Портрет Великой Княжны Ольги Николаевны
Портрет Великой Княжны Ольги Николаевны — портрет кисти Карла Павловича Брюллова, созданный в 1837 году. На картине изображена молодая девушка в положении три четверти, с выразительным взглядом и изящной укладкой волос. Произведение хранится в Самарском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Карл Павлович Брюллов | |
| Портрет Великой Княжны Ольги Николаевны. 1837 | |
| масло, холст | |
| Самарский областной художественный музей | |
| 46,5x38,5 | |
| (инв. Ж-884) |
Описание
На полотне представлен погрудный портрет молодой девушки в положении три четверти вправо, близком к фасу. Её обнажённые плечи подчёркивают утончённость образа. Каштановые волосы гладко зачесаны на макушке и уложены ниже мягкими локонами. Взгляд голубых глаз обращён влево, что придаёт композиции особую выразительность.
Об авторе
Карл Павлович Брюллов (1799, Санкт-Петербург — 1852, Манциана близ Рима) — выдающийся представитель позднего русского классицизма и романтизма первой половины XIX века. Учился в Императорской Академии художеств, значительную часть жизни провёл в Италии, был профессором Академии, связан с ведущими европейскими художественными институтами.
Известные работы
Брюллов прославился монументальными полотнами в жанре исторической живописи («Последний день Помпеи»), а также как мастер парадного и камерного портрета. Для его работ характерны сочетание академической строгости с романтической выразительностью, внимание к психологизму, драматизму и жизненной достоверности образов. Работал также в жанре жанровой и акварели.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, основной задачей которого является индивидуализированное изображение человека или группы людей, стремясь отразить не только внешнее сходство, но и внутренний мир личности. В портрете используются различные художественные средства (живопись, графика, скульптура, фотография), атрибуты и фон для передачи характера, статуса и эпохи модели; жанр включает множество поджанров и форматов.
Развитие портрета связано с прогрессом техники изображения и эволюцией представлений о ценности личности: от сакральных и репрезентативных функций в древности и Средневековье до психологической и интимной трактовки с эпохи Возрождения. Жанр расцвёл в XVII–XVIII веках, а в XX веке изменился под влиянием модернизма. Среди выдающихся портретистов — Рембрандт, Веласкес, Серов.
Хранится в коллекции
Самарский областной художественный музей — один из старейших художественных музеев Самары, основанный в 1897 году. В собрании представлены произведения русского искусства XVIII—XIX веков, а также значительная коллекция русской живописи и графики конца XIX — начала XX века. Особое место занимает коллекция русского авангарда XX века, отражающая ключевые этапы развития отечественного искусства. В экспозиции можно увидеть работы таких мастеров, как М.И. Песков, А.К. Саврасов, А.С. Степанов. Музей уделяет внимание региональным художникам, формируя уникальное собрание произведений волжской школы. Регулярно проводятся временные выставки из российских и зарубежных коллекций, а также туристические проекты, отмеченные наградами. Музей расположен на улице Куйбышева.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |