Дассен, Джо

Джозеф Айра Дассен (тогда Да́ссин) родился 5 ноября 1938 года в Нью-Йорке в семье актёра еврейского театра, в будущем известного кинорежиссёра Жюля Дассена (тогда Джулиус Дассин; 1911—2008) и скрипачки Беатрис Лонер-Дассен, 1913—1994)^[5]. Дед Дассена по отцовской линии — Сэмюэл Дассин — эмигрировал в США из Одессы (Российская империя)^[6]; дед по материнской линии — доктор Луис Лонер, исходно Лаунер — из Бучача (Галиция, Австро-Венгрия)^[7][8].

Родители Джо познакомились в летней колонии рабочей еврейской молодёжи в Катскильских горах, где Джулиус Дассин ставил одноактные пьесы, а Беатрис Лонер играла на скрипке в сопровождающем спектакли оркестре; поженились в 1933 году^[3][4]. Уроженка Нью-Йорка (чей отец эмигрировал в США в одиннадцатилетнем возрасте из Австрии) и выпускница еврейской школы в Бронксе, Беатрис Лонер продолжила обучение в Джулиардской школе музыки под руководством британского скрипача и педагога Гарольда Беркли, но оставила музыкальную карьеру после замужества^[9][10].

Отец Джо, Жюль Дассен, серьёзно увлекался кино. После короткой карьеры актёра он стал ассистентом Альфреда Хичкока, а потом и режиссёром. В их дружной семье после старшего сына родились две девочки — Рики (Ришель, род. 1940, впоследствии автор слов к песням своего брата и других исполнителей) и Жюли (род. 1945, впоследствии актриса второго плана) — обе они по состоянию на 2015 год живут в Париже. До 1940 года семья жила в Нью-Йорке, Джо сделал там свои первые шаги, потом его отец, захваченный открывавшейся перед ним карьерой кинорежиссёра, подписал контракт со студией Метро-Голдвин-Майер, и семья переехала в Лос-Анджелес. В этом городе Джо провёл почти десять лет. С детства Джо не боялся никакой работы и, хотя семья его не была бедной, постоянно подрабатывал, умел самостоятельно принимать решения и быть за них ответственным. Джо очень заботился о сёстрах, ощущая себя по-настоящему старшим братом. Кроме того, он очень любил читать, и одной из первых его покупок на лично заработанные деньги было полное собрание энциклопедии «Британника».

Когда сенатор Маккарти начал борьбу с симпатизирующими коммунизму — «охоту на ведьм», — Жюль Дассен попал в «чёрный список» Голливуда, что заставило его покинуть США: в конце 1949 года на трансатлантическом пароходе вся семья отбыла во Францию^[11].

В одиннадцать лет Джо открыл для себя старую Европу. В 1950 году Жюль и Беатрис решили обосноваться в Париже. Несмотря на изгнание, семья Дассенов не испытывала финансовых затруднений: Джо учился в элитном колледже Institut Le Rosey в Швейцарии, вместе с Каримом Ага Ханом и другими детьми европейских богачей^[12]. Следуя за съёмками отца, сменил множество школ: в 1951 году он поехал учиться в Италию, в 1953 году поступил в Международную школу Женевы, а в 1954 году отправился в Гренобль получать степень бакалавра. Получил степень бакалавра^[13], сдал все экзамены с оценкой «хорошо». Увлекался спортом — горными лыжами и плаванием. Бегло говорил на трёх языках.

В 1955 году родители Джо развелись, и Жюль Дассен стал появляться в обществе со своей новой спутницей — актрисой Мелиной Меркури. Джо тяжело пережил разрыв родителей и решил продолжить обучение в Америке. Имея всего триста франков в кармане, в 1956 году вернулся в США и поступил на медицинский факультет Мичиганского университета в Анн-Арборе. Там Джо некоторое время занимался медициной, затем переключился на этнологию^[12]. Впоследствии Джо окончил магистратуру по этнологии и читал лекции в этом же университете. Стремясь к свободному владению несколькими языками, он жил с двумя франкоговорящими приятелями — французом Аленом Жиро и швейцарцем Бернаром, мечтавшим о лаврах декана факультета в Женеве.

В это время и началось увлечение Джо музыкой. С 1956 года, благодаря Элвису Пресли, в Америке стал модным рок-н-ролл, но Джо не попал под его влияние — наоборот, вместе с Аленом Жиро они слушали и исполняли дуэтом песни Жоржа Брассенса. Тогда Джо и взял в руки гитару^[11]. Позднее им в голову пришла идея петь в кафе в студенческом кампусе, и это принесло им 50 долларов за уик-энд. В то время вряд ли кто-то мог предположить, что Джо станет певцом, но он проявлял настойчивость: «Я всегда любил заключать самые невероятные пари, я всегда хотел добиться своей цели». Ещё будучи ребёнком, Джо часто упражнялся с лассо, чтобы достать желаемый предмет — эти упражнения очень пригодились ему позднее. В то время как американская музыка быстро «электрифицировалась», эти двое французов стали первыми, кто донёс до американцев, жителей университетского городка, поэзию Брассенса под мелодии обычной акустической гитары. Выступления приносили им скорее удовольствие, чем реальный доход, и, чтобы не зависеть от родных и их поддержки, Джо во время учёбы приходилось подрабатывать, как и большинству американских студентов. В течение шести лет он вечерами работал мусорщиком, мойщиком посуды, барменом^[14], водителем грузовика, доставщиком товаров на дом, проводил психологическое тестирование^[13]. Одновременно Джо написал новеллу «Wade in water», которая получила вторую премию на национальном конкурсе. Кроме того, с песнями Брассенса Дассен выступал в кафе Детройта, Чикаго и Кливленда^[15].

Чтобы избежать призыва в армию, Дассен заготовил несколько фальшивых медицинских справок, но они не понадобились: при обследовании врачи выявили у него шумы в сердце, и в армию его не взяли.

Его университетские годы совпали с годами всемирной известности его отца, известного режиссёра. В 1958 году Жюль Дассен попросил Джо записать несколько песен к фильму «Закон» с участием Джины Лоллобриджиды и Марчелло Мастроянни. В 1959 году диск-сорокапятка с этими песнями вышел на фирме грамзаписи Versailles. Попытка оказалась не слишком удачной, Дассену даже советовали больше не петь. «Я всегда был упрямым, поэтому я решил продолжать». Главное — изучить это ремесло. «Я не люблю дилетантства, — говорил он. — И я не хочу быть звездой на пять минут». В течение долгих недель Джо работал над голосом, упражнялся в игре на гитаре.

К тому времени, как Америку окончательно завоевал рок-н-ролл, Джо собрался вернуться в Европу. Без сбережений, забравшись в трюм грузового судна, он отправился в Италию. В 1962 году Джо Дассену уже двадцать четыре года, и отец пригласил его в качестве помощника на съёмки фильма «Topkapi» — своего второго успешного фильма в Европе. Мировая пресса публиковала фотографии со съёмочной площадки, демонстрировала небритое восточного типа лицо сына талантливого режиссёра. Легко заработанные на съёмках деньги Джо потратил на покупку автомобиля. Сразу после этого он начал работать ведущим программ на RTL и журналистом в Playboy. Во Франции в это время стремительно входил в моду стиль йе-йе.

13 декабря 1963 года стало знаменательным днём в жизни Джо. На одной из вечеринок, организованных Эдди Барклаем в честь выхода на французские экраны фильма «Этот безумный, безумный, безумный, безумный мир», он познакомился с Мариз Массьера. Их отношения развивались стремительно, и уже через несколько дней после вечеринки Джо пригласил Мариз на уик-энд в Мулен-де-Пуанси, в сорока километрах от Парижа. Там, у горящего камина, он устроил ей концерт под гитару и спел американскую песню «Freight Train» («Грузовой поезд)», чем окончательно покорил сердце подруги. Влюблённые вместе встретили Рождество и в конце января уже начали думать о помолвке. В это время Джо и Мариз жили в Сен-Клу, в доме матери Джо. Дассен писал новеллы, которые публиковались в прессе и давали ему неплохой доход. В феврале они поехали на несколько дней в Швейцарию покататься на лыжах. Вернувшись, переселились в трёхкомнатную квартиру в квартале Сен-Жермен-де-Пре. Взвалив на себя обязанности главы семьи, Дассен старался изо всех сил: дублировал два американских фильма, писал статьи для журналов Playboy и The New Yorker, снимался в фильмах и работал ассистентом режиссёра на съёмках. Гитара оставалась его страстью, и Мариз разделяла его увлечение музыкой.

При помощи личных связей Массьера в 1964 году в американской фирме грамзаписи CBS в одном экземпляре с плёнки был впервые записан гибкий диск Дассена, которому исполнилось 26 лет. После прослушивания любительская запись никому не известного молодого певца с бархатным голосом, оригинальной манерой исполнения и несомненным чувством ритма вдруг стала предметом серьёзных размышлений. Однако тогда ещё Дассен не планировал становиться певцом.

Через два месяца Дассен снялся в «Красном клевере», потом работал ассистентом режиссёра американского фильма «Что нового, киска?» с участием Урсулы Андресс, Роми Шнайдер и Питера Селлерса, а затем снимался в фильме Питера Устинова «Леди Л.» с Полом Ньюманом и Софи Лорен в главных ролях. Кино притягивало его всё сильнее. Но уговоры сделали своё дело, и в конце концов Дассен согласился записать диск, просто чтобы посмотреть, что из этого выйдет. За несколько дней до Рождества Дассен подписал контракт и 26 декабря начал работать в студии с оркестром Освальда д’Андреа, где записал четыре песни для супер-45 пластинки в глянцевом конверте. Две из них — французские версии американских песен, две другие были написаны Жан-Мишелем Рива и Франком Тома. Позже сотрудничество этих молодых талантов с Джо стало легендой. Всё было сделано очень быстро, и именно этот опыт заставил Джо поверить в свою счастливую звезду.

«Моя работа, — вспоминал о профессиональном дебюте, став уже зрелым исполнителем, Дассен, — позволяет видеть людей с лучшей стороны: приходя на концерт, человек на какое-то время становится ребёнком, потому что он приходит отдохнуть и помечтать немного… Меня привела к песне именно любовь… Я записал свой первый диск, чтобы понравиться девушке, в которую был влюблён…»^[16].

Записанный диск вышел тиражом 1000 экземпляров и почти не продавался — радио не приняло песни Джо. Моник Ле Марси с French radio (RTL) и Люсьен Лейбовиц с «Europe Un» — единственные программные директора, которые сразу почувствовали в начинающем артисте талантливого певца и включили его в плейлисты своих радиостанций. Тем временем Джо постепенно втянулся в эту игру и вместе с CBS с 7 по 14 мая всё с тем же оркестром Д’Андреа записал четыре кавер-версии для второй пластинки. Диск вышел в июне тиражом 2000 экземпляров, поступил в продажу, его разослали по радиостанциям, но успеха опять не было. Джо подыскал песни для третьей пластинки и к концу лета нашёл «свою» песню — хит «Shame and Scandal in the Family», имевший успех в Америке, предполагая спеть его по-французски. Но директор CBS колебался, а время уходит: эту же песню записал Саша Дистель, сотрудничавший с «Патэ-Маркони», то же самое сделала и группа «Les Surfs» для музыкального фестиваля. В итоге — необычайный успех обоих и чёрная полоса в работе Джо, он собирался даже разорвать контракт с CBS. Так как CBS France не достигло даже тех результатов, на которые рассчитывало руководство компании, то оно решило сменить директора французского филиала. Новым директором стал Жак Супле, прежде успешно работавший на студии Barclay. После разговора с Жаком, который обещает серьёзно заняться его карьерой, Дассен решил с разрывом пока повременить.

21—22 октября 1965 записывалась третья сорокапятка Джо, на ней только обработки, лучшие из тех, что Джо мог получить. Рива написал французские слова для двух бразильских песен, имевших большой успех в англоговорящих странах. 5—9 ноября 4000 экземпляров пластинки поступили в продажу, 19 ноября тиражом 1300 экземпляров вышел сингл, и песни с диска стали звучать на радио. В итоге диск разошёлся тиражом 25000 копий. Несмотря на то, что одновременно с Джо песню «Guantanamera» записали Нана Мускури и Les Compagnons de la chanson, пластинка Дассена хорошо раскупалась. Причиной тому хит «Bip-Bip»^[11], который принадлежал только Джо, и который часто звучал в радиоэфире.

После третьего диска о Джо, наконец, заговорили, его имя стало известным. В это время Жак Супле масштабировал деятельность CBS, подписал новые контракты, у него не было времени возиться с Дассеном. Он хорошо видел, что Джо нуждается в продюсере, в ком-то, кто был бы проводником, советчиком, и он знал такого человека — успешного продюсера Жака Пле, у которого только что закончился контракт. Супле считал, что у этого человека немало общего с Джо — он любил джаз, изучал право, понимал Америку и американцев. Что касается работы, он выпустил первые во Франции диски Диззи Гиллеспи и Чарли Паркера, работал на «Pathé Marconi» с Шарлем Азнавуром, сделал имя торговой марке Capitol Records, был художественным директором Сержа Гензбура и Джонни Холлидея на Philips Records. Наконец, он был первым независимым продюсером на Philips Records и работал с Шейлой вместе с Клодом Каррером. Супле был убеждён, что Жак Пле — тот, кто ему нужен в этой ситуации. Два Жака встретились и пришли к согласию по вопросу о статусе независимого продюсера на CBS для Жака Пле при условии, что Пле и Дассен найдут общий язык. После личной встречи 31 декабря 1965 года решение было принято. Пле объяснял, Дассен слушал — они нашли общий язык. После обеда Жак Пле, который возвращался к себе, отвёз Джо домой на бульвар Распай. Они подружились и остались друзьями на всю жизнь.

Джо и Мариз жили вместе, но все разговоры о свадьбе Джо откладывал. И всё же после одного бурно проведённого вечера, когда Джо напился и заснул в гостинице, Мариз решительно настояла на своём, и Джо пришлось согласиться. 18 января 1966 года, в пять часов вечера, в мэрии 14-го округа Парижа Джо Дассен и Мариз Массьера поженились. Джо не приглашал никого из своих друзей и родных, и свидетелями события стали лишь его мать Беатрис, сестра Рикки, родственники Мариз, а также поэт Жан-Мишель Рива, случайно встретивший Джо по пути в мэрию. Вечером Дассен напился до бесчувствия в русском ресторане, где они отмечали свадьбу. Несмотря на поначалу негативное отношение Джо к браку, семейная жизнь скоро стала приносить ему удовольствие^[15].

Вскоре после свадьбы Джо и Жак Пле, которого он окрестил Жако, начали упорную работу — нужно было искать песни, делать обработки, найти музыкантов и студию. Несколько недель поисков дали четыре англо-саксонских и одну американскую песню («You Were On My Mind»), переведённую Рива, который написал ещё и «Comme la lune». Известный автор Андре Сальве перевёл «The Cheater» («Le tricheur»). Но приятных мелодий и хороших текстов было недостаточно, и Жак Пле предлагает Джо поехать записываться в Лондон, как это сделали Клод Франсуа и Ришар Антони. Пле обратился к Супле, и тот дал добро. Но нужно было найти дирижёра-аранжировщика. Поиски привели Жака Пле к Джонни Арти, который работал в компании Feldman Music. В феврале 1966 года Джо и Жак прилетели в Лондон и встретились с Арти, показали ему песни, которые собирались записывать, и договарились о сотрудничестве. Арти стал студийным аранжировщиком Дассена на протяжении всей его карьеры.

В марте 1966 года музыканты, выбранные Арти, записали его музыку в тональности низкого баритона Джо в Landsdowne Record Studio в Лондоне. Через несколько дней в Париже, в студии Даву — одной из первых независимых студий — Джо записал вокальную партию. 22 и 23 марта «You Were On My Mind» стало «Ça m’avance à quoi», заглавной песней четвёртой пластинки. В апреле Супле выпустил в продажу супердиск, а также сингл-сорокапятку.

В том же 1966 году Джо провёл серию программ под названием «Western story» на волнах RTL. Лето 1966 года оказалось успешным для Дассена: «Ca m’avance a quoi» попало в хит-парады. Ему пора было подумать о выпуске первого альбома, а пока необходимо выпустить ещё один диск. Это была новинка для Франции — сингл с двумя песнями, как те, что используются в музыкальных автоматах^[17]. В связи с падением цен Жак Супле решил продавать синглы нового образца, как это практиковалось в англоязычных странах. У пластинки появился ещё один серьёзный козырь: цветной конверт, сначала картонный. Так CBS начало выпускать серию Gemini. Джо Дассен одним из первых среди французских певцов испробовал на себе это нововведение, и весьма успешно — через три года все звукозаписывающие компании Франции последовали примеру CBS.

19—20 октября в студии Даву Джо записал две новые песни — это свежая версия «Guantanamera» и народная американская песня «Katy Cruel». Этот сингл должен был дать возможность дождаться конца года, идеальной даты для выпуска альбома. Но запись не удалась из-за забастовки французских музыкантов, запись в Лондоне также сорвалась — забастовали и там. Был только один выход: ехать в Нью-Йорк. Супле согласился, и 27 октября из парижского аэропорта Орли Джо и Жако вылетели в Нью-Йорк. 31 октября и 3—4 ноября под руководством звукоинженера Стенли Тонкела прошли сеансы звукозаписи. Время после сеансов Джо использовал, чтобы показать друзьям родной город: Эмпайр Стэйт Билдинг, Мэдисон Сквер Гарден, Бродвей и нью-йоркский офис CBS. Была и ещё одна задача: сделать фотографии Джо в Нью-Йорке для конвертов пластинок, а также для прессы, одержимой мыслью о том, что прекрасный американец из Парижа приехал записываться в свой родной город. Фотограф Дон Ханстайн сделал десятки снимков. На одном из них Джо опирался на мотоцикл «Харлей». «Харлей Джо» вскоре появился на конверте альбома и стал мечтой целого поколения. CBS решил выпустить пятую пластинку одновременно с первой долгоиграющей. Сорокапятка вышла 17-го, долгоиграющий диск — 18-го ноября. Успех был мгновенным, «Excuse Me Lady» стала рождественским хитом, а пластинка разошлась большим тиражом.

