Сполдинг, Эсперанса
Эсперанса Сполдинг (англ. Esperanza Spalding, род. 18 октября 1984, Портленд, Орегон) — американская джазовая басистка, певица, автор песен и композитор. Среди её наград пять премий Грэмми[1], Бостонская музыкальная премия и музыкальная премия Soul Train. Начала профессионально заниматься музыкой в детстве, выступая в качестве скрипачки в Обществе камерной музыки штата Орегон в возрасте пяти лет. Позже она самостоятельно обучалась игре на других инструментах, включая гитару и бас. Её мастерство принесло ей академические стипендии в Портлендском государственном университете и Музыкальном колледже Беркли[2], где Сполдинг изучала музыку.
Сполдинг выпустила свой первый альбом Junjo в 2006 году на испанском лейбле Ayva Musica, после чего подписала контракт с независимым американским лейблом Heads Up, выпустившим в 2007 году её одноимённый альбом. Её третий студийный альбом Chamber Music Society (2010) имел коммерческий успех, заняв 34-е место в Billboard 200. Также за данный альбом Сполдинг получила свою первую премию Грэмми как лучший новый исполнитель став первым джазовым музыкантом, получившим награду в этой номинации[3]. Дальнейшее признание она получила благодаря четвёртому релизу Radio Music Society (2012), получившему премию Грэмми за лучший джазовый вокальный альбом, а также трек «City of Roses», победивший в номинации «Best Arrangement, Instrument and Vocals».
Проведя следующие несколько лет в составе группы, Сполдинг выпустила свой пятый студийный альбом. Вдохновлённый фанк-роком, концептуальный альбом под названием Emily’s D+Evolution, сопродюсером которого выступил Тони Висконти, был выпущен на Concord Records. В следующем году она выпустила альбом Exposure, который был выпущен ограниченным тиражом 7777 копий. Её шестой студийный альбом 12 Little Spells был выпущен в 2019 году и занял первое место в Billboard Top Jazz Albums. Альбом также был номинирован на две премии Грэмми, победив в категории «лучший джазовый вокальный альбом».
Помимо написания и исполнения музыки, Сполдинг с 20 лет работала инструктором в Музыкальном колледже Беркли. Также в 2017 году Сполдинг была назначена профессором музыкальной практики в Гарвардском университете. В 2018 году Сполдинг получила звание почётного доктора музыки в своей альма-матер, Музыкальном колледже Беркли, и выступила на церемонии вручения дипломов[4].
Журнал Rolling Stone поместил её на 45-е место в списке величайших басистов всех времён[5].
Общие сведения
| Эсперанса Сполдинг | |
|---|---|
| Esperanza Spalding | |
| Основная информация | |
| Полное имя | |
| Дата рождения | 18 октября 1984 (41 год) |
| Место рождения | Портленд (Орегон), США |
| Страна |
|
| Профессии | певица, автор песен |
| Годы активности | 2000 — наст. время |
| Инструменты | контрабас, кларнет, бас-гитара, гобой |
| Жанры |
джаз соул босса-нова |
| Лейблы | Heads Up International, Hush Records, Merge Records |
| Награды |
премия «Грэмми» лучшему новому исполнителю (2011) почётный доктор[d] (2018) Soul Train Music Awards[d] (2012) |
Биография
Эсперанса Эмили Сполдинг[6] родилась 18 октября 1984 года в Портленде, штат Орегон, США[7] в семье отца афроамериканского происхождения и матери валлийского, коренного американского и латиноамериканского происхождения[8][9]. Она выросла в районе Кинг на северо-востоке Портленда, который в то время был известен бандитизмом[10]. Мать растила Сполдинг и её брата в одиночку, без отца. В детстве Сполдинг страдала ювенильным идиопатическим артритом, в результате чего провела большую часть детства на домашнем обучении, хотя также посещала начальную школу Кинга на северо-востоке Портленда. В этот период Сполдинг нашла возможность получить музыкальное образование, слушая профессора колледжа своей матери, который обучал её игре на гитаре. Сполдинг рассказывала, что иногда она ходила с матерью на занятия, а затем дома повторяла то, что играл учитель[9]. Сполдинг жила в районе Кинг (Портленд) до десяти лет, пока не переехала со своей семьёй в пригород[11]. Няня Эспирансы была кубинкой, и во многом научила её испанскому языку[12].
