АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Браун, Джеймс

Джеймс Джо́зеф Бра́ун мл. (англ. James Joseph Brown Jr.; 3 мая 1933, Барнуэлл, Южная Каролина — 25 декабря 2006, Атланта) — американский певец, признанный одной из самых влиятельных фигур в поп-музыке XX века. «Крестный отец соула»[2], «мистер Please Please Please» и «мистер Динамит», как он сам себя называл. За свою более чем 50-летнюю карьеру оказал влияние на развитие нескольких музыкальных жанров. Работал в таких жанрах, как госпел, ритм-энд-блюз, фанк.

Браун начал свою карьеру в качестве певца госпела в Токкоа, штат Джорджия. Он присоединился к вокальной группе Gospel Starlighters (которая позже превратилась в The Famous Flames), основанной Бобби Бёрдом, в которой он был вокалистом. Впервые появился в центре внимания общественности в конце 1950-х годов как участник группы The Famous Flames с хитовыми синглами «Please, Please, Please» и «Try Me». Его слава достигла своего пика в 1960-х годах с концертного альбома Live at the Apollo и хитовых синглов, такие как «Papa’s Got a Brand New Bag», «I Got You (I Feel Good)» и «It’s a Man’s Man’s Man’s World».

В конце 1960-х Браун перешел от блюза и основанных на госпеле форм и стилей к глубоко «африканизированному» подходу в созданию музыки, который повлиял на развитие фанк-музыки[3]. К началу 1970-х годов Браун полностью установил фанк-звук после создания группы JB’s с такими синглами, как «Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine» и «The Payback». Он также стал известен песнями социальной направленности, в том числе хитом 1968 года «Say It Loud – I’m Black and I’m Proud». Браун продолжал выступать и записывать до своей смерти от пневмонии в 2006 году. Браун был зачислен в 1-й класс Национального зала славы ритм-энд-блюза в 2013 году в качестве музыканта, а затем в 2017 году в качестве автора песен.

Браун записал 17 синглов, которые заняли первое место в Hot R&B/Hip-Hop Songs[4][5]. Он также является рекордсменом по числу синглов, вошедших в чарты Billboard Hot 100, но не занявших первое место[6]. Браун получил награды от многих организаций, а также был включён в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы авторов песен. В анализе Джоэла Уитберна по чартам Billboard с 1942 по 2010 год Браун занимает первое место в списке 500 лучших музыкантов[7]. В 2004 году журнал Rolling Stone поместил его на седьмое место в списке величайших музыкантов эпохи рок-н-ролла. Rolling Stone также назвал Брауна самым опытным музыкантом всех времён[8][9]. Снялся в нескольких фильмах.

Что важно знать
Джеймс Браун
англ. James Joseph Brown Jr.
Основная информация
Имя при рождении англ. James Joseph Brown
Полное имя Джеймс Джозеф Браун мл.
Дата рождения 3 мая 1933(1933-05-03)
Место рождения Барнуэлл, Южная Каролина, США
Дата смерти 25 декабря 2006(2006-12-25) (73 года)
Место смерти Атланта, Джорджия, США
Страна
Профессии певец, автор песен, гитарист, пианист, перкуссионист, танцовщик, лидер группы, продюсер звукозаписи
Годы активности 1954 — 2006
Певческий голос баритон
Инструменты орган, гитара
Жанры ритм-энд-блюз, соул, фанк, ду-воп, блюз, госпел
Лейблы King, Polydor
Награды
Grammy Lifetime Achievement Award
премия центра Кеннеди Звезда на голливудской «Аллее славы»[d] Премия MOJO[d]

Биография

Тернистая дорога к славе

Джеймс Браун родился в Южной Каролине, однако большую часть детства и юности провёл в Огасте, штат Джорджия[10]. Вырос в нищете у своей тети — владелицы борделя, зарабатывал на жизнь мелкими кражами, в 16 лет был приговорен к восьми годам заключения за участие в грабеже, но был досрочно освобождён благодаря поручительству семьи Бобби Бёрда. Во время отсидки стал выступать для других заключённых, используя стиральную доску и прочие приспособления. По выходе на свободу пытался найти своё призвание в бейсболе и боксе. Музыкальная карьера Брауна началась в группе Бёрда The Gospel Starlighters, позже переименованной в The Flames (будущие The Famous Flames), где он вскоре стал лидером[10]. Коллектив базировался в Джорджии и выступал, в основном, на Юге США, исполняя смесь из госпела и ритм-энд-блюза[2].

