Маскер, Джон
Джон Эдвард Маскер (англ. John Edward Musker; род. 8 ноября 1953, Чикаго, Иллинойс) — американский аниматор, кинорежиссёр, сценарист и кинопродюсер. Известен своим сотрудничеством с режиссёром Роном Клементсом и как сценарист, продюсер и режиссёр мультфильмов Disney «Великий мышиный сыщик» (1986), «Русалочка» (1989), «Аладдин» (1992), «Геркулес» (1997), «Планета сокровищ» (2002), «Принцесса и лягушка» (2009) и «Моана» (2016).
Общие сведения
| Джон Маскер | |
|---|---|
| англ. John Musker | |
| Дата рождения | 8 ноября 1953[1][2][…] (72 года) |
| Место рождения | |
| Гражданство | |
| Образование |
|
| Профессия | кинорежиссёр, сценарист, аниматор персонажей, кинопродюсер, режиссёр |
| Карьера | 1978 — наст. время |
| Направление | аниматор, кинорежиссёр, сценарист, кинопродюсер |
| Награды | |
| IMDb | ID 0615780 |
| Кинопоиск | 38044 |
| Автограф |
|
Биография
Джон Маскер родился в Чикаго, Иллинойс и был вторым[3][4] по старшинству из восьми детей в ирландской католической семье. Его отец, Роберт Дж. Маскер (англ. Robert J. Musker), проработавший более 40 лет в Illinois Bell Telephone, умер в 2008 году в возрасте 84 лет,[4] а его мать, Джоан Т. Маскер (урожденная Лалли) (англ. Joan T. Musker (née Lally)), умерла в 2011 году в возрасте 81 года.[3]
Он учился в Академии Лойолы в Иллинойсе, а затем окончил Колледж искусств и наук Вайнберга в Северо-Западном университете,[5] где специализировался на английском языке и рисовал карикатуры для The Daily Northwestern.[6] После этого он прошёл двухлетнее обучение у знаменитого аниматора Фрэнка Томаса, руководящего аниматора таких мультфильмов Disney, как «Питер Пэн» (1953), «Леди и Бродяга» (1955) и «Коты-аристократы» (1970). Маскер познакомился с Роном Клементсом во время производства мультфильма «Лис и пёс» в 1981 году, где он работал аниматором персонажей под руководством Клементса и Клиффа Нордберга. Позже Маскер объединился с Клементсом в качестве художников по сюжету в мультфильме «Чёрный котёл», прежде чем они были исключены из проекта.[7]
В 1982 году Клементс предложил адаптировать серию детских книг Ив Титус «Бэйзил с Бэйкер-стрит» в художественный мультфильм, и вместе с художником по сюжету Питом Янгом он был представлен Рону Миллеру.[8] Поскольку аниматоры были недовольны тем, в каком направлении движется «Чёрный котёл», в качестве альтернативного проекта был одобрен «Бэйзил с Бэйкер-стрит».[9] Маскер и Барни Мэттинсон были назначены первоначальными режиссёрами, а Дэйв Микенер был привлечён в качестве дополнительного режиссёра. Из-за сокращённого графика производства и многочисленных переписываний сюжета Рой Э. Дисней поручил Мэттинсону стать режиссёром/продюсером, а Рон Клементс был привлечён в качестве ещё одного режиссёра.[9]
Во время работы над «Великим мышиным сыщиком» недавно назначенный главный исполнительный директор и председатель Disney Майкл Айснер и Джеффри Катценберг разослали приглашения аниматорам на их первый сеанс «гонг-шоу». После требования всего пяти новых идей, Клементс пошёл в книжный магазин и обнаружил «Русалочку» Ханса Кристиана Андерсена. Он написал и представил двухстраничную трактовку «Русалочки» руководителю Disney Studios Джеффри Катценбергу на собрании по предложению идеи «гонг-шоу», а также разработал идею «Острова сокровищ в космосе». На сеансе гонг-шоу «Русалочка» была отклонена из-за её сходства с фильмом «Всплеск», а «Планета» была отклонена Айснером, потому что Paramount Pictures разрабатывала продолжение «Звёздного пути» с углом обзора «Остров сокровищ» (которое в конечном итоге так и не было снято).[10] На следующее утро Катценберг подошёл к Клементсу и попросил его расширить свою первоначальную трактовку.[11]
Во время производства «Русалочки» в 1986 году Маскер присоединился к Клементсу, расширив первоначальную трактовку до двадцатистраничного чернового сценария, исключив роль бабушки русалки и расширив роли короля русала и морской ведьмы,[12] а позже к ним присоединились композиторы внебродвейского мюзикла Ховард Эшман и Алан Менкен, которые совместно работали над песнями и музыкальной партитурой.[13] Выпущенная в ноябре 1989 года «Русалочка» была отмечена кинокритиками как веха в возрождении анимации Disney и собрала внутренние валовые сборы в размере 84,3 миллиона долларов,[14] в совокупности получив 211,3 миллионов долларов по всему миру.[15]