В январе 1967 года Андре Сальве и Бернар Шеври создали MIDEM. Жак Пле, который знал Сальве и многим был обязан ему, решил поддержать проект. На презентации, организованной на яхте в Каннах, он появился вместе с Джо, Мариз и Колетт. На этой встрече представителей мирового шоу-бизнеса было много журналистов, но из звёзд присутствовали практически одни новички, и Дассен оказался в центре внимания прессы. Но, дабы не испортить себе путь к успеху, Джо решил не давать интервью, и ограничился представлением всех успехов на премьере MIDEM. В тот вечер он не пел, но вся пресса обратила внимание на красивого молодого человека с пышной шевелюрой, который великолепно провёл презентацию на двух языках. На следующий день из «звезды наполовину» Джо Дассен стал звездой французской эстрады в полном смысле слова.

После успеха в Каннах Пле думал о том, что пора уже искать новые песни для дальнейшей работы. Однажды утром на яхте Дассен появился с гитарой в руке и объяснил Пле, что намерен спеть Анри Сальвадору одну песенку — безделицу, сочинённую им вместе с Рива и Тома. Заинтригованный Пле захотел её услышать, и Джо начал петь: «Taka ta taka ta, voilà les Dalton, / Taka ta taka ta, y’a plus personne…»

Жак уже с первых тактов понял, что вот он — долгожданный хит. Именно такая ковбойская песня может стать в исполнении Дассена популярной. После долгого спора и ссылок на контракт, где указана возможность записи певцом одной ковбойской песни, Джо согласился записать такую песню — в первый и последний раз. Так был записан «Les Dalton».

Для рекламы Джо как певца и его нового диска нужно организовывать гастроли. Но Джо не очень этого хотел — он не мог забыть провальный концерт в Брюсселе год назад. Приглашённый Пле антрепренёр Чарли Маруани успокоил Джо, предложив ему выступить в первом отделении концерта франкоязычного бельгийского певца Сальваторе Адамо. Концерты по Франции начались 9 марта с города Вира. Песни Джо и его манера исполнения очень понравились публике и организатору турне Жоржу Оливье, концерты были успешными, поэтому устроитель тура увеличил певцу гонорары.

В апреле, между двумя концертами, Джо и Жак снова отправились в Лондон записывать музыку для четырёх песен на шестую сорокапятку. Через несколько дней они наложили на запись голос Джо в студии Даву. Так как английский артист никак не справляется с речитативом шерифа во вступлении к «Les Dalton», Жак Пле вышел к микрофону и произнёс текст с таким мастерством, что Джо и звукоинженер, вдоволь насмеявшись, решили сохранить эту версию. «Les Dalton» — история о четырёх врагах Лаки Люка — была записана на стороне А, туда же поместили новую песню Джо «Viens voir le loup». Из двух других песен одна принадлежала Клоду Лемелю. Джо встретил его на одном из вечеров для молодых талантов в Американском Центре, находившемся напротив его дома. Их познакомила молодая певица Мишель Шердель, которая вскоре станет Вава из группы «Big Bazar». После Рива и Тома поэт Клод Лемель стал третьим, присоединившимся к проекту Дассена. 3 мая «Les Dalton» вышел с обложкой, не дававшей преимущества ни одной песне. Диск стал успехом лета. Он стал последней супер-сорокапяткой Дассена, а также последней комической песней Джо. Дальнейшие творения в этом стиле, написанные Джо, были исполнены Карлосом.

Жак Пле считал, что для Дассена настала пора исполнять серьёзные песни, да и сам Джо уже задумался о более солидном репертуаре. Для этого осенью 1967 года он взял песню Бобби Джентри «Ode To Billy Joe». Жан-Мишель Рива перевёл текст дословно, и песня под названием «Marie-Jeanne» записывалась в Лондоне в начале октября. Для другой стороны была выбрана более легкомысленная, схожая с ковбойской историей «Tout bebe a besoin d’une maman», и после затянувшейся записи голоса Дассена на студии Даву^[18] диск вышел 17 октября. Романтическая композиция «Marie-Jeanne» была весьма прохладно встречена публикой, и радиостанции чаще транслировали более популярную «Tout bebe a besoin d’une maman». Дассен, огорчённый не слишком тёплым приёмом, тем не менее, продолжил работу, записывая новый долгоиграющий диск — альбом, в котором были две песни, написанные Лемелем, и четыре американских песни. Этот диск вышел на праздничной неделе ноября 1967 года.

Джо становился всё более популярным. В 1968 году Пле поставил цель выйти на первое место в хит-парадах. В начале года Джо отправился с концертом в Италию, где Пле наметил несколько подходящих для будущей записи вещей. Вернувшись в Париж с полными чемоданами пластинок, к 19 февраля вся команда выехала в Лондон с целью создать суперхит. В студии Де Лейн Ле Мюзик в напряжённой рабочей обстановке были записаны четыре переведённые песни, найденные в Италии, среди них «Siffler sur la colline» певца и композитора Риккардо Дель Турко, и песня «La bande à Bonnot», написанная Дассеном и Рива. 4 марта в свет вышли четыре песни на двух одновременно напечатанных синглах.

В это время во Франции начались массовые волнения. Газеты требовали отставки генерала Де Голля. Дассен, в отличие от музыкантов стиля йе-йе, освистанных и покидающих Францию, стал «героем революции», а его песня «Siffler sur la colline» звучала отовсюду.

Весной и летом песни Джо звучали на всех радиостанциях. В это время в магазинах пластинок происходит смена ассортимента, и Дассен использует этот момент для записи 25 апреля первых двух песен на итальянском языке, которые в июне поступили в продажу в Италии. 26 июня Джо продлил контракт с CBS, а 29-го отправился в Италию. Так как два канала ORTF показывали только бунтующих студентов, французская песня транслировалась на государственном итальянском телеканале RAI. Во время этой поездки Дассен познакомился с Сильви Вартан и Карлосом, с ним зарождается дружба и они вместе поехали в организованный популярным телепроектом «Salut Les Copains» тур в Тунис. Тем временем команда CBS пополнилась новым пресс-атташе Робером Тутаном, который также следил за имиджем Джо. В ноябре 1968 поочерёдно в Лондоне и Париже Дассен сделал четыре новые записи. «Ma bonne etoile» (из репертуара Джильолы Чинкуэтти) и «Le petit pain au chocolat» (Риккардо Дель Турко) являлись переводами Пьером Деланоэ с итальянского, а «Le temps des oeufs au plat» была плодом совместного творчества Лемеля и Рики Дассен. Из-за кризиса в производстве грампластинок CBS отложил выпуск синглов, но 10 ноября в программе «Tele-Dimanche» Джо спел «Le petit pain au chocolat», а французские пекари благодарили его за то, что шоколадные булочки исчезали с прилавков с необычайной скоростью, а кондитеры получили небывалую прибыль. 30 ноября 1968 «Ma bonne etoile» стала первой песней Дассена, которая возглавила французский хит-парад (в течение одной недели)^[19].

26 ноября Дассен и Пле отправились в Канаду. За серией выступлений на радио и телевидении Квебека последовали Монреаль, Труа-Ривьер, опять Квебек, затем Оттава и англоговорящая часть Канады. Диски Джо расходились очень быстро и становились дефицитом. В Париж Дассен возвратился накануне Рождества. Праздник певец встретил с Мариз в новых роскошных апартаментах из пяти комнат на улице д’Асса. Пара начала задумываться о ребёнке.

Дассен был очень скрытным в том, что касалось его частной жизни, осталось очень мало съёмок, запечатлевших её. Он говорил, что не хочет устраивать моральный стриптиз и что его зрители ждут от него песен, а не скандальных историй. Со всеми, кто затрагивал его личную жизнь, он был непримирим, и когда вопросы становились слишком нескромными, он восклицал: «Моя личная жизнь никого не касается!». Благодаря этому ему удалось оградить от журналистов свой дом и свою семью^[20]. На публике Дассен стеснялся семейных уз. По воспоминаниям знавшего Джо с юности журналиста Жака Уревича, с началом концертной деятельности Дассен в имиджевых целях скрывал от поклонников и поклонниц свой брак, на публике он был «холост», а Мариз представлялась всем как спутница сопровождавшего Дассена в светских раутах журналиста Уревича. «Джо и Мариз играли в эту игру, — рассказывала сестра Дассена Рики в 2014 году. — Смысл был в том, чтобы диски лучше продавались. У девушек должна была сохраняться надежда: Джо хотел, чтобы они рыдали от неразделённой любви к кумиру. Трудно представить, какая травма была у Джо, если бы все узнали, что он женат».

В начале 1969 года Пле выпустил сингл со старыми песнями «Les Dalton» и «Bip-Bip». А Дассен для записи третьего диска полетел в Лондон, где в студии были записаны шесть песен. Две из них стали хитами: переведённая Деланоэ с английского «Les Champs-Elysées» и «Le Chemin de papa», написанная Дассеном и Деланоэ. Также в альбом вошло повторение «Mé qué, mé qué», написанной Беко и Азнавуром, и две песни Джо и Рики. По возвращении в Париж певец окунулся в работу: телевидение, радио, репортажи, не говоря о накопившихся приглашениях на концерты. Здоровье Дассена было на пределе, и 1 апреля 1969-го года у 30-летнего певца случился первый инфаркт. Восстановление после осложнённой болезни сердца длилось почти месяц. Ещё не до конца оправившись, в мае-июне Дассен записал свой альбом и сингл «Les Champs-Elysées» и «Le Chemin de papa». Успех, который сопутствовал его творениям, заставил Джо поверить в справедливость поговорки Жако: «Что нравится Пле, то нравится публике». Вокруг Дассена продолжался ажиотаж. 16 июня Джо, наконец, решил получить французские водительские права.

В конце июня 1969 года, выздоровев, Дассен принял участие в телепередаче Анри Сальвадора «Salves d’or» («Золотой салют»). Джо в первый раз, по совету Жаклин, жены Анри, надел белый костюм, и на сцене он был великолепен. Примерно в это время Джо расстался со своими прежними соавторами Жан-Мишелем Рива и Франком Тома.

Однажды в Пор дю Салю Дассен познакомился с актёром и исполнителем Бобби Лапуантом. Они стали друзьями и вместе отправились на гастроли. В ресторане Бобби познакомил Джо с Жоржем Брассенсом. Для Дассена встреча со знаменитым шансонье стала огромной радостью. Он вспоминал, как давным-давно начинал свою карьеру с песен Брассенса. Всю жизнь Дассен был благодарен Бобби за эту встречу. После того как Бобби Лапуант умер, Дассен содействовал выпуску его записей студией Philips, считая, что Бобби достоин остаться в истории музыкальной культуры.

«Les Champs-Elysees» («Елисейские поля») покорили не только Париж, но и всю Францию. В июле Дассен отправился на гастроли, после чего начал подготовку к первому выступлению в «Олимпии», назначенному на осень. В сентябре вышел первый в карьере Джо двойной сборник всех его лучших песен. Дассен приобрёл известность за пределами Франции, «Les Champs-Elysees» попало в хит-парад Нидерландов и держалась в чартах 7 недель, поднявшись на 11-е место — это был великолепный результат. 1 и 15 октября в студии Даву Дассен записал английскую и немецкую версии «Les Champs-Elysees», а 29 октября немецкую версию «Le Chemin de Papa». Началось триумфальное шествие «Les Champs-Elysees» по мировым хит-парадам. Дассен стал мировой знаменитостью и в 1969 году оказался популярным даже в СССР, опередив The Beatles.

22 октября 1969 года Джо Дассен удостоился чести выступать во всемирно известном концертном зале «Олимпия». Выступление закончилось триумфом^[11], а 25 октября Джо получил подарок, о котором не смел и мечтать: поздравительную телеграмму от Жоржа Брассенса. Друг певца, журналист Жак Уревич так описывал распорядок дня Дассена в дни концерта: после обеда Джо приезжал в «Олимпию», проверял технику и микрофоны, а затем исчезал. И возвращался в зал мюзик-холла через потайную дверь за 15 минут до начала концерта.

После «Олимпии» Дассен отправился на гастроли в Германию с немецкими версиями песен. 27 ноября в Ганновере он снялся в телепередаче «Studio B» Петера Фройлиха. CBS выпустил небольшим тиражом сингл с английской версией «Les Champs-Elysees», который стал раритетом. В декабре Пле, после долгих сомнений и поисков песен, которые могла бы повторить успех предыдущих, выбрал «C’est la vie Lily» и «Billy Le Bordelais». Едва вышедший диск продавался нарасхват. Как и в прошлом году, Джо не стал выпускать альбом к праздникам — он был совершенно вымотан, и после раннего инфаркта ему нужно было беречь сердце. Так как у Джо и Мариз не было медового месяца, то они отправились в отпуск. После короткого визита в Нью-Йорк и участия в странном спектакле «O! Calcutta» они прибыли на Барбадос. Там их ждали пляж и солнце.

9 января 1970 года Дассен впервые попал в немецкий хит-парад — песня «Die Champs-Elysees» вышла на 31 место. Возвратившись с отдыха, Дассен выступил в Зимнем дворце в Лионе, затем направился в Германию, где 21 и 22 января в Висбадене принял участие в телепередаче «Star-Parade», где исполнил четыре песни. 28 января в студии Даву Дассен записал «Les Champs-Elysees» и «C’est La Vie Lily» на итальянском языке. 5 марта певцу вручили Гран-при Академии имени Шарля Кросса за альбом «Les Champs-Elysees». В феврале и марте Дассен гастролировал по Франции. В его планах была запись нового диска к лету, для которого нужен новый хит^[21]. Дассен записал «L’Amerique» и «Cecilia» — оба в переводе Деланоэ с английского^[22]. Песня L’Amerique стала хитом лета 1970-го.

В мае певец отправился в Италию, где выступил в Неаполе и Милане — в шоу-программах «El Caroselo» и «Sette Voci» Дассен исполнил «L’Amérique» и «Cecilia» на итальянском языке. В Италии он сочинил песню «Le Bateau-mouche» для итальянской певицы Джильолы Чинкветти, позднее она была выпущена CBS во Франции. Летом Дассен активно гастролировал, записывал японские версии некоторых песен, а осенью уже в третий раз записал песни на итальянском.

В этот период у Дассена появился новый фотограф — Бернар Лелу. В конце октября они вместе поехали к приятелям фотографа на ферму шампиньонов в предместья Парижа. У тех жил ручной гепард Лулу, дружелюбный, симпатичный и фотогеничный. Бернар сфотографировал Джо с Лулу на поводке на фоне заброшенной узкоколейки, впоследствии эти кадры стали материалом для обложек альбомов Дассена.

В Англии Артей готовил аранжировки для очередного альбома, куда предполагалось включить только новые песни. В мае 1970 года Лемель принёс Дассену две только что написанные им песни: «Les filles que l’on aime» и «L’equipe a jojo». Певец отказался от обеих песен, но только в августе Пле узнал у Лемеля об их существовании и отказе Джо их исполнять. Жако, находившийся в поиске песни, способной повторить успех «L’Amerique», долго уговаривал Дассена, пока тот, наконец, согласился внести изменения в мелодии и слова и изменить название одной из песен. Так «Les filles que l’on aime» превратилась в «La fleur aux dents». Этот диск получил бурное признание — за 10 дней после выхода он стал «золотым», в достигнутом успехе есть и заслуга успешной рекламы его CBS.

Коллеги исполнителя отмечали, что с Дассеном было непросто работать: он был весьма дотошным и педантичным в творческом процессе. Деланоэ и Лемель называли его «блистательным занудой».

В декабре 1970 года Дассен подписал новые контракты и впервые отправился на гастроли в Африку. В программе гастролей — 10 стран за 21 день, напряжённый тур с короткими остановками в жарком изнуряющем климате. Популярность давала о себе знать: повсюду за Джо следовали его французские фанаты. Вернувшись в Париж и отметив Рождество, Дассен отправился в Западный Берлин, где песнями на немецком перед взыскательной аудиторией укрепил свои позиции восходящей мировой звезды.

4 января 1971 года в продажу поступил сингл «La Fleur Aux Dents», который стал шестым золотым диском Дассена и второй песней, занявшей первое место во французском хит-параде, теперь уже не на одну неделю, а на семь^[23]. 6 января Дассен вместе с Жаком улетел в США, где встретился со своим отцом и с Мелиной Меркури. Но основная цель вояжа за океан — встреча с директором международного отдела CBS Солом Рабиновичем и импресарио Полом Розеном, которые должны заняться карьерой Дассена в Америке. Но Джо не подписал договор с продюсерами и вернулся в Париж, где 27 января на студии Даву записал четыре песни на немецком: «La Fleur Aux Dents», «Melanie», «Le Cadeau De Papa» и одну песню немецких авторов. Воспользовавшись паузой в концертной деятельности, Дассен уехал с Мариз в Куршевель. Этот краткий отдых был необходим певцу, поскольку всё предстоящее лето уже было расписано под гастроли. В апреле Дассен успешно выступил в Мюнхене. В июне во Франции вышет сингл «L’equipe a Jojo», а Джо записал четыре новые песни, написанные им и его постоянными соавторами. Два диска вышли в июле, однако хитом стала только «Fais un bise a ta maman».

В ноябре Дассен, огорчённый непопулярностью летних синглов, записал альбом из французских песен. Одна из них написана Мишелем Маллори и Элисом Доном и аранжирована Альфредо де Роберти. Качество музыкального материала в альбоме казалось Дассену недостаточно высоким для его уровня, на этой почве между Джо и Жако возник конфликт. За рубежом дела у Дассена складывались превосходно — 15 ноября песня «Das sind zwei linke Schuh» после 12 недель в хит-параде Германии поднялась на 21-е место. Немецкую публику покорил имидж Дассена: сам певец в расклешённых белых брюках и расстёгнутой на груди рубахе обладал мощной мужской притягательностью. В компании Карлоса и Бернара Лелу Дассен на несколько дней уехал на Джербу, а 9 декабря он и Мариз пригласили Жака и Колетт Пле в Марокко, чтобы помириться и возобновить сотрудничество. Совместное путешествие и жизнь в роскоши королевских апартаментов Мамунии восстановили их взаимоотношения.

Ни одна песня с нового альбома не попала в хит-парады, и в начале 1972 года CBS переиздал сингл «La Fleur Aux Dents». Впервые в карьере Дассена наступил спад, однако продолжался он недолго. С 17 по 20 апреля Джо записал альбом из 12 песен для распространения в Германии. В мае во Франции вышла сразу же ставшая популярной песня «Taka takata». Летом Дассен отправился в международный гастрольный тур по Африке и Океании. Реюньон, Джибути, Таити и Новая Каледония встречали Дассена восторженно, и только на Мадагаскаре запланированный концерт не состоялся из-за народного мятежа. После завершения гастролей Джо и Мариз остались ещё на пару недель на Таити на островке Тахаа неподалёку от Папеэте. Обоим это место полюбилось сразу и навсегда. Очарованный живописной природой острова, Дассен приобрёл восемь гектаров земли с километровой полосой пустынного песчаного пляжа.

В начале лета Дассен вылетел в Калифорнию на встречу с представителями AM Records и записал там три песни для американских слушателей, в том числе «Vaya na cumana» на английском. После возвращения во Францию — традиционные летние гастроли. В сентябре Дассен вновь записал песни на немецком языке, «Taka Takata» достиг в немецком хит-параде 50-го места — это был неожиданный успех. Осенью Дассен на уикэнде в Довилле у Пьера Деланоэ открыл для себя гольф, которым он увлёкся сразу и надолго. С тех пор он повсюду возил с собой клюшки и регулярно посвящал полюбившемуся развлечению свободное время. В 1974 году Дассен даже соревновался на Приз Ланком с чемпионом Арнольдом Палмером.

Осенью Дассен начал работу над новым альбомом в обычном режиме записи: Лондон — Париж. Пле и Дассена ожидал сюрприз: Артей впервые продемонстрировал им синтезатор, который успешно заменяет музыкантов, и восхищённые друзья вместе решают освоить новый инструмент. Помимо диска с новыми песнями Дассена отдельно предполагалось выпустить два перевода: «Le moustique» и «Salut les amoureux» — обработку песни Гутри и Гудмена. В ноябре CBS переиздала сингл «La Bande a Bonnot», а в декабре выпустила сингл «La complainte de l’heure de pointe (dans Paris à vélo)», ставший анонсом нового альбома певца. Сингл был благосклонно принят слушателями и стал популярной мелодией Рождества 1973 года.

В начале 1973 года Дассен отправился отдыхать в Куршевель, а во Франции CBS выпустила два сингла «Salut les amoureux» и «Le moustique», сразу ставшие хитами. В марте Джо записал версию «Dans Paris a vélo» на немецком языке. В начале новых гастролей по Франции Мариз сообщила Джо, что ждёт ребёнка. В ожидании важного в жизни события Джо и Мариз решили переехать за город. Они приобрели землю в парижском пригороде, лесном массиве в Фешероль, где начали строительство дома. Чтобы наблюдать за ходом работ и вывезти будущую маму на свежий воздух, Дассен арендовал дом в Сен-Ном-ла-Бретеш, неподалёку от гольф-клуба.

В мае Джо на Audio International studio в Лондоне с оркестром Арти записал две новые песни, авторства Лемеля и Деланоэ. Одна из них, «La Chanson Des Cigales», предполагалась «логическим продолжением» «Le Moustique», но оказалась практически незамеченной. Дассен был расстроен, однако ему предстояло вскоре стать отцом, и профессиональная деятельность отошла для певца на второй план. В июле Мариз отдыхала в Довилле, а Дассен отправился на Таити посмотреть, как идёт стройка бунгало на его участке. На август были запланированы гастроли по Франции, готовясь к ним, Дассен чувствовал себя не очень уверенно, поскольку в запасе не было ни одного свежего хита.

Осенью 1973 года Мариз преждевременно родила мальчика, Джошуа, который умер через пять дней. Удручённый потерей ребёнка, 35-летний Дассен счёл, что его жизнь рушится, у него началась тяжёлая депрессия. Карлос, с которым они не раз вместе ездили в турне, в это время старался особо поддержать друга. Дассен написал для Карлоса целый альбом песен, который не смог бы петь сам, названный позднее «Une Journee de Monsieur Chose». Одновременно Дассен должен был готовиться к записи нового альбома, хотя CBS выпустила в сентябре двойной сборник, чтобы поддержать интерес публики к исполнителю. Чтобы выйти из депрессии, Дассен с головой ушёл в работу. Со своим фотографом и другом Бернаром Лелу он отправился в Лас-Вегас и сделал фотографии в каньонах. В путешествии ему удалось посетить одну из индейских резерваций, где из уст вождя племени он получил крещение и новое имя^[15]. В ноябре альбом был записан в Лондоне на Landsdowne Studio и в Париже на студии Даву, а в декабре 1973 года вышел в продажу. Среди новых песен почти нет потенциальных хитов, за исключением разве что «Fais-moi de l’electricite». Отдельные песни альбома принадлежали эстрадным исполнителям Франции Даниэлю Вэнгарду и Элису Дону.

Сингл с двумя песнями нового альбома, «À chacun sa chanson» и «Quand on a seize ans» появился вскоре после выхода основного диска, но был встречен слушателями без энтузиазма. Новый сингл с песнями «Fais-moi de l'électricité» и «Les plus belles années de ma vie» был принят публикой так же прохладно.

В этот период у Дассена получалось писать для других, в основном для Карлоса: для него были написаны хиты «Senor Meteo» и «Le Bougalou Du Loup-Garou» (последний — в соавторстве с Клодом Боллингом). Джо и Дольто-младший записали дуэт, «Cresus et Romeo». Певец ожидал, когда откроется «второе дыхание». 19 февраля 1974 года Дассен выступил в «Олимпии» в сопровождении оркестра из 17 музыкантов под управлением Клода Ганьяссо, 10 танцовщиц, пяти бэк-вокалисток и лассо. Концерт представлял собой спектакль-попурри из известных песен Америки 1940-х годов. Этот концерт, по идее Пле, должен был стать «живым» альбомом Дассена. 13 марта в студии Клюгер в Брюсселе Дассен записал три песни на немецком языке: «Quand on a seize ans», «La derniere page» и «A chacun sa chanson», однако в Германии они не стали хитами. Чтобы немного развеяться и отвлечься от грустных воспоминаний, Джо вместе с Мариз в мае отправился на Таити. В поездку они пригласили друзей Гю и Рене Галассо, владельцев ресторана в Провансе.

Вскоре Дассен возвратился к поиску очередного летнего хита. Певец записал две песни, которые не имели успеха. Во время летнего турне Джо исполнял хиты прошлых лет. Осенью, несмотря на переезд в новый дом в Фешероль, Дассен опять начал хандрить — и работа, и отношения с Мариз постепенно разладились^[24]. Продюсер пытался его расшевелить, однако череда разочарований и потерь привели Джо к мыслям о закате музыкальной карьеры.

Тем временем Жак Пле усердно трудился, собирая материал для нового альбома. Новые авторы, новые аранжировки, новые песни принесли успех — новый альбом вышел в конце ноября 1974-го. Две самые популярные песни из него — «Vade Retro» и «Si Tu T’appelles Melancolie» — были выпущены синглом. Альбом вернул Дассену прежнюю популярность и уверенность в своих силах.

В начале 1975 года состоялся очередной фестиваль МИДЕМ, на котором присутствовал и Дассен. На форуме прошла презентация нового музыкального стиля — диско. Пле всю весну искал новую песню, способную стать хитом. Поиск долго не приносил результатов, пока в начале мая, слушая очередную подборку песен на CBS, Жако обратил внимание на песню «Africa» итальянской группы «Albatros» — произведение малознакомого ещё публике Тото Кутуньо и хорошо известного во Франции поэта-песенника Вито Паллавичини. Пле почувствовал, что эта песня должна прозвучать в исполнении Джо. Жако сразу же заставил Дассена послушать песню, и тут же, усадив Лемеля и Деланоэ за перевод, отправился в Лондон для записи музыки. Запись голоса Пле решил сделать в студии у известного своим мастерством работы со звуком Бернара Эстади. Песня «L'été indien» была необычной: в начале Джо наговаривал слова на фоне тихо звучащей мелодии, а потом под усиливающийся звук музыки начинал петь. После записи Пле развернул рекламную кампанию диска, и 21 июня 1975 года в четвёртый раз песня Дассена становится хитом номер один во Франции, продержавшись на вершине одиннадцать недель^[23]. Песня стала единственной в репертуаре Дассена, которая по итогам всего года заняла первое место по продажам во Франции^[25].

В конце июня Дассен записал варианты этой песни на немецком, итальянском и испанском языках. За всю карьеру Дассена этот хит стал самым популярным, его полюбили во многих странах мира — от Швейцарии (5-е место и 13 недель в первой десятке хит-парада^[26]) и Германии до Южной Америки и Советского Союза. Права на выпуск пластинки были приобретены компаниями 25 стран. То, что песня, изначально написанная на английском, стала мировым хитом на французском, стало редчайшим случаем в эстрадной музыке.

