (быстрое изменение), quick to four (быстро к четвёртой ступени) или quick four (быстрый четвёртый), использует субдоминантовый аккорд во втором такте.[7]
| I | IV | I | I |
| IV | IV | I | I |
| V | IV | I | I |
Септаккорды — это аккорды, включающие седьмую ступень гаммы (то есть седьмую ноту в ладу). Существуют различные типы септаккордов: большие, доминантовые, малые, полууменьшённые и уменьшённые[8]. Эти аккорды схожи, но имеют небольшие отличия, при этом все они сохраняют общий тональный центр. В блюзовой прогрессии обычно используются доминантовые септаккорды. Добавление доминантовых, а также других видов септаккордов (например, малых и уменьшённых) часто применяется непосредственно перед сменой аккорда, и может сопровождаться дополнительными изменениями. Более сложный пример может выглядеть так, где «7» означает септаккорд:
| I | IV | I | I7 |
| IV | IV7 | I | I7 |
| V | IV | I | V7 |
Эта прогрессия характерна для таких произведений, как «Now's the Time» и «Billie's Bounce» Чарли Паркера, «Tenor Madness» Сонни Роллинса и многих других композиций в стиле бибоп.[9] Питер Спитцер описывает её как «клише для солиста-боппера — арпеджировать этот аккорд [A7♭9 (V/ii = VI7♭9)] от терции до ♭ноны».[9]
| I7 | IV7 | I7 | V7 I7 |
| IV7 | ♯IV°7 | I7 | V/ii♭9 |
| ii7 | V7 | I7 V/ii♭9 | ii7 V7 |
Существует также минорный двенадцатитактовый блюз, как, например, в композициях «Equinox» и «Mr. P.C.» Джона Колтрейна.[10] Аккорд на пятой ступени может быть как мажорным (V7), так и минорным (v7).[10] Мажор и минор также могут сочетаться, что характерно для музыки Чарльза Брауна.[11]
| i7 | i7 | i7 | i7 |
| iv7 | iv7 | i7 | i7 |
| ♭VI7 | V7 | i7 | i7 |
У. К. Хэнди кодифицировал эту форму блюза, чтобы музыканты могли легче передавать друг другу аккордовые изменения.[12] Возможны многочисленные вариации. Длительность секций может изменяться, что приводит к появлению восьмитактового или шестнадцатитактового блюза.
Мелодическая линия
Как и аккорды двенадцатитактового блюза, мелодическая линия также подчиняется определённой форме. Это может быть как собственно мелодия, так и мелодия с текстом. Обычно мелодия и текст следуют схеме AA'B, то есть сначала звучит фраза, затем она повторяется (возможно, с небольшим изменением), а затем появляется новая фраза.[14] Этот паттерн часто используется в блюзе и в музыкальных жанрах, происходящих от него[15].
Примечания
Литература
- Benward, Bruce. Music: In Theory and Practice, Vol. I / Bruce Benward, Marilyn Nadine Saker. — 7-е. — McGraw-Hill, 2003. — ISBN 978-0-07-294262-0.
- Covach, John. Form in Rock Music: A Primer // Engaging Music: Essays in Music Analysis. — Oxford University Press, 2005. — ISBN 0-19-517010-5.
- di Perna, Alan. Jazzin' the Blues with Charles Brown // Musician, issues 147–152. — Amordian Press, 1991.
- Gerow, Maurice. A Study of Jazz / Maurice Gerow, Paul Tanner. — William C. Brown, 1984. — «Цит. по Baker, Robert M. (2005)». — ISBN 978-0-07-294262-0.
- Gridley, Mark C. Jazz Styles: Jazz Classics Compact Disc. — Sony Music, 2000. — ISBN 0-13-012693-4.
- Jackson, Fruteland. Beginning Delta Blues Guitar. — Alfred Publishing, 2002. — ISBN 978-0-7390-3006-6.
- The New Grove Dictionary of Jazz. — Oxford University Press, 2007. — Vol. 2.
- McCumber, Dennis. The Total Blues Guitarist. — Alfred Publishing, 2006. — P. 25. — ISBN 9780739038499.
- Middleton, Richard. Studying Popular Music. — Open University Press, 1990. — ISBN 0-335-15275-9.
- Spitzer, Peter. Jazz Theory Handbook. — Mel Bay, 2001. — ISBN 978-0-7866-5328-7.
- Thomas, John. Voice Leading for Guitar: Moving Through the Changes. — Berklee Press, 2002. — ISBN 0-634-01655-5.
- van der Merwe, Peter. Origins of the Popular Style. — Clarendon Press, 1989. — «Цит. по Middleton (1990)». — ISBN 0-19-316121-4.