До 1963 творчество Брауна было мало известно за пределами южных штатов США, хотя для афроамериканской аудитории он был звездой номер один. Своими импровизированными ритмичными выкриками и зажигательным стилем танца он, по словам одного из биографов, «африканизировал» тогдашний довольно чопорный ритм-энд-блюз. Неслучайно своим кумиром Браун считал одного из наиболее радикальных первопроходцев рок-н-ролла — Литл Ричарда. Выпущенный Брауном в 1956 году сингл «Please, Please, Please» стал первым альбомом стиля, который впоследствии получил название «соул». Он сразу же вошёл в ритм-энд-блюзовые чарты, и только в США эта пластинка разошлась более чем миллионным тиражом (она же дала Джеймсу Брауну одно из его прозвищ).

Золотое время в музыкальной карьере Брауна пришлось на середину 1960-х, когда его популярность перешагнула пределы Джорджии и соседних штатов. Экстравагантный исполнитель неутомимо выступал с концертами по всей стране. Его кредо было следующим: «Выступай дольше и покажи зрителям больше, чем то на что они рассчитывают, покупая билеты». На концертах он выкладывался до такой степени, что за кулисами падал на пол от нервного истощения и ему приходилось делать инъекции глюкозы.

Пик музыкальной карьеры

В 1965 году на полки музыкальных магазинов поступили наиболее успешные синглы Брауна, включая пронзительную балладу «It’s a Man’s, Man’s, Man’s World». В том же году певец написал и впервые исполнил песню, ставшую его визитной карточкой во всем мире, — «I Got You (I Feel Good)», а его новаторская композиция «Papa’s Got a Brand New Bag Архивная копия от 25 января 2022 на Wayback Machine» была удостоена премии «Грэмми». В общей сложности хиты Брауна отметились в Billboard Hot 100 девяносто девять раз — но ни разу не дошли до первого места. На волне коммерческого успеха музыкант начал скупать радиостанции и основал несколько новых лейблов.

Принято считать, что именно Брауну принадлежат первые композиции в стиле фанк, однако историки музыки спорят, какая из них была наиболее ранней. Пальму первенства принято отдавать песне «Cold Sweat», записанной в 1967 году. В этот период исполнитель уходит от мелодии и напева в сторону акцентированного речитатива (ключевой элемент рэпа). Неслучайно самые ранние композиции в стиле хип-хоп зачастую были выстроены на семплировании фанк-хитов Брауна, в особенности его ранней работы «Funky Drummer» (1969). Можно без преувеличения сказать, что без Брауна не было бы ни фанка, ни хип-хопа.

После крупного танцевального хита 1970 года «Sex Machine» Браун разворачивает своё творчество в сторону менее динамичных ритмов. Его преемниками в качестве королей фанка становятся Слай Стоун и Джордж Клинтон. Брауновское творчество 1970-х ориентировано преимущественно на афроамериканскую аудиторию; в репертуаре преобладают песни вроде «Say It Loud — I’m Black and I’m Proud» (буквально: «Скажи это громко — Я чёрный и горжусь этим»). Артист много выступает за пределами США, включая Заир и прочие африканские страны.

Со временем основанный Брауном фанк эволюционировал в бескомпромиссно танцевальный стиль «диско», который покорил весь мир своими зажигательными ритмами в конце 1970-х. В новых условиях пластинки «крёстного отца фанка» перестают пользоваться спросом у молодёжи. Браун всё больше воспринимается как культовая фигура в истории музыки, а не участник актуального музыкального процесса. Он появляется с камео во многих голливудских фильмах, а в 1986-м году, при создании зала славы рок-н-ролла, объявляется одним из его отцов-основателей.

Поздние годы и смерть

Последующие три года (1988—91) легендарный музыкант, по иронии судьбы и благодаря своему крайне взрывному характеру, вновь провёл за решеткой, на этот раз по обвинению в нападении на полицейского. В 1991 г. в прессе прошёл слух о смерти Брауна, в связи с чем команда L.A. Style выпустила песню «James Brown Is Dead» (буквально — «Джеймс Браун мёртв!»). В ответ появились записи с названиями «Джеймс Браун жив!» и «Кто такой этот Джеймс Браун?». На следующий год Брауну была присуждена премия «Грэмми» за выдающийся вклад в развитие музыки. В 1999 году Браун выступил на фестивале «Вудсток 1999».

В 2000 году он был введен в национальный Зал славы композиторов. В 2005 г. власти Атланты установили памятник Джеймсу Брауну.

73-летний музыкант умер от пневмонии в Рождество 2006 года. Прощание с артистом проходило при большом стечении людей, включая Майкла Джексона, а следующая за тем церемония «Грэмми» была посвящена памяти великого музыканта. Смерть Брауна обострила споры за наследство. В марте 2007 года тело певца было помещено во временный склеп в доме его дочери Дианны в Южной Каролине; по состоянию на 2026 год окончательное публичное захоронение так и не состоялось[11]. В 2019 году телеканал CNN опубликовал расследование, в котором утверждалось, что певец мог быть убит. Прокуратура начала проверку обстоятельств смерти, однако в 2021 году дело было закрыто без выдвижения обвинений[12].

Личная жизнь

Джеймс Браун был официально женат трижды: на Велме Уоррен, Дейдре Дженкинс и Эдриенн Родригес[13]. У музыканта было по меньшей мере девять признанных детей[14]. Отношения с Дженкинс и Родригес сопровождались обвинениями в домашнем насилии[13].

В течение 1990-х имя Брауна периодически всплывало в прессе в связи с неприятностями в личной жизни. Четырежды он задерживался по обвинению в нанесении побоев супруге и домашним, а в 2000 году попал в суд за нападение с ножом на электрика. Ситуация с Томи Рэй Хайни стала предметом судебных разбирательств. В 2001 году они провели свадебную церемонию, однако в 2020 году суд признал этот брак недействительным[13].

Музыкальный стиль и влияние

В середине 1960-х годов Браун произвёл революцию в афроамериканской музыке, сместив приоритет с мелодии и гармонии на ритм. Ключевой инновацией стала концепция «The One» — перенос акцента со второй и четвёртой долей такта (традиционных для соула) на первую долю, что придало композициям мощный драйв[15]. Музыкант рассматривал свой коллектив как единый перкуссионный ансамбль. В этой системе гитары, бас и духовые инструменты исполняли короткие, синкопированные партии, создавая плотное полиритмическое полотно, где каждый инструмент играл роль ударных[16]. Ритмические открытия Брауна стали фундаментом для хип-хопа. Он остаётся одним из самых семплируемых артистов в истории; в частности, барабанный брейк Клайда Стабблфилда из композиции «Funky Drummer» лёг в основу множества рэп-хитов и считается хрестоматийным примером использования семплов[16].[17]

Наследие

В 2014 году американский кинорежиссёр Тейт Тейлор выпустил биографический фильм о Джеймсе Брауне под названием «Джеймс Браун: Путь наверх» (англ. Get on Up). В декабре 2021 года компания Primary Wave Music приобрела права на музыкальные активы, имя и образ музыканта. Сделка, оцениваемая примерно в 90 миллионов долларов, была направлена на завершение многолетних споров о наследстве[18]. В мае 2025 года Фонд семьи Джеймса Брауна запустил стипендиальную программу, частично реализуя благотворительные замыслы артиста[19]. К 20-летию со дня смерти певца в 2026 году был организован памятный гастрольный тур «The James Brown Experience»[20]. В феврале того же года диджей Карл Кокс выпустил официальные ремиксы на знаковую композицию «Say It Loud – I’m Black and I’m Proud»[21].

Дискография

Студийные альбомы

  1. Please, Please, Please
  2. Try Me
  3. Think!
  4. The Amazing James Brown
  5. James Brown Presents His Band/Night Train
  6. Shout and Shimmy
  7. James Brown and His Famous Flames Tour the USA
  8. Prisoner of Love
  9. Excitement — Mr. Dynamite
  10. Showtime
  11. The Unbeatable James Brown
  12. Grits and Soul
  13. Out of Sight
  14. Papa’s Got a Brand New Bag
  15. I Got You (I Feel Good)
  16. James Brown Plays James Brown Today and Yesterday
  17. Mighty Instrumentals
  18. James Brown Plays New Breed (The Boo-Ga-Loo)
  19. It’s a Man’s Man’s Man’s World
  20. James Brown Sings Christmas Songs
  21. Handful of Soul
  22. Sings Raw Soul
  23. James Brown Plays the Real Thing
  24. Cold Sweat
  25. I Can’t Stand Myself
  26. I Got the Feeling
  27. James Brown Sings Out of Sight
  28. Thinking About Little Willie John and a Few Nice Things
  29. A Soulful Christmas
  30. Say It Loud, I’m Black and I’m Proud
  31. Gettin' Down to It
  32. The Popcorn
  33. It’s a Mother
  34. Ain’t It Funky
  35. Soul on Top
  36. It’s a New Day — Let a Man Come In
  37. Hey America
  38. Super Bad
  39. Sho' Is Funky Down Here
  40. Hot Pants
  41. There It Is
  42. Get on the Good Foot
  43. Black Caesar
  44. Slaughter’s Big Rip-Off
  45. The Payback
  46. Hell
  47. Reality
  48. Sex Machine Today
  49. Everybody’s Doin' the Hustle and Dead on the Double Bump
  50. Hot
  51. Get Up Offa That Thing
  52. Bodyheat
  53. Mutha’s Nature
  54. Jam 1980’s
  55. Take a Look at Those Cakes
  56. The Original Disco Man
  57. People
  58. Nonstop!
  59. Soul Syndrome
  60. Bring It On
  61. Gravity
  62. I’m Real
  63. Love Overdue
  64. Universal James
  65. I’m Back
  66. The Merry Christmas Album
  67. The Next Step