Мать Сполдинг обратила внимание на музыкальные способности дочери, когда она в детстве смогла воспроизвести Бетховена на слух на домашнем фортепиано[10]. Сама Сполдинг считала, что наблюдение за классическим виолончелистом Йо-Йо Ма в эпизоде сериала Соседство мистера Роджерса являлось неотъемлемой частью её детства и вдохновило на занятия музыкой. К пяти годам Сполдинг научилась играть на скрипке и начала профессионально выступать в Обществе камерной музыки штата Орегон (англ. Chamber Music Society of Oregon). Она входила в состав группы, пока ей не исполнилось 15 лет, после чего она ушла из состава в звании концертмейстера. Хотя её и признавали как музыкального вундеркинда[13], Сполдинг осуждала этот титул, комментируя в 2010 году: «Меня окружают вундеркинды, куда бы я ни пошла, но они не признаются как таковые, потому что немного старше меня, или не женского пола, или же не на каком-то крупном лейбле».
Она также научилась играть на гитаре, виолончели, контрабасе, гобое, кларнете и петь песни на нескольких языках (английском, испанском, португальском)[14]. На гобое и кларнете Сполдинг играла в юности[15], прежде чем открыла для себя контрабас во время посещения средней школы исполнительских искусств Северо-Западной академии, в которой она выиграла стипендию[16]. Сполдинг начала выступать в клубах Портленда в подростковом возрасте, организовав свой первый концерт в блюзовом клубе в 15 лет, умея играть лишь одну партию на басу. Один из опытных музыкантов, с которыми она играла, пригласил её присоединиться к репетициям группы, что привело к регулярным выступлениям, которые продолжались почти год. По словам Сполдинг, это стало для неё шансом научиться и отточить свои музыкальные способности[9]. В возрасте 15 или 16 лет, Сполдинг присоединилась к местной инди-рок/поп-группе Noise for Pretend в качестве певицы и автора текстов. Хотя Сполдинг и брала несколько частных уроков вокала, которые научили её проецировать голос, она заявляла, что основной певческий опыт она получила во время пения в дýше. Её желание выступать вживую возникло естественным образом из процесса композиции, когда она пела и играла одновременно, чтобы увидеть, как мелодия и голос сочетаются друг с другом. Сполдинг признаёт, что исполнение двух ролей одновременно может быть сложной задачей[9][17].
Сполдинг бросила Северо-Западную академию в возрасте 16 лет и после получения диплома о среднем образовании (GED) поступила в Портлендский государственный университет по музыкальной программе с помощью стипендии, где, по её воспоминаниям, была «самой молодой басисткой в программе». Она решила подать заявление в Музыкальный колледж Беркли при поддержке своего преподавателя по басу и достаточно хорошо прошла прослушивание, чтобы получить полную стипендию[18]. Несмотря на получение стипендии, Сполдинг столкнулась с проблемой покрытия расходов на проживание, поэтому её друзья устроили благотворительный концерт, с помощью которого ей были оплачены авиабилеты[9]. Сбережений хватило ненадолго, и она подумала о том, чтобы оставить музыку в пользу политологии. Джазовый гитарист и композитор Пэт Метени отговорил её от этого шага. Он сказал ей, что у неё есть «Х-фактор» и она сможет его раскрыть, если приложит усилия[19].
Гэри Бёртон, исполнительный вице-президент Беркли, в 2004 году заявил, что у Сполдинг «прекрасное чувство времени, она может уверенно исполнять самые сложные композиции, а также она передаёт свой оптимистичный характер во всем, что играет».
Бен Рэтлифф в 2006 году писал в The New York Times о голосе Сполдинг: «лёгкий и высокий, в диапазоне тона Блоссом Дири. Она может петь тихо, почти в мечтах», а также, что она «изобретает свою собственную женственность, пространство, разнообразный звук сверху донизу». В 2005 году Сполдинг была удостоена стипендии Бостонского джазового общества за выдающееся музыкальное мастерство. Почти сразу после окончания колледжа, Сполдинг была нанята Музыкальным колледжем Беркли для преподавания игры на басу и частных уроков[20], став одним из самых молодых преподавателей в истории учреждения[9], в возрасте 20 лет. Как учитель, Сполдинг пытается помочь своим ученикам сфокусироваться на самостоятельных занятиях с помощью журнала практики, который может помочь им осознать свои сильные стороны и то, что нужно делать[9].