Когда работа над «Русалочкой» была завершена, Маскер и Клементс переработали свою идею «Планеты сокровищ»,[16] но студия по-прежнему не проявляла интереса. Вместо этого двум режиссёрам предложили три проекта в разработке: «Лебединое озеро», «Король джунглей» и «Аладдин».[17] Режиссёры выбрали «Аладдина», потому что посчитали, что этот сюжет подойдёт для более эксцентричного, динамичного и современного настроения, чем в недавних мультфильмах Disney.[18]
Работая с трактовкой Эшмана и Менкена и музыкальной партитурой, в апреле 1991 года они представили Катценбергу сюжетный ролик, который был категорически не одобрен.[18] Отбросив нескольких персонажей и сюжетные идеи и добавив Теда Эллиота и Терри Россио в качестве соавторов сценария, производственная команда перестроила весь сюжет за восемь дней.[19] Выпущенный в ноябре 1992 года «Аладдин» получил положительные отзывы критиков и стал первым мультфильмом, собравшим внутри страны более 200 миллионов долларов.[20]
После работы над «Аладдином» Маскер вместе с Клементсом возобновил работу над «Планетой сокровищ», от которой снова отказался Катценберг в 1993 году, который не одобрил установку адаптации классической приключенческой сказки в открытом космосе.[16] С двумя режиссёрами была заключена сделка о создании ещё одного коммерческого фильма, прежде чем он утвердит «Планету сокровищ». Отказавшись от проектов в разработке, таких как «Дон Кихот», «Одиссея» и «Вокруг света за 80 дней», они позже были проинформированы о предложении аниматора Джо Хайдара для полнометражного мультфильма о Геркулесе, и подписались на проект.[21]
Во время производства «Геркулеса» в 1995 году Маскер и Клементс подписали семилетний контракт со студией, в котором предусматривалось, что после «Геркулеса» студия будет создавать «Планету сокровищ» или другой проект по их выбору.[16]
В конечном итоге «Планета сокровищ» была одобрена для производства и впоследствии выпущена в 2002 году, что вызвало неоднозначную реакцию критиков.[22] Мультфильм имел плохие кассовые сборы, его создание обошлось в 140 миллионов долларов, при этом он заработал всего 38 миллионов долларов в США и Канаде и чуть меньше 110 миллионов долларов во всём мире.[23] Несмотря на это, он был номинирован на «Лучший анимационный полнометражный фильм» на 75-й церемонии вручения премии «Оскар», что стало их первой номинацией на премию «Оскар».[24]
После «Планеты сокровищ», Маскер и Клементс позже унаследовали «Fraidy Cat» (с англ. — «Трусливый кот»), который изначально был проектом, разработанным голландским режиссёром анимации Питом Круном.[25] Однако «Fraidy Cat» так и не увидел свет, поскольку Дэвид Стейнтон, тогдашний президент Walt Disney Feature Animation, отказался дать проекту зелёный свет.[26] Вскоре за этим последовал уход Маскера и Клементса из Disney в сентябре 2005 года.[27]
Когда в феврале 2006 года Джон Лассетер был назначен главным креативным директором Walt Disney Feature Animation, он пригласил Маскера и Клементса обратно в Disney для наблюдения за производством «Принцессы-лягушки»,[28] и в июле следующего года они были официально утверждены в качестве режиссёров.[29] Позднее переименованный в «Принцессу и лягушку», мультфильм получил положительные отзывы и собрал 267 миллионов долларов по всему миру.[30]
После режиссуры «Принцессы и лягушки» Маскер и Клементс начали работу над адаптацией романа Терри Пратчетта «Мор, ученик Смерти»,[31] но получение прав на экранизацию помешало им продолжить работу над проектом.[32] Чтобы избежать подобных проблем, они представили три новые идеи, и к 2011 году два режиссёра приступили к разработке фильма на основе оригинальной идеи.[32] В конце 2012 года дуэт объявил, что в будущем они будут снимать новый мультфильм, но они молчат о названии, сюжете и стиле анимации.