Сборники

  1. Soul Classics
  2. Soul Classics, Volume 2
  3. Solid Gold: 30 Golden Hits
  4. The Fabulous James Brown
  5. Can Your Heart Stand It?
  6. The Best of James Brown
  7. The Federal Years, Part 1
  8. The Federal Years, Part 2
  9. Roots of a Revolution — The James Brown Story 1956—1965
  10. Ain’t That a Groove — The James Brown Story 1966—1969
  11. Doing It to Death — The James Brown Story 1970—1973
  12. Dead on the Heavy Funk 1974—1976
  13. The CD of JB: Sex Machine and Other Soul Classics
  14. The LP of JB
  15. In the Jungle Groove
  16. The CD of JB II: Cold Sweat and Other Soul Classics
  17. Motherlode
  18. Messin' With the Blues
  19. Star Time
  20. 20 All-Time Greatest Hits!
  21. Roots of a Revolution
  22. JB40: 40th Anniversary Collection
  23. Foundations of Funk — A Brand New Bag: 1964—1969
  24. Funk Power 1970: A Brand New Thang
  25. Make It Funky — The Big Payback: 1971—1975
  26. Dead On The Heavy Funk: 1975—1983
  27. Classic James Brown — The Universal Masters Collection
  28. The Godfather — The Very Best of James Brown
  29. Classic James Brown Vol. 2 — The Universal Masters Collection
  30. 50th Anniversary Collection · The Singles, Volume One: The Federal Years: 1956—1960
  31. The Singles, Volume Two: 1960—1963
  32. The Singles, Volume Three: 1964—1965
  33. A Family Affair
  34. Dynamite X
  35. The Singles, Volume Four: 1966—1967
  36. The Singles, Volume Five: 1967—1969
  37. The Singles, Volume Six: 1969—1970
  38. The Singles, Volume 7: 1970—1972
  39. The Singles, Volume 8: 1972—1973
  40. The Singles, Volume 9: 1973—1975
  41. Icon · The James Brown Complete Christmas
  42. The Singles, Volume 10: 1975—1979
  43. The Singles, Volume 11: 1979—1997 The look 1967—1990

Концертные альбомы

  • Live at the Apollo (1963)
  • Pure Dynamite! Live at the Royal
  • The James Brown Show
  • Live at the Garden
  • Live at the Apollo, Volume II
  • Sex Machine
  • Revolution of the Mind: Live at the Apollo, Volume III
  • Hot on the One
  • James Brown and Friends: Soul Session Live
  • Love Power Peace
  • Live at the Apollo 1995
  • Say It Live & Loud: Live in Dallas 08.26.68

Фильмография

  • 1970 — Финкс / The Phynx — в роли самого себя
  • 1980 — Братья Блюз / The Blues Brothers — преподобный Клеофус Джеймс
  • 1983 — Доктор Детройт / Doctor Detroit — бэнд-лидер
  • 1985 — Рокки 4 / Rocky IV — исполнитель песни «Жить в Америке» на шоу Аполло Крида
  • 1998 — Братья Блюз 2000 / Blues Brothers 2000 — преподобный Клеофус Джеймс
  • 2002 — Смокинг / The Tuxedo — в роли самого себя
  • 2002 — Тайный брат / Undercover Brother — в роли самого себя
  • 2003 — James Brown: Soul Survivor — документальный фильм
  • 2005 — Роботы / Robots — Дизель (озвучивание)[22]
  • 2006 — Glastonbury — документальный фильм
  • 2014 — Мистер Динамит: Восхождение Джеймса Брауна / Mr. Dynamite: The Rise of James Brown — документальный фильм[22]

Примечания

Литература

  • Whitburn, Joel. Hot R&B Songs From Billboard's R&B Charts, 1942–2010 (англ.). — Records Research Inc., 2010. — ISBN 978-0-89820-186-4.

Ссылки