После триумфального шествия песни по планете CBS выпустила в сентябре «Золотой альбом» с песнями Дассена и сборник его лучших песен на двух пластинках. В декабре Джо совместно с Кутуньо и Паллавичини записал новый диск, состоящий почти из одних только хитов: «Et si tu n’existais pas», «Salut», «Ça va pas changer le monde», «Il faut naître à Monaco». Диск сразу стал суперпопулярным, и это вернуло Дассену уверенность в себе. Сингл с «Ça va pas changer le monde» и «Il faut naître à Monaco» 22 января 1976 года занял первое место во французском хит-параде и держался на вершине успеха две недели^[23].

В марте 1976 года CBS выпускает новый сингл — с песнями Кутуньо «Salut» и «Et si tu n’existais pas», тоже имевший успех. Дассен продолжает много работать за границей. С 10 апреля «Ca va pas changer le monde» выходит на 23 место в хит-параде Голландии и держится пять недель. CBS объявляет Дассену, что за всю его карьеру было продано 20 миллионов дисков — Джо был чрезвычайно удивлён. В мае Джо записывает «Il etait une fois nous deux», сингл выходит в июне и 17 июня 1976 становится седьмой песней Дассена, ставшей лидером во Франции^[23]. 6 июля — запись «Ca va pas changer le monde» и «Et si tu n’existais pas» на испанском языке. В августе Дассен отправляется на гастроли совместно с группой Martin Circus. В сентябре CBS выпускает новый двойной сборник «Grands success volume 3». С октября Дассен готовит новый альбом, в Лондоне Артей дирижирует оркестром из 60 музыкантов и 24 хористов. Дассен исполняет песню «Le Jardin du Luxembourg» на мелодию Кутуньо и Паллавичини^[27], длиной в 12 минут. Радиостанции на первых порах приняли песню без энтузиазма, но после выхода сингла «Люксембургский сад» стал суперпопулярным. Ещё два произведения — «Le café des trois colombes» и «À toi» — были записаны и вышли отдельным синглом сразу же после Нового, 1977 года. 18 февраля «À toi» становится последней из 8 песен, достигших первого места во Франции^[23]. Стремясь сделать репертуар Дассена более разноплановым, Пле решил привнести в его творчество немного диско. Дассен исполняет песню «Et l’amour s’en va» на мелодию Кутуньо и Паллавичини^[28], во Франции песня вышла в мае 1977 и вскоре стала хитом. Спустя несколько дней после выхода песни Дассен участвовал в телепрограмме «Пятница, 13» вместе с Джонни Холлидеем.

Вскоре произошли изменения в личной жизни певца. Главной темой его песен была любовь, однако после расставания с Мариз Дассен всё ещё не обрёл новое чувство. В ходе гастролей в Руане, в один из свободных дней Дассен зашёл в фотосалон, чтобы отдать плёнку в печать. Джо обратил внимание на молодую девушку, которая принимала заказы и сразу пригласил Кристин Дельво на ланч. Так после долгих поисков певец наконец-то нашёл своё счастье. 5 мая 1977 года Джо и Мариз официально развелись по взаимному согласию^[20]. По более достоверным данным, история знакомства Джо и Кристин была придуманной Дассеном легендой, на самом деле они познакомились ещё в 1971 году на борту самолёта, летевшего из Женевы в Куршевель. Друзья пары, осведомлённые об истинных обстоятельствах, всегда поражались: «Кристин, каким ветром тебя занесло в Руан?» — «Ветром его воображения». Как пояснила в своих мемуарах Дельво (1948—1995), «Джо был поэтом, романтиком, выдумщиком. Наша история любви казалась ему слишком банальной. И он придумал нам другую, похожую на волшебную сказку или женский роман. Прекрасный принц влюбился в пастушку!»^[29].

Джо продолжает писать для Карлоса, и его новая песня «Le big bisou» становится хитом. Команда CBS Франции пополняется молодой певицей американского происхождения, у которой много общего с Дассеном: Джин Мансон. Они вскоре становятся друзьями. 7 июня Джо записывает «À toi» и «Le jardin du Luxembourg» на испанском языке, песни имели бурный успех в Испании и Южной Америке. В сентябре выходят два сборника Дассена, а к Новому году — новый альбом «Les femmes de ma vie», в котором певец отдаёт дань благодарности и уважения всем, на кого он рассчитывал в жизни, особенно сёстрам и новой спутнице жизни Кристин Дельво. В альбоме есть песни Алёна Гораге, бывшего помощника Сержа Гензбура. Дассен полностью игнорирует популярное уже диско, и CBS не находит в его альбоме ничего выдающегося, кроме песни «Dans les yeux d’Emilie», которую выпускают синглом.

14 января 1978 года в Котиньяке (небольшом городке департамента Вар на юге Франции) 39-летний Дассен женится на 29-летней Кристин Дельво в присутствии друзей, приехавших из Парижа. За десять лет до события Джо выступал здесь с благотворительным концертом, и благодарная мэрия подарила ему участок для строительства дома. Со временем Дассен построил там великолепный дом в провансальском стиле, где и решил устроить свадьбу. Джо и Кристин праздновали брак в окружении друзей — Сержа Лама, Джин Мансон, Карлоса, Пьера Ламброзо, Жака Пле, всего же на приём были приглашены около пятисот человек. В свадебное путешествие молодожёны отправились в Канаду, потом в Лос-Анджелес, а затем в Палм-Спрингс — маленький городок, где певец провёл своё детство. Там, в просторном доме с бассейном, окружённом садом, который принадлежал матери певца, они прожили неделю. Джо посвятил отдых гольфу и плаванию, демонстрировал жене свои таланты кулинара. Во время ежегодного праздника ковбоев супруги побывали на параде мажореток и на родео, а последний день провели в Диснейленде^[20].

4 марта «Dans les yeux d’Emilie» попадает в хит-парад Нидерландов. В апреле Деланоэ и Лемель перевели хит Боба Марли «No Woman, No Cry» на французский — «Si tu penses à moi». В июне Джо и его мачеха Мелина Меркури записывают дуэт на греческом языке для фильма Жюля Дассена «Cri des femmes». В сентябре CBS выпускает в продажу третий том серии сборников и набор из трёх дисков. 14 сентября родился первый сын Джо — Джонатан — в американском госпитале в Нёйи. В эти дни Дассен был счастлив, как никогда.

В конце 1978 года отношения супругов расстроились. Жизнь супруги мировой эстрадной звезды оказалась для Кристин испытанием, которого та не выдержала. Почти перед самой смертью Кристин Дельво-Дассен в одном из интервью созналась в том, что принимала наркотики и алкоголь ещё во время первой своей беременности, и лишь огромными усилиями врачей ей удалось сохранить жизнь и здоровье ребёнку. Джо в тот момент безумно любил Кристин, прощал ей многие слабости, на многое закрывал глаза и позволял жене распоряжаться всеми деньгами, сборами от концертов, туров и продаж записей его песен. Дельво устраивала ему сцены с громким хлопаньем дверями, припадками ревности, упрёками за длительное отсутствие, поздние возвращения с концертов, письма и фото поклонниц^[15]. Лемель вспоминал, что Джо получал от поклонниц примерно по 4 тысячи писем в неделю. Дассен уставал от ссор с женой и беспрерывного выяснения отношений не меньше, чем от работы над песнями и бесконечных гастролей.

После неудачного проекта по записи музыкального телеспектакля «Little Italy» Дассен едет на гастроли в Канаду. По возвращении Джо начал работу над новым диском «15 ans déjà», но песня на английском — «Darlin'» — не понравилась публике, считавшей английский в песнях уже немодным. Единственная успешная песня «La vie se chante, la vie se pleure», написанная Деланоэ и Лемелем, вышла синглом в январе. Видя прохладную реакцию публики, Пле привлёк всех достойных авторов — Алис Дона, Тото Кутуньо, Дидье Барбеливьена и Уильяма Шеллера — для работы над новым альбомом.

После Нового 1979 года Дассен понимает, что для продолжения карьеры необходимо приложить все усилия. «Darlin'» в хит-параде Германии за 2 недели добирается до 49 места. 14 февраля Джо записывает испанские версии «La vie se chante, la vie se pleure» и «Si tu penses à moi». Мари-Франс Бриер учит Джо южноамериканскому произношению, а его песни набирают популярность в Латинской Америке. В апреле CBS выпустила сингл «Côté banjo, côté violon», Джо работал над летним хитом. Новые события в личной жизни отнимали много времени, но в мае на CBS Дассен записал итальянскую песню «Le dernier slow», которая вышла синглом и стала суперпопулярной танцевальной песней, на фоне которой меркли даже хиты Хулио Иглесиаса. Этот успех в Южной Америке длился в течение четырёх лет.

