Голова апостола (картина)

На сером фоне представлена голова седого старика с длинными волосами и внушительной бородой. Лысая часть черепа обнажает лоб, усеянный глубокими морщинами. Лицо обращено строго в анфас, при этом правая его сторона погружена в тень.

Карл Павлович Брюллов — представитель русского классицизма и позднего русского романтизма первой половины XIX века. Он создавал монументальные полотна в жанре исторической живописи, сочетая драматизм действия, романтическое освещение и скульптурную пластику фигур («Последний день Помпеи»). В акварелях применял лаконичные цветовые пятна с контрастными сочетаниями.

Известные работы

Брюллов отличался в жанре портрета, сочетая черты классицизма, реализма и барокко, стремясь передать внутреннюю жизнь через бытовые детали, декоративность обстановки и психологизм образа. Диапазон варьировался от камерных эскизов до парадных портретов. Эволюция творчества прослеживается от динамичной «Всадницы» к сложному психологическому «Автопортрету» 1848 года, предвосхитившему портреты И. Е. Репина.

Религиозная живопись — жанр изобразительного искусства, охватывающий изображения библейских сюжетов, жития святых, богослужебные сцены и духовную символику. Истоки жанра восходят к раннехристианскому иконописному искусству в Византии; расцвет отмечен в Средние века в западной Европе и в период Ренессанса в Италии, а также в эпоху Барокко в Испании и Фландрии. Характерные особенности — каноническая иконография, художественные приёмы фрески, темперной и масляной техники, символическое использование цвета и света. В Италии к ведущим мастерам жанра относятся Джотто, Рафаэль, Микеланджело, в Северной Европе — Альбрехта Дюрера и П. П. Рубенса, в России — мастера иконописной школы А. Рублёва и Дионисия. Значительный импульс развитию жанра придал Тридентский собор. Жанр широко использовал форматы алтарных образов, триптихов и монументальных росписей в убранстве храмов. Параллельно развивались камерные мадонны и циклы сцен Страстей Христовых. Крупные собрания религиозной живописи хранятся в Ватиканских музеях, Пинакотеке Ватикана, Дрезденской галерее и Русском музее.

Пермская государственная художественная галерея в Перми основана в 1922 году и размещается в здании Спасо-Преображенского собора. Музей хранит более 50 тысяч произведений XV—XX веков: живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства России и Европы; собрания античной керамики и искусства Древнего Египта, тибетской бронзы и прикладного искусства Китая, Японии, Индии. Особое значение имеют памятники Пермской деревянной скульптуры XVII—XX веков, работы Строгановской школы иконописи, образцы Пермского звериного стиля; коллекции народной иконы, костюма, керамики, ткачества и росписи по дереву Пермского края. Галерея проводит временные выставки и реставрационные проекты.