Конлон, Джеймс

Джеймс Конлон родился 18 марта 1950 года в Дугластоне, Куинс, Нью-Йорк. Его мать, Анжелин Л. Конлон, работала внештатной писательницей, а отец был помощником комиссара труда Нью-Йорка в администрации Роберта Ф. Вагнера. В семье было пятеро детей. Ни родители Конлона, ни его братья с сёстрами музыкой не интересовались. В 11 лет будущий дирижёр побывал на постановке «Травиаты» Дж. Верди в опере Северного побережья (англ. North Shore Opera), после чего попросил отдать его в музыкальную школу. В это же время он начал петь дискантом в детском хоре при одной оперной труппе из своего района. Сначала он хотел стать тенором, потом баритоном, и даже мечтал исполнить партию Кармен в одноимённой опере Ж. Бизе, но постепенно понял, что единственный способ попробовать себя в разных аспектах оперного искусства — это стать оперным дирижёром.

В пятнадцать лет Конлон поступил в Высшую школу музыки и искусств в Нью-Йорке, а в восемнадцать был принят в дирижёрскую программу Аспенского музыкального фестиваля и школы. В сентябре 1968 года он поступил в Джульярдскую школу музыки. В 1970 году он в составе Джульярдского оркестра отправился в образовательное турне по Европе, а на следующий год его пригласили в Сполето в качестве ассистента, выполняющего функции педагога-репетитора и хорового дирижёра. Там он продирижировал постановкой оперы «Борис Годунов» М. П. Мусоргского. По воспоминаниям Конлона, он полюбил эту оперу ещё подростком и всегда представлял себе, что она станет первой оперой, которой он будет дирижировать. В 1972 году дирижёр Томас Шипперс внезапно отказался от участия в готовящейся в Джульярде постановке «Богемы» Дж. Пуччини под руководством Михалиса Какоянниса. Как раз в это время в школе проходила серия мастер-классов Марии Каллас. Певица услышала Конлона на репетиции и предложила руководителю школы Питеру Меннину доверить ему роль дирижёра в предстоящем спектакле.

В 1974 году Конлон был удостоен дирижёрской премии Американской национальной оркестровой ассоциации, а также стал самым молодым дирижёром, приглашённым для участия в серии абонементных концертов Нью-Йоркского филармонического оркестра. В 1976 году состоялись его дебютные выступления в нью-йоркской «Метрополитен-опере» и в Шотландской опере, а в 1979 году он впервые выступил в лондонском Королевском театре «Ковент-Гарден». В 1989 году, после нескольких ангажементов в Парижской национальной опере, на флорентийском фестивале «Маджо Музикале», с Роттердамским филармоническим оркестром и в Лирической опере Чикаго, Конлон был назначен главным дирижёром Кёльнской оперы. В 1996 году он стал музыкальным руководителем Парижской национальной оперы.

После дебюта в Нью-Йоркской филармонии в 1974 году по приглашению Пьера Булеза Конлон выступал практически со всеми ведущими оркестрами Северной Америки и Европы. Он также выступал с труппами многих крупнейших оперных театров мира, включая миланский «Ла Скала», «Ковент-Гарден», Лирическую оперу Чикаго и «Маджо Музикале». За несколько десятилетий сотрудничества с «Метрополитен-оперой» он продирижировал более чем 250 спектаклями по произведениям итальянских, немецких, французских, русских и чешских композиторов.

На протяжении карьеры Конлон занимал целый ряд высоких должностей в Европе. С 1983 по 1991 год он был главным дирижёром Роттердамского филармонического оркестра; с 1989 по 2002 год был музыкальным руководителем Кёльна, где одновременно управлял Гюрцених-оркестром и оркестром Кёльнской оперы; с 1995 по 2004 год был главным дирижёром Национальной парижской оперы — самый продолжительный срок с 1939 года. С 2016 по 2020 год Конлон являлся главным дирижёром Национального симфонического оркестра Итальянского радио^[3].

