Хейден, Чарли

Ча́рли Хе́йден (англ. Charlie Haden; полное имя Чарлз Эдвард Хейден, англ. Charles Edward Haden; 6 августа 1937, Шенандоа[d]11 июля 2014, Лос-Анджелес, США) — американский джазовый контрабасист и композитор[5][6], новатор контрабасового искусства.

В 2020 году журнал Rolling Stone включил его под 16-м номером в список величайших басистов всех времён[7].

Общие сведения
Чарли Хейден
англ. Charles Edward Haden
Основная информация
Имя при рождении англ. Charles Edward Haden
Полное имя Charles Edward Haden
Дата рождения 6 августа 1937(1937-08-06)[1][2][…]
Место рождения
  • Шенандоа[d]
Дата смерти 11 июля 2014(2014-07-11)[2][3][…] (76 лет)
Место смерти
Страна
Профессии Басист
композитор
бендлидер
Годы активности 19572014
Инструменты Контрабас
Жанры Фри-Джаз
Фри-Фанк
Авангардный джаз
Джаз Рок
Мейнстрим
Лейблы ECM Records
Награды

Биография

Родился 6 августа 1937 года в городе Шенандоа, штат Айова, США в семье кантри-музыкантов[6].

Начал играть на бас-гитаре в раннем подростковом возрасте. В 1957 году переехал в Лос-Анджелес, где познакомился и выступал на одной сцене с такими известными исполнителями, как Арт Пеппер, Хэмптон Хоуз, Пол Блей и Декстер Гордон[6]. Там Хейден познакомился с Орнеттом Коулманом и присоединился к инновационному квартету саксофонистов вместе с трубачом Доном Черри и барабанщиком Билли Хиггинсом. Работа с группой и над их влиятельными записями (от альбома 1959 года «The Shape of Jazz to Come» до альбома 1961 года «This Is Our Music») помогла ему перейти от аккомпанемента к инновациям и более непосредственному импровизационному участию[5].

В 1969 году Хейден создал большой ансамбль под названием Liberation Music Orchestra и выпустив одноимённый альбом. С 1967 по 1976 год работал с трио и квартетом Кита Джарретта. В 1986 году он основал ансамбль Quartet West[5].

В 1997 году Хейден разделил с Метени премию «Грэмми» за альбом Beyond the Missouri Sky (одна из трёх премий «Грэмми», которые получил Хейден).

В 2000 году Хейден совместно с Коулманом выступал на джазовом фестивале Bell Atlantic Jazz Festival в Нью-Йорке. В последующие годы записал ряд альбомов с различными исполнителями, в том числе альбом In Montreal с Эгберто Джисмонти, American Dreams с Брэдом Мелдау, Майклом Брекером и Брайаном Блейдом и др[6][8].

В 2009 году Хейден появился в фильме пианиста Лоуренса Хобгуда «When the Heart Dances».

Скончался 11 июля 2014 года на 77-м году жизни в Лос-Анджелесе[8].

Стиль

Чарли Хейден был одним из пионеров фри-джаза. Работая в квартете саксофониста Орнетта Коулмана, освободил бас от чисто аккомпанирующей функции. Его стиль отличался лирическим подходом к инструменту, глубоким, тёплым тоном и экономичностью игры, при которой фокус делался на значимости каждой ноты, а не на скорости. Новаторство музыканта также проявилось в создании концептуального проекта «Liberation Music Orchestra», смешивавшего авангардный джаз с политическим подтекстом[9][10].

Семья и наследие

  • Сын Джош Хейден (род. 1968) — основатель группы Spain[11], управляет музыкальным каталогом отца (Liberation Music).
  • Дочери Петра, Рэйчел (род. 1971) и Таня выступают как трио The Haden Triplets и в 2020 году выпустили альбом The Family Songbook, посвящённый музыкальным корням семьи[12].

Награды и признание

  • Премия «Грэмми» за лучшее джазовое инструментальное исполнение (1997, альбом Beyond the Missouri Sky)[13];
  • Премия «Грэмми» за лучший латино-джазовый альбом (2001, альбом Nocturne)[14];
  • Премия «Грэмми» за лучший латино-джазовый альбом (2004, альбом Land of the Sun)[14];
  • Звание «Мастер джаза» (NEA Jazz Masters, 2012)[13];
  • Премия «Грэмми» за жизненные достижения (2013);
  • Включение в Зал славы журнала DownBeat (2013);
  • Посмертное включение в Зал славы Калифорнийского альянса джаза (2024)[15].

