Большая опера Хьюстона

Большая опера Хьюстона была основана в 1955 году американским дирижёром и импресарио немецкого происхождения Уолтером Гербертом совместно с тремя жителями Хьюстона: Эльвой Лобит, Эдвардом Бингом и Чарльзом Кокреллом^[2]. В первом сезоне труппа поставила два спектакля — «Саломея» Р. Штрауса (с Брендой Льюис в главной партии) и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. В 1972 году руководителем театра стал Дэвид Гокли. При нём театр начал регулярно заказывать и ставить новые произведения, главным образом, американских композиторов. Гокли оставался на этом посту до 2005 года.

С 2005 по 2011 год Большой оперой Хьюстона руководил Энтони Фрейд, а после его ухода эти обязанности поделили между собой Патрик Саммерс, который с 1998 года был музыкальным руководителем театра, и Перрин Лич, который устроился в театр в 2006 году, а в 2010 стал операционным директором. Саммерс взял на себя музыкальное и художественное руководство, а Лич — общее руководство. В сезоне 2017/18 года театральный центр Уортэма был закрыт из-за наводнения, вызванного ураганом «Харви» в 2017 году, поэтому труппа выступала во временном помещении в выставочном зале конференц-центра Джорджа Р. Брауна^[3]. Перрин Лич покинул пост директора театра в декабре 2020 года^[4].

С января 2022 года театром руководит Хори Дастур, первая женщина на этом посту^[5].

В оркестре Большой оперы Хьюстона состоят 49 профессиональных музыкантов, которые совмещают работу в театре с другой деятельностью, получая разовую оплату за каждое выступление. Оркестр обеспечивает музыкальное сопровождение во время всех спектаклей театра и входит в Региональную ассоциацию оркестровых коллективов.

Долгое время у театра не было музыкального руководителя, он был назначен только в 1971 году. Им стал многолетний ассистент дирижёра и хормейстер Чарльз Роузкранс. Впоследствии музыкальными руководителями/главными дирижёрами театра служили Крис Нэнс (1974—1977 гг.), Джон Демейн (1977—1994 гг.) и Вьекослав Шутей (1994—1997 гг.). С 1998 года музыкальным руководителем Большой оперы Хьюстона является Патрик Саммерс. В сезоне 2019/20 года главным приглашённым дирижёром стала Ын Сун Ким, первая женщина на этом посту.

Хором Большой оперы Хьюстона с 1988 года руководит хормейстер Ричард Бадо, выпускник программы подготовки молодых артистов при театре.

Для того чтобы стать ближе к зрителю, в 2007 году театр создал программу «Большая опера Хьюстона и общество» (англ. HGOco), первым проектом которой стали продолжающиеся по сей день «Песни Хьюстона» (англ. Song of Houston). В рамках проекта создаются новые произведения, посвящённые различным людям и социальным группам, живущим в Хьюстоне, который, по данным исследований, отличается наибольшим культурным разнообразием среди всех городов США^[6].

Первым заказанным в рамках «Песен Хьюстона» произведением была опера «Прибежище» (англ. Refuge) Кристофера Теофанидиса на либретто Лии Лакс. Создатели выбрали семь самых крупных иммигрантских общин в городе и опросили их представителей. В основу либретто были положены реальные истории этих людей, а некоторые из них даже выступали на сцене во время премьеры^[7]. В 2009 году этот проект получил премию Leading Lights Diversity Award в области искусства и культуры от Национального института мультикультурализма (англ. National MultiCultural Institute).

В числе других произведений, созданных в рамках программы, — камерная опера «Some LightEmerges» Лауры Камински на либретто Марка Кэмпбелла и Кимберли Рид (2019 г.)^[8] о хьюстонской коллекционерке и покровительнице искусств Доминик де Мениль, задавшейся целью построить часовню Ротко; опера «O Columbia» Грегори Спирса на либретто Ройса Ваврека (2015 г.) о героизме исследователей космоса и рисках, связанных с открытием новых рубежей, созданная в сотрудничестве с хьюстонскими астронавтами, учёными и инженерами НАСА^[9]; а также опера «After the Storm» Дэвида Хэнлона на либретто Стефани Флейшман (2016 г.) о последствиях урагана «Айк» и Галвестонского урагана 1990 года^[10].

