Blank Space

Вдохновленная синти-попом 1980-х годов с синтезаторами, барабанными падами и наложенным вокалом, Тейлор Свифт решила отойти от фирменного кантри-стиля своих предыдущих релизов и применить прямолинейный поп-продакшн для своего пятого студийного альбома 1989, который вышел в 2014 году^[4][5][6]. Процесс записи начался в середине 2013 года одновременно с началом хедлайнерского мирового турне The Red Tour Свифт в поддержку её четвёртого студийного альбома Red^[7]. В альбоме 1989 Свифт и шведский продюсер Макс Мартин выступили в качестве исполнительных продюсеров^[5]. Мартин и его частый коллега Шеллбэк спродюсировали семь из 13 песен стандартного издания альбома^[8].

Будучи известной как «возлюбленная Америки» благодаря своему доброму и приземленному образу девушки по соседству^[9][10], Свифт столкнулась с тем, что её репутация была подорвана из-за её истории романтических отношений с рядом знаменитостей. В 2013 году газета The New York Times утверждала, что её «история свиданий [уже] начала вызывать то, что похоже на начало обратной реакции», задаваясь вопросом, не переживает ли Свифт кризис четверти жизни^[11]. Газета Tampa Bay Times отметила, что до выхода альбома 1989 любовная жизнь Свифт стала предметом пристального внимания таблоидов и затмила её музыкальное творчество^[10]. Свифт не нравилось, что СМИ изображали её как «серийную спутницу жизни», считая, что это подрывает её профессиональную деятельность, и она стала сдержанно обсуждать свою личную жизнь на публике^[12][13]. Внимание таблоидов к её образу побудило Свифт писать сатирические песни о своем восприятии образа, в дополнение к традиционным романтическим темам^[14].

«Blank Space» была написана Тейлор Свифт, Максом Мартином и Шеллбэком и представляет собой электропоп с элементами минимализма (minimal pop)^[15]. Многие критики сравнивают эту песню с работами автора-исполнителя певицы Lorde^[16]. Вокал Тейлор Свифт находится в диапазоне от A♯3 (ля₂) до C♯5 (до₄), с превалированием F (фа)^[17].

Песня получила одобрение критиков. После выхода 1989, Шейн Кимберлайн из британского издания musicOMH назвал «Blank Space» одной из лучших песен альбома^[18]. Кори Бэсли из PopMatters назвал песню «легко претендующей на звание лучшей поп-песни 2014 года»^[19]. Сидни Гор из The 405 назвал песню «Blank Space» изюминкой альбома^[20], а Эйми Клифф из Fact назвала её одной из «самых приятных песен Свифт на сегодняшний день» за то, что она изображает любовную жизнь Свифт в более масштабной манере^[21]. Роберт Лидхэм из из британского электронного журнала Drowned in Sound написал, что Свифт удалось поэкспериментировать с новыми музыкальными стилями в 1989, выбрав в качестве примера «Blank Space»^[22].

Критик британской газеты The Observer Китти Эмпайр выбрала «Blank Space» как песню, демонстрирующую музыкальную и лирическую зрелость Свифт, назвав её «откровенно попсовой песней с интригующей скелетной основой»^[23]. Пишущий для американской газеты Los Angeles Times Микаэль Вуд назвал композицию одной из лучших песен альбома благодаря мастерству написания песен Свифт^[24]. Критик газеты The New York Times Джон Караманика посчитал песню «Свифт на пике её популярности», которая «служит для утверждения одновременно её силы и её чопорности»^[25]. Энди Гилл из The Independent был менее восторжен, назвав её «корпоративной бунтарской клишированной [sic]» песней^[26].