В начале июля 1979 года Джо единственный раз в жизни побывал в Москве, куда был приглашён для участия в открытии гостиницы «Космос». К этому времени Дассен был чрезвычайно популярен в СССР, телепередачи с его участием вызывали сильное воодушевление, а его пластинки наводнили «чёрный рынок». На презентации гостиницы «Космос» он выступил в совместном концерте с Аллой Пугачёвой^[31]. По свидетельству Клода Лемеля (2014), Дассен был «на седьмом небе от счастья» от восторженного приёма, оказанного ему советской публикой; началось обсуждение больших гастролей по Советскому Союзу^[11]. После визита Дассена в СССР, прежде всего у столичной богемы, вошли в моду ослепительно белые мужские костюмы, которые до того мало кто осмеливался носить. Фирма «Мелодия» по лицензии выпускает первые официальные пластинки Джо Дассена в СССР — альбом 1976 года «Le Jardin du Luxembourg» (под названием «Люксембургский сад») и сборник «Поёт Джо Дассен»^[30][32].

10 августа 1979 года Дассен отбыл в турне по Южной Америке — в Чили и Аргентину. На местном телевидении, «Chanel 13», он поёт «À toi», и публика с восторгом воспринимает певца, обладавшего необыкновенной мужской притягательностью и шармом. 14 августа Дассен возвращается в Аргентину, и после тёплого приёма 16 августа Джо прибывает в Лос-Анджелес для записи альбома. Песни Джима Кроса, Эрика Клэптона, Тони Джо Уайта в аранжировке Майка Атли должны возродить успех. Пока идёт запись музыки, Дассен с 16 по 27 августа отдыхает на Таити, а по возвращении во Францию записывает голос в Devonshire Sound Studio для песен на французском и английском языках. В студийных сеансах играет на гармонике и гитаре кумир Джо — Тони Джо Уайт. Он же переводит песню Клода Лемеля «Le marché aux puces» на английский — «The Guitar Don’t Lie» — и результат очень понравился Джо. Новый англоязычный альбом Дассена «Home Made Ice Cream» вышел в Канаде осенью 1979 года.

Тем временем семейная жизнь певца не ладилась. Кристин во второй раз готовилась стать матерью, но уставший от скандалов и ссор Дассен подумывал о том, чтобы развестись с ней. Перед новым 1980 годом Дассен подал на развод, и встретил праздник с сыном Джонатаном.

В январе 1980 года вышел новый англоязычный альбом «Blue Country», который был воспринят слушателями с энтузиазмом. Но Джо считал, что этот альбом не оправдал надежд, и решил, что записи в американской манере не для него. В феврале он перезаписывает новый альбом на французском языке. В марте CBS выпустила в исполнении Джо переведённую на французский песню Элвиса Пресли «Faut pas faire de la peine à John».

В конце марта Кристин родила второго сына — Жюльена (Жюля). Джо был счастлив, но в целом семейная жизнь с Кристин не приносила ему радости, и их брак уже был обречён. Хотя Джо полагал, что появление Жюльена поможет им наладить отношения, начать всё сначала, заставит забыть о прошлом, но, тем не менее, через 3 недели после его рождения Джо был вынужден подать на развод^[20]. К тому же здоровье стало подводить его, открылась язва желудка, всё чаще болело сердце, не справляясь со сверхнапряжённым образом жизни — работой по 12—15 часов в сутки.

31 марта и 1 апреля Джо в студии Бернара Эстарди на улице Шампьонне переделывает 5 английских песен с его последнего альбома. 1 и 2 апреля в студии Бертье делаются 3 новые песни на английском — «ремиксы» песен этого же альбома. CBS выпускает сингл «The Guitar Don’t Lie» и готовится печатать новый альбом для французского рынка на синглах и макси-дисках к лету.

На концерте в Канне, 18 июля 1980 года, Дассену становится плохо прямо на сцене во время выступления. Певец бледнеет, хватается за микрофон, прерывая песню, и произносит: «Простите, что-то мне нехорошо!». Публика в тревоге затихает, Джо шаткой походкой скрывается за кулисами, где ему делают укол. Спустя несколько минут, стиснув зубы, Дассен возвращается на сцену; со словами «люди пришли слушать меня, я должен петь для них» выходит к микрофону. Поражённая и благодарная публика устраивает ему бурную овацию, но через несколько минут под шквал аплодисментов Дассен прямо за кулисами теряет сознание. Его отвозят в больницу, где врачи диагностируют инфаркт миокарда^[15].

Дассен ложится в американский госпиталь в Нёйи. 26 июля Жак Пле навещает Джо. Восстанавливаться после болезни певец вместе с новой подругой Натали решил на Таити. В Лос-Анджелесе, при транзитной посадке самолёта между Парижем и Папеэте, с ним случается новый сердечный приступ. На Таити Джо прибыл совершенно разбитым и подавленным. Чтобы поддержать певца, к нему прилетели дорогие ему люди: мать Беатрис Лонер-Дассен, оба сына и Клод Лемель. Джо пытается забыть о проблемах, но отдохнуть в компании близких он смог совсем недолго. 20 августа 1980 года во время обеда в ресторане «У Мишеля и Элиан» в Папеэте он упал без сознания. Это был третий за лето сердечный приступ. Реанимация, оказанная ему на месте, не дала результата. Врачи, которым несколько раз удалось «завести» сердце певца, по пути в госпиталь всё же вынуждены были констатировать смерть^[10]. По утверждению непосредственного свидетеля Клода Лемеля, смерть Джо последовала внезапно через 2 минуты после начала обеда и была мгновенной. Дассену было неполных 42 года.

Джо Дассен похоронен 27 августа на еврейском участке «Beth Olam Mausoleum» кладбища Hollywood Forever в Голливуде, где ранее были похоронены его бабушка и дедушка. Для публичного посещения могила певца недоступна^[33].

После того как во Франции узнали о смерти певца, на радиостанциях зазвучали песни Дассена, казалось уместным проводить его под музыку, ассоциирующуюся с его творчеством. Во всех французских и множестве других мировых газет появились самые трогательные некрологи, в том числе в советской газете «Правда» — наиболее влиятельном издании в СССР — на полосе международной политики^[34] (также по ЦТ СССР в программе «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады» была показана запись концерта Дассена)^[12]. Потрясённая публика принялась раскупать его записи. В сентябре CBS выпустила сразу несколько сборников, посвящённых памяти Джо, в том числе и коллекцию из трёх дисков, эта традиция продолжается и в XXI веке.

Джо Дассен был не просто певцом. По мнению музыковедов, он, как Эдит Пиаф, Жак Брель, Жорж Брассенс и Клод Франсуа, стал общественным феноменом.

С 1981 по 1985 год в музыкальных магазинах было много дисков Джо, особенно в 1982, когда вышел сингл «À mon fils» и в 1983, когда CBS переиздала «L'été indien» и «À toi». Были переизданы также многочисленные сборники и альбомы. В 1990 году появился первый лазерный сборник, «Une heure avec Joe Dassin». Жак Пле и Мариз Массьера написали книгу о Дассене. Вскоре на компакт-дисках вышли альбомы Джо и первая полная коллекция на 9 дисках, а также сборник видеозаписей, сингл «L'été indien» и мегамикс. На телевидении вышла программа «Un ami revient», посвящённая памяти Джо. Всего с записями Дассена выпущено более 6 млн дисков^[35].

В 1990—1995 годах диски Дассена занимают во Франции первые места по продажам. Самый популярный французский рокер Джонни Холлидей записал «The Guitar Don’t Lie» в новой версии «La Guitare Fait Mal» (автор текста — Этьен Рода-Жиль). В 1993 году молодые французские артисты, в том числе Jean-Louis Murat, Bill Pritchard, Les Innocents, записали двойной альбом в его честь.

В 2010 году Джо Дассен занимал 15 место во Франции среди певцов всех времён по количеству проданных дисков^[36].

В октябре 2010 года его сын Жюльен выпустил музыкальную комедию, посвящённую памяти отца^[37].

В 2013 году французская певица Элен Сегара выпустила альбом «Et si tu n’existais pas», на котором она исполнила «дуэтом» с самим Дассеном его песни, однако альбом провалился^[38].

В 2020 году, к 40-летию со смерти Джо Дассена, команда звёзд французской эстрады выпустила альбом, на котором они исполнили песни шансонье. Среди участников альбома — Аксель Ред, Жереми Фреро, Икар, Патрик Фьори, Kids United, Les Frangines и некоторые другие исполнители^[39].

Джо Дассен оставил у знавших его людей преимущественно положительные впечатления. По воспоминаниям программного директора RTL Моник Ле Марси, Дассен был очень обаятелен и красив, а также обладал такими качествами, как застенчивость, замкнутость и любезность^[40]. Не был обделён Дассен и чувством юмора, а также, по словам Ле Марси, был человеком «с огоньком». Аналитичность ума, тактичность, внимательность и скорейший переход от слов к делу были неотъемлемыми качествами Джо^[40]. Вместе с тем Клод Лемель отмечал, что Дассен был характерным интровертом, человеком, полным тревог и сомнений, склонным к мнительности, нуждался в лидере, который бы постоянно внушал ему уверенность в себе (этим вдохновляющим лидером стал продюсер и художественный директор Жак Пле). Свойство личности, которое презирал Джо, — снобизм. Отмечалось, что за пределами сцены Дассен был совершенно непубличным человеком, осталось очень мало кадров кинохроники, запечатлевших его частную жизнь.