В рамках программы было создано несколько песенных циклов в сотрудничестве с работниками Хьюстонского судоходного канала, сообществом ветеранов и местной животноводческой выставки и родео, а также реализуются такие проекты, как «Вокальная студия семьи Бауэр для старшеклассников» (англ. Bauer Family High School Voice Studio) — стипендиальная программа для старшеклассников, готовящихся к поступлению на вокальное отделение в музыкальный колледж или консерваторию; летний оперный лагерь для детей разного возраста: от дошкольников до старшеклассников; и Opera to Go! — гастрольная труппа, специализирующаяся на коротких оперных спектаклях для детей и семейного просмотра.

С 1974 года театр регулярно заказывает и ставит новые произведения: как большие оперы для основной сцены, так и камерные спектакли общественной направленности, а также предназначенные для детей и семейного просмотра.

Большая опера Хьюстона долгие годы тесно сотрудничала с американским композитором Карлайлом Флойдом. По заказу театра Флойд сочинил пять опер: «Bilby’s Doll» (1976 г.), «Willie Stark» (1981 г.), «The Passion of Jonathan Wade» (новая версия, 1991 г.), «Cold Sassy Tree» (2000 г.) и «Prince of Players» (2016 г.). Флойд прожил в Хьюстоне более двадцати лет. Он переехал туда в 1976 году из Таллахасси, штат Флорида, и преподавал в школе музыки при Хьюстонском университете (ныне музыкальная школа Мура). В 1977 году он стал соучредителем «Студии Большой оперы Хьюстона», первоначально совместной программы театра и Хьюстонского университета, и принимал активное участие в подготовке молодых артистов^[11].

В 1987 году в театральном центре Уортэма состоялась премьера оперы «Никсон в Китае», написанной Джоном Адамсом по совместному заказу Большой оперы Хьюстона, Бруклинской академии музыки, Нидерландской оперы и Вашингтонской оперы.

Большая опера Хьюстона осуществила несколько американских оперных премьер, в их числе: «Хью-гуртовщик» Р. Воана-Уильямса (1973 г.); сценическая версии «Ринальдо» Г. Ф. Генделя (1975 г.) c Мэрилин Хорн в заглавной партии и Сэмюэлом Рэйми в партии Арганта (концертная версия оперы была представлена в 1972 году Нью-Йоркским обществом Генделя); «Робинзон Крузо» Ж. Оффенбаха (1977 г.); «Пантера» Ф. Гласса (1981 г.); «Дева озера» Дж. Россини в новой критической редакции (1981 г.); «Эхнатон» Ф. Гласса (1984 г.); «Пассажирка» М. Вайнберга (2014 г.).

В 2010 году театр заказал и поставил первую в мире оперу в жанре марьячи^[12] под названием «Cruzar la Cara de la Luna», написанную Хосе Мартинесом, многолетним музыкальным руководителем ансамбля Mariachi Vargas de Tecalitlán, на либретто Леонарда Фольи. Впоследствии эта опера исполнялась в парижском театре «Шатле», а также в некоторых других оперных театрах в США.

В сезоне 2017/18 года театр запустил интернет-сериал из 15-минутных опер под названием «Star-Cross’d» (рус. Истории несчастной любви), основанный на реальных историях по мотивам «Ромео и Джульетты». Пилотная серия «Boundless», написанная композитором Авнером Дорманом на либретто Стефани Флейшман, была опубликована в сети 20 апреля 2018 года^[13].

Большая опера Хьюстона также старается показать под новым углом уже знакомые любителям оперы произведения. В 1976 году театр представил новую постановку «Порги и Бесс» Дж. Гершвина. Для неё были восстановлены фрагменты партитуры, вырезанные во время предыдущих постановок (в том числе самим композитором для нью-йоркской премьеры в 1935 году). Благодаря этому, у публики появилась возможность познакомиться с первоначальным вариантом произведения и убедиться, что оно действительно относится к жанру оперы. Затем спектакль был показан на Бродвее, а в 1977 году получил премию «Тони» за самую новаторскую постановку^[14] и «Грэмми» за лучшую оперную запись^[15].

В том же 1976 году театр впервые осуществил полную сценическую постановку «Тримонишы» С. Джоплина, в которой присутствуют элементы многих музыкальных стилей, хотя её чаще всего называют «регтайм-оперой». Партитуру к ней по заказу театра написал знаток регтайма Гюнтер Шуллер. Опера также была показана на Бродвее и записана.

• Официальный сайт театра