Начиная с сезона 2006/07 года Конлон является музыкальным руководителем оперы Лос-Анджелеса. Одним из его проектов на этом посту стала серия постановок под названием «Вновь обретённые голоса» (англ. Recovered Voices) — многолетний проект, в рамках которого публике были представлены оперы композиторов, пострадавших от рук нацистов из Третьего рейха. В число этих спектаклей вошли: двойная постановка опер «Карлик» А. Цемлинского и «Разбитый кувшин» В. Ульмана, а также постановки опер Ф. Шрекера и В. Браунфельса. В 2008-2009 году Конлон дирижировал постановками семи опер Р. Вагнера на сцене оперы Лос-Анджелеса, в том числе первыми постановками из цикла «Кольцо Нибелунга». В сентябре 2021 года руководство театра объявило о продлении контракта Конлона до окончания сезона 2024/25 года. В марте 2024 года было объявлено, что Конлон уйдёт с поста музыкального руководителя оперы Лос-Анджелеса по окончании сезона 2025/26 года (своего 20-го сезона в этой должности), после чего ему будет присвоено звание дирижёра-лауреата^[4]. 24 апреля 2026 года состоялся прощальный гала-концерт, а последними выступлениями Конлона с труппой станут показы оперы «Волшебная флейта» в мае — июне 2026 года^[5][6]. Его преемником на посту музыкального руководителя станет Доминго Индоян^[7].

В 1979 году дирижёр был назначен музыкальным руководителем Майского фестиваля в Цинциннати и занимал эту должность до 2016 года — самый продолжительный срок за всю историю фестиваля. С 2005 по 2015 год он был музыкальным руководителем фестиваля «Равиния» в Хайленд-парке, штат Иллинойс. В ноябре 2020 года руководство Балтиморского симфонического оркестра объявило о назначении Конлона на должность художественного руководителя на три сезона, начиная с сезона 2021/22 года. Это стало неожиданностью, поскольку до этого Конлон ни разу не дирижировал оркестром. Их первый совместный концерт состоялся в октябре 2021 года^[8]. Его контракт в качестве художественного руководителя оркестра завершился после сезона 2023/24^[9].

Стремясь привлечь внимание общественности к произведениям композиторов-жертв холокоста, Конлон регулярно составлял концертные программы, включающие их музыку, и выступал с ними в Северной Америке и Европе. В рамках этих концертов им были представлены произведения таких композиторов, как А. Цемлинский, В. Ульман, П. Хаас, К. Вайль, Э. В. Корнгольд, К. А. Хартман, Э. Шульгоф и Э. Кшенек. Кроме того, Конлон каждое лето исполнял музыку одного из этих композиторов с Чикагским симфоническим оркестром в рамках фестиваля «Равиния» в свою бытность музыкальным руководителем фестиваля. Особенное предпочтение дирижёр всегда отдавал произведениям В. Ульмана, Э. Шульгоф и А. Цемлинского. Постановка ульмановской оперы «Император Атлантиды», осуществлённая Конлоном совместно с Джульярдской школой, после премьеры в Нью-Йорке была повторно показана на многих других площадках: на фестивале в итальянском Сполето, на фестивале «Равиния» с симфоническим оркестром Нового света (англ. New World Symphony Orchestra), в Большой опере Хьюстона, в синагоге «Шолом» в Чикаго с Чикагским симфоническим оркестром, а также синагоге «Темпль» на бульваре Уилшир в Лос-Анжелесе с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром в 2004 году.

В 2021 году Конлон выступил на конференции «ТЕД токс» (англ. TED Talks) с докладом «Воскрешение запрещённой музыки» (англ. Resurrecting Forbidden Music).

В 2021 году интеллектуальные активы Фонда OREL были переданы в Колберн-скул, где инициатива была расширена и переименована в «Восстановленная музыка: Центр Циринг-Конлон для композиторов в изгнании и репрессированных композиторов» (англ. Music Restored: The Ziering-Conlon Center for Exiled and Suppressed Composers), художественным руководителем которого остался Конлон^[10]