Ретроспективные отзывы о «Blank Space» были положительными. Критик Алексис Петридис из британской газеты The Guardian в 2019 году назвал «Blank Space» лучшим синглом Свифт из всех выпущенных, отметив его успех в трансформации образа Свифт из кантри-певицы в поп-звезду благодаря его «непринужденной» мелодии и остроумному тексту^[27]. Рецензент Rolling Stone Роб Шеффилд написал: «Каждая секунда „Blank Space“ совершенна»^[28]. Журнал Paste в 2020 году назвал песню «удивительно хорошо сделанной, заразительно запоминающейся и действительно смешной» и назвал её лучшей песней 1989 года^[29]. Селья Ранкин из Entertainment Weekly также назвала «Blank Space» лучшим треком на альбоме, похвалив сверхсложные тексты и запоминающееся поп-звучание 1980-х годов^[30].

Музыкальный видеоклип был снят известным американским режиссёром Джозефом Каном, лауреатом многих наград, включая Грэмми за видео Эминема «Without Me» и MTV Video Music Awards за «The Boy Is Mine» Бренди и Моники, «Toxic» Бритни Спирс, и «Always on My Mind» Алсу^[31]. Видеоклип был снят за три дня в сентябре в двух разных местах Нью-Йорка на Лонг-Айленде. Большинство сцен сняты в усадьбе Oheka Castle (Хантингтон (Нью-Йорк)), в то время как внутренние дворцовые сцены снимали в историческом здании Woolworth Mansion^[32][33]. Партнёром Тейлор Свифт в клипе стал 25-летний американский манекенщик и модель Шон О’Прай^[34][35].

Видео случайно просочилось в эфир на Yahoo! 10 ноября 2014 года^[36], что несколько огорчило режиссёра Джозефа Кана, который посчитал это ошибкой^[37]. Позже он добавил, что было бы лучше, чтобы Тейлор Свифт сама представила свой клип^[38].

По состоянию на август 2022 года видео имеет свыше 3 млрд просмотров на YouTube и является первым в истории видеоклипом женщины и вторым видеоклипом исполнительницы, добившимся таких результатов.

Джозеф Кан черпал вдохновение в фильме Стэнли Кубрика 1971 года «Заводной апельсин», создавая симметричный стиль кадрирования видео, назвав его «действительно забавным способом подхода к поп-видео»^[39]. Видео начинается с того, что любовный интерес Свифт (его играет модель Шон О’Прай) едет на спортивном автомобиле Shelby AC Cobra к особняку Свифт. Прибыв на место, парень и Свифт быстро становятся влюбленной парой. Они вместе занимаются различными романтическими делами, танцуют, пишут портрет для него, гуляют по территории поместья и катаются на лошадях в лесу. На половине видео Свифт замечает, что её парень с кем-то переписывается, и пара начинает распадаться. Они начинают ссориться, и Свифт демонстрирует неуравновешенное поведение: бросает вазы, режет нарисованный портрет и сжигает одежду своего парня, что побуждает парня прекратить отношения^[40]. В кульминационный момент Свифт использует клюшку для гольфа, чтобы уничтожить машину своего парня, что является отсылкой к скандалу с изменой Тайгера Вудса в 2009 году^[41]. Когда парень покидает поместье, появляется новый мужчина (его играет Андреа Денвер), который даёт Свифт новую надежду на любовь^[40].

После выхода клипа СМИ сравнили его сюжет с детективным триллером «Исчезнувшая» (2014), в том смысле, что и Свифт, и главная героиня «Исчезнувшой» «[снимают] романтический лоск, которым она наделяла все свои отношения в прошлом»^[42]. Рэндалл Робертс из Los Angeles Times написал, что Свифт сыграла «достойную Оскара» роль^[40]. Billboard высоко оценил кинематографическое качество и эстетику клипа и счёл самореферентный образ Свифт забавным, который послужил «глазурью на залитом кровью торте»^[43]. Колумнист Джессика Валенти из The Guardian похвалила изображение Свифт её воспринимаемого образа и назвала клип «феминистской мечтой», где «узкие и сексистские карикатуры, приписываемые женщинам, разыгрываются для нашего развлечения, их полная нелепость выставлена напоказ»^[44].