Её дебютный альбом Junjo был выпущен в апреле 2006 года компанией Ayva Music[21]. Он был создан, дабы показать динамику, которую она чувствовала в своём трио. Хотя Junjo и был выпущен исключительно под её именем, Сполдинг считает, что это групповая работа[9].
Когда в 2008 году её спросили, почему она играет на басу, а не на каком-либо другом инструменте, Сполдинг ответила, что это не было её выбором, и бас «имеет свою собственную дугу», резонирует с ней. Сполдинг говорила, что открытие баса для неё было похоже на то, что «однажды ты просыпаешься и понимаешь, что влюблена в коллегу»[9]. К тому времени, как она случайно взяла бас на уроках музыки и начала с ним экспериментировать, другие инструменты ей наскучили[22]. Учитель группы показал ей блюзовую партию для баса, которую она позже использовала в своём первом концерте. После этого она начала ежедневно играть на басу и постепенно влюбилась в него[9].
Рэтлифф в 2008 году писал, что одним из главных даров Сполдинг является «лёгкий, шипучий, оптимистичный драйв, который проявляется в её мелодичной игре на басу и упругом пении с тихим голосом», но также то, что «в музыке отсутствует важная мера скромности». Он добавил: «Это попытка вывести данное пересечение [Стиви Уандера и Уэйна Шортера] на новый уровень чёткости и силы, но её гармонические последовательности и грувы немного очевидны, что выдвигает её на передний план как певицу и автора песен, что не является её главной силой»[23].
Пэт Метени в 2008 году говорил, что сразу стало очевидно, «ей есть что сказать […] у неё есть тот редкий фактор „х“, с помощью которого она может передавать определённое личное видение и энергию, полностью принадлежащие ей»[18]. Также в 2008 году Андрес Кинтерос в аргентинском периодическом издании 26Noticias писал, что Сполдинг — один из величайших новых талантов на современной джазовой сцене[24]. Патти Остин наняла Сполдинг для работы в международном турне после первого семестра Сполдинг в Беркли. Турне певицы было с трибьют-программой Эллы Фицджеральд «Для Эллы»[9].
В 2008 году Сполдинг восприняла тур как образовательный — он помог ей научиться аккомпанировать вокалисту, а также поддерживать энергию и интерес, играя один и тот же материал каждый вечер. Она продолжала периодически выступать с Остин в течение трёх лет. В тот же период, находясь в Беркли, Сполдинг училась у саксофониста Джо Ловано, прежде чем в конце концов отправиться с ним в тур. Они начали как трио, расширившись до квартета. Позже коллектив присоединился к квинтету US5 и путешествовал по Соединённым Штатам от Нью-Йорка до Калифорнии. По состоянию на 2008 год она также разрабатывала несколько курсов для студентов Беркли, в том числе курс обучения гармонии и теории посредством транскрипции музыки[9]. Из-за гастролей Сполдинг перестала давать уроки в Беркли. Проживала как в Нью-Йорке, так и в Остине, штат Техас[25].
Esperanza — второй студийный альбом Сполдинг. После победы Сполдинг на Грэмми в феврале 2011 года альбом попал в Billboard 200 на 138 строчку. Материал альбома Esperanza должен был больше отражать её как артистку, а музыканты были выбраны для наилучшего представления этого материала. Эд Моралес из PopMatters писал, что Esperanza представляет собой «обширный коллаж из джазового фьюжна, бразильской музыки и даже хип-хопа».
10 декабря 2009 года на церемонии вручения Нобелевской премии мира Сполдинг выступила в мэрии Осло в честь назначения лауреатом президента США Барака Обамы, а также выступила на концерте премии на следующий день. Она была приглашена лично Обамой в соответствии с традицией выступления приглашённого лауреатом артиста.