Дискография

  • The Shape of Jazz to Come and «Change of the Century» (Ornette Coleman, 1959)
  • Free Jazz: A Collective Improvisation (Ornette Coleman) (1961)
  • Life Between The Exit Signs (Keith Jarrett, Paul Motian, 1967)
  • Liberation Music Orchestra (1969)
  • My Goals Beyond (John McLaughlin) (1970)
  • Yoko Ono/Plastic Ono Band (Йоко Оно (1970)
  • Escalator Over The Hill (Carla Bley, 1971)
  • Expectations (Keith Jarrett, 1971)
  • Science Fiction (Ornette Coleman, 1971)
  • Fort Yawuh (Keith Jarrett, 1973)
  • Treasure Island (Keith Jarrett, 1974)
  • Death and the Flower (Keith Jarret, 1974)
  • Brown Rice (Don Cherry, 1975)
  • Old and New Dreams (Old and New Dreams, 1976)
  • The Survivors' Suite (Keith Jarrett, 1977)
  • Musique Mecanique (Carla Bley, 1978)
  • Folk Songs (with Jan Garbarek and Egberto Gismonti, 1979)
  • Chair in the Sky (Mingus Dynasty, an ensemble of Charles Mingus sidemen, along with Joni Mitchell, 1980)
  • Time Remembers One Time Once (1981)
  • The Ballad of the Fallen (Liberation Music Orchestra, 1982)
  • Silence (Chet Baker, Enrico Pieranunzi, Billy Higgins, 1987)
  • In Angel City (1988)
  • Private Collection (1988)
  • The Montreal Tapes, vol.1 (Charlie Haden, Paul Bley, Paul Motian, 1989)
  • Dream Keeper (Liberation Music Orchestra, 1990)
  • Pop Pop (Rickie Lee Jones, 1991)
  • Steal Away (Hank Jones, 1995)
  • Night And The City (Kenny Barron, 1996)
  • «Deep In The Blues» (James Cotton, Joe Louis Walker, Charlie Haden, Dave Maxwell, 1996)
  • In The Year Of The Dragon (Geri Allen, Charlie Haden, Paul Motian, 1998)
  • Always Say Goodbye (1993)
  • Coming Back Home (Charlie Haden, Ginger Baker, Bill Frisell, Ginger Baker Trio), (1994)
  • Night and the City (Kenny Barron), (1996)
  • None but the Lonely Heart (1997)
  • Beyond the Missouri Sky (Pat Metheny) (1997)
  • The Art of the Song (1999)
  • Magico (Jan Garbarek, Egberto Gismonti, 2000)
  • Nocturne (2001)
  • Land of the Sun (2004)
  • Not in Our Name (Liberation Music Orchestra, 2005)
  • Special Encounter (Enrico Pieranunzi, Paul Motian, 2005)
  • Heartplay (Charlie Haden, Antonio Forcione, 2006)
  • Private Collection (Quartet West, live), Naim, 2007
  • Family and Friends — Rambling Boy (Charlie Haden), Decca, 2008
  • Jasmine (Кит Джарретт, 2010)[16]
  • Sophisticated Ladies (Quartet West, 2010)[16]
  • Live at Birdland (Ли Кониц, Брэд Мелдау, Пол Моушен, 2011)[17]
  • Come Sunday (Хэнк Джонс, 2012)[16]
  • Mágico: Carta de Amor (Ян Гарбарек, Эгберту Жисмонти, 2012)[18]
  • Last Dance (Кит Джарретт, 2014)[19]
  • Charlie Haden/Jim Hall (Джим Холл, 2014)[20]
  • Hamburg '72 (Кит Джарретт, Пол Моушен, 2014)[21]
  • Tokyo Adagio (Гонсало Рубалькаба, 2015)[22]
  • Time/Life (Liberation Music Orchestra, 2016)[23]
  • Long Ago and Far Away (Брэд Мелдау, 2018)[24]
  • Live at the Jazz Record Mart (Delmark Records, 2025)

Примечания