Конлон много записывался по заказу таких звукозаписывающих компаний, как EMI, Erato, Capriccio и Sony Classical. В январе 2004 года он впервые записал по заказу компании Telarc мировую премьеру оратории «Святой Станислав» Ф. Листа. По заказу компании EMI дирижёр принял участие в записи девяти опер и оркестровых произведений А. Цемлинского в исполнении Гюрцених-оркестра и оркестра Кёльнской филармонии. Несколько из этих записей были отмечены престижными международными наградами, а в октябре 2002 года серия была удостоена премии «Эхо классик» (нем. Eсho Klassik), учреждённой немецкой Музыкальной академией, в категории «Редакторское достижение года». Конлон также положил начало новой серии записей произведений композиторов XX века по заказу компании «Каприччио», в рамках которой был выпущен CD-диск с произведениями Э. Шульгофа в исполнении симфонического оркестра Баварского радио и CD- и DVD-диск с произведениями В. Ульмана в исполнении Гюрцених-оркестра, получивший премию Немецкой ассоциации критиков звукозаписи (нем. Preis der deutschen Schallplattenkritik). В числе других его записей, сделанных по заказу Capriccio, — произведения К. А. Хартмана и Д. Д. Шостаковича в исполнении оркестра Кёльнской филармонии со скрипичным соло Владимира Спивакова. Одной из последних его записей стал CD-диск с произведениями Б. Мартину в исполнении симфонического оркестра Баварского радио, выпущенный компанией Capriccio. В рамках инициативы «Ziering-Conlon Center for Exiled and Suppressed Composers» при Колбернской школе была запущена новая серия записей, в частности, в 2022 году вышел альбом с музыкой Эрвина Шульгофа «Shapeshifter»^[11].

Весной 2006 года Конлон провёл на телеканале Пи-би-эс шесть передач под названием «Бис» (фр. Encore), вошедшую в цикл документальных фильмов о работе Конлона с финалистами Международного конкурса пианистов имени Вана Клиберна. Другими передачами в цикле были «Игра на грани» (англ. Playing on the edge) и «Общий слух с Джеймсом Конлоном» (англ. Hearing Ear to Ear with James Conlon). На том же телеканале дирижёр вёл цикл из шести получасовых передач под названием «Концерт» (итал. Concerto), а также трансляции Майского фестиваля в Цинциннати в 2000 году.

Конлон дирижировал оркестром в фильме Кеннета Браны «Волшебная флейта» 2006 года выпуска, представляющем собой экранизацию одноимённой оперы В. А. Моцарта на английском языке. Сюжет фильма повторяет оригинальный сюжет за тем исключением, что действие в нём разворачивается во время Первой мировой войны. Фильм вышел в прокат в Европе, но по состоянию на апрель 2010 года в США он в прокат не выходил, и по американскому телевидению его не транслировали.

Конлон адаптировал и аранжировал партитуру, а также дирижировал оркестром во время съёмок фильма-оперы «Мадам Баттерфляй» Фредерика Миттерана, вышедшего на экраны в 1995 году.