Сполдинг также выступала на открытии джазового фестиваля Park City Jazz Festival в 2009 году в Парк-Сити, Юта. Она закрывала шоу совместным номером с басистами Брайаном Бромбергом и Шоном О’Брайаном Смитом, которые также выступали ранее в этот день. На трибьют-концерте музыки Принса, Сполдинг пригласили спеть вместе с Патти Лабелль, Алишей Киз и Жанель Монэ. Сполдинг исполнила хит-сингл 1987 года «If I Was Your Girlfriend»[26].
7 февраля 2010 года Сполдинг стала самым популярным человеком и вторым по популярности запросом в поиске Google в результате её появления в телевизионной программе PBS Austin City Limits[27].
В 2011 году Сполдинг сотрудничала с Тинеке Постмой на треке «Leave Me a Place Underground» из альбома The Dawn of Light[28]. Также она сотрудничала с Терри Лайн Кэррингтон над альбомом The Mosaic Project, где она участвует на треке «Crayola»[29]. Сполдинг также работала в дуэте с Николасом Пэйтоном на треке «Freesia» из альбома Bitches of Renaissance 2011 года[30].
На 53-й церемонии вручения премии «Грэмми» в том же году Сполдинг получила премию как лучший новый исполнитель[31][32].
Chamber Music Society — третий студийный альбом Сполдинг. После её неожиданной победы на Грэмми альбом снова вошёл в Billboard 200 под номером 34 с продажами в 18 000 копий[33]. На песню «Little Fly» снят клип. Текст песни представляет собой стихотворение Уильяма Блейка, положенное на музыку Сполдинг. Виниловая версия альбома была выпущена в феврале 2011 года.
В ноябре 2011 года Сполдинг получила награду Boston Music Awards в номинации «Джазовый артист года»[34][35].
В феврале 2012 года Сполдинг выступила на 84-й церемонии вручения премии «Оскар», исполнив джазовый стандарт Луи Армстронга «What a Wonderful World» вместе с Детским хором Южной Калифорнии. Композиция прозвучала в качестве сопровождения видеоряда, посвящённого великим личностям киноиндустрии, умершим в 2011 и начале 2012 года[36].
Radio Music Society — четвёртый студийный альбом, выпущенный на Heads Up International в марте 2012 года, содержал собственные музыкальные композиции Сполдинг, а также композиции таких исполнителей, как Beach Boys и Уэйн Шортер[37].
Сполдинг также появлялась в качестве приглашённого артиста в альбоме Жанель Монэ 2013 года The Electric Lady в треке «Dorothy Dandridge Eyes». Также она исполнила джазовый дуэт в альбоме Бруно Марса Unorthodox Jukebox, под названием «Old & Crazy». В ноябре 2013 года Сполдинг выпустила сингл «We Are America» в знак протеста против тюремных лагерей Гуантанамо с эпизодическими выступлениями Стиви Уандера и Гарри Белафонте. В 2015 году она появилась в научно-популярном документальном телесериале NOVA «Великая математическая тайна», рассказав о связи музыки и математики[38].
В марте 2016 года Сполдинг выпустила свой пятый студийный альбом Emily’s D+Evolution — концептуальный альбом с элементами фанк-рока[39]. Он был спродюсирован Сполдинг совместно с давним коллегой Дэвида Боуи Тони Висконти. В альбоме Сполдинг исполняет музыку с помощью своего альтер эго Эмили, что является её вторым именем. В интервью Сполдинг заявила, что Эмили «является духом, существом, или аспектом, которого я встретила или о котором узнала. Я признаю, что моя работа … состоит в том, чтобы быть её руками и ушами, голосом и телом». В записи альбома и в туре в поддержку альбома приняли участие музыканты Мэтью Стивенс на гитаре, Джастин Тайсон и Каррим Риггинс на барабанах, Эмили Элберт, Кори Кинг и Надя Вашингтон — вокал.
