Хинтон, Милт

Родился в Виксберге, штат Миссисипи. В конце 1919 года его семья переехала в Чикаго, штат Иллинойс, где он впервые услышал по радио концерты с участием Луи Армстронга, Дюка Эллингтона, Флетчера Хендерсона, Эрла Хайнса, Эдди Саута и многих других^[6]. Когда ему исполнилось 13 лет, получил в подарок скрипку, на которой играл в течение четырёх лет. После окончания средней школы два года учился в колледже, вечерами периодически выступая с Фредди Кеппардом, Зутти Синглтоном, Джаббо Смитом, Эрскином Тейтом и Артом Тэйтумом^[7]. Вскоре начал осваивать контрабас. Весной 1930 года был принят в ансамбль пианиста Тайни Парэма и спустя полгода сделал в его составе первую запись, сыграв на тубе на пьесе «Squeeze Me». Окончив в 1932 году колледж, поступил в Северо-Западный университет, но после первого семестра бросил учёбу, чтобы постоянно заниматься музыкой. С 1932 по 1935 годы был участником много гастролировавшего квартета скрипача Эдди Саута. В 1933 году впервые участвовал в записи как контрабасист^[8].

В 1936 году Хинтон был принят в оркестр Кэба Кэллоуэя в качестве временной замены Эла Моргана. Вскоре получил постоянное место в коллективе, регулярно выступавшем в Cotton Club в Нью-Йорке, и проработал в нём следующие 15 лет^[9]. Кроме того, в конце 1930-х музыкант участвовал в записях Бенни Гудмана, Лайонела Хэмптона, Билли Холидей, Этель Уотерс, Тедди Уилсона и многих других.

Выступая у Кэллоуэя, Хинтон познакомился с Бенни Картером, которого называл «величайшим аранжировщиком, работавшим с оркестром». Также он отмечал влияние, которое на него оказал своими инновационными идеями игравший с ним в оркестре Диззи Гиллеспи^[10].

В 1950 году Кэллоуэй был вынужден распустить биг-бэнд. Он оставил Хинтона и ещё нескольких исполнителей для создания сначала септета, а затем квартета, с которым гастролировал до июня 1952 года, в частности, посетив Кубу и Уругвай. После расформирования ансамбля контрабасист преимущественно работал студийным музыкантом в Нью-Йорке, позже вспоминая об этом времени, как о «единственном периоде в жизни, когда он беспокоился о заработке». Он соглашался играть в различных клубах и ресторанах, выступая с Джеки Глисоном, Филом Муром и Джо Бушкиным в La Vie en Rose, Embers, Metropole и Basin Street West. В июле 1953 года он подписал годовой контракт на гастроли с Луи Армстронгом, что гарантировало ему стабильный заработок, но уже в феврале 1954 года уведомил трубача, что возвращается в Нью-Йорк, получив место в оркестре, игравшем в телешоу Роберта К. Льюиса^[11].

В течение двух последующих десятилетий Хинтон регулярно выступал в многочисленных радио- и телепрограммах, которые вели Джеки Глисон, Роберт К. Льюис, Гален Дрейк, Патти Пейдж, Полли Берген, Тедди Уилсон, Митч Миллер и Дик Кэвитт. В то же время он был одним из самых востребованных студийных музыкантов, записываясь с Билли Холидей, Куинси Джонсом, Аретой Франклин, Фрэнком Синатрой, Леоном Редбоуном, Сэмом Куком, Барброй Стрейзанд и другими звёздами.

Утром я мог быть на встрече с Андре Костеланецом, после обеда — с Бруком Бентоном или Джонни Мэтисом, а заканчивал день с Полом Анкой или Бобби Райделлом.

В середине 1950-х годов контрабасист также регулярно работал в студии с Хэнком Джонсом (фортепиано), Барри Гэлбрейтом (гитара) и Оси Джонсоном (ударные) в ансамбле, который неофициально был известен как New York Rhythm Section. Вместе они сыграли на сотнях пластинок различных исполнителей, а в 1956 году записали вчетвером альбом «The Rhythm Section».

К концу 1960-х контрабасист начал регулярно играть в клубах, чаще всего в Michael’s Pub, Zinno’s и Rainbow Room, где выступал с Бенни Гудменом, Джонни Хартманом, Диком Хайменом, Редом Норво и Тедди Уилсоном. Гастролировал с Дайан Кэрролл, Полом Анкой, Барброй Стрейзанд, Перл Бейли и Бингом Кросби^[12]. В 1968 году он стал участником организованного Биллом Ли ансамбля контрабасистов Professionals Unlimited (позже переименованного в New York Bass Violin Choir), в который входили Лайл Аткинсон, Рон Картер, Ричард Дэвис, Майкл Флеминг, Перси Хит и Сэм Джонс. Музыканты периодически выступали вместе в течение нескольких лет, а в 1980 году выпустили альбом «New York Bass Violin Choir», содержащий материал, записанный в период с 1969 по 1975 годы.