Журнал USA Today в 2017 году назвал клип лучшим музыкальным видео Свифт на сегодняшний день, назвав его «чистой формой „искусства“»^[45]. Spin также назвал его лучшим видео Свифт на сегодняшний день, похвалив сочетание гламурной эстетики и уморительного изображения репутации Свифт^[46]. Entertainment Weekly в 2020 году выбрал «Blank Space» лучшим видео среди синглов альбома 1989, описав его как «единственное музыкальное видео, которое можно искренне назвать [в стиле Стенли Кубрика]»^[47]. Музыкальное видео получил награды за Лучшее поп-видео и Лучшее женское видео на церемонии MTV Video Music Awards 2015 года^[48]. Журнал Rolling Stone включил «Blank Space» в список 100 лучших видео всех времён (67-е место в «100 Greatest Music Videos of All Time»)^[49].

Тейлор Свифт представила песню «Blank Space» в живом исполнении на церемонии American Music Awards of 2014, которая прошла 23 ноября 2014 года в Лос-Анджелесе^[50][51], а также на ежегодном показе Victoria’s Secret Fashion Show 2014 года в Лондоне.

Песня сразу возглавила цифровой чарт Hot Digital Songs (США) с продажами в 155 000 копий в первую неделю, став третьей песней с альбома 1989, достигшей первого места в Hot Digital Songs, а в сумме 9-м номером один для Свифт в этом хит-параде^[52][53]. Это позволило Тейлор Свифт разделить 3-е место по числу цифровых хитов № 1 с Эминемом и превзойти Рианну по числу дебютов на № 1^[54].

В основном хит-параде Billboard Hot 100 сингл «Blank Space» дебютировал на № 18^[55]. Во вторую неделю было продано 164 000 копий сингла (рост на 5 %) и он поднялся вверх на 13-е место в Hot 100, став Airplay Gainer^[56][57]. В итоге сингл смог возглавить Billboard Hot 100 на третьей неделе пребывания с проданными 328 000 копий (рост на 100 %; сразу поднявшись с № 13 на № 1). Таким образом Свифт стала первой певицей, которой удалось превзойти саму себя на вершине данного чарта. Это третий её чарттоппер после Shake It Off (который в эту же неделю упал на № 3) и «We Are Never Ever Getting Back Together» (2012). Тейлор Свифт стала 10-м исполнителем, сменившим самого себя на вершине чарта, после Beatles (у которых было три сингла № 1 подряд: «I Want to Hold Your Hand», «She Loves You» и «Can’t Buy Me Love»; 1964); Boyz II Men (1994); Puff Daddy (1997); Ja Rule (2002); Nelly (2002); OutKast (2004); Usher (2004); T.I. (2008) и Black Eyed Peas (2009)^[1][58].

В Великобритании к ноябрю 2015 года было продано более 650,000 копий сингла^[59]. К маю 2015 года было продано 3,980,000 копий сингла в США^[60]. К январю 2016 года тираж «Blank Space» достиг 4,325,000 копий в США^[2]. По данным IFPI общий тираж в мире в 2015 году составил 9,2 млн единиц (с учётом продаж и трек-эквивалентных и стриминговых потоков)^[61].

По данным заметок на альбоме 1989^[8].

Регион	Сертификация	Продажи
Австралия (ARIA)[134]	5× Платиновый	350 000^
Канада (Music Canada)[135]	4× Платиновый	320 000*
Италия (FIMI)[136]	Золотой	25,000
Мексика (AMPROFON)[137]	Золотой	30 000*
Новая Зеландия (RMNZ)[138]	Платиновый	15 000*
Швейцария (IFPI Switzerland)[139]	Золотой	15 000
Великобритания (BPI)[140]	Платиновый	650,000[59]
США (RIAA)[141]	4× ПлатиновыйПримечание 1	4,325,000[2][60]
* данные о продажах основаны только на сертификации ^ данные о партиях основаны только на сертификации продажи+стриминг, основанные только на сертификации

^{Примечание 1} С мая 2013 года сертификации RIAA для цифровых продаж включают также и on-demand аудио/видео песенные потоковые прослушивания (streams) в дополнение к загрузкам^[142]