В июле 2017 года Сполдинг была назначена профессором музыкальной практики Гарвардского университета[40], однако в 2022 году покинула эту должность из-за разногласий с руководством по поводу учебной программы[41]. Пять месяцев спустя после назначения, в декабре, Сполдинг выпустила Exposure, который является её шестым студийным альбомом. Этот проект являлся творческим экспериментом, и получил своё начало 12 сентября 2017 года. Сполдинг намеревалась создать альбом от начала до конца за 77 часов, одновременно транслируя весь творческий процесс в прямом эфире на Facebook. По завершении она выпустила 7 777 записей альбома ограниченным тиражом. Упаковка физического альбома включала часть оригинальных нотных листов, которые Эсперанса использовала для написания текстов и музыки. Это позволяло тем, кто был свидетелем процесса, владеть частью творения непосредственно из источника. По поводу эксперимента Сполдинг заявила, что живой аспект процесса заставил её быть более креативной, потому что у неё не было возможности возвращаться к одному и тому же и пробовать ещё[42]. В том же году она появилась в фильме Любовь сбивает с рифмы (2017).
С 7 по 18 октября 2018 года Сполдинг выпустила двенадцать треков — по одному в день — которые вместе составили её седьмой студийный альбом 12 Little Spells. Каждое трек сопровождался музыкальным видео, опубликованным на её канале YouTube, и соотносился с отдельной частью тела. Сполдинг описала экспериментальную структуру альбома как результат её постепенного отхода от титула «артиста», тяготеющего к концептуальной идентичности. 27 января 2020 года альбом получил премию Грэмми как лучший джазовый вокальный альбом[43].
В 2020 и 2021 годах Сполдинг работала с Уэйном Шортером над оперным произведением под названием «Iphigenia», где Сполдинг написала либретто. Премьера оперы состоялась на обоих побережьях США осенью 2021 года и в феврале 2022 года[44].
В апреле 2021 года Эсперанса Сполдинг выпустила мини-альбом Triangle[45]. В сентябре того же года вышел студийный альбом Songwrights Apothecary Lab[46], за который исполнительница получила свою пятую премию «Грэмми» в категории «Лучший джазовый вокальный альбом»[47].
В августе 2024 года состоялся релиз совместного альбома Milton + esperanza, записанного в сотрудничестве с бразильским музыкантом Милтоном Насименту[48].
В 2025 году Сполдинг провела резиденцию в нью-йоркском джаз-клубе Blue Note[49]. В 2026 году она была назначена артистом-резидентом на джазовом фестивале Moldejazz[1].
Творчество
Сполдинг интересуется музыкой других культур, в том числе бразильской, где однажды она провела месяц, изучая португальский язык. Она заявляла, что мелодия и текст песен на португальском языке неразрывно связаны[9]. Она поёт на нескольких языках, включая английский, испанский и португальский[14].
Наставником Сполдинг был Тара Мемори[50]. Она упоминала джазовых басистов Рона Картера и Дэйва Холланда, оказавших большое влияние на её музыку — Картера за оркестровку его игры и Холланда за то, как его композиционный метод дополняет его личный стиль[51]. Также она описывала саксофониста Уэйна Шортера и певца, автора песен Милтона Насименту, как героев.
Сполдинг говорила, что любит фьюжн, и на неё повлияла «замечательная тенденция, начавшаяся 40 лет назад, когда люди продолжали включать современный звук в свою музыку». Сполдинг выразила желание, чтобы её судили за её музыкальность, а не за сексуальную привлекательность. Она считает, что женщины-музыканты должны взять на себя ответственность избегать чрезмерной сексуальности. Кроме того, чтобы писать оригинальную музыку, музыканты должны читать и быть в курсе всего в мире. Она говорила, что моделирует свою карьеру по примеру Мадонны и Орнетта Коулмана[9], а также называла Джони Митчелл главным музыкальным источником вдохновения. Сполдинг также заявляла, что её мама была и всегда будет её образцом для подражания.
Электронные бас-гитары
- Fender Jaco Pastorius Jazz Bass (безладовый)[52]
- South Paw Fretless 5-string[53]
- Безладовая бас-гитара Moollon Double P5
Акустические бас-гитары
- Doolin ABG4[54]
- Godin A5 (полуакустическая, 5-струнная, безладовая)
Контрабас
- Контрабас 7/8 (производитель неизвестен)[52]
- Акустический дорожный контрабас Czech-Ease Standard S1
Усилители
- Ampeg SVT-4PRO
- Ampeg PN-410HLF
Струны
- Fender 9050M Stainless Steel Flatwound Long Scale (.055-.105)[52]
На выступлениях в 2025 году Сполдинг продолжает использовать как акустический контрабас, так и пятиструнную безладовую бас-гитару[55]..