В июле 2013 года стало известно, что мультфильм под названием «Моана» будет «полинезийской сказкой с участием островитян и идолов, прославившихся во всем мире».[33] 10 ноября 2014 года Disney подтвердил, что «Моана» выйдет 23 ноября 2016 года.[34]
В марте 2018 года, проработав в Disney 40 лет, Маскер объявил о своём уходе из Walt Disney Animation Studios. В настоящее время он вручную анимирует свой собственный оригинальный короткометражный мультфильм.[35]
Личная жизнь
Фильмография
| Год | Фильм | Работа | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Режиссёр | Сценарист | Продюсер | Аниматор | Другое | Заметки | ||
| 1981 | Лис и пёс | Нет | Нет | Нет | Character | Нет | |
| 1985 | Чёрный котёл | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | Дополнительный вкладчик сюжета |
| 1986 | Великий мышиный сыщик | Да | Сюжет | Нет | Нет | Нет | Разработчик — в титрах не указан |
| 1989 | Русалочка | Да | Да | Да | Нет | Да | Различные голоса — в титрах не указан |
| 1992 | Аладдин | Да | Да | Да | Нет | Да | Дополнительные голоса — в титрах не указан |
| 1997 | Геркулес | Да | Да | Да | Нет | Нет | Разработчик — в титрах не указан |
| 2002 | Планета сокровищ | Да | Да | Да | Нет | Да | Разработчик — в титрах не указан |
| 2008 | Вольт | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | Особые благодарности |
| 2009 | Принцесса и лягушка | Да | Да | Нет | Нет | Да | Дополнительные голоса |
| 2012 | Ральф | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | Дополнительный художник по визуальной разработке |
| 2014 | Город героев | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | Креативное руководство |
| 2016 | Зверополис | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | |
| Моана | Да | Сюжет | Нет | Нет | Да | ||
| 2018 | Ральф против интернета | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | |
| 2019 | Аладдин | Нет | Нет | Нет | Нет | Да | Указан в титрах как «Based on» (с англ. — «На основе») |
| 2023 | Геркулес | Нет | Да | Нет | Нет | Нет | |
| 2023 | Русалочка | Нет | Да | Нет | Нет | Нет | |
| TBA | Metal Men | Да | Да | Да | Нет | Нет | |
| Год | Фильм | Работа | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Режиссёр | Другое | Роль | Заметки | |||||||
| 1982 | Луау — вечеринка по-гавайски | Нет | Да | Бизнесмен | ||||||
| 2008 | Jack’s Gift | Нет | Да | Доктор 1 | ||||||
| 2017 | Мечты о рыбе[37] | Да | Нет | |||||||
| 2019 | Mel | Нет | Да | Особые благодарности | ||||||
| Год | Фильм | Роль | Заметки |
|---|---|---|---|
| 2007 | История Пиксара | В роли самого себя | |
| 2009 | Как разбудить Спящую красавицу | карикатурист | |
| 2018 | Ховард |
Награды и номинации
| Награда | Категория | Фильм | Результат |
|---|---|---|---|
| Премия Эдгара Аллана По | Лучший фильм | Номинация | |
| Премия Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса | Лучший анимационный полнометражный фильм | Победа | |
| Премия Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса | Лучший анимационный полнометражный фильм | Победа | |
| Премия «Энни» | Лучшее индивидуальное достижение: Режиссура в полнометражном фильме | Победа | |
| Лучшее индивидуальное достижение: Продюсирование в полнометражном фильме | Победа | ||
| Премия Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса | Лучший анимационный полнометражный фильм | Победа | |
| Премия «Оскар» | Лучший анимационный полнометражный фильм | Номинация | |
| Премия «Энни» | Лучшая режиссура в анимационном полнометражном фильме | Номинация | |
| Премия «Оскар» | Лучший анимационный полнометражный фильм | Номинация | |
| Премия Афро-американской ассоциации кинокритиков | Лучший сценарий | Победа | |
| Премия «Оскар» | Лучший анимационный полнометражный фильм | Номинация | |
| Альянс женщин-киножурналистов | Номинация | ||
| Премия кинокритиков Сиэтла | Номинация |
Сотрудничества
Джон Маскер и Рон Клементс пригласили определённых актёров более чем в один из своих фильмов.
Примечания
Литература
- Hulett, Steve. Mouse In Transition: An Insider's Look at Disney Feature Animation : [англ.]. — Theme Park Press, 2014. — ISBN 978-1941500248.
- Stewart, James. DisneyWar. — New York : Simon and Schuster, 2005. — ISBN 0-684-80993-1.
- Thomas, Bob. Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse To Hercules. — Disney Editions, 1997. — ISBN 978-0786862412.