• Сделанная при участии Конлона запись оперы «Карлик» А. Цемлинского 1997 года удостоилась гран-при Академии Шарля Кро (Франция)^[12];
• В 1999 году Конлон получил премию имени Цемлинского, присуждаемую консерваторией университета Цинциннати, за деятельность по привлечению внимания мировой общественности к музыке композитора. До этого награда присуждалась лишь однажды;
• В 2004 году он получил степень почётного доктора музыки Джульярдской школы; в 2009 году — степень почётного доктора искусств Чепменского университета (за выдающиеся заслуги)^[13]; а в 2009 году — степень почётного доктора гуманитарных наук Брандейского университета^[14];
• В 2005 году Конлон удостоился одной из пяти первых премий журнала «Опера ньюс» (англ. Opera News Awards), вручаемых за выдающийся вклад в оперное искусство. Впоследствии премия стала ежегодной^[15];
• Нью-Йоркская публичная библиотека удостоила дирижёра звания «Библиотечного льва» за выдающийся вклад в музыкальное искусство^[16];
• В 1996 году правительство Франции присвоило Конлону звание офицера ордена Искусств и литературы, а в сентябре 2004 года он получил звание командора этого ордена — высшей награды, присуждаемой Министерством культуры Франции. В сентябре 2002 года президент Жак Ширак наградил Конлона высшей наградой Франции — орденом Почётного легиона;
• Работа Конлона по популяризации музыки композиторов жертв-холокоста была отмечен Антидиффамационной лигой. Хрустальный глобус лиги был вручён дирижёру на фестивале «Равиния» 12 августа 2007 года^[17];
• Конлон удостоился медали Американского общества Листа за самобытное исполнения произведений композитора;
• В 2008 году во Флоренции он получил итальянскую премию Галилео 2000 (англ. Premio Galileo 2000) за значительный вклад в развитие музыки и искусства, а также укрепление мира;
• В 2009 году Конлон получил премию Душкиных Чикагского института музыки за выдающееся исполнительское и педагогическое мастерство;
• В 2009 году сделанная при участии дирижёра совместно с оркестром оперы Лос-Анджелеса запись оперы «Расцвет и падение города Махагони» К. Вайля получила премию «Грэмми» в номинации «Лучшая оперная запись»^[18];
• В 2009 году дирижёр был введён в Зал славы американской классической музыки^[19];
• В 2011 году Конлон получил награду за выдающиеся достижения от Итальянского института культуры в Лос-Анджелесе за многолетнюю творческую деятельность в Италии и других странах мира, а также преданное служение музыке и большой вклад в дирижёрское искусство;
• 30 декабря 2016 года Конлон стал командором ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой», получив награду из рук тогдашнего президента Италии Серджо Маттареллы^[20][21];
• В 2017 году сделанная при участии Конлона премьерная запись оперы «Призраки Версаля» Дж. Корильяно получила премию «Грэмми» в номинациях «Лучшая оперная запись» и «Лучшая звукорежиссура классического альбома»^[22];
• В 2023 году дирижёр был награждён австрийским почётным знаком «За науку и искусство».
• В 2024 году Конлон был награждён премией Ричарда Д. Колберна (англ. Richard D. Colburn Award) от Колбернской школы за выдающийся вклад в классическую музыку и искусство.

9 января 1987 года Конлон женился на сопрано и вокальном педагоге Дженнифер Ринго. Их свадьба прошла в соборе Святого Патрика в Нью-Йорке. Ринго также была выпускницей Джульярдской школы музыки, а после окончила Айовский университет. У пары родилось две дочери, Луиза, которую назвали в честь героини оперы «Луиза Миллер» Дж. Верди, и Эмма. Луиза снялась в фильме «Дочь солдата никогда не плачет», выпущенном в 1998 году кинокомпанией «Мерчант-Айвори продашнз» (англ. Merchant Ivory Productions).

• Берлиоз: опера «Беатриче и Бенедикт». Erato Disques
• Корильяно: опера «Призраки Версаля». Патриша Расетт, Кристофер Мальтман, Кристин Зигмундсон, Джошуа Герреро, оркестр оперы Лос-Анжелеса, дирижёр Джеймс Конлон. PENTATONE, 2016 г.
• Лист: симфония «Фауст». Erato Disques
• Мендельсон: оратория «Илия». EMI Classics
• Пуччини: опера «Богема». Erato/Red Seal, 1998 г.
• Пуччини: опера «Тоска». Virgin Classics, 1978 г. (DVD)^[23]
• «Героини Пуччини: Сила любви». Warner, 2002 г.
• Шостакович: Концерт для скрипки с оркестром № 1; опера «Леди Макбет Мценского уезда». Capriccio, 2002 г.
• Бо Сковус: Арии. Sony Classical, 1998 г.
• Стравинский: опера «Соловей». EMI, 1999 г.
• Цемлинский: опера «Флорентийская трагедия». EMI Classics, 1997 г.
• Цемлинский: опера «Карлик». EMI, 1997 г.
• Цемлинский: Симфонии № 1 и № 2. Angel, 1998 г.
• Цемлинский: сюита «Цимбелин»; Танцевальная поэма в одном акте для оркестра; кантата «Похороны весны». EMI, 2001 г.
• «Аморе II: Великие итальянские любовные арии». Sony Classical, 2000 г.
• «A Salute to American Music» (XVI Гала-концерт фонда Ричарда Такера, 1991 год). RCA Red Seal, 1992 г.
• Верди: опера «Эрнани». Dynamic, 2023/2024 гг^[24].
• Шульгоф: альбом «Shapeshifter: Music of Erwin Schulhoff». Delos, 2022 г^[25].