Личная жизнь
Во время учёбы в Беркли начала встречаться с однокурсником, джазовым трубачом Кристианом Скоттом. Они были в отношениях четыре года[56]. Во время пандемии COVID-19 она вернулась в свой родной город Портленд, штат Орегон, где и проживает[57][58]. Практикует буддийскую традицию Soka Gakkai International (SGI)[13].
Филантропия
Во время своего турне 2012 года Сполдинг пожертвовала часть выручки от продажи товаров некоммерческой организации Free the Slaves. Организация, базирующаяся в Вашингтоне, округ Колумбия, которая занимается борьбой с торговлей людьми по всему миру. В 2013 году она выступила с благотворительной программой для американской музыкальной программы Pacific Crest Jazz Orchestra, основанной её наставником Тарой Мемори.
4 сентября 2018 года Сполдинг оказала благотворительную помощь Bienestar, некоммерческой организации, занимающейся жильём и информационно-просветительской деятельностью (базируется в Хиллсборо, штат Орегон)[59]. Несколько недель спустя она появилась с Херби Хэнкоком на фестивале Lions of Justice, в поддержку уважительного и достойного обращения со всеми людьми, спонсируемом Soka Gakkai International[60].
Сполдинг также является сторонником парков и открытых пространств, а также сторонником Фонда общественных земель[61].
В 2020 году Сполдинг основала в Портленде некоммерческую организацию Prismid Sanctuary — пространство для поддержки и отдыха BIPOC-артистов, содиректором которого она является[62].
Дискография
| Дата | Альбом | Лейбл |
|---|---|---|
| 18 апреля 2006 | Junjo | Ayva Music |
| 20 мая 2008 | Esperanza | Heads Up International |
| 17 августа 2010 | Chamber Music Society | Heads Up International |
| 20 марта 2012 | Radio Music Society | Heads up International |
| 4 марта 2016 | Emily’s D+Evolution | Concord Records |
| 16 декабря 2017 | Exposure | Concord Records |
| 19 октября 2018 | 12 Little Spells | Concord Records |
| 24 сентября 2021 | Songwrights Apothecary Lab | Concord Records |
| 9 августа 2024 | Milton + esperanza[48] | Concord Records |
Награды и номинации
| Награда | Работа | Год | Номинация | Результат | Источник |
|---|---|---|---|---|---|
| Boston Music Awards | Как исполнитель | 2011 | Джазовый артист года | Победа | [35] |
| Премия Грэмми | Как исполнитель | 2011 | Лучший новый исполнитель года | Победа | [43] |
| Bird Songs (альбом Джо Ловано) | 2012 | Лучший джазовый инструментальный альбом | Номинация | ||
| Radio Music Society | 2013 | Лучший джазовый вокальный альбом | Победа | ||
| «Radio Music Society» | Лучший музыкальный фильм | Номинация | |||
| «City Of Roses» | Лучшая инструментальная аранжировка в сопровождении вокалиста(ов) | Победа | |||
| «Swing Low» | 2014 | Лучшая инструментальная аранжировка в сопровождении вокалиста(ов) | Победа | ||
| 12 Little Spells | 2020 | Лучший джазовый вокальный альбом | Победа | ||
| Лучшая аранжировка для инструментов и вокала | Номинация | ||||
| Songwrights Apothecary Lab | 2022 | Лучший джазовый вокальный альбом | Победа | ||
| Smithsonian American Ingenuity Awards | Как исполнитель | 2012 | Исполнительское искусство | Победа | |
| Soul Train Music Awards | Как исполнитель | 2012 | Лучший современный джазовый исполнитель/группа | Победа | |
| JJA Jazz Awards | Как исполнитель (в дуэте с Фредом Хершем) | 2023 | Дуэт года | Победа | [63] |
| Как исполнитель (в дуэте с Фредом Хершем) | 2024 | Дуэт года | Победа | [64] | |
| Как исполнитель | Электрический басист года | Победа | [64] | ||
| Doris Duke Foundation Artist Award | Как исполнитель | 2024 | — | Победа | [65] |
| Премия Грэмми | Milton + esperanza (совместно с Милтоном Насименту) | 2025 | Лучший джазовый вокальный альбом | Номинация | [66] |