По воспоминаниям Жака Пле, Дассен — отличный музыкант, любящий качественную работу и обладающий тонким музыкальным чутьём^[41]. В процессе записи музыки они понимали друг друга с полуслова и взгляда. Для подготовки к записи альбома Жак Пле слушал около 2—3 тысяч сторонних песен, из которых отбирал не более 15, которые, в свою очередь, уже прослушивал Дассен. После прослушивания Пле и Дассен начинали обсуждение услышанных композиций, что-то по ходу добавляя своё и в то же время придумывая аранжировки^[41].

Имиджевыми знаками Дассена на концертах и телесъёмках были традиционный белый костюм, пышная густая шевелюра (которую он отрастил по совету своего продюсера Ж. Пле), доверительная обволакивающая улыбка, пленяющая зрителей и, в особенности, зрительниц, благожелательный и умиротворяющий образ гармоничного, состоятельного и успешного человека.

Вспоминая о Дассене в 2014 году в интервью российскому телевидению, 69-летний Клод Лемель отмечал его тягу к комфорту, роскошным отелям и изысканным винам, дорогим ресторанам, гольфу, теннису. Излюбленными местами отдыха Дассена был горнолыжный курорт Куршевель, морские курорты, в последние годы — Таити. Этот уровень жизни требовал от певца огромных расходов, что заставляло его работать на износ. Дассен, по словам Лемеля, очень много курил, и эта привычка была признаком постоянного стресса. От курения Джо отказался, и то не полностью, лишь в последний месяц своей жизни, после перенесённого инфаркта. Были периоды, вспоминал Лемель, когда Дассен много выпивал, — всё это вместе с проблемами в семье подорвало его здоровье.

Моник Ле Марси как-то проговорилась в кругу друзей о том, что давно уже не получает ко дню своих именин корзину спелой вишни: её родители умерли и некому больше её посылать. Это огорчало Моник до слёз. Джо присутствовал при этом разговоре, но Ле Марси вовсе не думала, что он запомнил его. Каково же было её удивление, когда точно в день своих именин она получила в подарок целую корзину засахаренной вишни. Свежую послать не рискнули, из боязни, что она может испортиться. На карточке стояло: «От Джо». Моник получала такой подарок с тех пор неизменно, каждый год, вплоть до самой смерти Дассена^[40].

Мать певца Беатрис Лонер-Дассен рассказывала: «Мой сын обожал делать подарки. Последним, что он мне подарил, было кольцо с бриллиантом. Его работа оставляла ему не так много свободного времени, но он не поленился соорудить сложную конструкцию из шести книг Агаты Кристи, которую я обожаю, засунув кольцо в футляре в середину этой конструкции. Сначала я подумала, что он подарил мне книги, а он радовался, как маленький, когда я обнаружила спрятанное кольцо»^[15].

Джо Дассен начинал как исполнитель фолка, противопоставлявшегося в 1960-е гг. во Франции волне йе-йе. На его ранних пластинках нередко встречаются адаптации американских народных песен, а также стандартов Ледбелли, Тома Пэкстона и др. Часть песен на альбомах записана по-английски.

В конце 1960-х гг. Джо Дассен отходит от фолк-репертуара в пользу более традиционной поп-эстрады. Он редко пишет собственную музыку. Основу репертуара Джо составляют в это время песни — адаптации иностранных хитов. Как правило, именно в исполнении Дассена они приобретают популярность и остаются в истории поп-музыки. Однако в конце карьеры он делает поворот к фолку с элементами рока и работает с Тони Джо Уайтом над альбомом Blue Country, оказавшимся для него последним.

Голос Дассена — приятный баритон хрипловатого тембра, с тёплыми, интимными интонациями. Исключительная музыкальность позволяла Дассену тонко чувствовать вокализацию европейских языков, на которых он пел, насыщать материал песни разнообразными интонациями. Большой певческий талант сочетался у Дассена с врождённым артистизмом и выигрышной сценической внешностью — стройной гибкой фигурой, красивыми пышными волосами, мужественным и обаятельным лицом с богатой мимикой. Дассен обладал тонким художественным вкусом и чувством стиля, был весьма элегантен на сцене. Голос и внешний вид певца прекрасно ложились на киноплёнку и аудиозаписи. В результате Дассен остался в истории одним из выдающихся мастеров шансона.

У Дассена была особая манера поведения на сцене, которая оказала влияние на целые поколения исполнителей и которой впоследствии многие стали подражать: певец всегда старался держаться как можно ближе к краю подмостков, чтобы видеть глаза зрителей. Следуя традициям французского шансона, Дассен любил напевать, разговаривать с публикой, иногда полушёпотом, менять последовательность номеров, следуя не заранее составленной программе, а настроению аудитории и своему собственному^[16].

18 января 1966 года в Париже Дассен женился на Мариз Массьера (Maryse Massiéra). 12 сентября 1973 года на свет появился первый сын Дассена, Джошуа. Он родился раньше срока, сильно недоношенным, и умер через пять дней после рождения. Эта трагедия привела к ухудшению отношений между Мариз и Джо, и в 1977 году они развелись. По состоянию на 2015 год, Массьера жила в Париже, интервью не давала.

14 января 1978 года Дассен женился на Кристи́н Дельво́ (1948—1995), у которой в 1978 и 1980 годах родились от него двое сыновей — Джонатан и Жюльен. Известие о второй беременности Кристин пришло, когда Джонатану было всего полгода. Сразу после рождения Жюльена Дассен подал заявление на развод. Суд, приняв во внимание пристрастие Кристин к алкоголю и лёгким наркотикам (во что она вовлекала и Джо), оставил Дассену право опеки над обоими сыновьями.

Оба сына Джо Дассена — музыканты, более известен из них младший Жюль, выступающий в разных странах мира в компании с известными исполнителями с концертами памяти отца.

• 1965 — Les Dalton
• 1966 — Je change un peu de vent
• 1967 — Joe Dassin à New York
• 1969 — Les Champs-Elysees
• 1970 — La fleur aux dents
• 1970 — L’Amerique
• 1971 — Elle etait oh!…
• 1972 — Joe
• 1973 — 13 chansons nouvelles
• 1974 — Si tu t’appelles Melancolie
• 1975 — Joe Dassin
• 1976 — Dans les yeux d’Emilie
• 1976 — Le Jardin du Luxembourg
• 1978 — Les femmes de ma vie
• 1979 — 15 ans déjà
• 1979 — Blue Country
• 1979 — Le Dernier slow
• 1982 — Little Italy (совместный с итальянской певицей Марчеллой Беллой, вышел посмертно для Дассена)

Альбомы Джо Дассена были переизданы на компакт-дисках в 1995 году. Кроме студийных альбомов, тогда же был выпущен на CD A l’Olympia, зато посмертный альбом дуэтов Little Italy переиздан не был.

• 1974 — A l’Olympia
• 2001 — Musicorama I
• 2003 — Musicorama II
• 2004 — Musicorama III
• 2005 — Joe Dassin à l’Olympia (другой вариант концертной программы 1974 г. в Олимпии, см. альбом A l’Olympia)

• 1986 — Une heure avec Joe Dassin vol. 1 & 2 (первый сборник Джо Дассена на компакт-дисках)
• 1989 — L’intégrale (9 CD, первая антология. Первые два диска посвящены синглам, на дисках 3-9 собраны песни с альбомов)
• 1995 — L’integrale (11 CD, антология, включающая множество не выходивших ранее или не издававшихся на CD песен. Последние три диска занимают версии песен на английском, немецком, итальянском, испанском, греческом и японском языках)
• 2000 — Intégrale albums (14 CD, переиздание студийных альбомов (в том числе посмертного Little Italy) в одном боксе. Отдельный диск посвящён песне «L'été indien», выходившей только на сингле)
• 2005 — Eternel (2 CD, сборник, выпущенный к 25-летию смерти, с тремя неизвестными ранее песнями)
• 2005 — L’intégrale (10 CD, антология, в которой появляются несколько ранее неизвестных песен, но опущена значительная часть песен на других языках, кроме французского)

• 1965: Bip-bip
• 1965: Guantanamera
• 1967: Les Dalton
• 1968: Siffler sur la colline
• 1969: Les Champs-Élysées
• 1969: Le Chemin de papa
• 1970: L’Amérique
• 1970: L'Équipe à Jojo
• 1972: Taka Takata (la femme du toréro)
• 1972: Le Moustique
• 1974: Si tu t’appelles mélancolie
• 1975: L'Été indien
• 1975: Et si tu n’existais pas
• 1975: Ça va pas changer le monde
• 1975: Salut
• 1975: L`Albatros
• 1976: Il était une fois nous deux
• 1976: À toi
• 1976: Le Jardin du Luxembourg
• 1976: Le Café des trois colombes
• 1977: Le château de sable

• 1957 — Тот, кто должен умереть (фр. Celui qui doit mourir, англ. He Who Must Die), Бенос
• 1958 — Закон (англ. The Law), Нико
• 1964 — Топкапи (англ. Topkapi), Джозеф
• 1965 — Леди Л. (англ. Lady L.), инспектор полиции
• 1965 — Красный клевер (англ. Nick Carter and Red Club), Янош Адлер

• 2014 — Le romain de sa vie

• 2011 — «Жил-был Джо Дассен…»^[42]