Затмение. Прощание Дианы с Аполлоном

«Затмение. Прощание Дианы с Аполлоном» — картина Карла Павловича Брюллова в жанре мифологической живописи, написанная в 1851 году. На полотне изображены Диана и Аполлон в античных колесницах среди небесного пространства. Произведение хранится в Новосибирском государственном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

Композиция представляет собой незавершённое изображение двух фигур, сопровождаемых лошадьми и оленями, запряжёнными в античные колесницы, размещённые среди небесного пространства. Передняя колесница выделяется мощным движением слева направо; в её упряжке четыре лошади разной масти — белая, гнедая, серая и каурая, с развевающимися гривами. Работа относится к традиции мифологической живописи и содержит характерные для античности мотивы в динамичной композиции.

Об авторе

Карл Павлович Брюллов (1799, Санкт-Петербург — 1852, Манциана, близ Рима) — один из ведущих представителей позднего русского классицизма и романтизма первой половины XIX века. Учился в Императорской Академии художеств, работал в России и Италии, был профессором Академии, членом европейских академий. Время его творчества характеризуется переходом от классических идеалов к романтическим поискам, интересом к историческим катастрофам и психологическим аспектам искусства.

Известные работы

Брюллов прославился как мастер исторической картины и портрета. Его центральное произведение — «Последний день Помпеи», сочетающее драматизм, романтические эффекты и классическую пластику фигур. Он создавал парадные и камерные портреты, работал в жанре «итальянского жанра», акварели. Отличительными чертами его творчества были яркая выразительность, сложный психологизм и интерес к судьбам людей в переломные моменты истории.

Жанр

Мифологическая живопись — жанр изобразительного искусства, в котором сюжеты основаны на древних мифах, легендах и преданиях различных культур. Для него характерны изображения богов, героев и мифических существ, наполненные символизмом и аллегорическими мотивами, а также разнообразие стилистических подходов — от реалистического до фантастического.

Жанр возник ещё в античности и получил новое развитие в Возрождении, когда такие художники, как Рафаэль, Тициан, Паоло Веронезе и Рембрандт, создали выдающиеся произведения на мифологические темы. Мифологическая живопись оказала значительное влияние на развитие европейского искусства, а её лучшие образцы хранятся в ведущих музеях мира.

Хранится в коллекции

Новосибирский государственный художественный музей — одно из крупнейших собраний изобразительного искусства в Сибири, расположенное в историческом здании бывшего Сибревкома, памятнике архитектуры работы А. Д. Крячкова. Экспозиция охватывает широкий хронологический спектр: от русской иконописи XVI—XX веков, включая народные иконы Новосибирской области, до произведений современных художников. В коллекции представлены работы мастеров Д. Г. Левицкого, И. К. Айвазовского, Н. К. Рериха, И. И. Шишкина, а также зарубежная живопись Италии, Фландрии, Голландии и Франции XVI—XIX веков. Музей активно участвует в культурной жизни региона, регулярно проводя Биеннале современной графики, научные конференции и образовательные программы.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».