Хинтон преподавал в течение почти двадцати лет в качестве приглашённого профессора джазовых исследований в Хантерском колледже и колледже Баруха. Он играл на первом Ньюпортском джазовом фестивале в 1954 году и был постоянным участником фестивалей, организованных Джорджем Уэйном, на протяжении последующих четырёх десятилетий. Также он регулярно играл на Бернском джазовом фестивале в Швейцарии. В 1977 году записывался с Эрлом Хайнсом и Лайонелом Хэмптоном. Большую часть 1980-х и 1990-х годов Хинтон участвовал в джазовых круизах, организованных владельцем лейбла Chiaroscuro Records Хэнком О’Нилом.

К 1990-м годам контрабасист стал обладателем почётной докторской степени университета Уильяма Патерсона, колледжа Скидмор, колледжа Гамильтон, университета Де Поля, Тринити-колледжа, музыкального колледжа Беркли, Фэрфилдского университета и колледжа Баруха при городском университете Нью-Йорка. Он получил премию Eubie Award от Нью-Йоркского отделения Национальной академии искусства и науки звукозаписи, премию Living Treasure Award от Смитсоновского института и стал первым лауреатом премии Three Keys Award в Берне.

В 1993 году Хинтон получил самую почётную американскую награду в области джаза, присуждаемую выдающимся артистам — Мастер джаза Национального фонда искусств (NEA Jazz Masters). В 1996 году стал обладателем премии губернатора штата Нью-Йорк в области искусств, в марте 1998 года губернатор штата Миссисипи вручил ему награду за достижения в области искусства, а в 2000 году его имя было занесено на Стену славы Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP).

В 1990 году, когда Хинтону исполнилось 80 лет, радиостанция WRTI-FM в Филадельфии выпустила цикл из двадцати восьми коротких программ, в которых он рассказывал о своей жизни. Они транслировались по всей стране более чем ста пятьюдесятью общественными радиостанциями и получили премию Gabriel Award. В том же году Джордж Уэйн организовал в рамках джазового фестиваля JVC концерт в честь 80-летия Хинтона. Аналогичные концерты устраивались и к его 85-му и 90-му дням рождения.

В 1996 году контрабасист оставил сцену по состоянию здоровья. Милт Хинтон умер в Нью-Йорке 19 декабря 2000 года^[13][14][15].

Хинтон получил свою первую фотокамеру, 35-мм Argus C3, на свой 25-й день рождения в 1935 году. Позже он сменил её на Leica, затем на 35-мм дальномерную камеру Canon, а в 1960-х годах — на Nikon F. В июне 1981 года провёл свою первую персональную фотовыставку в Филадельфии. Коллекция фотографий Милтона Дж. Хинтона, которой заведуют Холли Максон и Дэвид Г. Бергер, находится в Нью-Йорке и состоит из примерно 60 тысяч негативов, тысяч репродукций и фотографий музыкантов, которые контрабасист собирал на протяжении всей своей жизни^[16]. Они неоднократно появлялись в книгах, периодических изданиях, газетах, джазовых календарях, открытках, на обложках компакт-дисков, в фильмах, видео и в интернете^[17]. В конце 2002 года Бергер и Максон использовали коллекцию, а также ряд интервью с друзьями и коллегами Хинтона для создания документального фильма «Хранитель времени: жизнь, музыка и фотографии Милта Хинтона»^[18][19]. Фильм дебютировал на Лондонском кинофестивале и получил приз зрительских симпатий на кинофестивале Трайбека в 2003 году.

В 1980 году, в честь 70-летия Хинтона, его друзья и соратники учредили стипендиальный фонд Милтона Хинтона, который в течение 35 лет поддерживал студентов-контрабасистов. В 2014 году он был передан Оберлинскому колледжу для предоставления стипендий студентам, посещающим раз в два года Летний институт Милтона Дж. Хинтона^[20]. Кроме того, колледж приобрёл четыре контрабаса музыканта, в том числе инструмент XVIII века, на котором он играл на протяжении большей части своей карьеры^[21]. В библиотеке Оберлинской консерватории собрана коллекция, дающая представление о жизни контрабасиста: его записные книжки, переписка, финансовые записи, артефакты, газетные вырезки, фотографии, аудио- и видеоматериалы и другие предметы^[22].